邵玉麗
血性哲學(xué):試論D·H·勞倫斯的文藝觀
邵玉麗
(深圳廣播電視大學(xué)人文部,廣東深圳518008)
D·H·勞倫斯的小說主要從男女關(guān)系的獨(dú)特視角揭示資本主義工業(yè)文明對人性的壓抑和扭曲,這是由他的文藝觀決定的。在他看來,創(chuàng)作和審美都離不開情感,離不開激情,作為創(chuàng)作主體的作家必須是一個有著心靈激情的人。勞倫斯認(rèn)為藝術(shù)的真諦在于表達(dá)生活的激情,藝術(shù)的任務(wù)是展現(xiàn)人與周圍世界的關(guān)系,而藝術(shù)的根本作用在于載道。只有如此,小說才是“揭示我們活生生關(guān)系變化之虹的最佳手段”。
生命文藝觀;文藝表現(xiàn)觀;文藝道德觀;D·H·勞倫斯
D·H·勞倫斯是一位享有盛譽(yù)的英國小說家和詩人,也是一位極富個性的文藝批評家。他用獨(dú)特的眼光審視文藝作品,在批評中注入自己強(qiáng)烈的主體意識。他的批評如同他的創(chuàng)作,是情感的宣泄,躁動一股生命的激情。他強(qiáng)調(diào)文藝作品的有機(jī)性,頌揚(yáng)生命的原始悸動,認(rèn)為藝術(shù)的本真價值在于肯定生命、肯定美好的人性,并不斷向新的人生境界超越。生命、直覺、道德是勞倫斯評判文藝作品的標(biāo)準(zhǔn)。
“批評永遠(yuǎn)也不能成為一門科學(xué)。首先,它太個性化了;其次,它所涉及的一些價值觀正是科學(xué)所忽略的。批評的試金石是情感而決非理性?!盵1]26在這里,勞倫斯明確道出了他的批評實(shí)質(zhì)——非理性的情感體驗(yàn)、強(qiáng)烈的直覺意識、真誠的心靈和足以自白自己感受的靈性。他要求批評家的每一根情感纖維都必須是活的。在勞倫斯看來,文藝的靈魂似乎永遠(yuǎn)與科學(xué)相悖,這是人類理性的悲哀。工業(yè)化、科學(xué)化的進(jìn)步把人類理性推到至高無上的地位,而人的感性與情感則被日益貶低。對物質(zhì)主義的頂禮膜拜使人失去了自然美麗的天性、失去了與周圍世界的有機(jī)聯(lián)系,變成毫無個性特征的“社會生物”。同時,文學(xué)藝術(shù)也變得粗俗平庸、黯然失色。對此,勞倫斯表示強(qiáng)烈的不滿,他用和諧的自然以及人的原始本能與現(xiàn)代文明相抗衡?!八钚?人生之真正的美只存在于下意識的純真狀態(tài)。他幻想著‘自然人’的復(fù)活和人與人之間自然淳樸和美好關(guān)系的復(fù)歸。”[2]因此,對勞倫斯而言,文藝創(chuàng)作的目的是要恢復(fù)人的非理性情感,揭示內(nèi)在的生命的真實(shí)運(yùn)動,探討生命的價值和宇宙的奧秘。
勞倫斯的批評基于他的“血性哲學(xué)”,是以非理性、反科學(xué)的面目出現(xiàn)的。這大概出于他對文藝純潔王國的維護(hù)之心。他曾寫道:“我最大的信仰是血性的信仰和肉體的信仰,血性和肉體比理智更聰慧,我們的理智可能犯錯誤,但我們的血性所感、所信和所言永遠(yuǎn)是正確的。理智不過是一具枷鎖。”[3]他認(rèn)為,一切理性的認(rèn)知形式都是采取絕對僵固、靜止不變的觀點(diǎn)來認(rèn)識事物,它們無法把握生生不息的生命現(xiàn)象,無法描述變幻無常的生命活動。而憑借“血性意識”,人就可以真正意識到他人或活生生的實(shí)體世界,表現(xiàn)生命力的勃然噴發(fā)。他相信“生殖生命”是人最本質(zhì)的東西,是創(chuàng)造美的源泉。因此,文藝必須是自我生命純粹的、自由的、審美的表現(xiàn),必須忠實(shí)于奔突、奮進(jìn)、不斷創(chuàng)造的感性生命本身,從而不斷突破僵化的理性外殼的束縛,去發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造真實(shí)的自我。人生和藝術(shù)應(yīng)該是合二為一的,對生命的表現(xiàn)是文藝的唯一目的和最高使命。
勞倫斯認(rèn)為,藝術(shù)的職責(zé)是揭示人與宇宙之間的聯(lián)系,這種聯(lián)系也體現(xiàn)出生命本身具有四維空間的完美與永恒。他在《啟示錄》中說:“我們和宇宙是一體。宇宙是我們作為它的部分的巨大生命體?!鄙P?永遠(yuǎn)富于創(chuàng)造性。生命永不重復(fù)過去的經(jīng)驗(yàn),生命永不按照一個模式、一個觀念或一個理想發(fā)展。因此,人類生活最偉大的意義和最高歡樂就是和宇宙生命結(jié)合在一起。在勞倫斯看來,所有文學(xué)形式中,小說最能表現(xiàn)運(yùn)動著的生命—宇宙之間的有機(jī)聯(lián)系,它是“人類迄今發(fā)現(xiàn)的揭示細(xì)微內(nèi)在聯(lián)系的典范”[1]11。勞倫斯強(qiáng)調(diào)小說中的人物必須與宇宙之間的所有事物處在一種“敏銳”的關(guān)系之中。在《小說為什么重要》一文中,勞倫斯將長篇小說稱作一部“閃光的生活之書”,一部“生命之書”,并把它視為表現(xiàn)人的主要手段,這個人不是他的靈魂,而是富有生命活力的完整的人?!白鳛橐粋€小說家,我把自己看作勝過天使、科學(xué)家、哲學(xué)家和詩人”,雖然他們可能是研究“活生生人不同點(diǎn)滴的大師”,但他們永遠(yuǎn)也不可能達(dá)到研究完整的人的地步。對此,他發(fā)出強(qiáng)烈的呼喚:“要活著,要做活人,做活的完整的人,這就是問題的根本?!盵4]21在《托馬斯·哈代研究》中勞倫斯更明確地提出:“人類的光榮一直是生產(chǎn)生命,生產(chǎn)活生生的獨(dú)立的人?!盵1]24只有在小說中,人在現(xiàn)實(shí)中被束縛制約的生命欲望才能得到更充分的解放,個性得到更完善的發(fā)展,人和宇宙更和諧地融合。
勞倫斯的這種生命文藝觀是基于上世紀(jì)末、本世紀(jì)初西方流行的一種非理性主義哲學(xué)思潮——生命哲學(xué)。這種哲學(xué)崇尚生理本能、頌揚(yáng)生命現(xiàn)象,將心理體驗(yàn)及本能沖動視為一種不可遏止的創(chuàng)造力量、一種最真實(shí)的存在。生命現(xiàn)象被當(dāng)作超越理性的僅僅只能靠內(nèi)省才能領(lǐng)悟的對象。這種哲學(xué)思潮的主要代表人物是叔本華、尼采和柏格森。他們的思想對勞倫斯的創(chuàng)作具有深遠(yuǎn)的影響。勞倫斯所提出的“血性意識”“生殖生命”與叔本華的“生命意志”、尼采的“權(quán)力意志”、柏格森的“生命力”大都是指同一個內(nèi)容。叔本華認(rèn)為:人的本質(zhì)是一種盲目的沖動和生存的欲望,即個體意志。尼采認(rèn)為,“這個世界就是權(quán)力意志,豈有他哉!你們自己也是這個權(quán)力意志,豈有他哉!”[5]44柏格森則斷言:宇宙及人的本質(zhì)是一種生命力,即盲目的、多變的、連綿不斷的生命沖動,故稱之為“綿延”。這種哲學(xué)的總的傾向表現(xiàn)為人的生存本質(zhì)論的確立,是從生命的內(nèi)在意志出發(fā)探索人生問題的一種努力,是從理性主義的局限中掙脫出來,對人的本能及自發(fā)的情感生活的重新發(fā)現(xiàn)。這種思想還影響到他們對文藝的看法。叔本華認(rèn)為文學(xué)的對象是體現(xiàn)著生命意志的理念,只有靠“直覺”“靜觀”,才能把握真理與本質(zhì)。尼采提出人生的藝術(shù)本體論,認(rèn)為“藝術(shù)是生命的最高使命和生命本來形而上活動”[6]。柏格森強(qiáng)調(diào),文學(xué)應(yīng)以直覺來表現(xiàn)生命的“綿延”、表現(xiàn)“基本自我”??傊?其共同特點(diǎn)是以生命的本來面目去關(guān)照生命,把表現(xiàn)生命視為文學(xué)的最高使命。顯而易見,勞倫斯的生命文藝觀是對叔本華、尼采、柏格森的文藝觀的繼承。
這種個體的、感性的、呼喚生命自然形態(tài)的文藝觀,以新的風(fēng)貌滌蕩人自身的萎靡和麻痹,否定現(xiàn)實(shí)生活中的丑陋與沉淪,達(dá)到對人的本質(zhì)力量的真正肯定。它永遠(yuǎn)是運(yùn)動著的自身同一,反對一切僵死的已成之局,以藝術(shù)之思(體驗(yàn)、喚醒)去創(chuàng)造藝術(shù)家的感受方式,達(dá)到對人生命力的多角度、多層次表現(xiàn),造出有血肉感覺的新人,從而使人避免了物性的異化,使人的感性具有普遍必然的歷史社會的超生物質(zhì)素,并不斷生成完美的感知。
“表現(xiàn)說”最早見于浪漫主義文學(xué)理論,是對西方傳統(tǒng)“模仿說”“再現(xiàn)說”的反動?!氨憩F(xiàn)”一詞蘊(yùn)含雙重隱喻:擠壓與流露。擠壓指某種東西由于內(nèi)在的壓力而被釋放出來,流露暗喻主體內(nèi)的情感具有像液體般的滲透、流動性質(zhì)。文藝表現(xiàn)將擠壓與流露整合互構(gòu),使這一觀念富有全新的美學(xué)意義,即一件藝術(shù)作品的本位是個體心靈的外觀物化,是激情沖動支配下的主觀創(chuàng)造,是藝術(shù)家感受、體悟、情感、靈魂的共同展示。愛默生聲稱“美的藝術(shù)不在模仿而在創(chuàng)造”[7]95??聽柭芍沃赋?“詩人必須依照智力的嚴(yán)格規(guī)律從自己心中創(chuàng)造出形象”[7]95。勞倫斯則認(rèn)為小說和詩應(yīng)該自然地流注筆端,詩應(yīng)該是即時的直接表達(dá),整個人的表達(dá),是靈魂、大腦和身體的融合;而繪畫也應(yīng)當(dāng)出自本能和直覺,一旦本能、直覺傳遞到筆端,畫便產(chǎn)生了。
在創(chuàng)作和批評中,勞倫斯的審美視角往往是內(nèi)傾性的。他不是簡單地從外部再現(xiàn)現(xiàn)實(shí),而是偏重從人的主觀世界表現(xiàn)現(xiàn)實(shí),把透視生活的焦點(diǎn)落在人性、人的自然本能和精神狀態(tài)上。他潛心于展露人的內(nèi)在意識和心理現(xiàn)實(shí),同時他還強(qiáng)調(diào)情感、想象和直覺等主體心理活動的表現(xiàn)作用。勞倫斯認(rèn)為心靈的真實(shí)才是世界的真實(shí)、本質(zhì)的真實(shí),心靈的純凈是一切藝術(shù)的源泉。他要求藝術(shù)家忠實(shí)于血的意識和感知,“一位藝術(shù)家只能創(chuàng)作真正地、虔誠地感受到的真理,血肉里感受到的真理”[1]252。用心靈、用血肉而不只是用目光去把握現(xiàn)實(shí)、捕捉細(xì)節(jié)。勞倫斯認(rèn)為藝術(shù)不是像照相似的機(jī)械攝下現(xiàn)實(shí)生活中的各種圖景,它必須出自藝術(shù)家的內(nèi)心,出自他對各種形狀和形態(tài)的感知?!澳焉度胍环?這幅畫就變活了。如果作畫時不投入生命,沒有激情,沒有專注的喜悅,沒有視覺發(fā)現(xiàn)的喜悅,那么這幅畫肯定是死的。”[8]250在勞倫斯看來,一幅杰作的每條曲線、每個動作都傾注了藝術(shù)家敏銳的感知和豐富的情感。情感使無生命的自然化為有生命的生活。勞倫斯堅(jiān)持藝術(shù)的情感本位,明確指出藝術(shù)的兩大作用:首先,它提供情感體驗(yàn);其次,如果敢于承認(rèn)自己的情感,可以說它能成為真理的源泉[1]44。他認(rèn)為一切作品都應(yīng)該是情感表達(dá)和確證。情感之于藝術(shù)猶如太陽之于地球,藝術(shù)有了情感,才有靈魂和生命。因此,“衡量一部藝術(shù)作品的標(biāo)準(zhǔn)是它對我們真摯而生機(jī)勃勃的情感產(chǎn)生的何種影響,而不是別的什么”[1]26。這種觀點(diǎn)導(dǎo)致他對英國批判現(xiàn)實(shí)主義作家威爾斯和高爾斯華綏持強(qiáng)烈的批判態(tài)度。他認(rèn)為高爾斯華綏《福爾賽世家》中的人物,“沒有一個是真正活生生的人。他們是社會的人”。在一篇題為《威爾斯的“威廉·克里沙爾的世界”》的文章中,勞倫斯斷言:這部著作簡直不能稱為小說,因?yàn)檫@本書中沒有生命的激情和火花。要使作品獲得生命的唯一辦法就是注入自己的情感,用情感去照亮人物和事件。
勞倫斯認(rèn)為藝術(shù)作品應(yīng)該是創(chuàng)作主體情感的外泄,又是其想象的馳騁。想象是藝術(shù)表現(xiàn)形式中不可或缺的重要因素。黑格爾稱作家的杰出本領(lǐng)就是想象。浪漫主義者把想象視為天才的創(chuàng)作追求。高爾基把形象思維稱作是創(chuàng)造性的想象。勞倫斯則把想象看作一種“較之其他東西更有力、更完整的意識流動”[1]244,是一種由直覺意識所主宰的激動狀態(tài)中的意識。在他看來,造型藝術(shù)全然依賴對物質(zhì)實(shí)體的描述和對物質(zhì)實(shí)體之真實(shí)的直覺感悟上;物質(zhì)實(shí)體的真實(shí)只能通過想象來感知。在真正想象的流動中,藝術(shù)家能感知活生生的意象,創(chuàng)造出“正確的、真實(shí)的、純粹的”作品。但是,如果否認(rèn)自己的想象,就會像瞎子看不到顏色一樣把握不住作品的精髓。他認(rèn)為18世紀(jì)英國畫家中只有布萊克是唯一富有想象力的畫家,他以真正的直覺意識和堅(jiān)實(shí)的本能感覺來作畫,沒有人敢像他一樣以活潑的想象處理人體。因此,想象能激蕩情感,使心靈借藝術(shù)乘風(fēng)破浪,沖破各種理性的戒律和規(guī)范,展示人對客觀世界的直覺感悟。
勞倫斯特別強(qiáng)調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作和審美認(rèn)識中的直覺作用,認(rèn)為只有直覺才能發(fā)掘美、認(rèn)識美、把握美,只有憑借直覺“人才可以再現(xiàn)神奇意識的意象,我們稱這東西叫藝術(shù)”[1]228。何謂直覺?“直覺就是一種理智的交融,這種交融使人們置身于對象之內(nèi),以便與其中獨(dú)特的、從而是無法表達(dá)的東西相符合?!盵5]70藝術(shù)直覺是指創(chuàng)作主體直接地、迅速地感受、體驗(yàn)、捕捉和表現(xiàn)創(chuàng)作客體的一種心理能力,是藝術(shù)創(chuàng)作主、客體相互關(guān)系的一種特殊的心理活動過程。在勞倫斯看來,直覺是溝通審美意識與審美對象之間的唯一紐帶,使人在短暫的瞬間進(jìn)入“物我合一”的境界。在《道德與小說》中,勞倫斯指出凡·高所繪的向日葵壓根兒不是再現(xiàn)向日葵本身,而是直覺支配下創(chuàng)造的“不可捉摸、難以言表的第三者”,即凡·高與向日葵結(jié)合的產(chǎn)物。因此,勞倫斯所強(qiáng)調(diào)的直覺是一種超越人類理智、超越客觀世界的內(nèi)心體驗(yàn),在這種體驗(yàn)中,主、客體融為一體,藝術(shù)也成了“一種微妙的感知與補(bǔ)償——意味著統(tǒng)一性、一種同物體合而為一的狀態(tài)”[8]253。
勞倫斯注重表現(xiàn)創(chuàng)作主體的主觀心理活動,視情感、想象、直覺為文藝的靈魂。雖然它們反映出創(chuàng)作主體對客體的把握是憑借主體自身的敏銳感受、體驗(yàn)和領(lǐng)悟,似未經(jīng)理性認(rèn)識和邏輯思索,但它們并非完全是非理性的;因?yàn)樗鼈兘⒃趧?chuàng)作主體具有豐富的經(jīng)驗(yàn)和知識的基礎(chǔ)上,蘊(yùn)含創(chuàng)作主體過去理性認(rèn)識的積淀和滲透。因此,文藝表現(xiàn)情感、想象、直覺與反映現(xiàn)實(shí)并不矛盾,而藝術(shù)直覺有機(jī)地把主、客體融為一體。這正反映出文藝將人的主體作用、感知能力和審美意識提到了應(yīng)有的高度。
從古希臘羅馬到文藝復(fù)興,直至本世紀(jì),歷代的批評家都關(guān)注文藝作品的道德影響和社會功能,認(rèn)為文學(xué)藝術(shù)即是人生的批評,其重要性不僅表現(xiàn)在形式,更重要的是表現(xiàn)在思想內(nèi)容上;文藝的功能主要是形成人的觀念和態(tài)度。但是,道德觀念并不是特定固有、一成不變的,它隨著現(xiàn)實(shí)的變化而變化,不同時代、不同思想的人有著不同的道德觀。
勞倫斯非常重視文藝作品的道德功能,認(rèn)為“藝術(shù)的根本作用是載道,而非審美、博彩、消閑與怡情”[1]3。但是,這種“道”是充滿激情、含蓄的,決非說教。這種“道”是要改變?nèi)说难远抢硇?。勞倫斯極力稱頌惠特曼,把他視為一個偉大的道學(xué)家,一個偉大的領(lǐng)袖,因?yàn)樗谝粋€跳出來去粉碎所謂人的靈魂優(yōu)于人的肉體的舊道德觀念,給人的血性施行一場大變革。顯然,勞倫斯所持的道德觀與其社會公認(rèn)的道德觀是背道而馳的。在談性色變的機(jī)械文明時代,勞倫斯大膽地闖入了性愛這個禁區(qū),故而很長時期內(nèi)得不到世人的理解,被視為“有傷風(fēng)化”,被扣上“淫穢小說家”的帽子。然而,勞倫斯對自己的道德面深信不疑,同時將對方的道德視為不道德?!罢嬲乃囆g(shù)家不會以不道德來替代道德。相反,他總以比較高的首先來替代粗俗的道德。而一旦你看到一種比較高的道德來替代粗俗的道德,那么較粗俗的變得相對不道德了?!盵9]在勞倫斯看來,現(xiàn)代文明社會中的功利主義道德觀是庸俗、低劣的,它使人性萎縮,使人的精神世界變成一片荒原。肉體、情欲、激情這些人自身的特質(zhì)生命對人來說總成了“黑暗的他我”。它的不道德在于扼殺人的生命活力,使人喪失了“與生活世界的共存”“宇宙連續(xù)體天真、純潔的同一”。因此,勞倫斯試圖以健康的性愛道德觀與之相對,把“荒原”的復(fù)活寄托在“肉體的復(fù)活”上,認(rèn)為拯救西方文明的根本在于人性的返璞歸真,建立起自然的和諧聯(lián)系。
勞倫斯堅(jiān)信藝術(shù)中的道德是讓人們?nèi)?、誠實(shí)、純潔地思考性的事,使性關(guān)系變得“健康、珍貴而不是低賤”[10],使人從萎靡中解脫出來;同時還要恢復(fù)人與周圍世界顫動著的美妙關(guān)系,讓生命之流載著人類,每一個人都溶在自己的關(guān)系中。勞倫斯認(rèn)為小說是“載道”的最佳方式,因?yàn)樗侨藗兓钌P(guān)系變化之虹的最好手段,它可以幫助人們?nèi)ド?去做活人而不是生活中的死人。在他看來,如果一部小說提示的是真實(shí)而生動的關(guān)系,不管是什么樣的關(guān)系,這部小說都稱得上是一部道德作品;如果小說家尊重這種關(guān)系,他的小說就會成為一部偉大的小說。正因?yàn)榇?勞倫斯不隱諱地稱《查太萊夫人的情人》是“今天人們必需的、真誠而健康的小說”[1]5。勞倫斯對自己的道德觀抱有宗教性的虔誠,稱它是一種“實(shí)實(shí)在在”的道德、一種“新道德”。為此,他被視為一位“最嚴(yán)肅的說教者,有如牧師般的固執(zhí)、誠懇。他的興趣不在這個現(xiàn)象的世界,而是萬物本源的世界。他是現(xiàn)代的讓·雅克、盧梭,自信是新時代的預(yù)言者,所以他的作品有宗教性的狂熱、虔誠者的敢言無忌”[11]。其實(shí),勞倫斯并不是一位刻板的說教者,他往往運(yùn)用詩化般的語言、意象、隱喻、象征等藝術(shù)技巧,形象、生動地表達(dá)他的思想。
勞倫斯所信奉的道德是一種“血性”道德、生命道德,它頌贊人的原始激情,關(guān)注人對自身處境的存在狀態(tài)以及人與自然的關(guān)系。因此,其道德內(nèi)涵是合理的、進(jìn)步的。
勞倫斯的文藝觀散見于他的隨筆、雜文、信札等,是他心靈的剖白,但沒有形成一種明晰、完整的理論體系。他的文藝觀與人的生命本體息息相關(guān),肯定人的原始生命力,肯定非理性因素在人的行為中的重要作用,肯定創(chuàng)作主體的審美直覺意識,頌揚(yáng)生命道德的純潔性,這對于洞察人的精神世界的豐富復(fù)雜內(nèi)涵,是有積極意義的。當(dāng)然,這完全出于一位理想主義者的真誠心靈,出于他對自然、美好和富有人性的生活的憧憬。勞倫斯在創(chuàng)作他的“生命之書”[4]21時,把視點(diǎn)和重點(diǎn)都放在對男女兩性關(guān)系的描寫上,認(rèn)為“人與周圍世界的完美關(guān)系就是生命本身,它具有永恒與完美這種四維空間的性質(zhì)”[4]10,這種對人的原始本能的迷信、對人的無意識的夸大使他的文藝觀染上了唯心主義和神秘主義的色彩,無疑與社會存在決定社會意識的歷史唯物主義相去甚遠(yuǎn)。
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I561.074
A
1671-9476(2010)01-0050-04
2008-12-08;
2009-03-02
邵玉麗(1971-),女,河南信陽人,講師,主要研究方向?yàn)橛⒚牢膶W(xué)、二語習(xí)得。