淺談潘天壽繪畫的藝術(shù)特色

潘天壽先生，原名天授，字大頤，號壽者；早年經(jīng)常署名阿壽、懶道人、心阿蘭若住持等別號；晚年常署名頤者、雷婆頭峰壽者。1897年3月14日生于浙江省寧海縣北鄉(xiāng)冠莊村。他的作品深入繼承了我國傳統(tǒng)繪畫，尤其是歷代文人畫家的精華，功力沉厚；同時，他又具有強烈獨特的藝術(shù)表現(xiàn)個性，突破陳法，脫盡窠臼，創(chuàng)造出了沉雄奇崛、倉古高華的畫面效果。他的作品充分發(fā)揮了以線為主的中國畫表現(xiàn)特點，造型概括簡約，風(fēng)骨遒勁。他的用筆精練而果斷，霸悍而有控制，如堊壁漏痕，拗鐵折釵，具有雄健﹑剛直﹑凝練﹑老辣﹑生色的特點。他善用濃墨作潑墨法，加上使用焦墨，畫面顯得蒼茫厚重，枯濕濃淡中均顯筆力。用色古艷脫俗，不以自然色相為囿。他深入研究和發(fā)展了中國傳統(tǒng)繪畫的構(gòu)圖規(guī)律，尚氣勢，重整體，追求不平凡的畫面表現(xiàn)。他作畫極有魄力，而章法結(jié)構(gòu)又極為嚴謹，沉靜周密，慘淡經(jīng)營，就如老將用兵，高瞻遠矚，出奇制勝，能在奇險之中造成巨大的力量感和獨特的結(jié)構(gòu)美。

在用毛筆書畫的同時，潘天壽先生還常作指墨畫，那特有的沉郁古拙之意，絕非毛筆之畫所能代替的。指墨技法的創(chuàng)始人是清代高其佩，而在潘天壽先生的作品中卻達到了更為完美的境地，他的不少畫作都是指墨完成的。下面我們就分幾個方面來了解一下潘天壽的藝術(shù)特點。

一、立意

立意是畫家的創(chuàng)作意圖賦予詩情畫意的形象思維的活動，即客觀對象與主觀情感互相融洽，通過想象﹑提煉﹑升華﹑創(chuàng)造出富有理想的典型藝術(shù)形象的構(gòu)思活動。古人有“意高則高，意雅則雅,意俗則俗，意奇則奇”的說法，立意確實能反映一個畫家的思想境界和氣質(zhì)，是繪畫創(chuàng)作中一個根本性的問題。同時要把一位畫家的立意問題搞清楚是不容易的，這里只能對潘天壽繪畫的立意作初步的探討。

潘天壽繪畫立意的第一個特點，是“會心四遠，著意新奇”,即從高處﹑大處﹑遠處﹑深處和最新奇處構(gòu)思，經(jīng)營在畫內(nèi)，著意于畫外。努力創(chuàng)造一種雄奇壯闊，蓬勃生動的境界。如他的《小龍湫一角》: 他不畫湫中飛瀑，而取湫下一角來表現(xiàn)整體，以小見大，表現(xiàn)了他立意新奇的特點。一個不大的繪畫對象卻被他在畫面中布置得嚴整有序，動靜相濟，色彩絢麗，營造出了一種水流花放，春意燦爛的境界。小龍湫一角已如此不尋常，因此引人入勝，引起人們對“全龍”的神奇遐想和向往。

他立意的第二個特點是融詩意于畫景，善于營造富有詩情畫意的境界。如《欲雪》《雨霽》《雁蕩山花》等。融詩意與畫境，引人入勝，引發(fā)感想。

第三個特點，是以花鳥山水互相組合，創(chuàng)造一種新奇的形象。他說：“古人作山水時，卻少搭配山花野卉為點綴，因咫尺千里之遠景，不易配用近景之花卉故?！杞陙?，多作近景山水，雜以山花野卉，亂草叢湟，使山水畫之布置，有異于古人舊樣，亦合個人偏好耳”（《隨筆》）把山水造境高遠空闊、花鳥造型清楚突出的特點有機的互相結(jié)合起來，既豐富了山水畫的創(chuàng)作方法，也擴大了花鳥畫的發(fā)展前景，對我國山水花鳥畫的發(fā)展作出了新的貢獻。

第四個特點，是“造險”“破險”。如《睡貓》,《江州夜泊》.這些立意,特點是先往奇絕處構(gòu)思,從險絕中求奇特,然后從迫塞中求空靈,從大實中求大虛,化險為夷,創(chuàng)造一種奇特的意境,給人以新鮮感.

第五個特點，是立足，表現(xiàn)時代精神。如《國壽無疆》《華光旦旦》等.取材新穎景色崇高，氣概豪邁，骨力勁健，確實使人感到不平凡，這種雄壯的畫風(fēng)，是畫家的精神表現(xiàn)，也是時代精神的反映。

二、構(gòu)圖

構(gòu)圖是畫家把通過立意孕育在頭腦中的藝術(shù)形象以物質(zhì)手段傳達出來,有機的組織在可視的有限的畫面上,使其成為可供觀賞的完整的繪畫形象。

繪畫的構(gòu)圖特點與取景的方法角度有密切的聯(lián)系。大多數(shù)中國畫家的作品當(dāng)中，山水、花鳥基本上是分家的，是獨立的畫種,而在潘天壽的畫上，山水花鳥往往是融合在一起的，相輔相成的。

潘天壽繪畫構(gòu)圖的第一個特點是新奇壯觀，以奇配奇，不落平常。他的畫不論畫幅大小，都從高處、遠處、大處和最新處立意。他的構(gòu)圖與他的立意是分不開的。如他在《之江遠眺》中把一叢竹林放在構(gòu)圖近處，加以具體描繪，而把要表現(xiàn)的主體——之江,卻放在遠處不著一筆，留出空白，由兩岸數(shù)摸淡赭來烘托出日光映照的江面。加上江中用濃墨畫成的點點白帆，黑白對比鮮明，增加了之江的壯闊氣氛。

潘天壽繪畫構(gòu)圖的第二個特點是重在布虛。他對花鳥畫中的虛實處理深有研究，認為布虛是布置中的關(guān)鍵。他說：“空白搞不好，實處也搞不好；空白搞的好，實處就能好”。比如他的指墨《雙魚》，畫面除兩條魚和一處窮款處，再不著一筆，但從魚的活潑動態(tài)上，使人感到它是活動在江河中，這樣，大片的空白在人們的感覺中就變成水了，而且空白一多，黑白對比強烈，主體就更加突出，畫面也顯得更明朗、清晰。這種虛實處理方法，在他的繪畫創(chuàng)作中是用的比較多的。他還把虛實關(guān)系極化，重在大虛大實的處理。

潘天壽繪畫構(gòu)圖的第三個特點是以三點三線為基礎(chǔ)來處理虛實關(guān)系。布線的原則對于潘天壽是很明確的：一是要與對象的形體相適應(yīng)；二是要有疏密聚散；三是要盡量注意不互相平行，即要造成不等邊三角形。這在《雁蕩山花》一畫上看得最清楚。那些山花野草的枝葉的穿插，多么符合實際情況，又多么符合形式美的規(guī)律。

潘天壽繪畫構(gòu)圖的第四個特點是重在四邊四角的布置。他說“畫事之布置，須注意四邊，更須注意四角”，“使與畫外之畫相關(guān)聯(lián)，氣勢相承”（《隨筆》）。這樣能使有限的畫面空間表現(xiàn)更多的東西，如他常常畫“一角”，“一截”，卻能給人有“無限”之感。同時，這種布置法打破了一般注重畫幅中間部位布置的常套，給人造成一種新鮮的形式美感。

潘天壽繪畫構(gòu)圖的第五個特點是講究開合，在不平衡中求氣勢。他說：“氣要盛，勢要旺，力求在畫面上造成蓬勃靈動的生機和節(jié)奏韻味，以達到中國畫特有的生動性”。潘天壽在其主要創(chuàng)作中予以靈活地運用。其大致表現(xiàn)有以下諸點：1、一幅大布局只能有一個大氣勢；2、先以不平衡取勢，往往布以水流，以加強運動感和氣勢；3、將畫眼布置在合處的邊角上，以重點突出的方法來造氣勢；4、注意靈活平衡，用虛寫物象或題款鈐印的方法作適當(dāng)?shù)钠胶?。如他的《雨霽》一類大作，都是按這種方法布置的所以氣勢極大，令人驚心動魄。

潘天壽繪畫構(gòu)圖的第六個特點是充分發(fā)揮題款、印章在構(gòu)圖中的作用，并使它們有機的融合在畫面的結(jié)構(gòu)中。他說：“款志，印章，亦既畫材也”，“畫之四邊四角與題款尤有相互之關(guān)系，不可不加細心注意”。他的題款、鈴印并無一定位置，變化復(fù)雜，皆視畫面的結(jié)構(gòu)而定。題款或多或少，或長或短，章法錯落多變，達到增一字不行，少一字不可的境界。

縱觀潘天壽構(gòu)圖方面的許多特點可以看出，他是十分注意繼承和發(fā)揚傳統(tǒng)繪畫在構(gòu)圖方面的結(jié)構(gòu)美氣勢美，善于出奇制勝，使構(gòu)圖出現(xiàn)新奇的變化。

三、用筆

我國繪畫用線、點造型的特點，決定了用筆在繪畫創(chuàng)作中的重要地位。潘天壽用筆強調(diào)氣勢、骨力，經(jīng)常用“折釵股”、“屋漏痕”來比喻用筆的方中有圓，柔中有剛。從他對用筆的形式美的主導(dǎo)要求來說，他偏愛線條的剛健、厚重，古樸、凝練、生澀、老辣、稚拙。

講究骨氣美，是他用筆的第一個特點。潘天壽用筆的骨氣美，是通過力、剛、勢三方面的因素體現(xiàn)出來的?！豆P陣圖》說“善筆力者多骨”，說明力與骨是互相有內(nèi)在聯(lián)系的，而剛與力、骨又是有聯(lián)系的，剛硬有力才有骨；用筆有骨力往往有氣勢，骨力強往往氣沉勢強。潘天壽的繪畫氣勢磅礴，骨力雄健，都離不開他用筆的骨力和氣勢的特點。

講究靈變美，是他用筆的第二個特點。他用筆靈活有力主要在他的用筆技巧，功力與表現(xiàn)對象抒發(fā)感情有機結(jié)合起來，以用筆的靈變創(chuàng)造有生命的藝術(shù)形象。

潘天壽用筆的功力多來自他的書法的功力。他說：“我國繪畫用線的好壞與書法用線的好壞可以說是完全一致的”。他的線條造型，以粗，重、硬、直、轉(zhuǎn)為基本特點。以順逆筆互用，腕、肘做相向反側(cè)轉(zhuǎn)動，使直而硬的線條產(chǎn)生渾厚、凝練、老練、稚拙等藝術(shù)效果。

四、用墨、用色

潘天壽用墨用色的特點是以墨為主，以色為輔，主張以清楚、明朗為要。他用墨粗放潑辣，喜用焦、濃、潑、破、積之墨，使其渾厚華滋蒼郁淋漓，層次多變。潘天壽的畫空白多，所以他用色講究統(tǒng)一中的對比，多用透明色，使色不礙墨，墨不礙色。通常以花青，褐色為主適當(dāng)摻以朱色，力求曲雅古厚，清新明快。

綜上所述，潘天壽的繪畫成就是很高的，他的繪畫風(fēng)格和成就之所以得到高度的肯定，主要在于他的繪畫藝術(shù)的獨特性和創(chuàng)新性，他既能努力的繼承和發(fā)揚傳統(tǒng)繪畫特有的氣派和特點，又能積極地按照時代的要求創(chuàng)新，這是我們所以要稱他為一位承前啟后的大畫家的原因所在，他不愧為一位偉大的時代畫家。

[1]潘公凱.《潘天壽談藝錄》.浙江人民美術(shù)出版社.1997

[2]楊成寅，林文霞.《潘天壽——中國書畫名家畫語圖解》.中國人民大學(xué)出版社.2005

[3]潘嘉來.《中國書畫鑒識系列：鑒識潘天壽》.福建美術(shù)出版社.1996

[4]潘天壽.《中國繪畫史》.北京團結(jié)出版社.2006

[5]盧忻.《大筆淋漓——潘天壽傳》.杭州出版社2004

[6]潘天壽著，徐建融導(dǎo)讀.《中國傳統(tǒng)繪畫的風(fēng)格》.上海書畫出版社.2003