解構(gòu)藝術(shù)美的特征對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)的啟示

王麗娜

(長(zhǎng)春工業(yè)大學(xué)軟件職業(yè)技術(shù)學(xué)院,吉林長(zhǎng)春130012)

解構(gòu)藝術(shù)美的特征對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)的啟示

王麗娜

(長(zhǎng)春工業(yè)大學(xué)軟件職業(yè)技術(shù)學(xué)院,吉林長(zhǎng)春130012)

藝術(shù)設(shè)計(jì)是藝術(shù)美的表現(xiàn)形式之一。依據(jù)美學(xué)原理,藝術(shù)美具有形象性、審美性、情感性和長(zhǎng)久性四個(gè)本質(zhì)特征。本文以這四個(gè)特征為切入點(diǎn),深入探討了藝術(shù)美的特征在藝術(shù)設(shè)計(jì)中的運(yùn)用問(wèn)題。此外,在對(duì)審美層次的劃分方面,本文提出了審美的廣義性及審美的狹義性概念,這對(duì)豐富和發(fā)展美學(xué)理論以及藝術(shù)設(shè)計(jì)方法學(xué)理論具有一定的創(chuàng)新和指導(dǎo)意義。

美學(xué);藝術(shù)美;藝術(shù)美的特征;藝術(shù)設(shè)計(jì);審美的廣義性;審美的狹義性

藝術(shù),是人類(lèi)在漫長(zhǎng)的勞動(dòng)生產(chǎn)和社會(huì)生活中萌發(fā)出來(lái)的精神或物質(zhì)成果,是人類(lèi)為了滿(mǎn)足某種社會(huì)需求,以一定的物質(zhì)形式和情感為中介,表現(xiàn)社會(huì)生活以及藝術(shù)家思想情感的審美形態(tài);而藝術(shù)美,就是各種藝術(shù)設(shè)計(jì)作品所表現(xiàn)出來(lái)的美。[1]高爾基認(rèn)為：照天性來(lái)說(shuō),人人都是藝術(shù)家,他無(wú)論在什么地方,總希望把美帶到他的生活中去。[2]的確,我們都在追求美、欣賞美并不斷創(chuàng)造各種形式的美。藝術(shù)創(chuàng)作的深層動(dòng)機(jī)是審美需要,而這種審美需要又通過(guò)藝術(shù)家的表現(xiàn)欲望、創(chuàng)作欲望反映出來(lái)。因此藝術(shù)家的表現(xiàn)即為審美表現(xiàn),藝術(shù)家的創(chuàng)造即為審美創(chuàng)造。

藝術(shù)設(shè)計(jì)作為藝術(shù)美的表現(xiàn)形式之一,從美學(xué)的角度來(lái)看,具有不同的階段：一方面,藝術(shù)設(shè)計(jì)的創(chuàng)作過(guò)程是設(shè)計(jì)者進(jìn)行構(gòu)思設(shè)計(jì),尋求如何表達(dá)美的過(guò)程,這是美的創(chuàng)造性階段;另一方面,藝術(shù)設(shè)計(jì)的終極目的是設(shè)計(jì)符合審美價(jià)值及功能需求的作品,這是藝術(shù)設(shè)計(jì)的實(shí)用審美階段。因此說(shuō),美學(xué)是藝術(shù)設(shè)計(jì)的靈魂,它指導(dǎo)并影響著藝術(shù)設(shè)計(jì)的產(chǎn)生和存在。那么如何設(shè)計(jì)并創(chuàng)作出具備藝術(shù)美的四個(gè)特征,即形象性、審美性、情感性和長(zhǎng)久性[1]融為一體的有創(chuàng)意的設(shè)計(jì)作品,是當(dāng)前藝術(shù)設(shè)計(jì)工作者應(yīng)該探究的課題。只有通徹感悟了藝術(shù)美的特征,并依此原理為切入點(diǎn)來(lái)從事創(chuàng)作,才能使作品具有不朽的藝術(shù)生命力和藝術(shù)感染力。

一、藝術(shù)美的形象性特征對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)的啟示

藝術(shù)美以形象反映社會(huì)生活。通過(guò)對(duì)現(xiàn)實(shí)生活進(jìn)行生動(dòng)活潑的描繪與提取,再經(jīng)過(guò)設(shè)計(jì)者的藝術(shù)加工,才會(huì)最終創(chuàng)作出個(gè)性鮮明豐滿(mǎn)、高度概括特定社會(huì)生活本質(zhì)特征及其發(fā)展規(guī)律的藝術(shù)作品。換句話說(shuō),藝術(shù)美的形象性啟發(fā)并指導(dǎo)藝術(shù)設(shè)計(jì),藝術(shù)設(shè)計(jì)作品反過(guò)來(lái)也充分體現(xiàn)了藝術(shù)美的形象性。

(一)藝術(shù)美的形象性來(lái)源于生活

是什么東西吸引藝術(shù)家去從事藝術(shù)創(chuàng)造?是生活中的美觸動(dòng)了藝術(shù)家的心弦,激起了藝術(shù)家表現(xiàn)美、贊頌美的熱烈愿望。俄國(guó)美學(xué)家車(chē)爾尼雪夫斯基很早以前就提出了“美是生活”的命題。他認(rèn)為：美的事物在人心中所喚起的感覺(jué),是類(lèi)似于我們當(dāng)著親愛(ài)的人面前時(shí)洋溢于我們心中的那種愉悅,美包含著一種可愛(ài)的、為我們的心所寶貴的東西。世界上最可愛(ài)的,就是生活。[2]車(chē)爾尼雪夫斯基的“美是生活”的觀點(diǎn)肯定了美的客觀生活性,同時(shí)也把藝術(shù)設(shè)計(jì)的美學(xué)基礎(chǔ)牢固地建立在了現(xiàn)實(shí)生活的基礎(chǔ)上。

藝術(shù)設(shè)計(jì)工作者并不是生活在海市蜃樓之中,其創(chuàng)作欲根植于生活。因此,作為一名出色的藝術(shù)設(shè)計(jì)工作者就要學(xué)會(huì)仔細(xì)觀察生活,藝術(shù)作品才會(huì)來(lái)源于生活而又高于生活。沒(méi)有對(duì)生活的仔細(xì)體驗(yàn)與觀察,缺乏藝術(shù)家應(yīng)具備的生活素材儲(chǔ)備,設(shè)計(jì)進(jìn)程中資料提取過(guò)程的流暢準(zhǔn)確性就難以保證,也就很難產(chǎn)生杰出的作品。

(二)藝術(shù)美的形象性高于生活具有典型性

藝術(shù)素材的積累不是一朝一夕的事,它來(lái)自于經(jīng)年累月的生活實(shí)踐的積累。用觀察的眼睛看待每一件事物,與此同時(shí)也要積極的展開(kāi)聯(lián)想,從中提取典型特質(zhì),加以藝術(shù)的抽象、夸張以及變形,就可能為設(shè)計(jì)所用。

若藝術(shù)家對(duì)某一類(lèi)事物產(chǎn)生濃厚興趣,形成優(yōu)勢(shì)興奮中心,這種優(yōu)勢(shì)興奮中心激活了腦干網(wǎng)絡(luò)系統(tǒng),使大量貯存在這里的信息傳遞到大腦皮層,這樣就形成了一個(gè)相對(duì)穩(wěn)定的注意中心。如若這個(gè)注意中心是屬于藝術(shù)性質(zhì)的,它便會(huì)迅速調(diào)動(dòng)頭腦中貯存的所有相關(guān)信息,使之按照一定的“藝術(shù)模式”進(jìn)行組織排列。這里最為重要的是構(gòu)成藝術(shù)胚胎的兩個(gè)要素：意與像的結(jié)合。必須要有這兩個(gè)要素,而且這二者必須有內(nèi)在的聯(lián)系,否則就不能受孕產(chǎn)生藝術(shù)胚胎。[3]

設(shè)計(jì)工作者應(yīng)該具有從瑣碎的生活素材中提取代表性特征并將之升華,最后凝練為典型形象的能力。而這種能力,可以通過(guò)加強(qiáng)必要的訓(xùn)練來(lái)獲得。這個(gè)訓(xùn)練過(guò)程要求我們勤動(dòng)腦：看到某種生活現(xiàn)象,就想一想通過(guò)這個(gè)現(xiàn)象能發(fā)揮出怎樣的典型形象;勤動(dòng)手：把典型形象用筆記錄下來(lái),可以邊記錄邊修正從而盡量使之完美傳神。堅(jiān)持上面的方法,把它變作一種生活習(xí)慣,久之就會(huì)獲得事半功倍的進(jìn)步。

眾所周知的達(dá)·芬奇代表作之一《蒙娜麗莎》的原型,是佛羅倫薩一個(gè)名為佛朗西斯科的銀行家的妻子。那么畫(huà)家是把這個(gè)人物原封不動(dòng)的照搬進(jìn)畫(huà)布的么?當(dāng)然不是。畫(huà)家并沒(méi)有寫(xiě)實(shí)的描寫(xiě)這位婦女,而是借助這個(gè)人物造型,通過(guò)藝術(shù)加工處理,把她作為一個(gè)剛從封建制度束縛下解放出來(lái)的新女性來(lái)描寫(xiě)刻畫(huà),從而充分體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)歐洲文藝復(fù)興的時(shí)代背景。

二、藝術(shù)美的審美性特征對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)的啟示

藝術(shù)作品具有審美特性。人類(lèi)最早的美感是在對(duì)工具的加工制造活動(dòng)中萌發(fā)的。人類(lèi)的審美意識(shí)一經(jīng)產(chǎn)生,就會(huì)隨著人類(lèi)歷史的延伸而拓展,它甚至成為人的精神生活中一個(gè)極為重要的有機(jī)部分,成為人的一種精神渴求。[1]藝術(shù)美的特殊價(jià)值就在于：它不僅集中反映了現(xiàn)實(shí)生活的審美屬性,而且還寄托著藝術(shù)家的審美理想,從而讓欣賞者更能縱情馳騁自己的審美想象。

要使設(shè)計(jì)出的藝術(shù)作品具有審美性,就要使設(shè)計(jì)的藝術(shù)品符合美學(xué)規(guī)律與藝術(shù)法則,下面就從藝術(shù)作品的和諧性以及審美的廣義性和狹義性?xún)蓚€(gè)方面加以分析。

(一)藝術(shù)設(shè)計(jì)作品的和諧性

和諧,是時(shí)代的主題。中國(guó)文化歷來(lái)強(qiáng)調(diào)人與自然的和諧統(tǒng)一,重視從自然山水中發(fā)現(xiàn)和表現(xiàn)人的意志與性情,其歷史文化的主旨就是在于人與自然的和諧。同樣,在藝術(shù)設(shè)計(jì)的創(chuàng)作過(guò)程中,也要注意設(shè)計(jì)元素的和諧性問(wèn)題。可以說(shuō),這個(gè)問(wèn)題貫穿了美學(xué)規(guī)律與藝術(shù)法則中的大多數(shù)要義。只有符合了和諧性這個(gè)要求,設(shè)計(jì)出的作品才會(huì)適應(yīng)大多數(shù)受眾的審美需求,進(jìn)而為人所接受。

(二)藝術(shù)審美的廣義性及狹義性

設(shè)計(jì)風(fēng)格的形成,會(huì)受到民族傳統(tǒng)文化藝術(shù)、時(shí)代背景以及外來(lái)文化與思潮的影響。其中,首先離不開(kāi)的就是本民族傳統(tǒng)文化與藝術(shù)的熏陶。黑格爾說(shuō)過(guò)：“每種藝術(shù)作品都屬于它的時(shí)代和它的民族”。具有美學(xué)價(jià)值的藝術(shù)設(shè)計(jì)自然也歸屬于它的時(shí)代和它的民族。如果失去獨(dú)有的民族文化特色,也就沒(méi)有了開(kāi)啟設(shè)計(jì)巔峰之門(mén)的金鑰匙。

俗話說(shuō)“眾口難調(diào)”,設(shè)計(jì)的作品也是一樣。由于各個(gè)國(guó)家、民族的文化背景不同,甚至是各個(gè)社會(huì)階層的文化層次與背景都不同,對(duì)同一件藝術(shù)設(shè)計(jì)作品,不同的人會(huì)給出不同的評(píng)價(jià)。也就是說(shuō)不同群體的個(gè)人,對(duì)設(shè)計(jì)作品的審美需求是不同的。這就涉及到了審美的廣義性及審美的狹義性問(wèn)題。二者的區(qū)分點(diǎn)就在于所設(shè)計(jì)作品面向受眾群體的不同。

對(duì)于審美的廣義性而言,是指設(shè)計(jì)的作品能夠被大多數(shù)人所接受。這時(shí)首先要考慮的就是找到受眾所能接受的共性。而這樣的設(shè)計(jì)過(guò)程,則需要設(shè)計(jì)者對(duì)受眾群體的共享文化有深厚理解。作品要考慮廣大人民群眾的需求,為大多數(shù)受眾所接受和喜歡,使大多數(shù)受眾看到設(shè)計(jì)作品產(chǎn)生美的享受。因此,設(shè)計(jì)的作品要能夠迎合大眾心理,而不是取得少部分人的理解和接受,更不是設(shè)計(jì)者的孤芳自賞。

對(duì)于審美的狹義性而言,是指設(shè)計(jì)的作品僅為某一個(gè)特定群體所接受。這時(shí)所要考慮的則僅僅是這個(gè)特定群體的共性。而這樣的設(shè)計(jì)過(guò)程,就需要設(shè)計(jì)者對(duì)這些特殊受眾群體的文化了如指掌。

不同時(shí)代的價(jià)值觀念和生產(chǎn)力水平,不同地域的文化傳統(tǒng)和自然條件、不同民族的性格和審美情趣必然通過(guò)設(shè)計(jì)風(fēng)格表現(xiàn)出來(lái),成為人類(lèi)歷史文化多樣性的歷史見(jiàn)證。[4]例如,對(duì)于設(shè)計(jì)作品的色彩選取而言,世界不同民族的喜好就大相徑庭。紅色是很多民族都喜歡的色彩元素,可是尼日利亞、多哥以及德國(guó)等國(guó)家卻非常禁忌此色;再比如藍(lán)色受印度、丹麥等國(guó)家歡迎,但瑞典、委內(nèi)瑞拉卻討厭此色。由此可見(jiàn),設(shè)計(jì)者必須深入體會(huì)人們的喜好和思想感情,讓藝術(shù)設(shè)計(jì)的構(gòu)思同特定受眾對(duì)象的喜好相融合。這也充分體現(xiàn)了藝術(shù)審美的狹義性對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)的沖擊與影響。

三、藝術(shù)美的情感性特征對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)的啟示

以情動(dòng)人是藝術(shù)區(qū)別于其它社會(huì)學(xué)科的標(biāo)志之一。無(wú)數(shù)事實(shí)證明,沒(méi)有情感就沒(méi)有藝術(shù),藝術(shù)作品無(wú)不是藝術(shù)家思想感情的結(jié)晶。同樣,我們的藝術(shù)設(shè)計(jì)作品也要用真實(shí)的情感去打動(dòng)受眾。以人為本才是藝術(shù)作品的生命力所在。

人類(lèi)是有情感的生命體,藝術(shù)設(shè)計(jì)工作者只有帶著飽滿(mǎn)的熱情去創(chuàng)作,把自己的情感融入到設(shè)計(jì)之中,才能使作品也充滿(mǎn)情感色彩。反之,若是僅僅注重表現(xiàn)設(shè)計(jì)的功能而忽視其中蘊(yùn)涵的情感元素,那么設(shè)計(jì)的作品就難以讓人產(chǎn)生精神上的共鳴,這樣的作品當(dāng)然很難具有生命力。

以人為本是我們這個(gè)時(shí)代的主題,同樣藝術(shù)設(shè)計(jì)也是為人的設(shè)計(jì),這就是說(shuō)人是設(shè)計(jì)的出發(fā)點(diǎn)和根本目的。藝術(shù)設(shè)計(jì)只有為人的設(shè)計(jì)才能最終成為優(yōu)秀的設(shè)計(jì)。但是在設(shè)計(jì)發(fā)展過(guò)程中,或者說(shuō)在現(xiàn)實(shí)存在的設(shè)計(jì)中,以人為本的設(shè)計(jì)目的仍然具有理論和理想的色彩。生活中有相當(dāng)多的作品,其出發(fā)點(diǎn)著重于市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng),設(shè)計(jì)成了獲取更大利潤(rùn)的工具和方法,設(shè)計(jì)不是為了人而是為了物,走向了設(shè)計(jì)原初的反面。但是設(shè)計(jì)行為本質(zhì)上是一種社會(huì)化行為,設(shè)計(jì)工作者所從事的,不是為己而是為眾。所以,這種設(shè)計(jì)體現(xiàn)了人類(lèi)共同的愿望,互助是其基本含義。因此,藝術(shù)設(shè)計(jì)應(yīng)該體現(xiàn)出人特有的互助心和責(zé)任感。進(jìn)而,它必然要對(duì)社會(huì)、對(duì)他人負(fù)責(zé)。所以說(shuō),為人的設(shè)計(jì)體現(xiàn)了設(shè)計(jì)的全部或者說(shuō)真正價(jià)值。在這一意義上,設(shè)計(jì)勢(shì)必會(huì)具有較強(qiáng)的道德價(jià)值,換句話說(shuō),為人設(shè)計(jì)的思想是設(shè)計(jì)必須具有的高尚道德的一部分,高尚的道德應(yīng)該是其本質(zhì)特征之一。

為人的設(shè)計(jì)亦要求設(shè)計(jì)師具備為他人服務(wù)的思想。設(shè)計(jì)師的設(shè)計(jì)不是個(gè)人行為,不是個(gè)人的藝術(shù)表現(xiàn),而是以人的需要為目的為宗旨的;設(shè)計(jì)不是表達(dá)與其特定的社會(huì)宗旨相矛盾的個(gè)人感情的場(chǎng)所,是帶著激情去設(shè)計(jì)而不是為了激情而設(shè)計(jì)。因此,應(yīng)該站在受眾的立場(chǎng)上為受眾立言,替受眾著想,為其提供最大的方便。設(shè)計(jì)工作者應(yīng)該具有獻(xiàn)身精神,他的藝術(shù)才智是通過(guò)藝術(shù)設(shè)計(jì)的創(chuàng)造奉獻(xiàn)給大眾的,他的藝術(shù)生命是與人性化的設(shè)計(jì)創(chuàng)作聯(lián)系在一起的。

四、藝術(shù)美的長(zhǎng)久性特征對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)的啟示

現(xiàn)實(shí)生活中的美,是一種處于變動(dòng)狀態(tài)中的美,美的感受形式不能直接長(zhǎng)期地保存下來(lái)。而藝術(shù)美則不同,它一旦形成就可以沖破時(shí)空限制流芳人間。藝術(shù)美的永久性、長(zhǎng)駐性是人們不滿(mǎn)足于現(xiàn)實(shí)美而追求藝術(shù)美的重要表現(xiàn)之一。

(一)藝術(shù)設(shè)計(jì)者的前瞻性

藝術(shù)設(shè)計(jì)者要想設(shè)計(jì)出具有長(zhǎng)久生命力的藝術(shù)作品,在進(jìn)行設(shè)計(jì)的前期構(gòu)思時(shí),必須具備預(yù)計(jì)未來(lái)業(yè)界發(fā)展趨勢(shì)以及為之做出充分準(zhǔn)備的前瞻性能力。只有這樣的作品,才能具有長(zhǎng)久的生命力。例如,德國(guó)大眾和美國(guó)可口可樂(lè)兩公司標(biāo)志的創(chuàng)意設(shè)計(jì),就很好的體現(xiàn)了這兩家公司的企業(yè)文化和企業(yè)愿景,設(shè)計(jì)者設(shè)計(jì)作品時(shí)很好地處理了品牌標(biāo)志的時(shí)空感及延伸感。幾十年來(lái),這兩款標(biāo)志設(shè)計(jì)雖然也經(jīng)歷了一番改進(jìn),但歷久彌新,簡(jiǎn)潔明快的總體風(fēng)格一直傳承至今,即使以現(xiàn)在的欣賞水平來(lái)看,仍然充滿(mǎn)了時(shí)代氣息而經(jīng)久不衰,體現(xiàn)出了標(biāo)志設(shè)計(jì)構(gòu)思的良好前瞻性。

所以說(shuō),優(yōu)秀設(shè)計(jì)師的作品,一般都具有一定的沿襲性和一致性。同時(shí),設(shè)計(jì)風(fēng)格的好壞也直接影響作品的受歡迎程度。

(二)未來(lái)藝術(shù)設(shè)計(jì)的趨勢(shì)

我們所處的21世紀(jì),一個(gè)顯著特征是信息化,作為時(shí)代的潮流,這必將在21世紀(jì)成為主導(dǎo)藝術(shù)設(shè)計(jì)界的主流。信息時(shí)代的藝術(shù)設(shè)計(jì)也必將不同于工業(yè)文明時(shí)代的設(shè)計(jì),它同樣有許多不同的層面。在信息社會(huì)的高技術(shù)時(shí)代中,新的機(jī)器、設(shè)施是這一階段的主導(dǎo)產(chǎn)品,而技術(shù)時(shí)代與新科技的產(chǎn)生總是相關(guān)的。但這并不是說(shuō)藝術(shù)設(shè)計(jì)就因此完全依賴(lài)于高科技手段而多動(dòng)手少動(dòng)腦了。相反,設(shè)計(jì)更加需要充滿(mǎn)情感的人文氣息,只有二者相得益彰的完美結(jié)合,才會(huì)不斷產(chǎn)生出優(yōu)秀的藝術(shù)設(shè)計(jì)作品。

五、結(jié)語(yǔ)

人類(lèi)需要美、追求美、創(chuàng)造美。人類(lèi)物質(zhì)生活越豐富,精神生活要求會(huì)越高,繼而,對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)工作者素質(zhì)的要求就會(huì)更高。美學(xué)是藝術(shù)設(shè)計(jì)的靈魂,它指導(dǎo)并影響著藝術(shù)設(shè)計(jì)的產(chǎn)生、存在以及發(fā)展。美學(xué)理論對(duì)于指導(dǎo)藝術(shù)設(shè)計(jì)工作具有重要的意義。只有把美學(xué)理論很好的運(yùn)用于藝術(shù)設(shè)計(jì)中去,才能激發(fā)靈感的火花,從而不斷設(shè)計(jì)并創(chuàng)作出更好的藝術(shù)作品來(lái)。

[1]楊家安.美學(xué)概論[M].長(zhǎng)春：吉林大學(xué)出版社,1995.

[2]李松濤,奚傳績(jī).美術(shù)鑒賞[M].北京：人民美術(shù)出版社,1992.

[3]陳望衡.藝術(shù)創(chuàng)作美學(xué)[M].武漢：武漢大學(xué)出版社,2007.

[4]徐恒醇.設(shè)計(jì)美學(xué)[M].北京：清華大學(xué)出版社,2006.

王麗娜(1976-),女,長(zhǎng)春工業(yè)大學(xué)藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)院2007級(jí)設(shè)計(jì)藝術(shù)學(xué)專(zhuān)業(yè)碩士研究生,主要從事圖形圖像設(shè)計(jì)、美學(xué)理論研究。