試探聲樂學(xué)習(xí)中的想象力

胡萬里

（黃淮學(xué)院音樂系 河南駐馬店 463000）

試探聲樂學(xué)習(xí)中的想象力

胡萬里

（黃淮學(xué)院音樂系 河南駐馬店 463000）

歌唱想象是歌唱者在大腦中儲存、積累的表象之基礎(chǔ)上加工改造形成新形象的一個復(fù)雜的心理過程。它始終貫穿于聲樂學(xué)習(xí)、演唱的全過程，針對想象力的問題，本文試從聲樂學(xué)習(xí)中的呼吸訓(xùn)練、“面罩”共鳴訓(xùn)練和演唱表演三個方面談?wù)勛约旱恼J(rèn)識及見解。

聲樂；呼吸；面罩；演唱；想象

黑格爾說：“創(chuàng)作就是藝術(shù)想象活動，最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)就是想象?！睆男睦韺W(xué)角度講，想象是人在原有表象的基礎(chǔ)上加工改造形成新形象的心理過程。聲樂學(xué)習(xí)過程中的想象是指學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂過程中，依據(jù)原有記憶表象的基礎(chǔ)上，在大腦中加工改造形成新表象的心理過程。在聲樂教學(xué)中，想象始終伴隨著教學(xué)的整個過程，在發(fā)聲和演唱中，絕大多數(shù)時候我們都是通過想象去實現(xiàn)的。歌唱發(fā)聲的大部分器官是在身體內(nèi)部，我們是無法觀察和調(diào)節(jié)自身內(nèi)部歌唱器官的運(yùn)動狀態(tài)，因此無論是發(fā)聲技巧的訓(xùn)練還是演唱情感的表現(xiàn)都必須通過想象去認(rèn)知，從而掌握歌唱發(fā)聲的內(nèi)在規(guī)律。由此可見，想象力在聲樂學(xué)習(xí)的過程中起著舉足輕重的作用。

一、呼吸訓(xùn)練中的想象

氣息是我們歌唱的原動力。中國古代聲樂論著《說譚》中寫道“夫氣者，音之帥也，氣粗則音浮，氣弱則音薄，氣濁則音滯，氣散則音竭”，并強(qiáng)調(diào)“善歌者必先調(diào)其氣”。意大利有幾句俗語“歌唱藝術(shù)就是呼吸的藝術(shù)”，“誰掌握了呼吸誰就掌握了歌唱的真諦”，卡魯索亦說到“一旦掌握了呼吸技術(shù)，學(xué)生也就算走上了可觀的藝術(shù)高峰的第一步。凡是學(xué)習(xí)聲樂的人，都應(yīng)該清楚呼吸對于演唱的重要性。因此我們必須始終把呼吸的訓(xùn)練歌唱訓(xùn)練的首位。人的呼吸由兩組肌肉群帶動，一組是管呼氣的肌肉群，一組是管吸氣的肌肉群。歌唱的呼吸與日常生活的呼吸有很大的不同，歌唱時候的吸氣吸的較深，這就需要用到平時生活中吸氣時用不到的一些肌肉，呼氣的時候是一樣，不能像生活中呼氣那樣自由，而是要吸氣肌肉群同呼氣肌肉群一起作用，將吸進(jìn)來的氣保持住，這就需要用到一些平時呼吸時根本不會用到的肌肉，這些肌肉因平時不太用或用的太少，對大腦發(fā)出的要求就不太靈敏，因此初學(xué)者就會覺得心有余而力不足，不能自如地掌握歌唱的呼吸。

在發(fā)聲和歌唱時，我們幾個感覺區(qū)會發(fā)生微妙的變化，可是我們怎樣去體驗并解決它們呢？針對于以上情況，老師就要使聲樂學(xué)習(xí)中抽象難懂的概念具象化，把一些概念還原到生活中來，讓同學(xué)們?nèi)シe極地展開豐富的想象力，以幫助自己理解和消化難以琢磨的聲樂術(shù)語及難懂的概念。例如：我在教學(xué)時，為了讓初學(xué)的學(xué)生了解呼吸，我把我們的身體想象成一個大氣球，沒有吸氣的時候，氣球是癟的，吸氣的時候好像在給癟的氣球充氣，緩緩地、慢慢地氣球鼓起來了。給學(xué)生講緩吸緩呼時，我用“聞花”、“聞飯香”等例子啟發(fā)學(xué)生，給學(xué)生講急吸急呼時我常用想象并模仿“嚇一跳”、“吃驚”、“速跑急?！?、“模仿狗喘氣”等日常生活中例子來幫助理解和學(xué)習(xí)。再如在氣息的訓(xùn)練中，腹部會有一種擴(kuò)張的感覺，但這種擴(kuò)張不是彈性的擴(kuò)張而是堅硬的擴(kuò)張，為了把握這個度，瓊·薩瑟蘭想象到“支持像在一塊底板上抓著一個充滿起的氣球，氣球上面沒有任何東西系住它”。帕瓦羅蒂則把它想象成“為不像是一個充滿氣的氣球上下活動，根據(jù)樂句的需要，可能是個大氣球，亦可能是個小氣球”。在氣管區(qū)和胸區(qū)，這里是氣息平穩(wěn)向外輸送的管道，只有氣息的通暢才能保證聲音的松弛，對于這種感覺，康奈爾·麥克尼想象到“感覺體內(nèi)有一根氣柱子，在我的想象里，盡可能地把這根柱子伸展的高和低，整個柱子都會震動”。庫爾特·鮑姆則想象成“就像噴泉頂上有一個球，如果噴泉開始噴的太猛，球就會從上面掉下去，球必須要有一個支持”。

二、“面罩”共鳴訓(xùn)練中的想象

貝基先生說：“面罩共鳴是聲音的靈魂?！泵嬲?，顧名思義，其部位在面部。確切地說是在上口蓋上面的所有的腔體，包括鼻腔，額竇，額骨等。“面罩共鳴”實際上是指歌唱的一種感覺。凡是歌唱方法正確的歌者，當(dāng)唱出明亮集中富有金屬色彩的聲音，尤其是唱高音時，歌者會感到在面罩部位有一種微微振動的感覺。很多著名的聲樂家都描述過這種切身體驗。帕瓦羅蒂說：“面部聲音共鳴部位我感覺像一個盒子，盒子的范圍在眉眼以下，上牙床以上，兩腭的小竇腔內(nèi)?！鄙蛳嫦壬谡摷案璩缠Q的調(diào)整是曾這樣說：“讓聲音從胸口‘嗓子眼’貼著咽腔后壁向上傳達(dá)：一部分聲音從鼻咽口進(jìn)了鼻咽腔，形成了聲音的渦流；一部分聲音反射到上口蓋，于是在上口蓋后面移動。到了換聲區(qū)，聲波進(jìn)了軟口蓋上方的空間，感覺鼻腔后面多了一塊聲音。”

瑞典女高音歌唱家尼爾森說：“我千方百計地使聲音進(jìn)入面罩，當(dāng)我感到聲音在頭部有鳴響，我就知道一切正確?！蔽覈懈咭舾璩姨镉癖笙壬舱f：“當(dāng)歌者獲得充分的面罩共鳴后，會感到前額與門齒以及兩骨之間，就如同高級音響上要安裝高頻頭一樣，否則聲音不會有光彩?！睆纳鲜鲆闹?，可以看出以上幾位歌唱家在敘述面罩共鳴的感覺時，加上了很多主觀色彩的比喻和描述，如“盒子”“罩子”“喇叭”“眉心腦門地方明亮的振動音響”等等。這些生動的比喻和描述，其實就是歌唱家們在歌唱練習(xí)時充分運(yùn)用想象的結(jié)果。其中的原理與前面所講的一樣，都是通過想象這種主觀意識來幫助建立正確的運(yùn)動認(rèn)知概念，從而達(dá)到正確的歌唱目的。[1]綜上所述，歌唱學(xué)習(xí)作為一個運(yùn)動的操作學(xué)習(xí)，想象起著不可替代的重要作用，合理積極地運(yùn)用想象，將會使很多難點迎刃而解，使歌唱學(xué)習(xí)達(dá)到事半功倍的效果。

三、演唱實踐中的想象

十九世紀(jì)，意大利聲樂學(xué)派最杰出的聲樂教授蘭培爾蒂指出：“你的歌曲產(chǎn)生自你的想象，你的記憶閃爍著你的思想，你的解釋是你的想象和思想結(jié)合在一起所形成的情感和氣質(zhì)?！薄胺惨糁?，有人心聲也。人心之動，物使之然也。情動于種，故形與聲；聲成文，謂之音，”我國古代的《樂記》對聲樂演唱中怎樣用情，怎樣能讓觀眾產(chǎn)生共鳴早就有記載。歌唱者既是歌曲的表演者，又是歌曲內(nèi)容思想感情的傳達(dá)者、解釋者，也是歌曲的再度創(chuàng)作加工者。演唱想象是在演唱過程中發(fā)展起來的。聲樂演唱時面向聽眾、作用與聽眾，是滿足于聽眾精神需要的活動。這種作用是帶有目的性和計劃性的。演唱者在演唱之前，要求自己預(yù)見什么演唱效果，因此，演唱者頭腦中就構(gòu)成了“想什么”、“做什么”、“怎么做”的表象。

演唱一首歌曲的之前，演唱者的頭腦中就要想象和創(chuàng)造這首歌曲的場景、情感線條、框架等實體感。這種行動的過程，以及行動所要達(dá)到目的表象，就是演唱的主要的想象特點。演唱想象的內(nèi)容主要來源于生活現(xiàn)實，但有時又似乎脫離現(xiàn)實，或者可能是超越現(xiàn)實的。[2]即我們的想象可以是歷時空，亦可以是共時空、同樣也可以是超時空。因為我們在演唱時，不僅能想象事實上存在的現(xiàn)象，而且還能想象是使上還不存在的東西，或者根本就不存在的東西。

例如：《草原之夜》這首歌曲：

美麗的夜色多沉靜

草原上只留下我的琴聲

想給遠(yuǎn)方的姑娘寫封信 耶……

可惜沒有郵遞員來傳情

哎……

等到千里雪消融

等到草原上送來春風(fēng)

可克達(dá)拉改變了模樣 耶……

姑娘就會來伴我的琴聲

來來來來……

姑娘就會來伴我的琴聲

姑娘就會來伴我的琴聲

哎……

雖然我們沒有去過大草原，但從歌詞上看，頭腦里不僅能反映出過去的一望無邊的遼闊的草原形象，而且還能想象出夕陽西下、夜幕降臨一位小伙子深情地用歌聲來表達(dá)自己對心愛姑娘無限思念的動人形象；欣賞《喀什葛爾女郎》，根據(jù)那柔美的音調(diào)和旋律能想象到一個溫柔、漂亮、迷人的少女；作者創(chuàng)作出來的一句主題、每一個音符、每一個節(jié)奏型等等都是想象表象的體現(xiàn)。

例如：演唱者在演唱《春天來了》時，頭腦中會想象出大地一片勃勃生機(jī)的春綠景象。當(dāng)演唱《長江之歌》時，頭腦中會呈現(xiàn)出波瀾壯闊的長江的形象，當(dāng)演唱《母親》時，頭腦中就會呈現(xiàn)出和藹可親、滿頭銀發(fā)的母親形象等等。演唱《兩地曲》、《為你歌唱》時，頭腦中就會呈現(xiàn)出一對戀人相隔千里、苦苦相思的動人畫面。再例如：“走頭頭的騾子喲，三盞盞的那個燈”，“青山那個綠水嗨多好看，風(fēng)吹那個草地現(xiàn)牛羊”，“烏蘇里江來長又長，藍(lán)藍(lán)地江水起波浪赫哲人撒開千張網(wǎng)，船兒滿江魚滿倉”。隨著每一句歌詞的出現(xiàn)，一副副畫面、一個個表象都輝映在我們眼前。

但是不論如何，演唱者所想象的內(nèi)容總來自生活客觀現(xiàn)實，不論演唱想象的多么夸張，但它必須是以現(xiàn)實生活已有的現(xiàn)象為材料、為依托的，歌唱家大膽地想象時，都是以生活所觀察到的材料為依據(jù)，因而既生動、有可信。有一句話是“要想感動觀眾，必須要先感動自己”。這句話意為，演唱者在演唱時需要把自己融入到作品中去，把歌曲所要表達(dá)的思想感情想象成自己的真情流露。

綜上所述，我們不難發(fā)現(xiàn)，想象力在聲樂學(xué)習(xí)和演唱實踐中起著不可低估的作用，這是因為無論是聲音的訓(xùn)練、歌曲思想感情的體驗、歌唱表演等過程，均是通過演唱者的想象而實現(xiàn)的。沒有想象就不會有膾炙人口、經(jīng)久不衰的歌唱藝術(shù)作品的創(chuàng)作，沒有想象也不會有令人“余音繞梁、三日不絕”歌唱方法的掌握，沒有想象更不會有令人心馳神往、心潮澎湃的歌唱！

[1]鐘韋怡.“想象”如何在聲樂學(xué)習(xí)中起作用[J].西藏藝術(shù)研究，2006（3）.

[2]鄒長海.聲樂藝術(shù)心理學(xué)[M].人民音樂出版社，2000，P295.

胡萬里（1975-），男，河南汝南人，聲樂碩士，黃淮學(xué)院藝術(shù)系講師，主要從事音樂教學(xué)與研究。

2011-01-10