漫談肖邦一生的愛國主義音樂創(chuàng)作

宮莉

肖邦是浪漫主義時期的代表人物，是唯一一位完全獻身于鋼琴音樂的作曲家，被世人譽為“鋼琴詩人”。肖邦的音樂根植于波蘭民族的土壤，深刻的愛國主義情愫飽含其中，以強大的藝術(shù)生命力激動著人們的心靈。肖邦在波蘭生活中的20年間，是波蘭災難深重和民族覺醒的時代。從1772—1795年，波蘭先后遭到俄國、普魯士、奧地利的瓜分。1813年，拿破侖帝國覆滅后，波蘭又遭到第四次瓜分，90%的波蘭領(lǐng)土被俄國吞并，沙皇親自兼任這個所謂“波蘭王國”的國王，對波蘭人民進行殘酷統(tǒng)治。在這種環(huán)境下，波蘭人民起義不斷涌現(xiàn)。出身于華沙市民階層的肖邦就是在這樣一個社會政治環(huán)境中成長起來。然而給予肖邦音樂創(chuàng)作以直接影響的，是當時波蘭文藝領(lǐng)域中蓬勃發(fā)展的浪漫主義思潮。浪漫主義思潮表現(xiàn)在音樂領(lǐng)域，更加強調(diào)個人主觀情緒和幻想的表現(xiàn)，不刻意追求音樂結(jié)構(gòu)的均衡統(tǒng)一。波蘭的浪漫主義思潮還具有獨特的性質(zhì)，那就是飽含著強烈的愛國主義精神和民族意識，年輕的肖邦受到這種浪漫主義文藝深刻的熏陶，對他藝術(shù)觀的形成以及后來一生的創(chuàng)作都產(chǎn)生了深遠的影響。

一、肖邦創(chuàng)作早期重要的兩部作品

在1830年離開祖國前，肖邦已經(jīng)創(chuàng)作了兩部鋼琴協(xié)奏曲：《f小調(diào)協(xié)奏曲》（作品21號）和《e小調(diào)協(xié)奏曲》（作品11號）這兩部協(xié)奏曲富于浪漫主義氣質(zhì)。突出表現(xiàn)在：作者個人的情感生活，特別是愛情生活的體驗，對幸福生活的向往以及由此而產(chǎn)生的明朗歡快情緒貫穿全曲，中間也摻雜著浪漫主義者通常所具有的那種略帶憂郁的情調(diào)。同時，這兩部協(xié)奏曲的末樂章，民間色彩非常鮮明?！秄小調(diào)協(xié)奏曲》末樂章主題，是質(zhì)樸優(yōu)美的瑪祖卡舞曲，形象的描繪了波蘭鄉(xiāng)村青年男女翩翩起舞的生動情景?！秂小調(diào)協(xié)奏曲》末樂章的主題則是一支帶有強烈克拉維亞克舞曲風格的旋律。帶切分音的兩拍子節(jié)奏，弱拍上的強音，富于力度的伴奏音型，它強勁而粗獷，使聽者在想象中浮現(xiàn)出性格完全不同的另一種民間舞蹈場面。在歐洲音樂歷史上，將如此強烈的民間色彩作為音樂素材引進協(xié)奏曲這樣大型的音樂體裁中，肖邦是第一人。這標志著肖邦內(nèi)心深處被壓迫民族的民族意識的覺醒。

二、肖邦華沙起義時期創(chuàng)作的飛躍

1830年12月，華沙起義爆發(fā)，肖邦雖僑居維也納，但他的創(chuàng)作是緊同祖國命運聯(lián)系在一起的。華沙起義一方面激起了他的愛國熱忱，使他精神振奮、熱血沸騰；另一方面又因自己未能親臨戰(zhàn)場而沮喪。同時感受著祖國的動蕩不安與維也納的歌舞升平，使他陷入更加復雜的憂慮和思念之中。1831年沙俄反攻，鎮(zhèn)壓波蘭人民起義。肖邦曾一度準備起程返華，但未能如愿。

《b小調(diào)諧謔曲Op.20》是肖邦僑居維也納時期最重要的作品。他把對祖國事態(tài)發(fā)展的焦慮、對周圍生活中的郁悶、對祖國親人的思念等都傾注到這部作品中。音樂具有鮮明的情感特色：樂曲第一個和弦Ⅱ7的突然闖入充滿了緊張、嚴峻的氣氛。動蕩不安的主題被幾次打斷之后，仍以勢不可擋的氣勢向前沖擊。憤慨、激昂的情緒貫穿樂曲第一部分。中間部分出現(xiàn)了對故鄉(xiāng)的遐想境界，中聲區(qū)隱藏著的旋律用別致的鋼琴織體來陪襯，用細膩樸素的和聲為襯托，民歌曲調(diào)寬闊展開，這一切都使得中間部分音樂顯得異常寧靜、深沉。其后，樂曲開始時的那個Ⅱ7和弦突然打破平靜，無情地將人們帶回到嚴峻的現(xiàn)實中來，以悲憤交加的熱潮將樂曲推向最后的戲劇性高潮。這部作品徹頭徹尾地表現(xiàn)了肖邦當時憂國憂民的情感體驗。1831年9月8號華沙淪陷，肖邦正赴西歐途中的斯圖加特城逗留。噩耗傳來，肖邦的精神遭到沉重打擊直至絕望。正是在這種感情支配下，創(chuàng)作了著名的《c小調(diào)革命練習曲Op.10No.12》和《d小調(diào)前奏曲Op.28No.24》?！禼小調(diào)革命練習曲》以高度洗練的音樂語言，傾吐了得知祖國淪亡后不可抑制的激憤和悲痛欲絕之情。肖邦采用了他在練習曲這種體裁中慣用的單一形象原則，將此種情緒貫穿全曲，一氣呵成。這首作品的藝術(shù)價值在于：肖邦將如此奔放不羈的感情納入一個極為嚴整洗練的藝術(shù)形式里，既有樂思敏捷的即興性質(zhì)，又有藝術(shù)上精心雕琢之美。

三、創(chuàng)作高峰時期的愛國主義情愫

1832—1845這十三年，是肖邦創(chuàng)作力最旺盛并達到高度成熟的時期。深刻豐富的民族內(nèi)容，富于獨創(chuàng)性的藝術(shù)形式和嫻熟的音樂風格，使他的音樂創(chuàng)作在這一時期達到了爐火純青的地步。

此時期肖邦定居法國，此時，法國社會經(jīng)濟斗爭十分尖銳。肖邦要想在巴黎立穩(wěn)腳跟，就必須得到上流社會的承認和賞識，于是他經(jīng)常出入上流社會的音樂沙龍。但對于肖邦來說，在豪華、奢侈的生活之外，心底永遠還存有另一個截然不同的世界，那就是一個遠離祖國和親人、漂泊異鄉(xiāng)的孤獨和痛苦。這時的他成為一個表面浮華內(nèi)心孤獨、外表堅強內(nèi)心脆弱的人。因此，此一時期的作品同華沙起義前后時期的創(chuàng)作相比，內(nèi)容也變得更為復雜和豐富，藝術(shù)上也更加成熟了。但是，貫穿始終的核心性內(nèi)容卻始終是對祖國淪亡的沉痛和悲哀、對民族前途的憂慮、對異族奴役的憤怒和抗議，以及對故鄉(xiāng)、親人的無限思念。這一內(nèi)容由同他在巴黎上層社會感受到的苦悶、孤獨以及不幸的愛情生活中的感情波折復雜的交織在一起。

1832—1837年間肖邦創(chuàng)作大部分練習曲，以《E大調(diào)練習曲Op.25No.10》和《b小調(diào)練習曲Op.25No.11》最為突出?！禘大調(diào)練習曲》是一首感情溫存深沉的哀歌，他在此傾注了對祖國的無限愛戀的情感，柔和的音樂主題，沉浸了對故國往昔生活的親切回憶?！禸小調(diào)練習曲》則是一首充滿了陰郁、激憤愛國情緒的作品。疾速的雙手八度不停頓的沖擊、充滿緊張感的小調(diào)半音與寧靜沉思的中間部分形成鮮明對比，出乎意料的力度變化既滲透著對波蘭的哀嘆，又反襯出戰(zhàn)爭緊張的抑郁色彩，采用如此強烈的雙主題對比原則以造成尖銳的戲劇性沖突，這一手法在肖邦練習曲中不多見，流亡者的內(nèi)心體驗也被肖邦表現(xiàn)的活靈活現(xiàn)。

四、音樂創(chuàng)作晚期的愛國主義情懷

1846—1849四年時間，肖邦音樂創(chuàng)作力明顯衰退，造成這種衰退原因是多方面的。最主要原因是40年代波蘭民族運動的幾次挫傷使肖邦在精神上遭到了沉重的打擊，陷入了失望和消沉的情緒之中。他甚至悲哀地認為隨著革命而來的殘酷斗爭最終引致人類文明的衰弱。同喬治·桑之間愛情生活的破裂，故鄉(xiāng)親人和摯友的相繼死亡，個人健康狀況的急劇惡化，這一切都給肖邦的身心造成深深的創(chuàng)傷，更加重了他的悲哀和孤獨。這種悲哀和孤獨，很大程度上也來自于他越來越深切地意識到自己作為一個藝術(shù)家在資產(chǎn)階級社會中的真實地位。

大型樂曲《幻想波羅奈茲舞曲op.61》就是在波羅奈茲舞曲中加進幻想曲的因素，使樂曲在結(jié)構(gòu)上顯出某種松散、斷續(xù)的特征，奇特的曲式構(gòu)思和復雜的和聲語言使樂曲難以把握，應該說音樂語言上的這種變化正是肖邦晚期思想情緒陷入不可解脫的矛盾的結(jié)果。1849年肖邦生命垂危，寫下了兩首瑪祖卡舞曲：《g小調(diào)瑪祖卡舞曲op.67NO.2》和《f小調(diào)瑪祖卡舞曲op.68NO.4》。前者像是一首親切溫存的歌，表達了對生活的最后一點眷戀；后者在淡淡的哀愁中包含著對故鄉(xiāng)和親人的最后思念。肖邦的音樂創(chuàng)作在其特定的背景下，充滿了愛國主義情愫，他遠離祖國，像一尊“藏在花叢中的大炮”，用音樂作為武器捍衛(wèi)著自己民族的尊嚴，像全世界宣布波蘭未亡。他的一生都在為波蘭，為他的祖國而戰(zhàn)斗，他將自己的這種愛國主義情愫寫進了每一個音符，給世界留下了一筆寶貴的財富。

［1］雷吉娜·斯門江卡.梁全炳譯.如何演奏肖邦［M］.中國文聯(lián)出版社，2003.

［2］張式谷，潘一飛.西方鋼琴音樂概論［M］.人民音樂出版社，2006.

［3］周薇.西方鋼琴藝術(shù)史［M］.上海音樂出版社，2003.