動(dòng)畫創(chuàng)作中聲音的運(yùn)用與表現(xiàn)

聲音是動(dòng)畫創(chuàng)作的靈魂

動(dòng)畫中的視覺(jué)藝術(shù)與聲音的創(chuàng)作并不是相互脫離的，好的動(dòng)畫片需要將視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)完美的結(jié)合起來(lái)，這也是動(dòng)畫的魅力所在。聲音創(chuàng)作的核心就是動(dòng)畫聲音節(jié)奏設(shè)計(jì)。從整體的結(jié)構(gòu)來(lái)講，聲音在動(dòng)畫的作用可以分為以下三大類： 一、聲音能使畫面活起來(lái)，畫面只有伴以聲音才能表達(dá)有價(jià)值的信息，動(dòng)畫才能變得活靈活現(xiàn)。 二、聲音是多層次、多色彩的表現(xiàn)因素，聲音中同時(shí)出現(xiàn)語(yǔ)言、音樂(lè)和音響,聲音層次有遠(yuǎn)的近的，強(qiáng)的弱的，構(gòu)成了非常豐富的聽(tīng)覺(jué)世界。三、聲音是畫面立體化的因素，聲音的不同特性，在不同的空間產(chǎn)生不同的效果，創(chuàng)造出動(dòng)畫片的立體感覺(jué)。

動(dòng)畫片中具體動(dòng)作與音樂(lè)的匹配

動(dòng)畫創(chuàng)作過(guò)程中我們需要考慮音樂(lè)與角色動(dòng)作的關(guān)聯(lián)性。動(dòng)畫中往往需要音樂(lè)來(lái)造勢(shì)或配合動(dòng)作節(jié)奏，音樂(lè)節(jié)奏對(duì)表現(xiàn)動(dòng)畫的空間感和重量感至關(guān)重要。音樂(lè)帶出動(dòng)畫片的節(jié)奏，加強(qiáng)情感的氣氛，微妙而又直接地影響著觀眾的情緒。音樂(lè)節(jié)奏加強(qiáng)了動(dòng)畫片的流暢感，替觀眾詮釋了動(dòng)畫片。迪斯尼經(jīng)典動(dòng)畫電影《幻想曲》中大量運(yùn)用了古典音樂(lè)，導(dǎo)演和作曲有意使畫面與聲音形象之間在情緒、氣氛、節(jié)奏以至內(nèi)容等方面互相統(tǒng)一起來(lái)，從而深化了影片的主題。

動(dòng)畫和音樂(lè)節(jié)奏的巧妙配合是因?yàn)椋簝烧叨加芯_的數(shù)字依據(jù)，以規(guī)定的速度前進(jìn)，由于動(dòng)畫是逐格制作的，它能精確地配合音樂(lè)。它能抓住音樂(lè)的節(jié)奏、情緒，能準(zhǔn)確地把拍子打在某一格上，大多數(shù)動(dòng)畫都能利用這個(gè)長(zhǎng)處。

為了更好的配合動(dòng)作節(jié)奏，在一些動(dòng)畫片或短片中，根據(jù)導(dǎo)演的藝術(shù)處理和劇情的需要,往往采用全部先期音樂(lè)或部分先期音樂(lè)的方法，這樣做的好處是可以使畫面動(dòng)作與音樂(lè)旋律協(xié)調(diào)、和諧，動(dòng)作節(jié)奏鮮明、強(qiáng)烈。所謂先期音樂(lè)，即先由作曲家根據(jù)劇本情節(jié)及導(dǎo)演要求創(chuàng)作出音樂(lè)并將它錄制好，再由動(dòng)畫制作人員根據(jù)錄制好的音樂(lè)逐格繪制動(dòng)畫畫面。動(dòng)畫片先期音樂(lè)對(duì)畫面制作的要求很高，生產(chǎn)周期較長(zhǎng)，生產(chǎn)成本也很高。但它具有與動(dòng)作結(jié)合緊密、準(zhǔn)確和與故事情節(jié)和諧等優(yōu)點(diǎn)。迪斯尼制作的動(dòng)畫片中，角色隨著音樂(lè)的節(jié)奏起伏而移動(dòng)，即使角色不是在跳舞，他們的動(dòng)作節(jié)奏也經(jīng)常與音樂(lè)節(jié)奏完全同步。在動(dòng)畫片《米老鼠與唐老鴨》中米老鼠演奏的《匈牙利狂想曲》，其音樂(lè)節(jié)奏與動(dòng)作節(jié)奏結(jié)合得精確到位，畫面上的米老鼠彈奏鋼琴鍵盤時(shí)的指法及琴鍵位置和所配音樂(lè)絲毫不差，充滿了詼諧幽默的情趣。好萊塢動(dòng)畫片中的歌舞段落基本上也都是采用這種手法。先期音樂(lè)的運(yùn)用使畫面與音樂(lè)準(zhǔn)確到位的結(jié)合，不僅使音樂(lè)更賦表現(xiàn)力和感染力，也使得畫面更富有節(jié)奏和戲劇性。采用先期音樂(lè)必須根據(jù)導(dǎo)演的要求和畫面分鏡頭臺(tái)本,經(jīng)過(guò)導(dǎo)演與作曲者共同研究、詳細(xì)討論，事先對(duì)全片的劇情發(fā)展、氣氛、節(jié)奏、動(dòng)作和分段長(zhǎng)度取得統(tǒng)一的意見(jiàn)，計(jì)算出比較精確的時(shí)間，然后作曲者才能譜寫樂(lè)章，經(jīng)過(guò)樂(lè)隊(duì)演奏，先期錄音，再按照音樂(lè)節(jié)拍在聲音文件中找出每個(gè)音符的位置,將音樂(lè)長(zhǎng)度和節(jié)拍、音符寫在每一個(gè)鏡頭的攝影表上，動(dòng)畫設(shè)計(jì)師屆時(shí)必須依此來(lái)設(shè)計(jì)動(dòng)作。

先期音樂(lè)的動(dòng)畫鏡頭設(shè)計(jì)的幾點(diǎn)要求：1、充分研究導(dǎo)演分鏡頭臺(tái)本，反復(fù)聆聽(tīng)先期音樂(lè)的旋律和節(jié)奏，從中得到動(dòng)作設(shè)計(jì)的有益啟發(fā)。準(zhǔn)確把握音樂(lè)旋律和動(dòng)作情緒、音樂(lè)節(jié)奏與動(dòng)作速度的密切關(guān)系，從而在頭腦里逐步形成聲音與畫面協(xié)調(diào)吻合的創(chuàng)作構(gòu)思。2、世間萬(wàn)物都在運(yùn)動(dòng)著，而這個(gè)運(yùn)動(dòng)過(guò)程都有一定的規(guī)律，運(yùn)動(dòng)中出現(xiàn)的有規(guī)律的聲響就是音樂(lè)中節(jié)奏的來(lái)源。例如鐘表的滴答聲，奔跑的馬蹄聲，人們走路的腳步聲等等。音樂(lè)中的節(jié)奏是通過(guò)聲音的節(jié)拍來(lái)體現(xiàn)的，音樂(lè)中的節(jié)拍是衡量節(jié)奏的單位。動(dòng)畫設(shè)計(jì)師設(shè)計(jì)動(dòng)作，應(yīng)該抓住音樂(lè)中的節(jié)拍，特別是節(jié)拍中的重音，動(dòng)作與音樂(lè)節(jié)奏就能合拍、協(xié)調(diào)。3、先期音樂(lè)動(dòng)畫鏡頭設(shè)計(jì)，可以分為兩種類型，一種是旋律性、氣氛性的鏡頭，要求音樂(lè)的旋律與動(dòng)作的情緒有機(jī)地結(jié)合、協(xié)調(diào)，不一定要按照音樂(lè)的具體節(jié)拍，設(shè)計(jì)這類鏡頭，必須注意音樂(lè)情緒和氣氛的總體和諧，做到動(dòng)作、情感和音樂(lè)融為一體，互相烘托。另一種是節(jié)拍性的，動(dòng)作的節(jié)奏必須按照音樂(lè)的節(jié)拍來(lái)設(shè)計(jì)。例如人物的走路、舞蹈、彈琴、唱歌及一些強(qiáng)烈的動(dòng)作，這些動(dòng)作的起伏、停頓、指法、口型完全要求對(duì)準(zhǔn)音樂(lè)的每一個(gè)節(jié)拍。4、每一個(gè)鏡頭動(dòng)畫被完成之后，必須將其動(dòng)作畫面與先期音樂(lè)，做聲畫同步檢查，看音樂(lè)與動(dòng)作是否協(xié)調(diào)、吻合。

動(dòng)畫音樂(lè)形象與動(dòng)畫視覺(jué)形象的統(tǒng)一

動(dòng)畫的聽(tīng)覺(jué)形象與視覺(jué)形象在動(dòng)畫藝術(shù)中都是舉足輕重的，不可分割的。視覺(jué)形象借助聽(tīng)覺(jué)形象使畫面更加傳神、逼真，聽(tīng)覺(jué)形象又依托視覺(jué)形象的直觀感受而更具有感染力，兩者缺一不可。同一時(shí)間不同事件的若干組畫面的交替，同一事件的若干不同側(cè)面的各組鏡頭的交替，不同時(shí)間、空間的跳躍、交錯(cuò)等等，都可以通過(guò)音樂(lè)銜接起來(lái)。這種音樂(lè)的組接方式推動(dòng)動(dòng)畫的劇情發(fā)展，使動(dòng)畫片的整體節(jié)奏更加連貫。

舒 曼（Robert Alexander Schumann）說(shuō)過(guò)“在音樂(lè)的想象中，視覺(jué)對(duì)聽(tīng)覺(jué)起了配合的作用。視覺(jué)這個(gè)永遠(yuǎn)在積極活動(dòng)的感官，能把音響中產(chǎn)生的形象加以鞏固和保持，隨著音樂(lè)的進(jìn)展，使它的輪廓變得越來(lái)越明確?！?如果把這里所說(shuō)“形象”理解成“可見(jiàn)的圖像”，那么，可以說(shuō)音樂(lè)沒(méi)有它。如果把“形象”理解成“具體可感的情形狀態(tài)”，運(yùn)用具體的可感覺(jué)〈可聽(tīng)或可見(jiàn)〉的物質(zhì)材料的運(yùn)動(dòng)結(jié)構(gòu)表現(xiàn)具體的情狀形態(tài)，包括感情狀態(tài)，那么，應(yīng)該承認(rèn)音樂(lè)藝術(shù)是具有形象的。這里的“形象”一詞，是借用繪畫中“可見(jiàn)圖像”的“形象”一詞，但并非實(shí)指“可見(jiàn)圖像”之意。在動(dòng)畫藝術(shù)中，創(chuàng)作者通過(guò)分析、選擇、提煉生活中的素材，加以藝術(shù)處理，創(chuàng)造出與畫面內(nèi)容、動(dòng)作、情緒相符或具有特殊含義的聲音形象，成為銀幕形象的組成部分。

對(duì)于一個(gè)沒(méi)有生活經(jīng)驗(yàn)、感覺(jué)經(jīng)驗(yàn)的人來(lái)說(shuō)，他是不可能理解和欣賞形象和藝術(shù)的。沒(méi)有生活經(jīng)驗(yàn)的人，聽(tīng)不懂音樂(lè)的“形象”的具體情狀，這不能作為根據(jù)來(lái)否定音樂(lè)有形象，也不能否定一切文藝要有形象。我們對(duì)音樂(lè)的欣賞，必然要經(jīng)歷生理感官的接受到達(dá)心理層次的感受，再加上理性認(rèn)識(shí)的參與，從而形成一種全身心的、深刻而持久的審美體驗(yàn)?？梢?jiàn)，理性認(rèn)識(shí)在強(qiáng)化審美主體的心理體驗(yàn)、深入理解和領(lǐng)會(huì)音樂(lè)作品內(nèi)涵等方面，它的作用是不能忽視的。通過(guò)對(duì)音樂(lè)創(chuàng)作中形象化手段的總結(jié)與闡述,得出形象化音樂(lè)審美的價(jià)值在于追求音樂(lè)的"可視性"、"可知性"。 音樂(lè)這門藝術(shù)它所要傳達(dá)的東西往往是用概念、判斷、推理等邏輯思維的方法無(wú)法捕捉到的，只能借助于音樂(lè)的形象，使這種“神秘”信息的傳遞成為可能，同時(shí)，理性思維也通過(guò)形象的中介去接近音樂(lè)的本質(zhì)。比如：貝多芬《#C小調(diào)鋼琴奏鳴曲》（作品二十七號(hào)之二），當(dāng)時(shí)并無(wú)“月光”的標(biāo)題，而是由于德國(guó)音樂(lè)批評(píng)家雷爾斯塔勃（1799－1860）把它的第一樂(lè)章比作瑞士琉森湖上的月光而得名。雷爾斯塔勃聽(tīng)了樂(lè)曲之后，產(chǎn)生了“湖畔月光”這樣一種形象化的聯(lián)想，是為了借助某種可見(jiàn)的空間實(shí)體與可知的概念來(lái)表達(dá)他內(nèi)心無(wú)可名狀的音樂(lè)審美體驗(yàn)，把不可言傳之情付諸語(yǔ)言，把不可見(jiàn)的美感付諸視覺(jué)。就是在那些音樂(lè)的形象化描述中，理性認(rèn)識(shí)的作用才得體現(xiàn)?？梢?jiàn)音樂(lè)形象在音樂(lè)欣賞過(guò)程中，為更好地理解、把握音樂(lè)起著一種橋梁、化解的作用。音樂(lè)的形象化能更好地與觀眾的體驗(yàn)、經(jīng)驗(yàn)和情感相溝通，更好地發(fā)揮音樂(lè)的審美功能。

結(jié)語(yǔ)

動(dòng)畫屬于視聽(tīng)藝術(shù)，圖像和聲音是其不可分割的兩個(gè)組成部分，聲音的視覺(jué)化、形象化的特點(diǎn)使圖像和聲音可以在動(dòng)畫這個(gè)共同體中融合得天衣無(wú)縫。這就要求動(dòng)畫設(shè)計(jì)師們自身應(yīng)該多加強(qiáng)音樂(lè)方面的藝術(shù)修養(yǎng)，可以使設(shè)計(jì)的動(dòng)作以及整個(gè)動(dòng)畫片更具節(jié)奏感和韻律感，使動(dòng)畫藝術(shù)更富有藝術(shù)感染力。

動(dòng)畫的聽(tīng)覺(jué)形象加強(qiáng)情感氣氛，微妙而又直接影響著觀眾的情緒，自然地帶出了動(dòng)畫片的節(jié)奏。音樂(lè)和音效固然有它們自己的運(yùn)動(dòng)韻律和節(jié)奏，而又與整體作品的運(yùn)動(dòng)、節(jié)奏相扣相連，渾然一體。音樂(lè)和音效加強(qiáng)了動(dòng)畫片的流暢感，替觀眾詮釋了動(dòng)畫片。動(dòng)畫視覺(jué)形象和聽(tīng)覺(jué)形象相結(jié)合時(shí)，聽(tīng)覺(jué)形象通過(guò)它的獨(dú)特作用強(qiáng)化了視覺(jué)形象的感染力和概括力，視覺(jué)形象則以其形象屬性賦予音樂(lè)具體性和確定性。