新世紀(jì)廣西舞臺藝術(shù)評析

陳巧燕

八桂舞臺好戲連臺，佳作不斷。民族音畫《八桂大歌》、壯族舞劇《媽勒訪天邊》和桂劇《大儒還鄉(xiāng)》這三部表現(xiàn)廣西人和事的作品，多側(cè)面地展示了廣西豐富的文化底蘊，相繼入選國家舞臺藝術(shù)精品工程“十大精品劇目”，并以較高的藝術(shù)水準(zhǔn)進(jìn)入全國的視野。廣西實現(xiàn)舞臺藝術(shù)精品“三連冠”后，全國文化界為之震動，廣西這樣一個經(jīng)濟(jì)欠發(fā)達(dá)的地區(qū)，在國家實施的舞臺藝術(shù)精品工程上連續(xù)三年入選，首創(chuàng)全國“三連冠”，實為難能可貴。文化部有關(guān)領(lǐng)導(dǎo)因此特別指出：這是一種獨特的“廣西文化現(xiàn)象”。

世紀(jì)之交，主管部門提出把廣西建設(shè)為“戲劇強省”時，很多人為此提出質(zhì)疑，十年來，廣西始終將文化精品生產(chǎn)當(dāng)做廣西文化建設(shè)的突破口，制定了文化精品戰(zhàn)略并精心組織實施，努力為精品生產(chǎn)創(chuàng)造優(yōu)良的軟硬環(huán)境。經(jīng)過不斷的努力，涌現(xiàn)了一批具有廣泛影響力的精品力作。此次廣西舞臺藝術(shù)精品實現(xiàn)“三連冠”正是廣西實施精品戰(zhàn)略的重要成果，更是廣西具有里程碑意義的一件文化大事。相信廣西成為“戲劇強省”的目標(biāo)將指日可待。

回首十年創(chuàng)作路，廣西舞臺藝術(shù)方興未艾

一個時期的藝術(shù)精品不僅反映了那個時代的精神，更標(biāo)志著藝術(shù)創(chuàng)作的高度和水準(zhǔn)。雖然廣西地處祖國邊陲，經(jīng)濟(jì)建設(shè)的現(xiàn)狀與發(fā)達(dá)地區(qū)仍存在較大的差距，但是在過去的十幾年間，廣西的文化人始終滿懷振興戲劇的希望，孜孜不倦地追求，以自己堅韌和執(zhí)著的精神不懈努力，在各個時期都創(chuàng)造出一大批獲得國家級大獎的戲劇作品。

1996-1997年。大型風(fēng)情壯劇《歌王》以瑰麗的壯族民族風(fēng)情、深厚的文化內(nèi)涵、以及在唱腔設(shè)計、人物刻畫、舞美設(shè)計等方面融合了歌劇、舞劇多種藝術(shù)樣式，一舉榮獲中宣部第六屆“五個一工程”獎、中國曹禺戲劇文學(xué)獎、文化部第七屆文華大獎及七個文華單項獎；由廣西彩調(diào)劇團(tuán)創(chuàng)作并演出的《哪嗬咿嗬嗨》講述了北伐前夕桂林近郊一群唱調(diào)子的藝人被迫離鄉(xiāng)投軍，在幾十年的坎坷與掙扎中，調(diào)子成為他們在苦難中抗?fàn)幍木窦覉@，該劇分別榮獲文華獎、中國曹禺戲劇文學(xué)獎等國家級獎23項，省級獎13項；桂林市桂劇團(tuán)創(chuàng)作的《風(fēng)采壯妹》塑造了一個有理想、有眼光、有毅力的壯家姑娘，通過努力讓民族工藝瑰寶——壯錦走出壯鄉(xiāng)，走向全國，更走出國門，走向世界。該劇獲中宣部第六屆“五個一工程”獎、文化部第六屆文華新劇目獎、文華導(dǎo)演獎等。

1999--2000年，大型民族音樂劇《白蓮》運用現(xiàn)實主義與浪漫主義相結(jié)合的藝術(shù)手法，以弘揚真、善、美，反對愚、丑、惡為主題，將民族風(fēng)情傾灑于舞蹈編排，融匯了廣西民族文化的鮮明特色，榮獲文化部第九屆文華新劇目獎、第七屆中國戲劇節(jié)優(yōu)秀劇目獎；

取材于真實故事的兒童音樂劇《太陽童謠》以清純的童聲合唱作為音樂的大結(jié)構(gòu)，舞蹈編排既時尚、浪漫又注重了與民族風(fēng)情的結(jié)合，榮獲第六屆中國藝術(shù)節(jié)優(yōu)秀演出獎；大型現(xiàn)代桂劇《商海搭錯船》是一出選材視角獨特，語言豐富，形象生動，富于情趣的輕喜劇，獲文化部第八屆文華新劇目獎。

2001-2006年，大型現(xiàn)代桂劇《漓江燕》將驚天動地的抗日戰(zhàn)爭與秀美瑰麗的桂林山水融會在一起，鮮明生動地描繪了抗戰(zhàn)時期幾個不同性格、命運的青年形象。榮獲第七屆中國戲劇節(jié)中國曹禺戲劇獎劇目獎；新編歷史壯劇《瓦氏夫人》展現(xiàn)了瓦氏夫人率領(lǐng)壯族使兵轉(zhuǎn)戰(zhàn)江浙，抗擊倭寇的歷史畫卷以及壯民族為保衛(wèi)華夏一統(tǒng)，勇于犧牲甘于奉獻(xiàn)的民族精神。該劇榮獲第七屆中國戲劇節(jié)優(yōu)秀劇目獎、中國曹禺戲劇文學(xué)獎提名獎、第三屆全國少數(shù)民族文藝匯演戲劇大獎第一名。另外，獲得國家舞臺藝術(shù)精品工程十大精品劇目獎的《八桂大歌》，還獲文化部第十一屆文華大獎；《媽勒訪天邊》還獲第六屆中國藝術(shù)節(jié)優(yōu)秀劇目獎、第二屆中國舞蹈荷花金獎、中宣部第八屆“五個一工程”獎、文化部第十屆文華新劇目獎；《大儒還鄉(xiāng)》獲第九屆中國戲劇節(jié)中國戲劇獎和優(yōu)秀表演獎。由此可以看到，“三連冠”是廣西在戲劇舞臺領(lǐng)域多年積累、不斷跨越的結(jié)果。

民族文化發(fā)揚光大，傳統(tǒng)劇種進(jìn)發(fā)活力

在廣西舞臺藝術(shù)取得長足進(jìn)展的同時，由于現(xiàn)代化進(jìn)程的加速推進(jìn)，廣西民族文化和傳統(tǒng)劇種必將受到多元文化和強勢文化的沖擊。青年一代追求時尚，對傳統(tǒng)文化了解不深，逐漸減少了欣賞和傳承民族傳統(tǒng)文化的熱情。在這樣的大環(huán)境下，廣西舞臺藝術(shù)“三連冠”讓越來越多的人欣賞到廣西傳統(tǒng)劇種的藝術(shù)魅力，更將廣西的民族文化推向世界。

1以歌傳情展現(xiàn)民族特色

2003-2004年度國家舞臺藝術(shù)精品工程“十大精品劇目”《八桂大歌》可以稱得上是一場視聽的盛宴，它選用了四十多首質(zhì)樸而美麗的民歌串起“勞動篇”和“愛情篇”兩部畫卷，以美妙絕倫的“音畫”為手段，以表現(xiàn)生命的勞動和愛情為主線，勾畫了廣西壯、侗、苗、瑤、京等少數(shù)民族的生態(tài)、價值與理念。它既不是單純的民歌集粹，也不是傳統(tǒng)的歌舞晚會，而是以深深扎根在民族土壤的、具有鮮明時代氣息和濃郁民族風(fēng)情的民歌為主，輔以舞蹈、民族器樂、民族服飾，以一幅幅奇特的、充滿濃郁民族風(fēng)情的、豐富多彩、節(jié)奏跌宕的歌聲與畫面的完美組合。在《八桂大歌》中，每一首歌就似一段生命歷程，每一段舞就如一幅生活的素描，侗族大歌《布谷·泉水》有如天籟之音，《都是情歌惹的禍》濃縮廣西盤歌之精華，大氣之處令人扼腕叫絕，細(xì)微之處妙筆生花。除了可以聆聽到天籟之音外，《八桂大歌》更運用了現(xiàn)代手法配以竹殼、木片等材料和制作工藝，充分展現(xiàn)民族服飾的亮麗特色，古樸中透出一份清純，華麗中顯現(xiàn)出純樸的山野民風(fēng)，再配以巨型銅鼓、圖騰柱、繡球、曬禾架、大榕樹等極具廣西符號的舞美物品，將觀眾帶入童話般的意境。

2古老民間傳說寓意深遠(yuǎn)

壯族舞劇《媽勒訪天邊》取材于壯族民間傳說，講述了一對母子克服重重困難，為貧困的壯鄉(xiāng)父老尋找光明和溫暖，展示了壯民族積極向上、不屈不撓、勇于開拓精神的古老故事。作為壯族歷史上第一部史詩性的舞臺劇。《媽勒訪天邊》用雄渾細(xì)膩的藝術(shù)筆觸歌頌了壯族人民史詩般的生命歷程和精神求索之路，被譽為當(dāng)代中國最具影響力的舞臺藝術(shù)精品之一。劇中有機(jī)融入八桂廣泛流傳的斗雞舞、繡球舞、蜂鼓舞、板鞋舞、蘆笙舞、銅鼓舞和搶花炮舞，并注入現(xiàn)代舞的因素，一環(huán)緊扣一環(huán)的舞蹈情節(jié)和詞匯，加上感人至深的故事情節(jié)和絢麗豪華的舞臺燈光，讓人耳目一新。中國舞蹈家協(xié)會副主席，著名舞蹈家賈作光在觀看了該劇后說：“什么是二十一世紀(jì)舞蹈形式?怎樣進(jìn)行創(chuàng)新?《媽》劇給我們帶來了真正的舞蹈名作的美學(xué)思考?！敝璧冈u論家史大理也曾評價該劇是“舞劇創(chuàng)作的一個里程碑，堪稱新世紀(jì)舞劇創(chuàng)作的標(biāo)桿”。

3傳統(tǒng)戲劇融入多種元素

桂劇汲取了祁劇、京劇、昆曲等劇種的聲腔和表演藝術(shù)，唱做念舞俱重，尤以唱工細(xì)膩、做工傳神見長，是廣西各族人民喜聞樂見的主要地方劇種之一。桂劇《大

儒還鄉(xiāng)》繼壯族舞劇《媽勒訪天邊》、民族畫音《八桂大歌》之后榮獲2005-2006年度國家舞臺藝術(shù)精品工程“十大精品劇目”，填補了廣西在戲劇領(lǐng)域榮獲國家舞臺藝術(shù)精品工程大獎的空白，是桂劇藝術(shù)誕生二百余年以來所獲的最高榮譽。該劇講述了年逾古稀的清朝大學(xué)士陳宏謀告老還鄉(xiāng)途中，轉(zhuǎn)道陜西想償還一筆積壓心底的苦情賬，不想引出一場謀殺，牽出一樁公案，掘出一個冤魂的離奇故事。這位清官最終未能走完他孜孜以求的人生之路，也未能走出他力圖走出的君臣之河，清澈的漓江最終只成了他的夢中山水?！洞笕暹€鄉(xiāng)》作為新編歷史故事劇，在著重表現(xiàn)桂劇傳統(tǒng)藝術(shù)魅力的同時，加入了具有廣西地域特色的音樂元素，如廣西民歌、桂林文場等，若隱若現(xiàn)的女聲展現(xiàn)了陳宏謀夢中的美麗桂林。更把陜西信天游和秦腔的藝術(shù)形式與桂劇融合，并聘請廣西交響樂團(tuán)伴奏，將傳統(tǒng)與現(xiàn)代有機(jī)結(jié)合在一起。通過各種藝術(shù)元素的巧妙運用，該劇成功地塑造了陳宏謀這一藝術(shù)形象，編劇不僅從正面描寫了陳宏謀的政績，也從反面描寫了他的事跡，使得這一藝術(shù)形象更加豐滿。陳宏謀用自己的實際行動實現(xiàn)了“莫做心上過不去之事，莫萌世上行不去之心”的人生信條。觀眾在被桂劇藝術(shù)魅力感染的同時，也被陳宏謀的人性魅力所感動。借由《大儒還鄉(xiāng)》的成功，劇中扮演陳宏謀的曾定國所到之處引人追捧，再現(xiàn)了戲劇名角的效應(yīng)。扮演乾隆皇的陳念勇年輕帥氣不乏功力，被觀眾喻為桂劇的后起之秀，除此之外還有羅桂霞、李素華、伍荔波等一大批從六十多歲的老藝術(shù)家到二十出頭的新一代桂劇傳人，都因為《大儒還鄉(xiāng)》而紛紛進(jìn)入大眾的視野。

促進(jìn)人才合作交流，擴(kuò)展地方資源優(yōu)勢

廣西舞臺藝術(shù)的整體條件在全國并不算太優(yōu)越，人才也相對缺乏，廣西舞臺藝術(shù)能夠成功續(xù)寫了“三連冠”的輝煌，其背后離不開領(lǐng)導(dǎo)的支持和藝術(shù)家們的傾情奉獻(xiàn)。《八桂大歌》從創(chuàng)作到演出都充分體現(xiàn)了人才合作的巨大創(chuàng)造力。為確保作品的藝術(shù)質(zhì)量，主創(chuàng)方先是集中了十二名廣西優(yōu)秀的詞作家進(jìn)行歌詞創(chuàng)作，然后再從創(chuàng)作出的兩百多首歌詞中挑選出二十多首最精彩之作投入排練。作品成型后，其幕后更薈萃了一群全國知名的藝術(shù)家：當(dāng)時自治區(qū)黨委副書記潘琦對八桂民風(fēng)了如指掌，擔(dān)任該劇總策劃，藝術(shù)宏觀調(diào)控如魚得水；總導(dǎo)演張繼鋼，中國人民解放軍總政治部歌舞團(tuán)團(tuán)長，國內(nèi)外著名藝術(shù)家，連續(xù)七年執(zhí)導(dǎo)全國“雙擁晚會”；作曲家杜鳴、方鳴軍旅南北俠客，全國著名作曲家，“麗音專家”；舞美設(shè)計羅江濤，留德博士，江山可移，仙境景觀工程師；服裝設(shè)計龍華、宋立，首屆世界模特大賽服裝總設(shè)計，多次大型晚會或大型劇目服裝總設(shè)計，享譽國內(nèi)外的“霓裳魔術(shù)師”；燈光設(shè)計王瑞國，氣氛調(diào)情師。在強強聯(lián)合的基礎(chǔ)上，諸多藝壇高手加盟劇組，劇組含金量陡增，如廣西“劉三姐”李衛(wèi)紅、廣西歌王馬定和、陽光女孩劉嘉文、侗家百靈楊光春、實力歌手潘傲峰等都在《八桂大歌》華彩的舞臺上亮出金嗓子，使《八桂大歌》歌會味更濃、歌海情更深、藝術(shù)魅力錦上添花。

壯族舞劇《媽勒訪天邊》誕生于1996年，當(dāng)時南寧市計劃打造一臺代表廣西首府形象，具有濃郁廣西民族文化特色，具有全國一流水平的舞臺劇。經(jīng)中央民族歌舞團(tuán)著名編導(dǎo)丁偉、著名舞蹈理論家馮雙白、著名文化經(jīng)紀(jì)人梅帥元等全國及廣西文藝界專家的討論，認(rèn)為廣西有許多優(yōu)秀的民間傳說，可以從中選擇一個為載體。根據(jù)專家的提議和集思廣益，最終以追求光明為主體的《媽勒訪天邊》從眾多民間傳說中脫穎而出。當(dāng)把民間傳說《媽勒訪天邊》打造成為舞劇的創(chuàng)意提出后，便得到了南寧市及區(qū)內(nèi)外藝術(shù)界權(quán)威人士的肯定，有關(guān)部門立刻邀請了全國一流藝術(shù)家對這塊“璞玉”進(jìn)行深加工，由丁偉擔(dān)任總導(dǎo)演、馮雙白擔(dān)任編劇，舞美、燈光總設(shè)計由“中國舞臺第一燈”鞠毅擔(dān)任，男女主角由著名青年舞蹈家楊云濤、王亞男擔(dān)任。

新編歷史桂劇《大儒還鄉(xiāng)》是近年來桂林市建設(shè)“文化桂林”，推進(jìn)“優(yōu)秀作品創(chuàng)作工程”、實施“精品戰(zhàn)略”的重點劇目。2002年，一直苦苦思索如何留住桂劇的桂林桂劇團(tuán)團(tuán)長劉夏生偶然得悉桂林專業(yè)編劇楊戈平、王志梧正著手創(chuàng)作一部有關(guān)桂林歷史名人陳宏謀的劇本。劉團(tuán)長憑著職業(yè)的敏感性，覺得此劇不僅有以古喻今、警示現(xiàn)實的意義，還可以憑著鮮活的舞臺形象展示桂林人的宏大胸懷，彰顯桂林人獨有的文化思維。劇本在經(jīng)過三十三次的不斷修改，終于成型，劇團(tuán)更邀請了全國一流的導(dǎo)演、舞美專家一起進(jìn)行排演。

人才是興文之本，也是繁榮文藝之本。此次借由“三連冠”的契機(jī)，廣西必將吸引更多的藝術(shù)人才，創(chuàng)作出更多更好的精品劇目。

推動文化體制改革，社會與經(jīng)濟(jì)效益雙豐收

近年，文化部門探索多種文化體制改革模式，激發(fā)劇團(tuán)活力，使得舞臺藝術(shù)精品佳作迭出，而精品的涌現(xiàn)又成為了文化體制改革的動力，最終實現(xiàn)社會效益與經(jīng)濟(jì)效益的雙豐收。

1加強精品意識。劇目院線制效果顯著。

全國會堂(劇院)工作研討會堪稱國內(nèi)最大的演出運營商，有成員單位二十三家，遍及全國大部分省市自治區(qū)，具有演出策劃能力強、舞臺設(shè)施齊備、服務(wù)管理專業(yè)規(guī)范等優(yōu)勢，還具有運作海內(nèi)外文藝院團(tuán)各類演出的豐富經(jīng)驗，在演藝界具有良好聲譽。2006年4月6日，全國會堂(劇院)理事會的近二十家經(jīng)理及文化傳播機(jī)構(gòu)負(fù)責(zé)人匯集柳州，商討能否利用院線網(wǎng)絡(luò)獨有的資源優(yōu)勢，運作柳州市《八桂大歌》等精品劇目在全國巡演。一邊是巨大的營銷市場，一邊是國家級的精品劇目，雙方一拍即合。

與全國會堂(劇院)工作研討會聯(lián)姻產(chǎn)生良好效益后，《八桂大歌》繼續(xù)尋找更多的突破，以整合優(yōu)勢品牌，拓展效益的最大化和品牌升值。此時，廣西柳工機(jī)械股份有限公司適時拋出了“紅繡球”。就這樣，柳州歌舞團(tuán)、柳工、全國會堂(劇院)工作研討會本著三方互贏的原則，決定將《八桂大歌》作為發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)的重點項目來運作，由柳工獨家冠名的“柳工之夜”廣西民族音畫《八桂大歌》全國巡演正式拉開序幕。這一活動于2007年元旦期間在廣西人民大會堂啟動，前后共歷時九個月、歷經(jīng)全國二十二個省(區(qū))市、展演三十八場，巡演時間之長、巡演區(qū)域之廣為近年來國內(nèi)罕見。

2注重市場營銷，版權(quán)轉(zhuǎn)讓模式初見成效。

南寧市歌舞劇院的《媽勒訪天邊》在獲得全國舞蹈比賽“荷花獎”和入選“國家舞臺藝術(shù)精品工程”十大精品劇目后，聲譽日盛，香港舞蹈團(tuán)希望學(xué)習(xí)上演這一劇目，劇院即以版權(quán)出讓方式與對方進(jìn)行合作，派出創(chuàng)作人員幫助其排練，并向其出租演出服裝。這一合作模式為藝術(shù)作品的營銷開辟了新途徑。除此之外，從2006年開始，《媽勒訪天邊》開始進(jìn)行市場營銷運作，通過走市場將該劇推出廣西、推向全國、推出國門。法國、美國、澳大利亞等國家演出商對《媽勒訪天邊》表示了強烈的興趣，并積極和有關(guān)部門表達(dá)了引進(jìn)《媽勒訪天邊》到該國演出的意向。

3聘用經(jīng)紀(jì)人制，地方劇團(tuán)迎來新機(jī)遇

20世紀(jì)90年代，隨著我國改革開放的不斷深入，現(xiàn)代社會生活節(jié)奏越來越快，前衛(wèi)、時尚、快節(jié)奏的西方歌舞給慢節(jié)奏的傳統(tǒng)戲劇構(gòu)成了前所未有的挑戰(zhàn)，甚至把許多傳統(tǒng)戲劇逼到了生死存亡的地步。全國許多地方劇團(tuán)紛紛倒閉、解散、消亡，能勉強生存下來的劇團(tuán)，也面臨人才一天天流失的巨大壓力。作為傳統(tǒng)戲劇，桂劇也曾經(jīng)歷了所有傳統(tǒng)戲劇被擠出大眾視線的窘境。為了留住人才，鍛煉隊伍，開拓市場，桂林桂劇團(tuán)開創(chuàng)了廣西首個地方劇團(tuán)聘用經(jīng)紀(jì)人的先例，市場業(yè)務(wù)全部委托經(jīng)紀(jì)人開拓，劇團(tuán)則專心地進(jìn)行創(chuàng)作、排演，各司其職，利益共享。風(fēng)險共擔(dān)，實施全新經(jīng)營性的市場運作機(jī)制。

功夫不負(fù)有心人。桂林桂劇團(tuán)終于創(chuàng)出自己的一片天地，先后榮獲國家級藝術(shù)大獎及省級獎項多達(dá)七十余項，成為全國獲獎多、演出多、創(chuàng)作多的劇團(tuán)之一。《大儒還鄉(xiāng)》從2005年初公演至今，已到北京、包頭、寧波、鄭州、武漢及廣西各地演出三百多場，贏得了強烈的反響。目前已經(jīng)有幾家影視公司與桂劇團(tuán)接洽，希望能將《大儒還鄉(xiāng)》搬上熒幕。屆時，桂劇將邁出走向市場、走向全國的實質(zhì)性步伐。

4探索創(chuàng)新機(jī)制，優(yōu)秀劇目煥發(fā)新生機(jī)

《媽勒訪天邊》、《八桂大歌》和《大儒還鄉(xiāng)》的成功無形中激發(fā)了其他文化團(tuán)體的改革創(chuàng)新意識，開始通過多元投資合作方式，實施以公有制為主體，多種所有制形式并存的文化運行體制改革，吸引優(yōu)勢資本參與組成多方聯(lián)合經(jīng)營體。例如廣西演出公司采用國有資產(chǎn)部分剝離的辦法，吸引廣州市演出電影公司資金及民營和職工投資參股組建“廣西紅五星影業(yè)有限責(zé)任公司”，聯(lián)手經(jīng)營紅五星電影超市，取得了良好的經(jīng)濟(jì)效益；廣西藝術(shù)學(xué)校以自身品牌、資源和辦學(xué)經(jīng)驗作為軟資本入股，深圳中時富投資發(fā)展有限責(zé)任公司投資一億元聯(lián)合創(chuàng)辦民辦性質(zhì)的“廣西演藝職業(yè)學(xué)校”，已于2004年秋季正是對外招生，現(xiàn)在校人數(shù)七百四十六人；廣西歌舞劇院與深圳中時富投資發(fā)展有限責(zé)任公司共同投資五百萬元組建廣西漓江時代文化傳播有限公司，聯(lián)合投資創(chuàng)作大型音樂劇《陽朔西街》，在南寧劇院連續(xù)演出三十場。

與此同時，廣西各類優(yōu)秀劇目也在運作模式上進(jìn)行新的嘗試，相繼交出了亮眼的成績單。如大型山水實景演出《印象·劉三姐》實行制作人制，由廣西著名編劇梅帥元擔(dān)任項目制作人，項目策劃設(shè)計、資金籌集使用、藝術(shù)創(chuàng)作以及主創(chuàng)人員的聘請、演出管理等，均由制作人負(fù)責(zé)。實踐證明，這是一種行之有效的項目運作模式。據(jù)統(tǒng)計，從2004年3月公演到2006年底，《印象·劉三姐》共演出九百七十六場，觀眾158.4萬人?？偸杖?.53億元；新版民族歌舞劇《劉三姐》的創(chuàng)作則實行“劇團(tuán)+公司制”，由廣西彩調(diào)劇團(tuán)與北京維萌文化有限公司共同投資。合作雙方簽訂全國巡演協(xié)議，由維萌公司擔(dān)任演出總代理，廣西彩調(diào)劇團(tuán)負(fù)責(zé)劇目的排練演出。該劇已在全國進(jìn)行商演三十場。