淺議陶瓷花鳥畫的裝飾意蘊(yùn)

徐國華

(景德鎮(zhèn)新華瓷廠 景德鎮(zhèn)市 333000)

淺議陶瓷花鳥畫的裝飾意蘊(yùn)

On the decorative meaning of ceramic bird and flower painting

徐國華

(景德鎮(zhèn)新華瓷廠 景德鎮(zhèn)市 333000)

陶瓷花鳥畫從唐長沙窯開始迄今已有千年的歷史。作為陶瓷裝飾不可或缺的重要組成部分，它以描繪花卉、竹石、鳥獸、蟲魚等為畫面主體，不僅表現(xiàn)出中華民族獨(dú)有的審美情趣，而且具有中國畫詩、書、畫有機(jī)統(tǒng)一的內(nèi)涵。借助詩、書這種文人化式的畫風(fēng)，表現(xiàn)手法也呈現(xiàn)出多樣性，技巧和語言也不斷更新，由表現(xiàn)性、工藝性走向詩化般的藝術(shù)境界，有著獨(dú)特的美學(xué)特征。

花與鳥是人們喜聞樂見的自然審美形象，是美妙大自然中最具審美價(jià)值的部分之一。現(xiàn)實(shí)生活中，“鳥語花香”無疑是人們最向往的理想生活環(huán)境。“百花爭艷”也是人們最為喜愛愜意的季節(jié)。愛美是人類的稟賦?；B畫作為一種美的表露，情緒的抒寫，積淀著濃郁的美學(xué)情趣。它客觀地將畫家思想感情與生活景物對(duì)象相融合,具有深厚的裝飾意蘊(yùn)。

所謂“意蘊(yùn)”，是指在藝術(shù)創(chuàng)作中超出包括語言、韻律和節(jié)奏等藝術(shù)形式本身而有更為生動(dòng)的靈氣和神韻，一種生動(dòng)傳神的藝術(shù)表現(xiàn)力。亦所謂“不著一字，盡得風(fēng)流”，“超以象外，得其環(huán)中”，以有限表現(xiàn)無限，以筆墨來傳神達(dá)意的藝術(shù)效果。

陶瓷花鳥畫的裝飾意蘊(yùn)首先表現(xiàn)在水與墨、點(diǎn)與線的精妙施用上。點(diǎn)、線作為創(chuàng)作陶瓷花鳥畫構(gòu)思手段，在今天依然具有一種新鮮感。藝術(shù)家們將傳統(tǒng)的、現(xiàn)代的各種因素滲透到形式技巧之中，并通過畫中花卉、鳥禽的形象表達(dá)情感，也以此感染更多的觀賞者。在這里，個(gè)人的情感在畫面上是以花和鳥的神態(tài)顯現(xiàn)的，而花和鳥的形象神態(tài)又主要從兩方面展示出來：一是有意味的花貌形態(tài)，或靈秀、或清新、或滋潤、或靈動(dòng)、或厚重，使人們的視線被畫面的優(yōu)美神態(tài)吸引并意會(huì)；二是以技藝塑造手段，通過對(duì)花卉、翎毛、草蟲等生機(jī)勃勃的美好形象創(chuàng)作，表現(xiàn)畫家對(duì)自然美的感受，從而形成富有更多美學(xué)情趣內(nèi)涵和一種詩意化般的意蘊(yùn)，令人產(chǎn)生愉悅的特有形式美感。

在景德鎮(zhèn)，從事花鳥瓷畫創(chuàng)作的陶瓷美術(shù)工作者不少。他們的作品裝飾意蘊(yùn)深厚，講究筆情墨趣，追求花鳥與山水的融合，藝精而悟深。有的盡其可能揭示花卉、蟲鳥的美；有的則強(qiáng)調(diào)從自然美的感受中構(gòu)想畫面意境，追求一種詩情畫意的藝術(shù)境界。如中國工藝美術(shù)大師秦錫麟教授，在寫意青花花鳥創(chuàng)作中重在表現(xiàn)陶藝家的審美價(jià)值和審美情感，以達(dá)到現(xiàn)實(shí)與傳統(tǒng)的對(duì)話，東方與西方的溝通。他的《蘆葦深處》采用國畫大寫意筆法，分三層構(gòu)成置景，巧妙地利用青花特色，自由瀟灑，自然隨意，生動(dòng)形象地描繪秋天“蘆葦深處”的沉靜與熱鬧。畫面氣韻生動(dòng)、別具一格，是寫意花鳥與陶瓷藝術(shù)完美結(jié)合的典范。再如中國陶瓷藝術(shù)大師劉平，他以兼工帶寫的筆法描繪花鳥草蟲的生態(tài)，布局簡潔，色彩清雅。他以寫意手法畫花卉，工筆細(xì)作繪鳥雀，花形鳥態(tài)，各顯其妙。他的作品無論從意境的探求，還是審美情趣的品味，以及藝術(shù)形式的運(yùn)用，從構(gòu)圖、色彩、造型、運(yùn)筆，都以民族文化的審美情趣為基點(diǎn)，探求具有東方神韻和時(shí)代精神相融合的藝術(shù)特色，把東方的審美態(tài)度和藝術(shù)觀念有機(jī)的浸透到作品的形式語言中去，形成具有民族文化素養(yǎng)和鮮明時(shí)代藝術(shù)特色的“水點(diǎn)技法”的風(fēng)格面貌。

陶瓷花鳥畫裝飾意蘊(yùn)的另一個(gè)實(shí)出表現(xiàn)就是以形傳神。以形傳神是花鳥畫的傳統(tǒng)精髓，古往今來所有的形式技法，都是圍繞著這一主題做文章的。一幅花鳥瓷畫作品，如缺乏生機(jī)(意趣、意韻)，即使花鳥畫得精細(xì)入微，那也就是一個(gè)精致的標(biāo)本，而沒有生命。表現(xiàn)生命的價(jià)值是花鳥畫創(chuàng)作的一個(gè)重要目的?；āⅧB、魚、蟲乃至一草一木，都是大自然賜予的生命。陶瓷花鳥畫由于主觀意向的介入，客觀的花鳥超越了自然的屬性，成為人們某種觀念愿望的寄托，成為陶藝家遣興抒懷的手段為人們所接受、所喜歡。陶瓷花鳥畫裝飾特別講究詩情畫意，注重情景交融，自由地將個(gè)人情懷坦露于作品之中。其意蘊(yùn)多體現(xiàn)在典型環(huán)境的氣氛烘托下，營造成大自然花鳥的生活情趣，以及花鳥生動(dòng)活潑的形象，栩栩如生的神態(tài)，生機(jī)勃勃的意境，從而表達(dá)出作者的飽滿激情。

在陶瓷花鳥藝術(shù)家的筆下，無論是牡丹、山茶；還是飛蟲、鳥雀，用筆用墨都是那樣自由自在，放松閑散，疏落自然。那一片片放大了的綠葉，一朵朵不曾相識(shí)的花卉，一個(gè)個(gè)奇裝異服的鳥兒，既象是放馬南山，又象是心靈的散步，毫無牽強(qiáng)與刻意?？此菩攀帜閬?，溫文爾雅，但見性明心，著力于人格化的自然體現(xiàn)，達(dá)到造型、神韻、意念的有機(jī)聚合，具有濃郁的生活情趣和神秘的筆情韻味。從心靈到畫面都象一首首自然美與裝飾美的交響曲，撥動(dòng)著我們的心弦，給人一種神秘的遐想。這些集個(gè)性、氣質(zhì)和風(fēng)格創(chuàng)作的陶瓷花鳥畫藝術(shù)作品，不僅真實(shí)反映了藝術(shù)家在對(duì)自然物象的醞釀塑造和表現(xiàn)過程中所產(chǎn)生的語言形象，也大大發(fā)展了陶瓷花鳥畫藝術(shù)創(chuàng)作。

陶瓷花鳥畫裝飾意蘊(yùn)的營造，由題材和所要表達(dá)的感情所決定，有的繁盛、有的清新、有的廣闊、有的幽深等等。如墨竹代表虛心向上高風(fēng)亮節(jié)的道德品質(zhì)；一叢蘭草往往有出世隱逸、孤芳自賞的意味；仙鶴、靈芝被寓意“長壽”；梅、蘭、竹、菊則稱之為“四君子”；松、竹、梅又合稱為“歲寒三友”。這些花鳥畫所附涵的人文意蘊(yùn)，長期以來，不僅是歷代文學(xué)作品經(jīng)常歌頌的對(duì)象，也是陶瓷花鳥畫經(jīng)常描寫的題材。在這里，花鳥的自然本質(zhì)或許本身不存在什么差別，但當(dāng)它們成為創(chuàng)作主體，成為表達(dá)自身某種情緒而借助的客體之時(shí)，它們便被賦予了強(qiáng)烈的感情色彩，人們的某種主觀意愿，也在花鳥不同的生長特性中得到實(shí)現(xiàn)。所以，藝術(shù)家筆下盤旋、往復(fù)、曲折、頓挫、疏密、聚散、交錯(cuò)的過程，都要與立意相貫通，都要緊扣作者的心境活動(dòng)，做到意在筆先，心、手、筆一意相通，氣脈不斷。通過細(xì)心刻劃、深入描寫，不僅畫出它們外形的美感，更歌頌它們堅(jiān)強(qiáng)的氣節(jié)，不向惡劣環(huán)境屈服的頑強(qiáng)斗爭精神。筆墨要生動(dòng)活潑、形象應(yīng)瀟灑靈動(dòng)，使富有靈性的蓬勃生命，絲絲入扣再現(xiàn)于畫面，從而達(dá)到“鳥雀奇變”的藝術(shù)效果。

唐代畫家張?jiān)晁f“外師造化，中得心源”，是對(duì)繪畫傳達(dá)創(chuàng)作主體內(nèi)在情感的高度概括。我們之所以能被自然界的花鳥裝飾美深深地感動(dòng)，是因?yàn)橥高^形式美而產(chǎn)生的裝飾意蘊(yùn)所感動(dòng)。如上述陶瓷花鳥畫藝術(shù)作品，它一方面是作者從現(xiàn)實(shí)生活中攝取，提煉出來的藝術(shù)形象，表達(dá)作者的思想感情追求。另一方面又是作者以自由，奔放、率意、灑脫的筆調(diào)，以簡潔、精煉、夸裝、變型的紋樣反映現(xiàn)實(shí)生活中的某些場(chǎng)景。畫中之物象雖形遠(yuǎn)離而神暗合，但在揭示大自然美麗的同時(shí)，其形象也變的鮮活律動(dòng)、疏放空靈，達(dá)到了形神共生并有的佳境。這既是花鳥藝術(shù)的真諦，也是陶瓷美術(shù)工作者不懈追求的藝術(shù)境界。

現(xiàn)代科學(xué)的進(jìn)步和大工業(yè)生產(chǎn)的不斷發(fā)展，越來越疏遠(yuǎn)了從類與自然之間的關(guān)系。但幾乎是同時(shí)，人類對(duì)大自然的依戀之情卻比以往任何時(shí)代都要來得強(qiáng)烈。所以，當(dāng)今陶瓷花鳥畫的創(chuàng)作，除了維持人們對(duì)物質(zhì)和精神兩種需要的平衡外，還應(yīng)更多地滿足人們復(fù)歸自然的強(qiáng)烈欲望。事實(shí)上，中華大地?zé)o花不艷，無草不幽，只要留心大自然中一草一木，一花一石，靈感的火花便會(huì)迸發(fā)出來。因此，在陶瓷花鳥畫藝術(shù)創(chuàng)作過程中，不應(yīng)把視線投注于某些特定對(duì)象上，而是進(jìn)行立體的全方位的捕捉。無論是雍榮華貴的牡丹，還是深山絕壁的花卉；也無論是家禽，還是野鳥，都能成為畫筆下的絕好題材，有時(shí)甚至對(duì)某些不知名目的物種也不輕易放過。這樣，表現(xiàn)題材的面廣量大，不僅創(chuàng)作思路會(huì)豁然開朗，也能為創(chuàng)作思維的更新開辟更為廣闊的天地。另一方面，對(duì)前人已經(jīng)表現(xiàn)過的題材可采用換角度、改形式、巧立意的辦法，付于其更為深刻的裝飾意蘊(yùn)，使傳統(tǒng)題材新意勃發(fā)，更好地滿足現(xiàn)代人復(fù)歸自然的精神追求。

1.《中國工藝美術(shù)史》田自秉 東方出版中心

2.《裝飾的藝術(shù)》江西美術(shù)出版社 2001

3.《美的歷程》李澤厚 廣西師范大學(xué)出版社

4.袁迪中、郭國基《陶瓷裝飾》陶瓷研究雜志社