吳國玲
(華南理工大學 藝術(shù)學院,廣東 廣州 510640)
“唱在氣息上(singing on the breath)”是十七、十八世紀由處在“歌唱黃金時代”的卡奇尼(Caccini)、曼奇尼(Mancini)和托西(Tosi)等人提出,是傳統(tǒng)意大利美聲唱法中一項高規(guī)格的演唱技巧,它同漸強漸弱、顫音等歌唱技巧一齊被視為獲得美好聲音的必要前提。前洛杉磯南加州大學音樂系主任、 美國國家聲樂教師協(xié)會前主席范納德(W.Vennard)博士曾稱其為“歌唱訣竅”[1]。而據(jù)《樂記·師乙篇》記載,早在兩千多年前的周代,師乙在回答子貢的問題時,就對歌曲演唱中的氣息問題作有論述:“上如抗,下如墜,曲如折,止如槁木。倨中矩,句中鉤,累累乎端如貫珠。”
由于當時科學尚不發(fā)達,聲樂教學對如何有效控制氣息,實現(xiàn)“唱在氣息上”僅限于作出一些經(jīng)驗主義的總結(jié),很少能從科學理論上加以闡述,未能形成一套完整的科學理論體系。經(jīng)過世世代代的流傳,其詳細情況大都流失,沒有完整地記錄保存下來。因此,隨著時間的流逝,人們對如何有效的控制氣息,從而“唱在氣息上”的理解也漸漸有了偏差。從而導(dǎo)致了在現(xiàn)今的聲樂教學中,普遍存在著多種多樣的說法和相互矛盾的意見,因此在今天重新探索和回顧“唱在氣息上”的基本原則,提高對“唱在氣息上”內(nèi)在規(guī)律的理性認識,就顯得非常必要了。
對歌唱呼吸的研究最早可以追溯到中國兩千年前的《樂記》: “上如抗,下如墜,曲如折,止如槁木。倨中矩,句中鉤,累累乎端如貫珠。”,中國宋代學者陳即在其編撰的《樂書》中說: “古之善歌者,必先調(diào)其氣……”,這樣,才“大而不至于抗越,細而不至于幽散,未有不氣盛而化神也?!蓖ㄟ^調(diào)整而從何處產(chǎn)生的氣才是歌唱時所需要的氣呢?唐·段安節(jié)認為: “氤氳自臍間出,至喉乃噫其詞,即分抗墜之音……”。元·燕南芝庵在其編撰的我國最早的民族聲樂專著—《唱論》一書中,將歌唱氣息調(diào)整問題進行歸納,并使用了“偷氣、 換氣、 歇氣、 就氣,愛者一口氣……”等專業(yè)術(shù)語。雖然我國古代一些聲樂論著中最早提到以氣馭聲,指出氣息控制在歌唱中的重要作用,但“唱在氣息上”這一專業(yè)術(shù)語卻是在十七、 十八世紀由處在“歌唱黃金時代”的卡奇尼(Caccini)、 曼奇尼(Mancini)和托西(Tosi)等人最早正式提出,并成為傳統(tǒng)意大利美聲唱法中一項高規(guī)格的演唱技巧。
17、 18世紀是意大利“美聲歌唱的黃金時代”,是歌唱藝術(shù)極其輝煌的一個歷史時期。在發(fā)聲的清純度上、 在音域的寬闊上、 在聲音的柔韌上、 在音質(zhì)的完美上,都是難以比擬的。音樂史學家彭坦庇(Bontempi)在他所著的《音樂史》中,對巴爾達薩雷·費爾里 (Baldassare Ferri)這位早期的閹人歌手,有過這樣的評論: 他能夠在兩個八度音域的范圍之內(nèi)的任何音上,非常準確的上行或下行歌唱頗音,而這些乃是他用一口氣來完成的?!庇纱丝梢?,當時歌手們的嗓音能力與歌唱技巧是何等的驚人。在“美歌”的各種技巧訓(xùn)練中,“唱在氣息上”通常被作為美聲唱法的第一重要技巧來訓(xùn)練。
傳統(tǒng)意大利“美聲唱法”中所強調(diào)的“唱在氣息上”,實際上是氣息操縱、 聲帶閉合、 共鳴運用等因素整體協(xié)調(diào)的結(jié)果。它是在喉外肌完全放松的狀態(tài)下,由氣息通過喉腔,流經(jīng)狹窄的聲門時,產(chǎn)生空氣動力學中的“貝諾利效應(yīng)”,使聲帶被動吸靠在一起,振動發(fā)音,并與歌唱音高所要求的共鳴腔體相配合,發(fā)出豐滿、 明亮、 帶金屬色彩而又有致遠力的、 松弛而圓潤的聲音。本文主要研究“唱在氣息上”對氣息的運用與控制,以及共鳴腔體的實現(xiàn)。因為“呼吸”是歌唱的根源,歌唱的生命,歌聲的長短、 大小、 斷音、 哄笑、 悲嘆、 如泣、 憤怒、 驚怵等特殊技巧,均賴氣流與力量來操縱、 控制,所以,巴齊爾洛帝說: “懂得呼吸和發(fā)音的人,就懂得歌唱?!崩概嗵嵴f: “正確的呼吸法是建立歌聲唯一之基礎(chǔ)?!盵2]
歌唱器官簡單的來說,主要是下面三個因素的功能作用: ①呼吸—動力基礎(chǔ); ②喉頭—發(fā)聲; ③共鳴腔—強化音色。在聲樂學習中我們稱為呼吸、 發(fā)聲、 共鳴。為了讓學生易于接受理解,我們又把它稱為三點:呼吸點在小腹部位,發(fā)聲點在喉頭部位,共鳴點在眉心部位。在歌唱發(fā)聲時要求呼吸是積極深沉持久的,喉部發(fā)聲器官是放松穩(wěn)定的,而聲音的共鳴是高位置的。就好像我們發(fā)聲時要求學生總是想到保持吸氣時的那種張開的感覺,使呼吸器官的興奮狀態(tài)充滿活力,靈活自如、 富有彈性,使人感覺是柔和舒展,通順流暢的一種向前飛躍的狀態(tài)。在保持氣息的過程中,仿佛吸氣的過程在延續(xù)著進行。聲音是靠氣息支持的。說確切些,就是聲音仿佛由氣柱支托著,發(fā)出的聲音純正清晰,不帶雜音。就像花園中噴泉的水柱頂上放著一個小球一樣,噴泉既不會噴得過猛而使球沖出水柱外,也不會噴得無力而使球從水柱上掉下來,總是那樣穩(wěn)穩(wěn)當當?shù)匕亚蛲性趪娙斏?。就歌唱呼吸簡單通俗的來講,主要是應(yīng)做到“深、 通、 活”三個字。“深”就是飽滿充足、 深沉持久,“通”就是柔和舒展、自然流暢,“活”就是靈活自如、富有彈性[3]。
1. 吸氣的物理原理
吸氣是由吸氣肌肉群收縮用力,拉動胸廓擴大,從而使左右肺中壓滿氣息的過程。
①吸氣的原動力<吸氣肌肉群>: 我們把參與吸氣的所有肌肉叫吸氣肌肉群,它們包括:前斜角肌、 后斜角肌、 胸鎖乳突肌、 胸小肌,前鋸肌、 上后鋸肌、 胸大肌、 提肋肌、 斜方肌、 腰方肌、 骶棘肌及膈肌。吸氣肌肉群的收縮用力是吸氣的原動力。
②力學原理:歌唱吸氣的力度是由吸氣肌肉群收縮的強弱決定的。
③量學原理:歌唱吸氣量的多少是由吸氣肌肉群收縮的幅度決定的。
④速度原理:歌唱吸氣的速度是由吸氣肌肉群收縮的快慢決定的。
2. 呼氣的物理原理
呼氣是由呼氣肌肉群用力收縮,同時吸氣肌肉群保持一定收縮力,從而使左右肺中的氣息被壓出的過程。
①力學原理:歌唱呼氣的力度是由呼氣肌肉群收縮的強弱決定的。
②量學原理:歌唱呼氣量的多少是由呼氣肌肉群收縮幅度的大小決定的。
③速度原理:歌唱呼氣的速度是由呼氣肌肉群收縮的快慢決定的[4]。
3. 共鳴的物理原理
共鳴是聲學中的共振現(xiàn)象。共鳴的產(chǎn)生是一個物體振動發(fā)聲時,另一個物體也隨之振動發(fā)聲的現(xiàn)象。共振現(xiàn)象產(chǎn)生的一個條件是: 發(fā)生共振的兩個物體他們的固有頻率相同,當一個聲源發(fā)聲時,另一個與之有著同一頻率的聲源接收到這個聲音時就產(chǎn)生了共鳴。
我們所熟悉的許多樂器,如二胡、 提琴等就是應(yīng)用振動體和空氣柱的共鳴來增強樂器的音量來發(fā)聲的。二胡、 提琴等樂器的琴身或琴筒,都具有擴大音量的作用。人體共鳴形成的過程是: 當氣流通過聲門時,氣體流速增大氣壓減小,使兩葉聲帶發(fā)生碰撞產(chǎn)生基音,這個基音非常微弱。但當這個微弱的基音進入人體固有的共鳴空間后(人體體內(nèi)有很多可以產(chǎn)生共鳴的固有空間),就產(chǎn)生了不同形式的聲波共振現(xiàn)象。正是由于這種聲波共振現(xiàn)象和共鳴的作用,我們歌唱時就產(chǎn)生了優(yōu)美、 悅耳的歌聲。實際上,人體能產(chǎn)生共鳴、 傳播聲音的不僅僅只有口咽腔、 頭腔和胸腔三個共鳴區(qū)域,人體整個身軀都是傳播聲音的媒質(zhì)。歌唱活動中,共鳴直接作用于我們的歌聲,運用好共鳴能夠擴大音響效果,同時還可以美化聲音,且把握好共鳴的平衡作用,才能安全有效地度過各個“換聲”區(qū),使聲區(qū)得到統(tǒng)一。
在歌唱訓(xùn)練中,一開始就要讓學生逐步掌握正確呼吸的基本原理,了解氣息與歌唱的關(guān)系以及氣息控制科學訓(xùn)練的基本步驟。只要掌握這個基本功,有了一個良好的歌唱狀態(tài),后面的歌唱技法等問題便可迎刃而解。目前聲樂課在呼吸訓(xùn)練的方法上大體有三種: 1.胸式呼吸法; 2. 胸腹聯(lián)合呼吸法; 3. 腹式呼吸法。無論哪種呼吸訓(xùn)練方法關(guān)鍵點都在于氣息的控制。
1.呼吸訓(xùn)練
(1)聞花式呼吸法: 歌唱王國意大利聲樂教師有一套方法通俗易行。他們拿著一朵花說: “這朵花很香,你聞聞看!”然后,把花慢慢從學生鼻前移開?!痹谶@個過程中學生已吸好歌唱用的一口氣了。
(2)嘆氣呼吸法: 聲樂教師常要求學生“嘆著唱”,也有要求“聲音嘆在氣流上”的提法。嘆氣狀態(tài)是向下的,它既放松又通暢。對克服歌唱中氣不夠用、 氣短、 氣僵、 憋氣、 氣淺等毛病有很大作用?!皣@氣呼吸法”是訓(xùn)練學生獲得正確呼吸的方法之一。
(3)呵欠呼吸法:此法可以使聲音垂直,通暢,獲得較好的“掩蓋”,容易調(diào)整氣息與位置的關(guān)系,找到合理的共鳴狀態(tài)。對克服聲音尖、 擠、 緊、 白毛病更有實效[5]。
(4)吹蠟燭呼吸法: 此法是我國戲曲的傳統(tǒng)運氣方法,通過吹蠟燭,找到橫隔膜的支持和深呼吸小腹丹田的支持點。
(5)哈蟆氣呼吸法(也稱“狗喘氣”): 此法是中國傳統(tǒng)唱法在“運氣”方面的結(jié)晶。
(6)吐唇哼音呼吸法: 此法是獲得正確呼吸支持的方法之一。通過此法,訓(xùn)練呼吸的支點,培養(yǎng)咽壁的自然正確的站定力量,從而獲得正確的腹式呼吸。練習方法是: ①吐唇斷音練習(不發(fā)聲練習); ②吐唇連音練習(發(fā)聲練習加入“U’,母音); ③吐唇哼音八度大跳練習; ④跳動的琶音練習。
2. 結(jié)合發(fā)聲的呼吸訓(xùn)練
(1)跳音練習:做本練習時,采取既不強也不弱的中等力度為好。練習方法是: ①練習的聲區(qū)應(yīng)選定自己嗓音的“自然聲區(qū)”,待“自然聲區(qū)”聲門閉合與氣流呼出的協(xié)同工作訓(xùn)練得當后再向音域的兩頭發(fā)展。②氣息應(yīng)吸的自然深入,具體說應(yīng)使肺臟下葉的肺泡亦充氣,歌唱時應(yīng)保持住這種吸氣時的感覺,感到氣息是自橫隔膜以下彈出來的。③呼氣發(fā)聲的瞬間應(yīng)果斷干脆,似乎聲音是非常輕松的從喉頭飛出來的。④發(fā)出的聲音要求一觸即響,音質(zhì)柔和而清脆,宏亮而集中。⑤練習的初期階段應(yīng)以練唱時值短的音為佳,越短越好。待到短音訓(xùn)練得法后,再適當延長[6]。
(2)延長音練習:自然深入地吸一口氣,并把氣存在“腰圍”一帶。然后帶著“打噴嚏”的感覺,使氣流具備一定動壓地從聲門流過,喉頭下降,聲帶閉合擋氣并振動發(fā)聲。如果氣流呼出與聲帶閉合的動作協(xié)調(diào)得當,那么,喉內(nèi)應(yīng)有一種“先緊后開”或“緊中有開”的感覺。練唱此條時,氣息呼出的力度應(yīng)適中,每小節(jié)前兩拍的“ao”音要唱的平穩(wěn)、 響亮;每小節(jié)后兩拍的休止符處是用來換氣的。
早在兩千多年前的周代,《樂記·師乙篇》就有記載氣息在歌唱中的統(tǒng)帥作用,而“唱在氣息上”作為一專有名詞則最早于十七、 十八世紀在意大利美聲唱法中被正式提出。本文通過對“唱在氣息上”的起源與本質(zhì)的探討,得出以下結(jié)論:
(1)“唱在氣息上”最早在意大利美聲唱法中被正式提出,并被作為美聲唱法的第一重要技巧來加以訓(xùn)練是與特定的歷史背景相關(guān)聯(lián)的。在十七、 十八世紀的意大利作曲技巧方面,描寫悲劇激情所需的音樂手段尚未誕生,只善于表現(xiàn)諧和的、 寧靜的、 明朗的或者微微哀愁的情緒和內(nèi)容。其次,在聲樂技巧方面,當時對美聲的要求主要是要有豐滿、 明亮、 共鳴的、 抒情的音質(zhì),要求唱得圓潤連貫; 當時的作品音域最高不超過g音,著重于以優(yōu)美的中聲區(qū)為主要的表現(xiàn)聲區(qū),所以只適宜于表現(xiàn)抒情、 柔美的情緒和內(nèi)容。以上歷史背景決定了美聲唱法“以柔為美、 以柔為貴”的演唱風格,而美聲唱法的演唱風格又與放松、自然的發(fā)聲方法密切相關(guān),這就決定了在其具體演唱技巧方面必須是“唱在氣息上”,而非“唱在肌肉上”。
(2)“呼吸”是歌唱的根源,歌唱的生命,正確的呼吸法是建立歌聲唯一之基礎(chǔ)。在歌唱中,氣息如同房屋基石一樣,是歌唱的基礎(chǔ)和原動力。歌唱如果沒有正確的氣息支持,發(fā)出的聲音就沒有彈性。因此氣息是歌唱藝術(shù)的動力,有了氣才有音的高低、 強弱,節(jié)奏的長短、 快慢,音色的變化與感情的表達,故如何掌握正確地呼吸方法就成為發(fā)出優(yōu)美動聽聲音的關(guān)鍵。教師在聲樂教學中,應(yīng)十分注重學生基本功的訓(xùn)練。
(3)“唱在氣息上”有其特定的生理學、 物理學、 心理學基礎(chǔ),加強對“唱在氣息上”內(nèi)在規(guī)律的認識與了解有助于更好的掌握“唱在氣息上”的技巧。“唱在氣息上”實質(zhì)上是在情感的作用下,橫膈膜下沉擴展,體外的大氣壓將空氣通過鼻咽腔送入肺部,使胸腔擴大上提。同時歌唱者用力使隔肌的邊緣向周圍頂住腹前壁,兩肋同時向外頂住,與隔肌上升還原的力形成“對抗”,在“對抗”中把聲音從呼吸支托點有規(guī)律逐步的按照樂句要求送上頭腔高位置,而氣流通過聲門時兩葉聲帶發(fā)生碰撞產(chǎn)生的基音在頭腔內(nèi)形成共鳴,從而形成色彩明亮、集中而柔和的高音。在歌唱訓(xùn)練中,不僅要使學生了解明白聲音的形成,懂得聲音共鳴的原理,更要在呼吸訓(xùn)練中,著重順應(yīng)歌唱情感的運用來調(diào)動呼吸器官的功能。
(4)通過正確的呼吸訓(xùn)練可以有效的掌握“唱在氣息上”的歌唱技巧。本文在借鑒前人研究基礎(chǔ)上,提出聞花式呼吸法,嘆氣呼吸法,呵欠呼吸法,睡眠自然呼吸法,吹蠟燭呼吸法,吹紙呼吸法,哈蟆氣呼吸法,吐唇哼音呼吸法等八種純呼吸練習,以及跳音練習,喉頭向下?lián)鯕獍l(fā)短暫音的練習,延長音練習等三種結(jié)合發(fā)音的呼吸方法。希望可以幫助聲樂學習者提高演唱技巧,為“唱在氣息上”打下良好的基礎(chǔ)。
參考文獻:
[1] 楊鑒.談歌唱藝術(shù)中的呼吸[J].婁底師專學報,2003(10):31.
[2] 王鑫.如何掌握正確的歌唱呼吸[J].忻州師范學院學報,2004(12):43-P44.
[3] 鐘鍵.歌唱呼吸及其訓(xùn)練方法管窺[J].井岡山師范學院學報(哲學社會科學版),2001(6):81-83.
[4] 郭紅巖.歌唱呼吸中的物理原理[J].長治學院學報,2005(4):86-P87.
[5] 戴君儀.淺論呼吸與歌唱[J].湘江歌聲,2004(4):39.
[6] 李曉玲.歌唱呼吸方法略談[J].鄭州鐵路職業(yè)技術(shù)學院學報,2003(6):96.