淺談培養(yǎng)學(xué)生的舞蹈表演想象

劉 薇

[摘要] 在舞蹈教學(xué)和表演實踐中,表演想象占有重要地位。想象貫穿在舞蹈學(xué)生從最初創(chuàng)造直至到登臺表演的全過程。想象豐富了舞蹈學(xué)生的創(chuàng)造意識,舞蹈學(xué)生的意識、經(jīng)驗和知識也影響著想象的發(fā)展。本文運用舞蹈心理學(xué)、舞蹈意象論等,提出如何培養(yǎng)學(xué)生的舞蹈表演想象。

[關(guān)鍵詞] 舞蹈學(xué)生 表演想象 激發(fā)培養(yǎng)

世界著名美學(xué)家蘇珊?郎格在《藝術(shù)問題》中寫道:“舞蹈的首要行動是創(chuàng)造一個虛幻的力的世界。舞蹈的虛幻之象決定了想象在舞蹈的意境的創(chuàng)造與欣賞中成為不可缺少的重要環(huán)節(jié)。”因此無論是在平常的舞蹈基本訓(xùn)練﹑劇目排練還是在舞臺表演中,教師都要努力引導(dǎo)學(xué)生,必須通過想象去感知、體會、理解舞蹈作品,從而較好地掌握表演的內(nèi)在規(guī)律和外部表現(xiàn),并具備了情感獲得了充滿情感的人生。

一、想象在表演中的作用

想象是人腦對記憶表象加工改造出新形象的心理過程。一切科學(xué)創(chuàng)造和藝術(shù)創(chuàng)作,都與人的想象活動關(guān)系密切。想象是人類獨有的,想象不僅高于感覺、知覺和表象(感性認識),而且也高于記憶、思維或抽象(理性認識),想象是一種悟性、靈性和創(chuàng)造性潛能。它始終和形象思維、情緒情感等心理過程相互聯(lián)系,相互滲透和相互作用。同時表演想象也是在人類實踐活動中產(chǎn)生發(fā)展起來的。表演者的任何心理過程,包括認知、情感、意志、表演感覺以及對作品的理解、釋放都離不開想象活動。它貫穿在表演者從最初創(chuàng)作直至登臺表演的全過程。在舞蹈《豐收時節(jié)》中,音樂響起從舞臺里依次出來了美麗的新疆姑娘和武警女戰(zhàn)士,從她們充滿喜悅的臉上,歡快的動作,充滿激情的精彩表演中,觀眾被帶入了美麗南疆的豐收的葡萄園里,一起感受著豐收的快樂。演員如果不是以想象統(tǒng)領(lǐng)著整個內(nèi)心情感,就表演不出豐收時的喜悅情狀,如果演員直接置身于掛滿葡萄的舞臺中,這種現(xiàn)實的情感還能得到觀眾的認可嗎?

蘇珊?郎格在《情感與形式》中寫道:“據(jù)我所知,還沒有人肯定巴甫洛娃運用實際感覺到的虛弱和病態(tài)來表演《天鵝之死》中慢慢衰竭下去的生命是最出色的,也沒有人會提出在瑪麗?維格曼上臺前幾分鐘,告訴她一個可怕的消息從而使她進入悲慘的《夜舞》中的角色……”所以,蘇珊最后總結(jié)說:是想象的情感,而不是真實的情緒狀態(tài)控制著舞蹈。而觀眾也是從舞蹈動作形象的感知開始展開聯(lián)想和想象,最后才進到對舞蹈意境的把握和認識中。

二、如何在舞蹈教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的表演想象

學(xué)生因本身的知識面、生活經(jīng)歷以及思維能力有限,在學(xué)習和表演的過程中,總是會存在一些這樣或那樣的問題,如:不能很快地把握人物形象,動作機械缺乏情感,動作與音樂之間是兩回事,情緒游離于舞蹈之外導(dǎo)致舞蹈的意境不能出來。那么如何去解決這些問題呢?我個人認為這就要從培養(yǎng)學(xué)生的表演想象力入手。

培養(yǎng)舞蹈學(xué)生的表演想象力,是舞蹈教學(xué)中的重要工作。在舞蹈教學(xué)中,無論是在基本訓(xùn)練中還是劇目排練中,各個環(huán)節(jié)無不滲入想象和聯(lián)想,教師常常會使用一些語言來激發(fā)學(xué)生的想象,啟發(fā)她們?nèi)ダ斫馕璧竸幼?把握舞蹈作品。例如,基訓(xùn)課中,練彈撩腿時小腿撩出時要像“甩鞭梢”,點地翻身雙手要快如“閃電”,串翻身猶如“車輪滾滾”;在身韻的元素練習中的腆、含、仰三個練習中,在剛接觸的過程中,有些學(xué)生總是不能很好地領(lǐng)會其中的要領(lǐng),做出來的動作機械呆板缺乏韻味,如果老師這樣告訴她:腆——想象自己俯身去聞花香,含——猶如害羞一般,仰——就像自己沐浴在陽光中。諸如此類的例子舉不勝舉,學(xué)生通過這樣通俗易懂的語言形式,就會較容易地理解和掌握動作的要領(lǐng)。

想象是否活躍、是否生動,直接影響著表演者的表演深度。而想象力又受表演者的知識面、生活經(jīng)歷以及思維能力所制約。因為想象是在生活中曾有的表象記憶的基礎(chǔ)上進行的。所以,一個表演者除了必須具備的專業(yè)知識、表演技巧外,還應(yīng)該重視開拓知識面,深入生活仔細觀察生活,豐富自己的生活積累。在學(xué)生中表演想象力有高與低、優(yōu)與劣、雅與俗之分,如何解決與提高這就需要在老師的悉心引導(dǎo)下進行,老師除了關(guān)注學(xué)生本身的文化課外,還要引導(dǎo)學(xué)生廣泛涉獵與舞蹈相關(guān)的姊妹藝術(shù),如:美術(shù)、音樂、詩歌、戲劇等。從各個方面、不同角度來學(xué)會捕捉生活中最激動人心、最富于詩情畫意的場面,品位和感受人間的喜悅、悲傷、離別、思念、興奮、悠閑、豪邁等情感和情緒。鼓勵學(xué)生多讀一些文學(xué)作品,在文學(xué)作品中去體味不同的人生。在劇目排練中,有些角色是學(xué)生所不可能親身去體驗得到的,如:舞蹈《漫漫草地》里的紅軍小戰(zhàn)士,以及《秋海棠》里的舊社會藝人。如果僅靠學(xué)生過硬的專業(yè)技術(shù)技巧是不能演繹好這兩個舞蹈里的角色的,那么如何把握好這兩個舞蹈的人物形象呢?老師可以先找一些有關(guān)這方面的書籍來給學(xué)生看,了解當時的社會背景,人物形象,故事情節(jié)。這樣對整個舞蹈深入的了解有很大的幫助,再通過老師幫助學(xué)生分析舞蹈作品的故事背景、人物形象、細節(jié)處理,發(fā)揮自己的想象來把握好這些人物形象,并充分投入自己的感情,來詮釋這些作品。

多觀察生活中不同的人與物的各種形態(tài),感受大自然的不同的美,并適當安排舞蹈即興練習,促進舞蹈心智的打開,提高舞蹈思維能力。當學(xué)生的積累越豐富,對作品的理解和體驗就越深入細致,知識面越廣,藝術(shù)想象活動就越自由、越寬闊、越有創(chuàng)造性,想象力的翅膀也就越矯健,從而更好地通過肢體語言來詮釋舞蹈作品。

三、結(jié)語

黑格爾指出:“最杰出的的藝術(shù)本領(lǐng)就是想象。”“藝術(shù)作品既然是由心靈產(chǎn)生出來的,它就需要一種主體的創(chuàng)造活動——這種創(chuàng)造活動就是想象。”藝術(shù)創(chuàng)作需要想象,藝術(shù)欣賞也需要想象。沒有想象的感覺是一種麻木的感覺和缺乏美感的感覺,正是因為有了想象,人的感覺才不同于動物的感覺,而舞蹈感覺正是屬于這種性質(zhì)的感覺。總而言之,想象在舞蹈教學(xué)和舞蹈表演中起著重要的作用,表演想象伴隨著舞蹈表演者自始至終,它是舞蹈創(chuàng)造過程中從捕捉情感到營造意境的橋梁和紐帶。

參考文獻:

[1]袁禾.中國舞蹈意象論.文化藝術(shù)出版社,1994.

[2]平心.舞蹈心理學(xué).高等教育出版社,2004.

[3]潘志濤.現(xiàn)代舞蹈創(chuàng)編與音樂創(chuàng)作及舞蹈動作設(shè)計實用圖標大全.