柴緒波
江蘇宜興
造型裝飾與陶刻技法的結(jié)合
柴緒波
江蘇宜興
紫砂壺藝是中華民族傳統(tǒng)文化藝術(shù)中的一個(gè)重要組成部分。歷代名匠運(yùn)用大自然賦予宜興獨(dú)特的紫砂五色土,創(chuàng)造出了千姿百態(tài)、精彩繽紛的壺藝作品。這些作品,在造型藝術(shù)的意義上,遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了一般壺器的審美功能,形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)體系和造型規(guī)律。
紫砂壺藝造型設(shè)計(jì)中的精神氣質(zhì),構(gòu)建在立體的造型與平面的設(shè)計(jì)之間,它涉及的內(nèi)容很廣泛,其中包涵了壺器的造型、材質(zhì)、工藝、功能展示及諸多方面的因素。它有別于純實(shí)用的容器與純?cè)煨偷牡袼芩囆g(shù)。
紫砂壺簡(jiǎn)單分為兩種:光貨和花貨。陶刻在光貨上的作用尤顯重要。陶刻就是在紫砂的半成品上,進(jìn)行雕刻,以紫砂素器光滑的表面為畫(huà)布,集詩(shī)詞、書(shū)畫(huà)、金石等藝術(shù)之大成,使紫砂壺、杯、盆、筒、瓶的文化價(jià)值更高。
經(jīng)歷了300多年紫砂技藝的發(fā)展,銘刻已成為紫砂壺藝術(shù)中最主要的裝飾形式,使紫砂壺的裝飾更顯感染力。紫砂壺的銘刻,與一般雕刻不同,也不同于漆雕和其他陶瓷刻繪,它是在紫砂陶坯凹凸不平、多角線(xiàn)條等復(fù)雜的造型上進(jìn)行操作,借鑒我國(guó)古代碑刻、篆刻,但它既不同于碑刻、篆刻的刀法,且具有碑刻、篆刻的藝術(shù)效果,所以形成了紫砂特有的陶刻方法。
陶刻裝飾技法有兩種:印刻和空刻。印刻又分為兩種:一種是純粹的摹印即把書(shū)畫(huà)底稿譽(yù)印到壞體表面,再運(yùn)刀依跡而行即可。二是用毛筆在壞體上直接書(shū)寫(xiě),再以刀作二次加工,兩者相比,后者藝術(shù)性更高,并要求執(zhí)刀者有一定的書(shū)畫(huà)基礎(chǔ)??湛虅t要求雕刻藝人具備相當(dāng)?shù)臅?shū)畫(huà)造詣和熟練的雕刻技法??湛叹褪侵苯佑玫对谀嗯魃峡坛鲎之?huà)來(lái),握刀如筆,強(qiáng)調(diào)指腕用力。此時(shí)便會(huì)使用兩種陶刻刀法:雙入正刀法和單入側(cè)刀法。雙入正刀法是在紫砂壺泥坯上先書(shū)畫(huà),再雕刻,每刻一筆,則飾以?xún)傻叮虚g剩余泥塊,用刀口刮平。單刀側(cè)入法則是用平刀刻法,在紫砂壺坯上直接下刀,不先作畫(huà),俗稱(chēng)空刀法。此外還有澀刀、遲刀、留刀、輕刀、切刀、舞刀等各種用刀方法,都可以結(jié)合在一起靈活運(yùn)用。劃、豎、撇、踢、捺五種是運(yùn)刀的基本方法。劃,刻刀先下后上;豎,刻刀先左后右;撇,先用順刀后用逆刀;踢,先用逆刀后用順刀;捺,刻刀先上后下??坍?huà)時(shí),必須注意行刀的浮沉利鈍、深淺寬窄,筆勢(shì)連貫,以顯示刻繪的神韻。
陶刻裝飾方法一般分成:清刻、著色刻、陽(yáng)刻、陰刻、沙地刻等。根據(jù)紫砂壺器造型、刻繪主題思想的不同,施以不同的刻繪,突出銘刻的效果。清刻和著色刻,顧名思義一種是不加工染色,一種是沾上顏料進(jìn)行的刻繪;陽(yáng)刻是把所要表現(xiàn)的對(duì)象“凸”出來(lái),結(jié)合平刮和沙地刻;陰刻就是要把所要表現(xiàn)的對(duì)象“凹”下去,結(jié)合單刀、雙刀、沙地等刀法來(lái)表現(xiàn);沙地刻法,就是用刀尖一點(diǎn)點(diǎn)的挑琢出來(lái),使其像沙地一樣。
陶刻的方法雖然有了,還要注意各種手法和技巧靈活使用,通過(guò)紫砂造型和形體來(lái)表現(xiàn)各種不同的主題,表現(xiàn)其內(nèi)在的藝術(shù)本質(zhì),融書(shū)法、繪畫(huà)、歷史、文學(xué)、美學(xué)方面的知識(shí),建立屬于自己獨(dú)特個(gè)性的美學(xué)觀點(diǎn)。
紫砂陶刻裝飾是一門(mén)對(duì)文化人具有特殊魅力和誘惑力的藝術(shù)。在今天,文人參與仍是傳承這一藝術(shù)的有效途徑。紫砂素面素心,加上精湛的工藝技術(shù),更利于發(fā)揮其渾厚大氣、樸實(shí)無(wú)華的特性,在紫砂胚胎上銘文作畫(huà),只需提筆畫(huà)稿或以刀代筆。這是一種藝術(shù)的享受,也是藝術(shù)情感的宣泄。因此當(dāng)代諸多文人雅士都樂(lè)于此道。
紫砂陶刻的神韻雖具金石味,但必須在金石味中注入“泥刻味”,或者說(shuō)是一種紫泥刀痕的獨(dú)特美感。正因?yàn)槿绱?,紫砂壺的雕刻不同于一般的雕刻,也有別于漆雕和其它陶瓷刻繪,以刻繪國(guó)畫(huà)為例,它是在紫砂陶坯多角線(xiàn)條等復(fù)雜的造型上進(jìn)行操作的,畫(huà)面與畫(huà)稿相似,書(shū)畫(huà)以外也有印章款識(shí),但布局上有所不同,需按照紫砂壺各種造型分別對(duì)待。而成功的刻痕別具筆墨意味,要求清晰而層次分明,刀法既定就不能更改,真正做到刀刀見(jiàn)筆。一件優(yōu)秀的紫砂壺制品儼如一幅完美的中國(guó)畫(huà),獨(dú)特的民族風(fēng)格。有了文人的參與,就能起到輔導(dǎo)、示范、激勵(lì)的作用。最初,紫砂陶刻裝飾是由制壺藝人署名落款而逐漸發(fā)展起來(lái)的一種裝飾形式,后來(lái)由于茶事興盛和紫砂壺的社會(huì)影響,愛(ài)好者追求書(shū)法藝術(shù)和銘刻趣味,這就吸引了社會(huì)上不少精于品壺的文人墨客特別是書(shū)畫(huà)家、金石家紛紛介入其中,有的人不僅出樣訂制,還揮毫飾壺;同時(shí),刻劃、裝飾的部位也延至壺的肩、腹、蓋面等顯眼處了。其中最有影響的當(dāng)屬清嘉慶道光年間的金石家陳曼生設(shè)計(jì)的壺樣。陶刻是一般人不易介入的藝術(shù)。一個(gè)陶刻家先要具備相當(dāng)高度的技藝修養(yǎng)、書(shū)畫(huà)水平,又要熟悉泥坯特性,加上薄刃快口尖刀,捻管轉(zhuǎn)刀法的掌握難度,不經(jīng)數(shù)年乃至更長(zhǎng)時(shí)間的鍛煉、體悟是很難深入和把握其內(nèi)涵的。
陶刻藝術(shù)的提高,關(guān)鍵要有高深廣博的藝術(shù)修養(yǎng)與文化熏陶,通過(guò)對(duì)自然生活深刻的觀察,收集創(chuàng)作靈感,再把自己的思想,認(rèn)識(shí)和書(shū)畫(huà)、自然渾融化合,作品才能達(dá)到“物我兩忘,渾然一體”的藝術(shù)境界。