舞臺美術在戲曲現(xiàn)代戲上的探索

王永才

摘要:戲曲藝術重在寫意,戲曲的舞臺美術以“假定性”和非幻覺主義為基本創(chuàng)作方法,以程式化的簡單形式存在于演出中,著重服務于表演,是通過表演來表現(xiàn)的抽象之景,現(xiàn)代戲的舞美設計在繼承傳統(tǒng)的基礎上,廣泛吸收、借鑒現(xiàn)代造型藝術的繪畫性與建筑性因素,注重發(fā)揮舞臺布景直接描寫的造型功能。因而要使舞美造型與戲曲的內在特質相融并保持舞臺演出整體風格的統(tǒng)一,就必須正確處理虛與實的關系,將二者有機地結合起來。

關鍵詞:舞臺美術 戲曲

0 引言

面對當代觀眾日益注重觀賞性的審美趣味,舞臺美術的作用更是被提到了一個不容忽視的地位。綜觀當今舞臺,無論是哪種表演形式,都十分重視與講究舞臺美術的設計。有些作品甚至不惜花費巨資投入,調動一切手段,運用高科技先進成果,在舞臺上令人目眩神迷,從而造成一種形式美。在這種情況下,現(xiàn)代戲的舞臺美術設計者,如何才能既保持清醒的頭腦,在不丟棄戲曲內在精神的前題下,正確處理好舞臺美術與其他藝術語匯的關系,又不故步自封,充分發(fā)揮舞臺美術的藝術功能,以不斷創(chuàng)新的精神創(chuàng)造出更多的當代觀賞價值,這是走向未來的現(xiàn)代戲創(chuàng)作必然面臨的問題。回顧與總結戲曲現(xiàn)代戲舞臺美術創(chuàng)作已經(jīng)取得的經(jīng)驗,無疑對我們解決創(chuàng)作難題,把

握未來創(chuàng)作脈絡具有重要啟示。

1 大膽創(chuàng)新,賦予作品鮮明的時代氣息

為了更好地表現(xiàn)新生活、新人物,服務于劇本的主題,現(xiàn)代戲的舞臺設計應該將戲曲化與現(xiàn)代化相結合,根據(jù)現(xiàn)實生活的變化,廣泛吸收現(xiàn)代藝術語匯和先進的物質技術手段,大膽創(chuàng)新,渲染時代氛圍,創(chuàng)造具有現(xiàn)代意味的表現(xiàn)形式,以適應當代觀眾不斷變化著的審美情趣?，F(xiàn)代科技的發(fā)展為舞臺設計提供了先進的表現(xiàn)手段,新材料、新的照明技術,以及現(xiàn)代投影、激光等手段的運用,使舞臺藝術語匯不斷豐富,從而大大增強了舞臺美術的表現(xiàn)力,甚至使其具有了直接創(chuàng)造舞臺形象的功能。隨著舞美意識的增強和舞臺美術設計功能的的開發(fā),現(xiàn)代舞臺用景已不再滿足于實用性、再現(xiàn)性功能的闡發(fā),而向追求表現(xiàn)性突進,注重精神的表現(xiàn),哲理內涵的揭示。

2 為劇情服務,展現(xiàn)獨特的舞臺風格

戲曲藝術是一個復雜的綜合體,各個因素只有和諧地統(tǒng)一于這個藝術的整體之中,才能產生完美。因此,每一出戲的舞臺設計都應尋求它與劇情之間的關系,根據(jù)劇情和人物的需要進行創(chuàng)作,使之與作品的整體風格和時代氛圍相適應,以體現(xiàn)出獨特性。

舞臺設計,包括布景、裝置、燈光等,其主要任務就是美化舞臺,再現(xiàn)劇情環(huán)境,參與塑造人物,表現(xiàn)戲曲的思想內涵。當代戲曲舞美在發(fā)揮實用性、再現(xiàn)性功能的同時,也越來越注重表情達意的功能,力圖在舞臺上構造一種情景交融的狀態(tài),來體現(xiàn)和深化劇作的思想內涵,傳遞人物精神世界的信息。由此,我聯(lián)想到瑞士戲劇家阿爾道夫·阿庇亞說的:舞臺布景的主要任務就是要把戲劇“完全內在的、詩意的、音樂的性質表達出來。上述所舉的這幾個戲的創(chuàng)作,正體現(xiàn)出這種思想。

3 配合表演,增強演出的整體性

戲曲藝術是虛擬化、程式化、歌舞化的表演藝術,舞臺設計要與表演相適應,為表演創(chuàng)造自由廣闊的空

間。首先,實物的裝置應該簡練、精美,以簡代繁,切記堆砌,以至喧賓奪主,淹沒表演。此外,作為舞美的重要組成部分,人物的服飾裝扮也要與表演相適應,給表演以輔助,并有利于表演動作的延伸和夸張無論是實物裝置,還是虛設之景,或是混合型的中性布景,只有與戲曲表演融為一個有機的整體,才能充分顯示舞臺美術的特有藝術創(chuàng)造力。

4 抓住戲曲特征,正確處理虛與實的關系

在舞臺實踐中,處理虛與實的關系通常采用的方法是,以局部之實代表整體之虛,以簡代繁,以少勝多,或運用象征性、裝飾性的景物,借此寄彼,虛實相生。采用個性化的中性布景也是正確處理虛實關系、緩解景物造型與虛擬表演之間矛盾的重要方法。這種具有高度概括性的布景裝置往往抓住戲曲的特征,將生活真實寓于藝術真實之中,追求“神似”,因而有利于強化演出的整體風格,并且可以創(chuàng)造詩化的藝術氛圍。

戲曲藝術重在寫意,戲曲的舞臺美術以“假定性”和非幻覺主義為基本創(chuàng)作方法,以程式化的簡單形式存在于演出中,著重服務于表演,是通過表演來表現(xiàn)的抽象之景,現(xiàn)代戲的舞美設計在繼承傳統(tǒng)的基礎上,廣泛吸收、借鑒現(xiàn)代造型藝術的繪畫性與建筑性因素,注重發(fā)揮舞臺布景直接描寫的造型功能。因而要使舞美造型與

戲曲的內在特質相融并保持舞臺演出整體風格的統(tǒng)一,就必須正確處理虛與實的關系,將二者有機地結合起來。

參考文獻:

[1]張君實.創(chuàng)造美的演出形式——戲曲舞臺美術風格樣式談[J].劇影月報.2007.(03).

[2]姚駿.淺談舞臺美術對現(xiàn)代戲曲表演創(chuàng)新的促進作用[J].劇影月報. 2007.(02).

[3]張向音.淺談戲曲舞臺美術[J].黃梅戲藝術.2007.(02).

[4]戴長安.論戲曲舞臺美術[J].劇影月報.2007.(02).

[5]王蕾.解析戲曲舞臺美術的“大制作”[J].福建藝術.2005.(05).

[6]單成軍.戲曲舞臺美術的實用原則[J].劇作家.2006.(03).