二胡弓法淺探

寧文婷

（連云港師范高等?？茖W校 音樂系，江蘇 連云港 222006）

二胡是我國民族器樂中最優(yōu)秀的代表性樂器之一，它獨具魅力的音色和豐富的表現(xiàn)力使其有著廣泛的群眾基礎(chǔ)。二胡的各種技巧都在演奏中不斷地完善與成熟著。特別是在新中國成立以后，在廣大民音工作者的共同努力下，二胡的演奏技巧、演奏風格和演奏曲目都有了質(zhì)的飛躍，同時也不斷地給二胡演奏提出了更新更高的要求。二胡的演奏領(lǐng)域是十分廣泛博深的。自從劉天華先生開辟了二胡演奏的新洞天以來，一代又一代的音樂工作者和演奏家們嘔心瀝血，為我國二胡演奏事業(yè)作出了卓越的貢獻。本文就二胡演奏中弓弦演奏運用的力度和弓法的問題談一些看法。

二胡的演奏技巧主要包括姿勢、持琴、弓法、指法、拉弓、推弓、跳弓、連弓、顫弓、拋弓、擊弓、頓弓、強與弱、弓子轉(zhuǎn)換、演奏弓法、順連法、拉弓與推弓的起奏和變換。可以說，二胡演奏就是一種弓子藝術(shù)。對于演奏者來說，研究和探討二胡的弓子藝術(shù)是十分必要的。弓法是各種演奏技術(shù)的總和，演奏方法也具有一定的含義與內(nèi)容，而且任何演奏的樂曲的全部因素永遠有著互相的聯(lián)系，它直接或間接地影響作品的風格、力度、節(jié)奏和進行的特點，甚至還能強調(diào)或變化節(jié)拍，在很大程度上影響樂器本身的音色等。因此，不善于運用或不能正確運用弓法都會歪曲作品的思想性與個性。所以應當慎重地、自覺地對待弓法的運用，熟諳弓法的特點及其不同的演奏法。許多演奏者在解釋采用這種或那種弓法是否便于演奏時，通常以自己的習慣、趣味和熟悉的演奏方法為依據(jù)。這樣做有兩層意思：弓法的性質(zhì)和力度完全符合作曲者的意圖；只要掌握了弓子，就無需浪費過多的精力。

一、弓位與壓力的關(guān)系

一般的演奏者由于沒有受過規(guī)范的學習，并非都能正確地有意識地利用弓位與壓力的關(guān)系。因此，在如何運用弓子的這一原理之前，應當先想一想如何運用弓位和壓力。因為這兩者不僅和弓子方向強弱關(guān)系的運用緊緊相連，而且有時對演奏的成敗起著決定性的作用。

在演奏過程中，弱奏的藝術(shù)效果，特別是pp奏這種色調(diào)往往明顯受到破壞，這時首先應該注意這種色調(diào)的弓法與演奏方法。第一，在奏pp時，為了使音明亮，通常應讓弓毛緊貼琴弦。第二，在奏pp時，應當使用非常慢的動作的功法。因為厚實的音，只有用不長的弓段才能獲得最小的音量，pp的色調(diào)是表達不出來的。如劉天華先生的二胡曲《獨弦操》第五十五小節(jié)到第五十八小節(jié)結(jié)束句，從五十四小節(jié)后漸慢漸弱至五十六小節(jié)第一拍，從第二拍“”開始才漸慢漸弱，時值延長一倍，聲音暗淡，飄渺。這就成了pp的正確運弓特點，也符合較高的藝術(shù)要求。它的演奏給人一種異常安靜的感覺。第三，既然用不同的手段拉出來的音在特點上、音色上全不一樣，那么時值不長的pp最適合于二胡的左半弓來拉。所以在演奏記號p時，應當遵循pp的基本原則。但應當注意在p的音流中，并不像pp那樣極其安靜，只不過是安靜而已。所以演奏p所用的弓長不是最小的，可以比pp略為大些。有時候在曲子里也會遇到ppp三個弱記號或三個以上的弱記號。它和飽滿的弱音有所不同，是一種輕微的聲音，即在琴弦上沒有弱毫的壓力，而僅借弓子本身的重量作用與琴弦運弓極其緩慢。要表現(xiàn)這種ppp是極其困難的，需要高度控制弓子的弓長和弓位壓力，從而使這些音不斷地弱化，從而達到完美的藝術(shù)效果。

以此推斷，在演奏時值不長的mf時，應采取比p較長的弓段，但不應是像演奏f那樣。因此不能把mf看成是強音，而是從p里發(fā)出來的一種較突出的音響。mf是色彩濃淡的一種表現(xiàn)，這才是它的重要特性。接下來在演奏強記號f時，應是一種充沛有力的色調(diào)，因而要加大弓子的壓力，采用最大長度的弓長。遵循的原則是：弓子在弦上的壓力愈大，運弓的速度愈快。運弓的快慢與弓子的壓力成正比。因此演奏強記號f不應發(fā)出最大的音量。而演奏ff時卻與之相反，必須發(fā)出最大的音量。同時在強記號ff整個過程中，開始采用的弓子壓力不應該逐漸弱化。例如，二胡演奏家陳耀星的二胡獨奏曲《戰(zhàn)馬奔騰》：

樂曲一開始，二胡就用中弓拉出一句類似進軍號令的音型，而后以進行曲的速度堅定有力地奏出了《中國人民解放軍進行曲》的變奏樂句，再經(jīng)過八小節(jié)的快速十六分音符及最后四小節(jié)的馬斯長鳴，一下子就把我們帶入了緊張激動扣人心弦的戰(zhàn)斗場面?？梢?，弓子對弦的壓力愈大，運弓的速度愈快，這是一個原則。

二、弓法與演奏的關(guān)系

在演奏中，弓位的啟奏是非常重要的一環(huán)。一個良好的起弓，一個正確的弓位可以說是成功演奏的一半。為此運弓的起點總是從弓子的第一部分開始，并且完全取決于樂曲的特性、速度、色調(diào)、運弓的長短及旋律和聲的音樂描繪的意義。實踐證明，成功的演奏往往是從中弓開始。用弓應遵循這樣的原則：色調(diào)愈濃與安靜，而起頭的弓位比隨后的弓位愈短促，起點應與弓根愈遠。用拉弓起奏，往往是從弓根開始，因為用推弓起奏會破壞樂曲進行的特點，并影響音的質(zhì)量。當然用拉弓起奏并非總是從弓根開始。用推弓起奏發(fā)出的音響同隨后長下弓發(fā)出的音響一樣的安靜、壯麗，進行的特性也同樣緩慢。例如，關(guān)銘的二胡獨奏曲《藍花花敘事曲》第五十小節(jié)：

這一小部分弱拍推弓起奏同樣體現(xiàn)出蘭花花的純樸和美麗，以及人們對藍花花的贊美。這樣的起奏使人覺得委婉、親切、樸實，寧靜中顯露出一種特有的柔美。

在二胡演奏中，一般的樂句基本上都用推弓結(jié)束。但有的樂句可根據(jù)其結(jié)構(gòu)用拉弓或推弓。所以在演奏過程中，弓法常常需要調(diào)解，但調(diào)解需用以下方法，這實質(zhì)上也是一種演奏技術(shù)。一種辦法，可以用一弓的兩次運動，也就是一弓奏出兩個連續(xù)性的音符，而這兩個音符的時值在多數(shù)情況下是相等的，例如或等。上弓和下弓的奏法都一樣。因此，在調(diào)解時，必須考慮到樂曲的特點，在運弓時不致影響演奏的效果。用跳弓演奏節(jié)奏均勻的音符時，有的地方弓子的方向與強弱拍不符，這時立即進行調(diào)解。對于另一種音型結(jié)構(gòu)，調(diào)節(jié)的方法最好采用重復運弓的形式：一種情況是離弦重復運弓，另一種情況是不離弦重復運弓。但如果這兩種調(diào)節(jié)均達不到理想的效果，就應該用數(shù)出來的弓法去解決。雖然弓法是可以調(diào)節(jié)的，但實踐證明，有時還必須改變作曲標記出來的弓法。但改變原作的弓法，則需要非常慎重。上面說到弓子離弦演奏，但有時弓子離弦重復演奏不僅沒有破壞藝術(shù)表現(xiàn)，相反豐富了藝術(shù)表現(xiàn)。這樣做好像是在“呼吸”，仿佛是歌唱家在換氣一樣。但這時必須注意弓子不要過早離弦，也就是說，當弓子在離弦之前，要把最后那個音符的時值拉足。

要表演一個技巧性動作通常需要三個階段的連續(xù)性運動，它們分別為：預備階段，運動階段，隨后完成或復原階段。預備階段之所以重要，是因為運動質(zhì)量的先導在這一技巧的預備部分將對后隨動作起著有利或不利的作用。動作不要突然開始，演奏者應以預備動作去克服惰性的辦法代替之。由于缺乏預備的原因，因此在開始時會發(fā)出匆忙的與不平衡的聲音。預備動作的性質(zhì)取決于自然感覺及運弓速度，這種自然感覺在文雅的音樂中它應是平靜的，在雄壯狂歡的音樂中它又須是輕快活潑的。體育運動中著名的“隨后完成動作”也可用于弓子的演奏中。當運弓結(jié)束時，應避免突然的不必要的停止。“隨后完成動作”要平穩(wěn)持續(xù)地進行，便于在內(nèi)部力量積累起來的時候使積累起來的力量逐漸緩慢下來。所以說每一個動作都可以說是下一個動作的先驅(qū)，應平和地融合于下一個動作之中。

內(nèi)在力量的積累是動作敏捷的直接原因。所以不平穩(wěn)的運弓可以用彎曲和有序的動作來校正。在理想的順序動作中，上臂通過一個非常慢的旋轉(zhuǎn)動作來改變方向（像一個球在轉(zhuǎn)動）。與此同時，運完前面未了的一弓，手指與弓繼而在前臂已經(jīng)改變方向之后運完了這一弓。因此動作技巧不能代替聽覺，演奏者僅僅通過聽覺去控制它。所以說弓弦樂器最重要的特征是，它們能在一個寬廣的范圍中，用惟妙細微的變化及多種音色去歌唱。它的流暢如歌是沒有另外的樂器所能超越的。掌握好各種弓法技巧這一無止境的琢磨之后，演奏者即能演奏出富于表情并能運用弓法力度轉(zhuǎn)換來變化多種音色。尤其是長弓，必須進行無止境的琢磨。因為只有方法正確，技術(shù)上才能揮弓自如，才能有理想的音色。在演奏運弓技術(shù)上哪怕絲毫有點不過關(guān)，要想達到高水平是不可能的。要牢記：運弓全部活動的目的是用最省力的方法去獲得最大的效果。

三、結(jié)語

綜上所述，在二胡演奏過程中，正確地領(lǐng)會弓法技術(shù)的含義十分重要。必須懂得，技術(shù)手段都具有一定的意義和內(nèi)容，并且與音樂內(nèi)容相互聯(lián)系。不正確地運弓會導致音樂個性的變裂。因此，弓法不是目的而是手段，弓法可以運用在具有純技術(shù)高超的結(jié)構(gòu)上。如果一個樂句的結(jié)構(gòu)和音樂特性適合將普通的奏法變成高技巧的奏法的話，那么不僅不應該回避，反而應該努力去做。運弓的手法愈自然，演奏的聲音便愈宏亮、流暢、優(yōu)美，藝術(shù)效果也愈佳。當然，這些都是非常困難，非常不容易的。最后，請不要忘記：弓子的部位不只和弓法密切有關(guān)，有時在弓法的運用上，也就是在運用弓子方向這個問題上具有決定性意義。

［1］怎樣提高二胡演奏水平［M］.北京：華東出版社，2003.

［2］趙寒陽.二胡經(jīng)曲名曲50首詳解［M］.北京：海潮出版社，2001.

［3］［蘇］鮑阿·斯切潘諾夫著.唐健譯.實用弓法［M］.北京：人民音樂出版社，1979.