從20世紀(jì)80年代中期開始,中國的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中出現(xiàn)了裝置藝術(shù)的形態(tài)。二十多年過去了,中國的裝置藝術(shù)從發(fā)生、發(fā)展到逐漸成熟,已經(jīng)積累了許多優(yōu)秀的作品。裝置藝術(shù)作品突破傳統(tǒng)的藝術(shù)模式,以一種嶄新的形式表達(dá)藝術(shù)情趣,傳布文化訴求,成為中國當(dāng)代藝術(shù)中特立獨(dú)行的一支。
本期學(xué)術(shù)主持、中央美術(shù)學(xué)院教授鄒躍進(jìn)先生多年來致力于當(dāng)代藝術(shù)的研究。近期,鄒躍進(jìn)先生特別選取了當(dāng)代藝術(shù)中的重要形態(tài)——裝置藝術(shù),深入地探究和論證了它的哲學(xué)基礎(chǔ),從哲學(xué)的角度為裝置藝術(shù)尋找到合理的解釋和堅實的支撐。
依據(jù)鄒躍進(jìn)先生的學(xué)術(shù)觀點,我們精心選擇了十余位活躍在當(dāng)下裝置藝術(shù)領(lǐng)域并嘔心瀝血地貢獻(xiàn)出重要創(chuàng)作的藝術(shù)家,對他們的代表作品進(jìn)行多角度的個案評析,以期進(jìn)一步論證裝置藝術(shù)的哲學(xué)意義,并獲得一種全局性的啟示。這些藝術(shù)家是:徐冰、谷文達(dá)、施慧、李向明、隋建國、金鋒、原弓、井士劍、卓凡、郭蕾蕾、程大鵬、馬晗、劉洵、吳夢詩等,他們的裝置作品,以其獨(dú)創(chuàng)的藝術(shù)構(gòu)想、深厚的文化內(nèi)涵和精湛的手工制作,為中國的裝置藝術(shù)記錄下重要的一章。
本期封面作品《貴妃醉酒》的作者劉溢,是一位海歸藝術(shù)家,也是一位享譽(yù)國際的著名藝術(shù)家。從他的畫作到他的語言,都有一種個性化的幽默、神秘和獨(dú)出心裁,而其背后隱藏著的,是對文明的獨(dú)立判斷和對藝術(shù)的個我詮釋?!胺饷妗υ挕睂诳龅谋究浾邔⒁绲囊淮卧L談,將為讀者的閱讀平添幾分別開生面的鮮活與生動。
“體驗”專欄刊出了洪耀、陳惠彪、權(quán)伍松三位藝術(shù)家的作品,從他們個人的創(chuàng)作體驗入手,可以挖掘其藝術(shù)源泉,捕捉其藝術(shù)靈感,剖析其深層的創(chuàng)作動機(jī),呈現(xiàn)其真實的藝術(shù)感悟。
讓中國和世界以藝術(shù)的方式對話,一直是我們的辦刊宗旨之一。“視線”專欄刊出的《一條希臘船,遠(yuǎn)航到中國》和《外國美術(shù)作品集粹》正是這一宗旨的體現(xiàn)。從西方當(dāng)代藝術(shù)中汲取精粹,在東西方文化的交流與碰撞、比照與融會中,挖掘人類共同的精神文化資源。朝著這一目標(biāo),我們愿和讀者同行。