孫 進
(貴州師范學院藝術(shù)學院,貴州 貴陽 550085)
自人類與人類社會誕生起,人們就非常關(guān)注自身的生存、內(nèi)心的情感和生存的環(huán)境,而最直接、最容易的表現(xiàn)方式就是語言。其中肢體語言是最能表達激動的思想感情的。早在遠古時代,我們的祖先就用“手之舞之、足之蹈之”來表達他們的思想感情,因此舞蹈是最早、最古老的藝術(shù)形式之一。舞蹈作為最早的藝術(shù)形式,就有自己獨特的表現(xiàn)形式。它是以經(jīng)過提煉組織和藝術(shù)加工的人體動作作為主要手段,表達人們的思想感情,反映社會生活的一種藝術(shù)形式。它是通過形體運動,表達人的情感的一門視覺藝術(shù)(即是空間與時間緊密結(jié)合的一門動的視覺藝術(shù)。)它完全是以人為本,通過人們的運動過程結(jié)合音樂、舞臺美術(shù)(服裝、布景、燈光、道具)等藝術(shù)手段來反映生活的一種藝術(shù)形式。
舞蹈和其他姐妹藝術(shù)形式一樣,都必須源于生活,源于實踐,都必須尊重客觀的實際生活,并經(jīng)提煉加工來萃取客觀的精髓。經(jīng)過創(chuàng)作者進行藝術(shù)加工,達到完善和創(chuàng)新。其它包涵的思想內(nèi)容和表現(xiàn)形式必須高度的統(tǒng)一,形成一個整體。這即是舞蹈作品的客觀規(guī)律。
在舞蹈作品的客觀規(guī)律中,有一個重要的藝術(shù)特征,即舞蹈的構(gòu)圖。舞蹈的構(gòu)圖是由舞蹈運動的線和舞蹈畫面所組成。前者可視為人體的外形條件、運動姿態(tài)、動作的連接和表現(xiàn)能力,后者可視為點、線、面的3種基本特征。編導(dǎo)可根據(jù)所需來安排畫面。
舞蹈構(gòu)圖是舞蹈作品的有機組成部分和主要表現(xiàn)手段,它對深刻表現(xiàn)作品的主要思想,生動塑造完美舞蹈形象,充分發(fā)揮舞蹈藝術(shù)特有的表現(xiàn)和舞蹈藝術(shù)效果震撼力起著重要作用,剖析成功的舞蹈作品除由于它具備主題鮮明、結(jié)構(gòu)嚴謹、舞蹈語匯生動富有特色外,更重要的是客觀存在具備了與此相應(yīng)的優(yōu)美、豐富,研究和探討舞蹈構(gòu)圖的規(guī)律性,對舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作和實踐十分重要。如:獨舞,演員在舞臺上的系列運動和調(diào)度,形成自如優(yōu)美的曲線,給人以運動美;“線”就是舞蹈演員的群體。如:群舞,由于統(tǒng)一的運動和富有變化的,有規(guī)律的調(diào)度,形成有機優(yōu)美的畫“面”。
其實,任何一個舞蹈編導(dǎo)在精心編排舞蹈構(gòu)圖時,無論是學習和繼承我國優(yōu)秀民族民間舞蹈構(gòu)圖,借鑒和吸取國外舞蹈構(gòu)圖或通過對現(xiàn)實生活觀察、概括、加工后進行新的創(chuàng)造,都是自覺或不自覺必受到舞蹈構(gòu)圖的規(guī)律所制約的。舞蹈作品中人物的活動——點的運動和位置的變化——線的運動,自始自終從屬于作品的思想內(nèi)容,隨人物的情緒發(fā)展而變化。根據(jù)特定的環(huán)境變化而發(fā)展,這些看似“隨意”的直線、折線、曲線、斜線運動,以及平衡、均稱、層次豐富、起伏變化、各種造型畫面的重新組合,就是舞蹈構(gòu)圖規(guī)律。它們是從實際生活中萃取提煉,建立在對自然美、現(xiàn)實美、藝術(shù)美的基礎(chǔ)認識之上。研究和探討舞蹈構(gòu)圖,還是要從真實的生活中吸取,成功的作品中那些優(yōu)美豐富的舞蹈構(gòu)圖經(jīng)驗和概念都是從現(xiàn)實的生活中總結(jié)、分析,使之系統(tǒng)化。為此我們?yōu)榱朔乐箚渭兊倪\動而運動,為變化而變化的形式主義傾向,以便自覺地、靈活地掌握舞蹈構(gòu)圖,并在不斷的藝術(shù)實踐中逐步達到融合貫通和運用自如,從必然到自由。這點在舞蹈創(chuàng)作中尤其重要。
舞蹈運動線是舞蹈根據(jù)舞蹈中任務(wù)在舞臺空間的一系列位置移動、變化而形成的,它主要是利用空間面積來對舞蹈人物的行進活動、環(huán)境和地點的更選。每一種舞蹈,都各自有不同的情感傾向性,能給觀眾不同的視覺效果。如:
(1)平行線:一般給人以平靜、自如和穩(wěn)定的情緒。
(2)斜線:一般表現(xiàn)有力地推進,并有延續(xù)。
(3)弧線:則呈現(xiàn)出柔和、流暢的感覺。
(4)折線:給人以游動不穩(wěn)定的活躍之感。
以上是各種運動線的基本特征,如果掌握好各種舞蹈“運動線”的基本特性,準確地利用好“運動線”的運用和變化,對舞蹈作品的描述,表達作品的思想情感起著重要作用。
舞蹈“畫面”其實就是以“分散”和“集中”這兩種基本狀態(tài)所構(gòu)成的,通過舞蹈中人物舞蹈“動”和“靜”分布在舞臺的各個位置上,形成多樣的造型畫面,烘托出舞蹈作品的意境的藝術(shù)處理的手法就是舞蹈的“畫面”。舞蹈畫面要做到簡而不單,繁而不亂,要布局得當,層次分明,給人以精確、潔凈的感覺。就看“分散”和“集中”時的轉(zhuǎn)承是否恰當,舞臺分布的位置是否均稱,是舞蹈畫面的關(guān)鍵,因此說“分散”和“集中”二者有機的聯(lián)系可構(gòu)成許多豐富的舞蹈畫面,恰當處理好“分散”和“集中”將對整個舞蹈作品起著重要作用,它能更好地突出作品的層次,渲染作品的藝術(shù)效果。
舞蹈構(gòu)圖是以運動線和轉(zhuǎn)換的畫面所構(gòu)成。既然是運動就離不開運動所需要的空間。舞蹈的構(gòu)圖全部是在一定的空間內(nèi)完成——這就是舞蹈的表現(xiàn)空間,它同樣遵循自然的法則。空間是三維的,有大、有小、有變化。而舞蹈表現(xiàn)空間的意義更廣泛一點,它包括空間的大小、空間的布局、空間光線的變幻等,這就是我們常說的場景。
通常舞蹈構(gòu)圖的基本規(guī)律是由舞蹈表現(xiàn)所決定的,舞蹈的表現(xiàn)空間同樣可以表達舞蹈作品的主題思想,更重要的詮釋由主題思想發(fā)展所存在的環(huán)境和表現(xiàn)的藝術(shù)效果所決定。在舞蹈創(chuàng)作的過程中,舞蹈構(gòu)思規(guī)律,即點、線、面的運動的規(guī)律不同,就要求不同的表現(xiàn)空間。例如:人數(shù)較多,運動線和畫面比較復(fù)雜的舞蹈構(gòu)圖,就需要比較大的表現(xiàn)空間。相反,僅僅是一個點的運動(獨舞)所需要的空間就相對較小。這往往是一個舞蹈作品是否成功的重要因素。一個成功舞蹈編導(dǎo)既要構(gòu)思設(shè)計能表現(xiàn)主題、豐富生動、特色鮮明的舞蹈構(gòu)圖,又要設(shè)計出與之相適應(yīng)的舞蹈表現(xiàn)空間——場景,二者缺一不可。但是在實踐的創(chuàng)作中,又難找到二者的最佳結(jié)合點,甚至相矛盾,使舞蹈作品很難傳達出所要表達的藝術(shù)效果,這往往就是優(yōu)秀舞蹈作品與一般舞蹈作品的區(qū)別。當然,這里所敘述的觀點是除了舞蹈演員本身的因素。這里舉個例子說明:
我國著名的民族舞蹈家楊麗萍表演的《孔雀舞》以劇院舞臺為表現(xiàn)空間,在燈光和舞美的場景中,演員惟妙惟肖的表演,通過對自然的模仿、提煉和藝術(shù)加工,表現(xiàn)了人類對自然美的憧憬,對生命的熱愛,其舞蹈構(gòu)圖相當精細,在一定的表現(xiàn)空間里充分的發(fā)揮,使之成為一部具有強烈震撼力的杰出精品。但是,在1990年北京亞運會的開幕式上,以體育場作為《孔雀舞》的表現(xiàn)空間,同樣的舞蹈,卻沒有達到在劇場舞臺上的藝術(shù)效果,沒有給人留下深刻的印象。
通過這個實例,從一個側(cè)面反映出舞蹈構(gòu)圖與舞蹈表現(xiàn)空間的基本規(guī)律。
規(guī)律一:在設(shè)計舞蹈表現(xiàn)空間時除舞蹈演員本身外,舞蹈構(gòu)圖是起重要的決定因素的。
規(guī)律二:舞蹈表現(xiàn)空間對舞蹈構(gòu)圖有強烈的約束力。舞蹈表現(xiàn)空間對舞蹈構(gòu)圖中的“運動線”和“畫面”具有約束。
規(guī)律三:舞蹈表現(xiàn)空間還有自身的特征,它是用觀眾的欣賞距離、欣賞角度、欣賞層次所決定的,在舞蹈的創(chuàng)作中尤為重要。
綜上所述,如何正確運用和掌握舞蹈表現(xiàn)空間的特點,正確處理好舞蹈表現(xiàn)空間和舞蹈構(gòu)圖的關(guān)系,對舞蹈創(chuàng)作者是非常重要的,除去演員本身的條件素質(zhì)外,兩者是舞蹈技術(shù)層面的東西,雖有一定規(guī)律,但必須從實際生活中尋覓,從優(yōu)秀的舞蹈作品中吸取,從不斷的藝術(shù)實踐中摸索、積累、發(fā)展、創(chuàng)新。只有這樣才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的舞蹈精品,才能為觀眾奉獻出優(yōu)秀的舞蹈杰作。
以上是筆者從事多年舞蹈教學、舞蹈創(chuàng)作的一點積累,其僅僅代表個人的某些觀點和理念,僅僅是筆者一個側(cè)面的體會,難免有不到之處,甚至與實際相悖。