聲樂教學(xué)的的過程,是進(jìn)行聲音訓(xùn)練、“制造歌唱樂器的過程”[1]。然而,聲音的訓(xùn)練并不僅僅是純粹的發(fā)聲方法訓(xùn)練;我們要從藝術(shù)審美的高度來理解這個(gè)“聲音”:首先,聲樂的聲音是歌唱的物質(zhì)基礎(chǔ),是歌唱存在的先決條件。人們的情緒、情感和思想必須通過聲音來表達(dá)和表現(xiàn)。其次,聲樂的聲音是一種藝術(shù)性、審美性的聲音,它承載著演唱者豐富的內(nèi)心感受和審美意識。“歌唱的聲音,應(yīng)包含了人們的審美意識和審美追求,體現(xiàn)了人聲美的藝術(shù)價(jià)值”[2]。概而言之,在聲樂教學(xué)中,對聲音的追求要以音樂審美和藝術(shù)表現(xiàn)的需要為依據(jù),聲樂教學(xué)的過程,也應(yīng)該是培養(yǎng)內(nèi)心聽覺、建立聲音概念的過程。
一、內(nèi)心聽覺的涵義
從音樂心理學(xué)角度理解,“內(nèi)心聽覺”是指主體“在內(nèi)心進(jìn)行的音樂活動”,[3]是主體以音樂審美經(jīng)驗(yàn)為基礎(chǔ),以外部聽覺對客觀音樂音響的感知、記憶信息為材料,并與新的音樂客體相結(jié)合所產(chǎn)生的音樂意象。它一種類似于實(shí)際音響的“聲音的構(gòu)思和造型”,是主體對新的音樂對象的整體性的把握。
內(nèi)心聽覺作為一種內(nèi)心的音樂活動,具有先導(dǎo)性和創(chuàng)造性?!八皇峭獠柯犛X在內(nèi)心的純粹復(fù)制,在擺脫了外部聽覺束縛的同時(shí),音樂內(nèi)心聽覺具備了先導(dǎo)與創(chuàng)造的能力”。[4] 我們知道,畫家要畫一幅畫,必須先在頭腦中進(jìn)行畫的構(gòu)思、布局,包括畫的主題、色彩、調(diào)子的明暗等。同樣,歌唱家在演唱聲樂作品時(shí),也應(yīng)先在頭腦中想象好歌唱的聲音形象,以至于自己仿佛“聽”到這個(gè)預(yù)先設(shè)計(jì)好的聲音形象,并努力使自己演唱的聲音與想象中的聲音形象相吻合,還要用恰當(dāng)?shù)穆曇羯省⒘Χ?、音量來表現(xiàn)歌曲的思想內(nèi)容和情緒。王福增老師說:“預(yù)先想好了再唱的音樂想象力,使歌唱家仿佛看到了自己要表演的人物的聲音,這就叫內(nèi)心聽覺——一種聲音的構(gòu)思和造型”。[5]
內(nèi)心聽覺的作用,在于幫助演唱者在頭腦中建立起正確的聲音概念,并通過聲音概念來指揮和調(diào)控歌唱系統(tǒng)的發(fā)聲機(jī)能。其作用的心理過程是,演唱者借助以往的音樂知識、審美經(jīng)驗(yàn),以大腦中儲存的音樂聽覺信息為材料,結(jié)合新感知的音樂對象(歌譜),預(yù)先在頭腦中設(shè)計(jì)好演唱的聲音形象,即聽覺音樂意象。這個(gè)“音樂意象”包含著聲音的色彩、力度、速度和音樂的思想、情感、風(fēng)格等,是整體性的、先于外化真實(shí)音響的“內(nèi)心的歌唱”。然后,內(nèi)心聽覺通過指導(dǎo)和控制發(fā)聲機(jī)能,使之協(xié)調(diào)、統(tǒng)一地工作,發(fā)出與意象相符合的最優(yōu)美的、動聽的聲音,并賦予“聲音”鮮活的情感和靈魂。
內(nèi)心聽覺的訓(xùn)練,是建立正確聲音概念的必由之路。教學(xué)中,發(fā)聲技巧的訓(xùn)練是對歌唱發(fā)聲器官、呼吸器官等發(fā)聲機(jī)能的訓(xùn)練。從解剖學(xué)的角度來理解,這一系列器官分別由不同組別的神經(jīng)組織、肌肉組織等構(gòu)成,它們又是相互聯(lián)系的一個(gè)整體的“工作系統(tǒng)”。“系統(tǒng)”必須在準(zhǔn)確的、協(xié)調(diào)統(tǒng)一的狀態(tài)下,才能正常工作。這種協(xié)調(diào)統(tǒng)一,并不是某一組神經(jīng)或肌肉的獨(dú)立動作所能完成的。例如,在歌唱中如果過于緊張,歌唱的聲音會劇烈抖動、飄忽不定,甚至出現(xiàn)音準(zhǔn)和節(jié)奏的錯(cuò)誤。這是因?yàn)榫o張致使神經(jīng)系統(tǒng)過于亢奮甚至紊亂,導(dǎo)致局部的肌肉運(yùn)動無法協(xié)調(diào)工作。聲樂教學(xué)中,教師常常要求學(xué)生氣息流動、放松、喉頭擋氣、打開腔體、聲音要圓潤等等。這些動作學(xué)生做起來很難恰到好處,或夸張、或不足,或相反。因?yàn)榘l(fā)聲器官及其相關(guān)的神經(jīng)組織不是可以十分精準(zhǔn)地隨意控制的。況且,老師不可能告訴學(xué)生“氣息流動、放松、喉頭擋氣、打開腔體”等動作的標(biāo)準(zhǔn)尺度。只有頭腦中有了正確的聲音概念,再加以內(nèi)心聽覺的指導(dǎo),歌唱者的呼吸、發(fā)聲、共鳴等神經(jīng)肌肉群才能夠相互協(xié)調(diào)、統(tǒng)一運(yùn)動,從而達(dá)到合適的狀態(tài)。如此,演唱者便不用刻意去指揮某一呼吸器官或發(fā)聲器官,也不至于造成局部的神經(jīng)和肌肉緊張,這時(shí)發(fā)出的聲音就可能是準(zhǔn)確的。有了正確的內(nèi)心聽覺和自然放松的狀態(tài),發(fā)聲、呼吸、共鳴等各功能器官就會下意識的協(xié)調(diào)配合,努力服務(wù)于大腦中想象的那個(gè)聲音形象,發(fā)出優(yōu)美的聲音來。
二、內(nèi)心聽覺的培養(yǎng)
內(nèi)心聽覺的培養(yǎng),應(yīng)該始終貫穿于聲樂教學(xué)的全過程。在聲樂教學(xué)中,教師要引導(dǎo)學(xué)生聆聽音樂,積累豐富的音樂感知材料,引導(dǎo)學(xué)生加強(qiáng)音樂理論學(xué)習(xí)和文化知識修養(yǎng),拓寬視野,豐富音樂感知的手段。
1、豐富音樂聽覺積累
歌唱藝術(shù)是聲音的藝術(shù),也是聽覺的藝術(shù)。內(nèi)心聽覺的培養(yǎng),聲音概念的建立,有賴于豐富的聽覺積累。沈湘老師說:“如何鑒別聲音概念?兩個(gè)字:多聽”。[6]
第一,聽錄音,聽名家大師的演唱。教師要引導(dǎo)學(xué)生廣泛地聆聽不同類型和風(fēng)格的音樂,拓寬音樂視野,積累音響素材,豐富音樂記憶,尤其要重視聽賞名家、大師的聲樂作品演唱錄音。對聲樂作品的聽賞,要仔細(xì)深入,反復(fù)聆聽,給學(xué)生恰到好處的講解、分析和點(diǎn)撥,引導(dǎo)學(xué)生了解作品與作曲家的創(chuàng)作背景以及曲調(diào)的風(fēng)格、特點(diǎn),充分理解作品歌詞的思想和意境;用心去感受、體驗(yàn)歌唱家們的傾情演唱,理解他們運(yùn)用聲音的技巧、風(fēng)格的把握和情感的表現(xiàn)等,從而豐富學(xué)生對各種風(fēng)格音樂的情感體驗(yàn),提高他們對歌唱聲音的感受力。當(dāng)學(xué)生對某一作品有了充分的感知后,再指導(dǎo)他們模仿歌唱家的演唱狀態(tài),想象那美妙的歌聲是自己發(fā)出來的,并傾聽內(nèi)心深處的聲音,讓它與歌唱家的聲音融合在一起,在頭腦中初步建立起聲音的意象,這是音樂內(nèi)心聽覺的基礎(chǔ)。
第二,聽內(nèi)心,聽自己演唱。內(nèi)心聽覺的發(fā)展,能夠促進(jìn)聲音概念的形成,并對聲樂的教學(xué)效果產(chǎn)生積極的影響。而這些又促進(jìn)了學(xué)生內(nèi)心聽覺的調(diào)整和完善。一般來說,歌唱技能的教學(xué)主要從兩個(gè)方面進(jìn)行,即發(fā)聲基礎(chǔ)訓(xùn)練和歌曲演唱教學(xué)。科學(xué)的發(fā)聲是歌唱動聽的前提和基礎(chǔ),優(yōu)美的聲音是歌唱動聽的先決條件。教師要對學(xué)生進(jìn)行基礎(chǔ)性的發(fā)聲方法訓(xùn)練,如歌唱的呼吸、共鳴、咬字吐字等,幫助學(xué)生掌握歌唱發(fā)聲的基本技能。但光有好的聲音,并不意味著就能唱好歌,教師還必須對學(xué)生進(jìn)行歌曲演唱教學(xué)。在這個(gè)過程中幫助學(xué)生對歌曲作品進(jìn)行分析、研究,了解歌曲的創(chuàng)作動機(jī)、手法,歌詞的思想內(nèi)容、情感,音樂的意境、風(fēng)格特點(diǎn)等等。在演唱之前,引導(dǎo)學(xué)生想象和設(shè)計(jì)好歌唱的聲音形象,包括聲音色彩、力度、情緒、情感和表現(xiàn)風(fēng)格等,形成豐滿的歌唱聽覺意象。然后,以這個(gè)意象中的“聲音”來指導(dǎo)和調(diào)控真正的歌唱發(fā)聲。教師可以把學(xué)生演唱的聲音錄下來,回放給他們聽,指導(dǎo)他們自己分析、比較,研究自己演唱的聲音形象與想象中的聲音形象是否統(tǒng)一,音量的大小、音色的明暗、聲音的張弛、呼吸的緩急和演唱的情感等表現(xiàn)是否恰當(dāng)。這種“自我聽賞”有利于學(xué)生對內(nèi)心聽覺的自我調(diào)節(jié)。
第三,聽現(xiàn)場,互相聆聽。一般來講,聲樂教學(xué)主要采用個(gè)別課與集體課相結(jié)合的方式。采用協(xié)作式的集體課教學(xué),有利于學(xué)生之間的互相聆聽,能夠促進(jìn)學(xué)生內(nèi)心聽覺的發(fā)展和完善。教學(xué)中,教師可以指導(dǎo)每個(gè)學(xué)生先在頭腦中設(shè)計(jì)好歌曲的聲音形象,想象用怎樣的力度、速度、情緒和感情色彩去塑造此聲音形象。然后,學(xué)生逐個(gè)登臺演唱,其他同學(xué)注意傾聽。唱完后,大家一起來評析。評析的標(biāo)準(zhǔn)就是學(xué)生的內(nèi)心聽覺和聲音概念,即他人的演唱與自己想象的聲音是否相吻合,哪些地方好,哪些地方不好,提出來大家討論,有問題一同解決。越是這樣,學(xué)生內(nèi)心的聽覺感知就越趨豐富,對聲音的判斷能力和發(fā)聲機(jī)能的控制能力就會逐步加強(qiáng),最終逐步建立起正確的聲音概念。
2、加強(qiáng)音樂理論學(xué)習(xí)和文化修養(yǎng)
聲樂演唱是一個(gè)二度創(chuàng)作的過程,是對于聲樂作品的整體性和創(chuàng)造性的再把握和再表現(xiàn)。但是,“由于表演主體的個(gè)性特征、學(xué)識修養(yǎng)、受教育程度及閱歷等方面的差異,在對表現(xiàn)內(nèi)容的理解、認(rèn)識和把握的過程中,自然顯示出不同的理解和創(chuàng)造”[7]。現(xiàn)實(shí)中,嗓音條件好的歌唱者不計(jì)其數(shù),但真正稱得上聲樂藝術(shù)家的并不多。很多演唱者熱衷于歌唱技巧的修煉,卻拙于自身的文化藝術(shù)修養(yǎng),對作品無法深入挖掘,導(dǎo)致演唱效果粗糙,缺乏深度和內(nèi)涵,喪失了演唱的創(chuàng)造性和個(gè)性化的魅力。所以,內(nèi)心聽覺培養(yǎng),必須同時(shí)注重提高學(xué)生的音樂理論知識和文化修養(yǎng)。
歌唱的內(nèi)心聽覺意象是對作品的創(chuàng)造性和整體性的把握,這體現(xiàn)為演唱者必須將先前的音樂知識、審美經(jīng)驗(yàn)和頭腦中儲存的關(guān)于歌曲演唱的信息材料與新感知的歌曲內(nèi)容相互結(jié)合,這就意味著“人的聽覺感知能力不僅與聽覺感知經(jīng)驗(yàn)相聯(lián)系,而且同某種特定文化環(huán)境中所形成的知覺經(jīng)驗(yàn)相關(guān)”。[8]換言之,演唱者內(nèi)心聽覺的優(yōu)劣、聲音概念的正確性,與其自身的文化修養(yǎng)、審美經(jīng)驗(yàn)以及音樂理論水平等息息相關(guān)。
演唱者對聲樂作品準(zhǔn)確的內(nèi)心解讀,體現(xiàn)為演唱者在知識和理論上的駕馭能力,即對作品譜面的曲式結(jié)構(gòu)、歌詞的思想內(nèi)容和結(jié)構(gòu)關(guān)系、歌曲的情感基調(diào)等方面的實(shí)際分析能力和把握能力,從而達(dá)到“未成曲調(diào)先有情”的境界。這是準(zhǔn)確的、創(chuàng)造性的演唱的前提?!奥晿匪囆g(shù)表演過程的創(chuàng)造力,首先來自表演者對作品和概念的準(zhǔn)確把握和理解 ”。[9]
聲樂教學(xué)中,要引導(dǎo)學(xué)生加強(qiáng)音樂理論學(xué)習(xí),如樂理、和聲、曲式和音樂美學(xué)等等,提高學(xué)生的音樂分析能力。還可結(jié)合音樂欣賞,廣泛涉獵音樂史知識,了解不同作曲家、作品的創(chuàng)作背景和創(chuàng)作風(fēng)格等內(nèi)容,使學(xué)生儲備大量的音樂作品信息,為從整體上把握音樂作品作好準(zhǔn)備。另外,要重視豐富的生活體驗(yàn),提高文化修養(yǎng),了解和學(xué)習(xí)其他姊妹藝術(shù)的相關(guān)知識,如文學(xué)、美術(shù)、電影等。引導(dǎo)學(xué)生閱讀文學(xué)作品,賞畫,觀戲,誦詩等,以積累豐富的審美經(jīng)驗(yàn)。
總而言之,在聲樂教學(xué)中,要堅(jiān)持內(nèi)心聽覺的培養(yǎng),幫助學(xué)生建立起正確的聲音概念。有了正確的聲音概念,才能自如運(yùn)用發(fā)聲的技能技巧,才能全身心地投入到歌唱的藝術(shù)表現(xiàn)中,才能使歌唱藝術(shù)更富有表現(xiàn)力和感染力。
注釋
[1] 沈湘,《沈湘聲樂教學(xué)藝術(shù)》第4頁,上海音樂出版社,1999年。
[2] 俞子正等編,《聲樂教學(xué)論》第4頁,西南師大出版社,2001年。
[3] 童道錦,孫明珠編選.《鋼琴教學(xué)與演奏技術(shù)》.人民音樂出版社,2003。
[4] 宋超,《音樂內(nèi)心聽覺原理初論》,《交響》2002年第一期。
[5] 王福增,《聲樂教學(xué)筆記》第3頁,人們音樂出版社,1995年11月。
[6] 沈湘,《沈湘聲樂教學(xué)藝術(shù)》第71頁。
[7] 范曉峰,《聲樂美學(xué)導(dǎo)論》第67頁,上海音樂出版社,2004年3月。
[8] 同上,第53頁。
[9] 同上,第67頁。
范華繼:湖南省第一師范學(xué)院音樂系
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