⊙張麗娜[平頂山教育學(xué)院音樂(lè)系,河南平頂山467000]
從中國(guó)電影史看音樂(lè)文化傳播
⊙張麗娜[平頂山教育學(xué)院音樂(lè)系,河南平頂山467000]
中國(guó)電影音樂(lè)從無(wú)到有地發(fā)展起來(lái),對(duì)于電影主題和社會(huì)效果委實(shí)功不可沒(méi)。中國(guó)電影音樂(lè)與電影相伴隨而產(chǎn)生,與電影一樣有著時(shí)代的特點(diǎn),難以避免時(shí)代的影響。但中國(guó)電影史上的電影音樂(lè)借助于電影本身,實(shí)現(xiàn)了音樂(lè)文化的傳播,發(fā)揮了社會(huì)教化和娛樂(lè)的功能,其自身也在不斷進(jìn)步,水平日漸提高。
電影音樂(lè)文化傳播時(shí)代
綜觀中國(guó)電影音樂(lè)從無(wú)到有地發(fā)展起來(lái)的歷程,不可否認(rèn),是音樂(lè)的參與才使得電影的表現(xiàn)力愈加豐富,也產(chǎn)生了一系列對(duì)于國(guó)人來(lái)說(shuō)耳熟能詳、甚至產(chǎn)生激勵(lì)人心、鼓舞斗志的重大影響的電影音樂(lè)作品,對(duì)于電影主題和社會(huì)效果委實(shí)功不可沒(méi),我們可以清晰地看見(jiàn)風(fēng)雨兼程中的一支支路標(biāo)。
從1905年開(kāi)始,中國(guó)電影從短片到長(zhǎng)片、從無(wú)聲到有聲、從黑白到彩色等諸種技術(shù)演變的同時(shí),也不斷以影像承載和表達(dá)著中國(guó)人近一個(gè)世紀(jì)的好惡與思索、苦難與奮爭(zhēng)、光榮與夢(mèng)想。然而早期電影并不是和電影音樂(lè)結(jié)合在一起的。早期的電影是無(wú)聲的默片,為了解決電影放映時(shí)的乏味,人們沿襲了好萊塢的劇院音樂(lè)模式,也就是放映時(shí)在臺(tái)下會(huì)有鋼琴、提琴或小樂(lè)隊(duì)的劇院音樂(lè)伴奏。這樣的缺陷很容易造成畫(huà)面情節(jié)和音樂(lè)的不合拍,人物的心理狀態(tài)與音樂(lè)格調(diào)不搭配。也就是真正的電影音樂(lè)還沒(méi)有誕生。直到上世紀(jì)二十年代末,有聲電影引入中國(guó),才有了真正的電影音樂(lè)。1930年上海電通公司聯(lián)合唱片公司從國(guó)外購(gòu)置了有聲電影全套機(jī)器,正式制成了中國(guó)第一部有聲片《歌女紅牡丹》。此后,有聲片漸漸興起。中國(guó)城市歌舞音樂(lè)與中國(guó)電影音樂(lè),特別是電影歌曲的發(fā)展合為一體,成為中國(guó)娛樂(lè)性通俗音樂(lè)的主體。
三十年代,日寇的鐵蹄日漸逼近廣大國(guó)民,中國(guó)人民抗戰(zhàn)的怒濤逐漸沸騰起來(lái)。中國(guó)的電影人在電影制作中也帶有了強(qiáng)烈的民族情緒,聶耳、田漢等進(jìn)步左翼知識(shí)分子展現(xiàn)出激揚(yáng)的戰(zhàn)斗意志和時(shí)代與歷史的責(zé)任感,他們充分利用電影音樂(lè)這一典型的傳播力、沖擊力強(qiáng)的藝術(shù)形式,將自己的激情注入了電影音樂(lè),產(chǎn)生了許多鼓舞抗戰(zhàn)激情的優(yōu)秀電影音樂(lè),音樂(lè)文化借助于電影這種新潮的形式得到廣泛的傳播。
不過(guò)這一時(shí)期,電影音樂(lè)還多數(shù)局限和滿足于電影歌曲。當(dāng)時(shí)有許多電影歌曲膾炙人口,成為一時(shí)經(jīng)典。
如《畢業(yè)歌》《漁光曲》《大路歌》《新女性》《四季歌》《天涯歌女》《十字街頭》《鐵蹄下的歌女》《義勇軍進(jìn)行曲》等進(jìn)步歌曲都是專門為電影創(chuàng)作的,由劇中人物演唱,具有強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)主義傾向,大大鼓舞了抗日軍民的斗志,電影歌曲也因此成為早期中國(guó)電影音樂(lè)的主流。其中,《義勇軍進(jìn)行曲》創(chuàng)作于1935年,田漢作詞、聶耳作曲,是為“上海電通公司”拍攝的故事影片《風(fēng)云兒女》所作的主題歌。這部影片描寫(xiě)了三十年代初期,以詩(shī)人辛白華為代表的中國(guó)知識(shí)分子,為拯救祖國(guó),投筆從戎,奔赴抗日前線,英勇殺敵的故事。歌曲由劇中人物演唱,與影片情節(jié)緊密結(jié)合,符合人物心態(tài)和故事情節(jié),宣傳和鼓動(dòng)效果極強(qiáng),在愛(ài)國(guó)軍民中廣為傳唱,成為不朽的經(jīng)典。因此,這首歌曲后來(lái)成為中華人民共和國(guó)國(guó)歌?!恶R路天使》的演唱者周璇更享有“金嗓子”的盛名,她演唱的歌曲至今聽(tīng)來(lái)仍余音不絕、沁人心扉,代表了三十年代舊上海的人文風(fēng)貌。
電影音樂(lè)不僅包括歌曲,還應(yīng)該包括主題音樂(lè)。三十年代的中國(guó)電影人已經(jīng)開(kāi)始了主題音樂(lè)創(chuàng)作的嘗試。如影片《小城之春》三次使用了共同的音樂(lè)素材,且隨人物、情節(jié)的變換,出現(xiàn)音樂(lè)的變奏;影片《十字街頭》中老趙失業(yè)后孤坐房中,劇中人物心理不是通過(guò)臺(tái)詞來(lái)展現(xiàn),而是借用了音樂(lè)的表現(xiàn)功能。音樂(lè)響起,色調(diào)或抑郁或輕松,成為從彷徨、郁悶到心里解脫的宣示和告白;《馬路天使》中小紅、小陳、老王去“大世界”,遇到街頭拉客的小云的場(chǎng)景,拋棄了人物對(duì)白,而是用四分半鐘的音樂(lè),三記鑼聲、一次鼓響深化、細(xì)化了鏡頭的視覺(jué)力量,渲染了故事場(chǎng)景,傳達(dá)了人物心理,造型性、故事性、表現(xiàn)力都很突出。
這些技巧是動(dòng)蕩的社會(huì)局勢(shì)中電影音樂(lè)取得的寶貴的進(jìn)步,對(duì)于后來(lái)的電影音樂(lè)發(fā)展頗具啟發(fā)意義。
新民主主義政權(quán)對(duì)電影音樂(lè)十分重視。這一時(shí)期,電影音樂(lè)成就斐然。
1949年4月,中央電影局在北平成立,電影局藝術(shù)委員會(huì)下設(shè)置音樂(lè)處,以專門負(fù)責(zé)領(lǐng)導(dǎo)全國(guó)的電影音樂(lè)工作,各個(gè)電影制片廠都組建了樂(lè)團(tuán)和音樂(lè)創(chuàng)作組專門從事電影音樂(lè)的創(chuàng)作者演出。1953年后,由音樂(lè)處出面選派大批干部出國(guó)學(xué)習(xí),增進(jìn)業(yè)務(wù)技能,開(kāi)拓視野,廣泛吸收音樂(lè)文化精華;還組織作曲干部訓(xùn)練班,進(jìn)行音樂(lè)史、音樂(lè)理論以及創(chuàng)作培訓(xùn),何士德、王云階、雷振邦、全汝玢等電影音樂(lè)作曲家授課,促使中國(guó)的電影音樂(lè)創(chuàng)作進(jìn)一步走向成熟。
1956年毛澤東提出“百花齊放、百家爭(zhēng)鳴”的方針之后,中國(guó)電影出現(xiàn)了一個(gè)小高潮,《不夜城》《鐵道游擊隊(duì)》《蘆笙戀歌》《柳堡的故事》《李時(shí)珍》《宋景詩(shī)》《神秘的旅伴》《新局長(zhǎng)到來(lái)之前》等多種題材、多種角度的優(yōu)秀影片問(wèn)世。它們或反映社會(huì)主義改造,或描述血與火的戰(zhàn)斗生活,或指向人性、歌頌愛(ài)情,出現(xiàn)了與劇情較為貼合的如《西邊的太陽(yáng)落山了》《九九艷陽(yáng)天》《小燕子》等抒情性較強(qiáng)、深受人民喜愛(ài)的電影歌曲,適應(yīng)了當(dāng)時(shí)人民群眾對(duì)于電影音樂(lè)的不同層次、不同審美傾向的多樣化需求,對(duì)于鼓勵(lì)人們?cè)覡€舊社會(huì)、熱愛(ài)新生活,充滿干勁地建設(shè)新社會(huì)的時(shí)代精神起到了積極的推動(dòng)作用。有意思的是,有時(shí)候電影并不如何出色,電影歌曲卻長(zhǎng)盛不衰,甚至于電影的名字都被多數(shù)人忘卻了,正如那首《讓我們蕩起雙槳》。可見(jiàn),電影音樂(lè)具有電影所不能達(dá)到的境界與影響。
但由于歷史的復(fù)雜原因,也出現(xiàn)了對(duì)于某些電影歌曲不正確的批評(píng)傾向,不能不說(shuō)在一定程度上干擾了中國(guó)電影音樂(lè)的進(jìn)步與發(fā)展,也蘊(yùn)含著中國(guó)電影音樂(lè)即將面臨的坎坷。
“文革”十年,由于政治上的傾向性,導(dǎo)致電影音樂(lè)出現(xiàn)了僵化的趨勢(shì)。無(wú)論音樂(lè)形象的塑造、技巧的使用還是音樂(lè)色彩的選擇都出現(xiàn)簡(jiǎn)單化、絕對(duì)化、極端化的不良傾向,只關(guān)注內(nèi)涵、不注重內(nèi)心的格式化音樂(lè)基調(diào)等都是對(duì)藝術(shù)規(guī)律的背離。但也不能說(shuō)沒(méi)有相對(duì)較好的作品。《閃閃的紅星》中“小小竹排江中游”的《紅星照我去戰(zhàn)斗》就是一個(gè)代表,盡管它不可避免地帶有那個(gè)時(shí)代的特色,其旋律的優(yōu)美至今也是不能否認(rèn)的事實(shí)。但必須承認(rèn)的是,即便在這一時(shí)期電影音樂(lè)有一定的亮點(diǎn),它也無(wú)非是前一階段的延續(xù)而已。
上世紀(jì)七十年代末以后,思想的開(kāi)放和社會(huì)形勢(shì)的巨大變遷在電影和電影音樂(lè)上面表現(xiàn)也很突出。首先是,不拘泥于題材局限的優(yōu)秀影片大量涌現(xiàn),如《巴山夜雨》《喜盈門》《城南舊事》《人到中年》《人生》《一個(gè)和八個(gè)》《青春祭》等。電影音樂(lè)也出現(xiàn)了蓬勃發(fā)展的局面,“文革”前受到正規(guī)的音樂(lè)教育、科班出身、又有復(fù)雜的人生和情感體驗(yàn)的音樂(lè)人爆發(fā)出創(chuàng)作熱情,產(chǎn)生了《戴手銬的旅客》《少林寺》(王立平),創(chuàng)作《青松嶺》《孫中山》《陰陽(yáng)界》《廖承志》(施萬(wàn)春),《小花》《被愛(ài)情遺忘的角落》《沙鷗》《知音》(王酩),《沙漠駝鈴》《巴山夜雨》(高田),《沒(méi)有航標(biāo)的河流》《人生》《野山》《老井》(許友夫),《城南舊事》《鳳凰琴》《臺(tái)灣往事》(呂其明)等優(yōu)秀的電影音樂(lè)。其題材多樣、配器考究、旋律優(yōu)美、節(jié)奏明晰、曲調(diào)悠揚(yáng),在表情達(dá)意上顯得功力深厚,在與電影畫(huà)面關(guān)系的處理上顯得游刃有余,在幫助刻畫(huà)人物性格、渲染主題方面表現(xiàn)出高超的藝術(shù)感受力,在與影片反映的年代背景方面水乳交融。
不能不說(shuō),思想的解放、社會(huì)的變遷造就了新時(shí)期人的解放,也使電影音樂(lè)創(chuàng)作者的視野大為開(kāi)闊,創(chuàng)作空間拉大,創(chuàng)作激情迸發(fā),使得中國(guó)電影音樂(lè)走入了一個(gè)全新的領(lǐng)域,創(chuàng)作水平大幅度提高,在改善人民生活、激勵(lì)人們?yōu)樯鐣?huì)貢獻(xiàn)力量、為美好生活而努力奮斗的社會(huì)功能上發(fā)揮出了應(yīng)有的作用。
綜上所述,中國(guó)電影音樂(lè)與電影相伴隨而產(chǎn)生,與電影一樣有著時(shí)代的特點(diǎn),難以避免時(shí)代的影響。但中國(guó)電影史上的電影音樂(lè)借助于電影本身,實(shí)現(xiàn)了音樂(lè)文化的傳播,發(fā)揮了社會(huì)教化和娛樂(lè)的功能,其自身也在不斷進(jìn)步,水平日漸提高。但電影音樂(lè)本身也必須遵循藝術(shù)發(fā)展規(guī)律,顧及觀眾的感受和理解力,否則就會(huì)脫離民眾而最終被拋棄。但是,只要有著熱愛(ài)電影音樂(lè)、樂(lè)于奉獻(xiàn)、水平一流、不斷學(xué)習(xí)進(jìn)取、善于融會(huì)吸收、博采眾家之長(zhǎng)的創(chuàng)作者、表演者和研究者群體,中國(guó)電影音樂(lè)必將走向新的輝煌。音樂(lè)文化借助于電影音樂(lè)這一利器,也將贏得更大范圍民眾的青睞。
[1]鄭健.淺談聶耳對(duì)中國(guó)電影音樂(lè)的歷史性貢獻(xiàn)[J].大眾文藝,2008,(12).
[2]譚惟.音樂(lè)伴隨中國(guó)電影走來(lái)[J].環(huán)球時(shí)報(bào),2005.8.29.
作者:張麗娜,平頂山教育學(xué)院音樂(lè)系講師,主要從事民族聲樂(lè)教學(xué)與研究。編輯:水涓E-mail:shuijuanby@sina.com