中國歌劇的民族化特色

鄭德芳

中國歌劇的民族化特色

鄭德芳

作為中國戲劇藝術(shù)的一種新的類別，中國歌劇既深受西洋歌劇的影響，又充分吸收了中國傳統(tǒng)音樂和戲曲營養(yǎng)，并借鑒現(xiàn)代話劇，形成了具有其特定的歷史內(nèi)涵、美學(xué)追求和藝術(shù)樣式的新歌劇。

回顧中國歌劇民族化的產(chǎn)生和發(fā)展歷程，民族文化的融合一直是中國歌劇創(chuàng)作的目標(biāo)，也是當(dāng)代歌劇藝術(shù)追求的目的。在幾十年的發(fā)展過程中，中國歌劇借鑒了西洋歌劇的創(chuàng)作手法，在傳統(tǒng)的民族戲曲、民間音樂的基礎(chǔ)上大膽改造，創(chuàng)作了四大歌劇創(chuàng)作模式，包括以傳統(tǒng)戲曲為參照系的歌劇模式；以民間歌舞劇、小調(diào)劇或黎氏兒童歌舞劇作為參照系的新型歌舞劇模式；以話劇加唱的結(jié)構(gòu)模式；以《白毛女》創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)為參照系，兼取西洋歌劇手法、板腔手法或話劇加唱手法的歌劇模式。盡管形式多樣，但不管哪一種創(chuàng)作思維，都具有鮮明的民族情結(jié)?，F(xiàn)從中國歌劇題材運(yùn)用、音樂創(chuàng)作、表演技巧三個(gè)角度予以闡述。

一、題材運(yùn)用民族化

中國歌劇在幾十年的發(fā)展歷程中吸收了西方歌劇的基本元素創(chuàng)作，包括詠嘆調(diào)和宣敘調(diào)等，同時(shí)，融入很多中國的民族特色元素，在民族題材的運(yùn)用上形成了自己的藝術(shù)特色。

在近八十年的歌劇發(fā)展歷史和不同時(shí)期創(chuàng)作的劇目中，創(chuàng)作者們吸收學(xué)習(xí)歐洲民族樂派的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)和美學(xué)原則，運(yùn)用或改造本國民族音樂素材，真切反映本國的現(xiàn)實(shí)生活。這些作品雖內(nèi)容、體裁不同，但總的都反映了中國人民的斗爭生活和現(xiàn)實(shí)生活。這些作品主要有以下幾方面題材：一是反映中國人民在中國共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)下，為求解放而進(jìn)行革命斗爭的時(shí)代精神的題材。這類題材在中國歌劇的創(chuàng)作中比例相當(dāng)大且十分重要。其代表劇目有：解放前創(chuàng)作的歌劇《劉胡蘭》，解放后創(chuàng)作的劇目《紅霞》、《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》、《江姐》及九十年代創(chuàng)作的作品《黨的兒女》等；二是反映中國人民不同時(shí)期的現(xiàn)實(shí)生活和愛情生活的題材，如：《傷逝》、《小二黑結(jié)婚》等；三是根據(jù)中國歷史和傳統(tǒng)民間故事改編的歷史題材作品。這一類作品歌頌了中國人民淳樸勤勞的傳統(tǒng)美德，頌揚(yáng)了中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和民族正氣的大無畏氣概。主要代表作有：《屈原》、《竇娥冤》、《劉三姐》等；四是反映解放后各個(gè)時(shí)期中國人民日常生活中的不同精神面貌和各種情誼的題材，代表作有《傲蕾—蘭》、《阿依古麗》、《鄉(xiāng)村女教師》等。其他方面的題材作品這里就不一一介紹了?？偟膩碚f，民族題材的運(yùn)用是中國歌劇民族化特點(diǎn)十分重要的反映。

從上述作品中可以看出，題材運(yùn)用民族化是二十世紀(jì)中國歌劇創(chuàng)作中的顯著特點(diǎn)，也是中國歌劇與世界歌劇接軌的契合點(diǎn)。它標(biāo)志著中國歌劇走上了“西為中用”之路，即立足于本民族文化土壤，不遺余力地從民族戲曲、音樂的豐富遺產(chǎn)中汲取營養(yǎng)并加以消化，以建設(shè)和發(fā)展中國歌劇，這是確立中國歌劇在世界歌劇地位中的根基。

二、音樂創(chuàng)作民族化

音樂作為歌劇藝術(shù)的主要組成部分，是衡量一部歌劇是否成功的重要依據(jù)。我國歌劇藝術(shù)經(jīng)過幾十年的多方探索與實(shí)踐，在音樂創(chuàng)作上緊緊把握住歌劇音樂的民族精神，形成了符合中華民族的欣賞和審美習(xí)慣的創(chuàng)作思維。

中國歌劇的音樂創(chuàng)作基于中國人的審美欣賞習(xí)慣，采取現(xiàn)實(shí)主義和歷史唯物主義相結(jié)合的創(chuàng)作手法，從民族民間音樂中吸取營養(yǎng)，大量吸收民歌、歌舞、小調(diào)、戲曲等素材和創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行創(chuàng)作。中國歌劇音樂的創(chuàng)作還根據(jù)不同的故事情節(jié)、不同的人物性格選用民間素材，大量吸收和提煉加工民族民間音樂素材，多角度創(chuàng)新改造，形成中國獨(dú)有的民族化作品。例如：歌劇《白毛女》中的音樂創(chuàng)作就以河北、山西、陜西、等地的民歌和地方戲曲為素材進(jìn)行改變和創(chuàng)造。劇中《北風(fēng)吹》的音樂和唱段，旋律優(yōu)美、動(dòng)聽、親切、流暢，表現(xiàn)的是喜兒盼望爹爹回家過年的喜悅心情，是采用河北民歌《小白菜》、《青陽傳》，陜西秧歌《撿麥根》等進(jìn)行創(chuàng)作的成功唱段。當(dāng)喜兒懷著強(qiáng)烈仇恨出逃時(shí)，其唱段又取材于河北梆子高亢剛強(qiáng)的音調(diào)，表現(xiàn)悲憤的主題。歌劇《江姐》的音樂則以四川民歌為主要?jiǎng)?chuàng)作素材，吸收了川劇、越劇、京劇等音樂語言進(jìn)行創(chuàng)作。全劇有不少優(yōu)美動(dòng)聽的獨(dú)唱、重唱、合唱。有的糅合了四川民歌的音調(diào)，有的吸收了川江號(hào)子、四川清音、川劇高腔等具地方特點(diǎn)民族元素。其中，主題歌《紅梅贊》吸收了川劇和四川民歌曲調(diào)的特點(diǎn)，采用戲曲中的拖腔手法和八度大跳，運(yùn)用節(jié)奏變化和添加裝飾音等創(chuàng)作出既明朗剛健，又抒情優(yōu)美的唱段。

歌劇中不但有詠嘆調(diào)，還有宣敘調(diào)。如果照搬外國歌劇的手法，無疑是和中國歌劇民族化特色不協(xié)調(diào)的，也不被中國廣大民眾所接受的。因此，中國歌劇在宣敘調(diào)的創(chuàng)作方面堅(jiān)持立足于民族傳統(tǒng)進(jìn)行創(chuàng)作，并取得藝術(shù)創(chuàng)作上的較大突破。如：在歌劇《小二黑結(jié)婚》中宣敘調(diào)的創(chuàng)作，就吸取了戲曲念白的長處，寫出了具有民族特色的宣敘調(diào)，這一點(diǎn)在歌劇《太陽雪》的音樂創(chuàng)作上也有體現(xiàn)，不同的是，《太陽雪》借鑒的是民間說唱藝術(shù)的方法，寫出中國人喜歡聽的宣敘調(diào)。

民族特色歌劇的創(chuàng)作在中國歌劇音樂創(chuàng)作的研討中一直備受重視。八十年代的歌劇《芳草心》，在音樂創(chuàng)作上雖沒有依靠哪一種戲曲模式，也沒有強(qiáng)調(diào)地方特色音調(diào)，但是卻綜合運(yùn)用民族的旋律和調(diào)式特點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作，使作品的創(chuàng)作更為自由。《芳草心》以其清新、淡雅的歌謠化唱段，精巧獨(dú)到的結(jié)構(gòu)以及輕音樂化的音樂，開始了中國輕歌劇的創(chuàng)作，展開中國歌劇民族化發(fā)展的新嘗試。

中國民間音樂、戲曲在各個(gè)不同歌劇音樂創(chuàng)作中的選用，促成了中國各民族文化在歌劇音樂創(chuàng)作中的大融合，使中國歌劇在發(fā)展民族化道路上具有極強(qiáng)的民族風(fēng)格和地方特色。

三、表演技術(shù)民族化

任何一種外來文化只有與本民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化相結(jié)合才能根深葉茂，歌劇則更是如此。歌劇是一種高度綜合性的舞臺(tái)綜合藝術(shù)，它將不同美學(xué)范疇、不同審美方式、不同藝術(shù)魅力的藝術(shù)門類高度綜合起來，向觀眾提供的是一種不受時(shí)間和空間限制，聽覺與視覺并重，表情與造型兼具的綜合性審美效應(yīng)。

中國歌劇的音樂更多的是體現(xiàn)在不同結(jié)構(gòu)類型的表演和演唱之中，通過演唱者的演繹來塑造人物形象，推動(dòng)故事情節(jié)的發(fā)展。而由于歌劇創(chuàng)作的多樣化，首先在演唱風(fēng)格上呈現(xiàn)出豐富多彩的局面，有的從民歌演唱的基礎(chǔ)上發(fā)展而來，有的是借鑒西方的美聲唱法，有的是三者的完美結(jié)合?！栋酌方梃b了中國戲曲歌唱、吟誦、道白三者三結(jié)合的傳統(tǒng)手法，即人物出場通過歌唱作自我介紹，不少地方也用獨(dú)白敘述事件過程，人物對(duì)話采用話劇的表現(xiàn)方法，以此更為生動(dòng)地揭示人物的內(nèi)心活動(dòng)。郭蘭英在演唱喜兒的許多唱段時(shí)就吸收了梆子音樂高亢、明亮又集中的高音唱法，使演唱得心應(yīng)手，感人肺腑，催人淚下。其次，在舞臺(tái)表演上也具有中國本民族的特點(diǎn)。從戲曲表演和民間歌舞中借鑒的表演特點(diǎn)十分鮮明。秧歌劇《兄妹開荒》大膽吸收地方戲曲和歌舞進(jìn)行表演，不但有唱，還有舞、有說、有戲、還有快板，表演形式具有豐富的民族特色，是最有代表性的作品。

由此可見，在藝術(shù)表演方面，中國歌劇在近八十年的探索中，逐步將民族傳統(tǒng)的表演與西洋歌劇的表演糅合在一起，同時(shí)又吸收了許多現(xiàn)代舞等新的藝術(shù)成分，使中國歌劇表演具有很強(qiáng)的民族特性。

民族的才是永恒的，每一個(gè)民族的文化都有其光彩的獨(dú)特之處，只有表現(xiàn)了民族文化的特色，展現(xiàn)了民族魅力的精髓，才能與觀眾產(chǎn)生共鳴，才能燃起觀眾的激情。在文化不斷發(fā)展的新時(shí)期，中國歌劇的發(fā)展道路還應(yīng)該是民族化占居首要地位，在民族化層面上尋找中國歌劇與世界歌劇接軌的契合點(diǎn)。

參考資料：

①吳釗、劉東升著《中國音樂史略》 人民音樂出版社1998年

②于平：中國歌劇本土化和當(dāng)代化的難題 光明日?qǐng)?bào)2008—10—29

③解嵋：中國歌劇如何花開本土 中國藝術(shù)報(bào)2003—02—08

④梁建新：略談中國歌劇的民族特色 劇作家2007年04期

⑤何杰：中國歌劇的現(xiàn)在時(shí)與過去時(shí) 劇作家2006年03期

⑥謝青銅：歌劇也講“中體西用” 北方音樂2008年10期

⑦趙忱：中國歌劇不甘寂寞 中國文化報(bào)2008—11—08

⑧歐璐莎；中國歌劇音樂創(chuàng)作未來發(fā)展淺談 戲劇文學(xué)2008年03期

廣州大學(xué))