論鋼琴演奏中的心理調(diào)控能力

姜瑾文

（寶雞文理學(xué)院 音樂系，陜西 寶雞 721013）

鋼琴演奏是以高度技術(shù)操作性為特征的表演藝術(shù)，其“技巧”并不僅僅是那些我們在“哈農(nóng)”“車爾尼”等的手指、手腕、手臂機能訓(xùn)練教本中所發(fā)展起來的能力。優(yōu)良的生理條件、卓越的手指運動機能與嚴(yán)格技術(shù)訓(xùn)練發(fā)展起來的基本功，不一定會帶來流暢自如、游刃有余的演奏狀態(tài)，這個“技巧”必然還含著一種超出彈奏技術(shù)之外的能力——對彈奏技術(shù)起支配作用的心理調(diào)控能力。這種能力在鋼琴演奏學(xué)習(xí)中與彈奏技術(shù)緊密結(jié)合，它支配著彈奏技術(shù)，在鋼琴演奏中有效地發(fā)揮作用。

鋼琴演奏是由兩個獨立的但又相互聯(lián)系的部分組成，一個稱為“彈奏技術(shù)”，即視覺、聽覺、觸覺和運動覺這四種知覺內(nèi)容的配合；另一個稱為“鋼琴演奏的心理調(diào)控技能”。在鋼琴學(xué)習(xí)與演奏的整個過程中始終貫穿著“心理調(diào)控技能”的作用。我們可以把這些心理活動概括為以下過程：從最初的“視譜”——將樂譜上的音樂“讀”到意識活動中，到耳朵辨別樂譜彈奏正確與否進行“聽覺”反饋。這樣的靜態(tài)心理活動必須靠“觸覺”與“運動覺”這兩種動態(tài)形式來表現(xiàn)，即控制彈奏——手指的觸鍵與手腕、手臂的移動。在整個表演的動態(tài)流程中，復(fù)雜的心理活動貫穿始終，它不僅需要演奏者的大腦裝有多層面的信息容量，而且擔(dān)負(fù)著將音樂符號轉(zhuǎn)化為充滿生命律動的各種音響，用最佳二度創(chuàng)作揭示作曲家的內(nèi)心世界和賦予作品鮮活的生命的任務(wù)。

音樂不像建筑、雕刻和繪畫，經(jīng)過不斷構(gòu)想、思索與推敲、修改后而獨立、持久地客觀存在，它是一種即逝的“時間藝術(shù)”，對于表演過程中已經(jīng)發(fā)生的聲音即使發(fā)現(xiàn)過錯或不適也是無法補救的。特別是鋼琴演奏，不僅已經(jīng)發(fā)生的聲音無法補救，對于同一個音來說，只要音一旦發(fā)出，這個音以后的聲音都無法控制?？上攵?，當(dāng)演奏者進行現(xiàn)場表演時，必須具備良好的心理調(diào)控能力。

一、苦練過硬的彈奏技術(shù)

在鋼琴演奏中，完成充分的技術(shù)準(zhǔn)備是我們演奏必須的“硬件”，要通過充分的練習(xí)和對表演曲目的純熟掌握來加強表演的信心，沒有過硬的彈奏技術(shù)，心理調(diào)控的再好也無濟于事。由此可見，做到充分的技術(shù)準(zhǔn)備、練習(xí)的準(zhǔn)確，以及對作品內(nèi)涵的深刻理解和把握，是演奏者消除精神緊張、減少心理壓力的重要前提。在眼睛看譜、雙手觸鍵、腳踩踏板、耳朵聆聽的演奏全過程中，要注意的問題很多：作品整體風(fēng)格的把握；旋律的突出，又不能忽略伴奏部分，把旋律變成“空中樓閣”；既有橫向旋律線條，又有縱向和聲襯托，還要抓住低音進行，色彩性的變化音……這一切都是在音樂的流動中同時完成的，因此，演奏者必須在這流程中把握住各種細(xì)膩、復(fù)雜多變的瞬間，協(xié)調(diào)各種知覺，隨時調(diào)整各部位的動作。要協(xié)調(diào)各知覺，核心問題就是按照音樂的要求，迅速轉(zhuǎn)移與分配自己的“注意”點于各個不同的側(cè)面，通過心理控制好觸覺與運動覺。只有苦練過硬的彈奏技術(shù)，演奏者才能對各種知覺協(xié)調(diào)把握，增強心理控制能力。

二、積累豐富的舞臺經(jīng)驗

上臺演奏是培養(yǎng)“調(diào)控”演奏心理情緒能力的最佳途徑。因此要盡可能多地開展藝術(shù)實踐活動，讓學(xué)生從小舞臺到大舞臺，不斷接受鍛煉。用這樣循序漸進的方法，提高學(xué)生調(diào)控心理的能力，使其擺正自己的狀態(tài)，穩(wěn)定自己的情緒，以平時練習(xí)的心態(tài)進行演出讓學(xué)生感到是用琴聲表達情感，以吸引聽眾也共同沉浸在歡快、悲哀、沉思、激越的情緒中，從而拋掉心理負(fù)擔(dān)，表現(xiàn)得放松和自然，這樣演奏時就能處于可控狀態(tài)。在演出過程中，要積累如何處理鋼琴演奏中不可預(yù)知事件的應(yīng)對策略，具備良好的應(yīng)變能力，保持冷靜的頭腦。比如舞臺上的燈光甚至觀眾席上出了點什么問題，比如演奏中出現(xiàn)某些丟音或失誤，要及時挽救，不要造成殘局而不可收拾。對這種突發(fā)情況都要有思想準(zhǔn)備并要在最快時間做到冷靜和放松，不能破壞自己的情緒。鋼琴家阿勞曾說：“傳遞總是困難的，它不應(yīng)該是一個有意識的目的，而是感情的自然激發(fā)。目標(biāo)不應(yīng)該是傳遞，而應(yīng)該是感情的自然流露?！毖葑嗾叩淖罱K目的是將音樂作品展現(xiàn)給聽眾，表達作品內(nèi)涵，同時包含自我情感的表達。這種心理調(diào)控能力對鋼琴演奏者有直接的影響且起支配作用。

三、培養(yǎng)十足的自信心

演奏者必須有十足的信心。自信心，使人更加地自信有勇氣，給人增加無形的能量。在平日的鋼琴學(xué)習(xí)、練習(xí)中就要重視自信心的培養(yǎng)，如教師鼓勵學(xué)生，給學(xué)生信心，學(xué)生也要激勵自己，相信自己是最棒的等。但在增強自信心的同時，也要對自己的演奏水平有客觀的認(rèn)識，不要使自己的自信心高出自身的演奏水平、能力的范圍。在演奏時，要有良好的心態(tài)——冷靜+自信+適度的興奮感，調(diào)動大腦在最佳狀態(tài)下進行有效的心理調(diào)節(jié)與控制，使自己排除一切不必要的心理負(fù)擔(dān)與障礙，完全沉浸在美好的樂聲中進行演奏。優(yōu)秀的鋼琴表演藝術(shù)家臨場時，全部精神都集中在音樂表演本身，沒有任何其它雜念，臨場時所聽、所想的都是自己要表現(xiàn)的音樂，這對穩(wěn)定心態(tài)和情緒有很大的裨益。在演奏中還要從自身出發(fā)，盡量拋棄“自我”，以輕松的身心、飽滿的熱情投入到鋼琴演奏之中。只有這樣，才能從根本上達到演奏中放松自如的境界。

心理學(xué)對鋼琴演奏的實踐起著至關(guān)重要的作用，我覺得非常有必要將心理訓(xùn)練與表演訓(xùn)練相結(jié)合，來指導(dǎo)學(xué)生的課堂學(xué)習(xí)。心理學(xué)并不是一門學(xué)科，它是一個工具，是一個軟工具，會在你需要的時候變成你需要的形狀供你使用，是我們生活中不能缺少的東西。而正是生活中不能缺少的，所以它也是我們表演中不能缺少的，將始終貫穿于鋼琴演奏當(dāng)中，因為演奏既源于生活，又高于生活。

長期以來，鋼琴教學(xué)都是沿襲傳統(tǒng)的模式，著力于彈奏技術(shù)與音樂表現(xiàn)兩方面。然而，如何從心理學(xué)的意義上進行認(rèn)識和研究，提高學(xué)生的心理素質(zhì)、心理控制能力，以及鋼琴表演藝術(shù)水平卻仍缺少經(jīng)驗。在鋼琴教學(xué)中，我們要強調(diào)和引導(dǎo)學(xué)生正確認(rèn)識和面對不同的心理障礙，同時，在鋼琴演奏的實踐活動中不斷地去尋找調(diào)節(jié)、就并進行總結(jié)與交流，從而加強自身的心理調(diào)控能力，以有效地控制、調(diào)節(jié)自身在鋼琴演奏中的狀態(tài)，求得完美的鋼琴演奏，使自身真正地體會和感受到鋼琴演奏帶來的自信、樂趣與享受。

［1］周海宏.對部分鋼琴演奏心理操作技能的研究.中央音樂學(xué)院學(xué)報，1993.

［2］司徒璧春.鋼琴演奏與心理控制.鋼琴藝術(shù)，1997.

［3］楊守義，邱曼君.通俗心理學(xué).人民音樂出版社，1992.5.第1版.

［4］［英］威爾遜.表演藝術(shù)心理學(xué).上海文藝出版社，1989.9.