別松梅
摘要芭蕾舞劇是綜合音樂(lè)、美術(shù)、舞蹈于同一舞臺(tái)空間的戲劇藝術(shù)形式。三種藝術(shù)的密切合作造成時(shí)空一致、視聽(tīng)統(tǒng)一的藝術(shù)效果,這正是芭蕾舞劇具有獨(dú)特的感染力和表現(xiàn)力之所在。
關(guān)鍵詞芭蕾舞劇藝術(shù)表現(xiàn)
芭蕾舞劇《大紅燈籠高高掛》(取材于蘇童小說(shuō)《妻妾成群》、根據(jù)張藝謀同名電影改編)劇中紅燈籠是貫穿人物悲劇的核心,講述的是上世紀(jì)20年代一座封建大宅院中的男主人及其3個(gè)妻妾以及妻妾與其情人之間的跌宕起伏的愛(ài)恨情仇……具有非常典型的中國(guó)民族民間景象從而襯托出中國(guó)的特色文化。
整部舞劇是從三姨太與小生之間對(duì)自由愛(ài)情和美好生活的追求展開(kāi)的。由于張藝謀導(dǎo)演擅長(zhǎng)電影故事,所以他執(zhí)導(dǎo)的這個(gè)芭蕾故事也特別強(qiáng)調(diào)曲折、復(fù)雜和邏輯性,三幕演出中每一幕都包含相當(dāng)曲折的情節(jié)。比如:青梅竹馬、被迫出嫁、姨太爭(zhēng)寵、洞房花燭夜、堂會(huì)偷情、二姨太告密、二姨太點(diǎn)燈、棒打鴛鴦,冰釋前嫌等等。故事中每一個(gè)情節(jié)的具體表現(xiàn)手法也可以看到張藝謀描寫故事的豐富想象力。
2001年5月2日在北京由中國(guó)國(guó)家芭蕾舞團(tuán)(中央芭蕾舞團(tuán))舉行世界首演。此后,該劇演出近200場(chǎng),足跡遍布世界。成為中國(guó)近年來(lái)新編劇目演出場(chǎng)次最多,票房收入最高的一部舞劇。創(chuàng)造了演出市場(chǎng)的一個(gè)奇跡。他的制作班底也是名人薈萃。由張藝謀擔(dān)任編劇、導(dǎo)演、藝術(shù)總監(jiān),旅法著名華人作曲家陳其鋼作曲、旅德華裔著名舞蹈編導(dǎo)王新鵬編舞。
《大紅燈籠高高掛》這部舞劇為什么如此的成功呢?本文試從以下幾個(gè)方面解析其創(chuàng)新亮點(diǎn)及成功奧秘。
1音樂(lè)是舞尉靈魂所在。《大紅燈籠高高掛》的成功,音樂(lè)更是功不可沒(méi)
該劇音樂(lè)創(chuàng)作中中西合壁的嘗試沒(méi)有生硬的拼貼和故弄玄虛的技巧,有的是和諧、自然、鮮明、憂傷在劇中張弛有度的流淌。西方芭蕾的柔美與中國(guó)上世紀(jì)三十年代樸素的農(nóng)村背景加上傳統(tǒng)京劇在劇中的出現(xiàn),因此在音樂(lè)形式與語(yǔ)言上也做了特定的選擇首先是樂(lè)隊(duì)形式,運(yùn)用西式交響樂(lè)團(tuán)外加了京劇女聲、二胡、京胡、笛子、管子、柳琴、兩支嗩吶、四個(gè)民族打擊樂(lè),同時(shí)還有在臺(tái)上的一個(gè)京劇樂(lè)隊(duì)(四人)。除此之外,為了配合劇情音響的需要,還特意將四十五把算盤作為打擊樂(lè)器發(fā)給每一位樂(lè)隊(duì)隊(duì)員演奏。這樣一個(gè)混合編制的樂(lè)器組為大紅劇的音樂(lè)從形式到內(nèi)容帶來(lái)了活力
從音樂(lè)方面來(lái)講:中國(guó)的京劇、民歌、民間曲調(diào)、民間打擊樂(lè),運(yùn)用現(xiàn)代音樂(lè)的表現(xiàn)手法,有旋律這是一個(gè)極富中國(guó)民族音樂(lè)特色又充滿現(xiàn)代氣息的芭蕾音樂(lè)。作曲家陳其鋼大量運(yùn)用優(yōu)美的雙人舞音樂(lè)、有突出氣氛的嗩吶和笙獨(dú)奏、有模仿洗麻將的效果聲、有家丁亂棍的效果聲、有二胡與大提琴的對(duì)答、還有京戲青衣幽怨綿長(zhǎng)的吊嗓??此扑夭碾s亂,但卻運(yùn)用自如,從一種形式進(jìn)入到另一種形式自然流暢,不留斧鑿。
2大而多段的舞蹈感人至深。對(duì)人物情感與性格的刻畫更細(xì)膩
整部舞劇共有十八段舞。即1序幕一紅燈舞2,夢(mèng)幻與現(xiàn)實(shí)中的少女3婚禮4規(guī)矩舞5,大太太與二太太爭(zhēng)風(fēng)6點(diǎn)燈舞7,新婚夜8芭蕾與京劇9重逢10京劇舞11麻將舞12,偷。睛13規(guī)矩舞14撕燈15l家丁與老爺?shù)娜何?6牢中雙人舞1 7,刑前的三人舞18,尾聲
該舞劇人為的豐富了每個(gè)人物的形象以及思想,用舞蹈的形式從外圍創(chuàng)造新的環(huán)境來(lái)表現(xiàn)矛盾沖突,用人物的身體語(yǔ)言來(lái)表達(dá),因?yàn)槭且徊课鑴?,所以不是用語(yǔ)言來(lái)表達(dá)的。其間借鑒了中國(guó)皮影戲的表現(xiàn)手法。在第三幕中還有大段的雙人現(xiàn)代舞,但民族舞在其中占了相當(dāng)大的比重。其中:獨(dú)舞、雙人舞、三人舞、四人舞、點(diǎn)燈群舞、轎夫群舞、麻將群舞和水袖集體舞都非常有特色,并有著芭蕾舞劇的舞蹈結(jié)構(gòu)。序幕中三太太被迫出嫁時(shí)憶及舊時(shí)戀人的“純情”雙人舞:三幕中戲班武生唱堂會(huì)時(shí)相逢三太太的“傾情”雙人舞:三幕中三太太不顧家法、以身相許舊時(shí)戀人的“偷情”雙人舞j尾聲中戲班武生與三太太被老爺杖刑奪去年輕生命的“殉情”雙人舞……這幾幕表演,都透露著芭蕾的新發(fā)展。不再著重于古典芭蕾的足尖技巧,而是巧妙的運(yùn)用足尖和肢體動(dòng)作,用包括神情在內(nèi)的肢體表現(xiàn)著故事人物。特別是改版后的“麻將舞”滿臺(tái)皆活。一躍成為四個(gè)主人公勾心斗角的場(chǎng)所。響板鏗鏘下奇特的群舞表演。把賭臺(tái)上的驚心動(dòng)魄和大宅門里的飛短流長(zhǎng)的扭曲心態(tài)表現(xiàn)得活靈活現(xiàn)。
3從舞美方面來(lái)講:舞劇的舞臺(tái)美術(shù)可謂滿堂生彩
開(kāi)幕時(shí)的44只大紅燈籠富于強(qiáng)烈的裝飾性:多層落地可活動(dòng)的隔扇門也蘊(yùn)涵著多層的意義:戲中戲的月洞門,既象征著舞臺(tái),也象征著床第。最強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊來(lái)自干第一幕結(jié)束段的第一次見(jiàn)血,張藝謀用一整塊可鋪滿舞臺(tái)的紅綢緞翻滾鋪蓋在老太爺和三姨太身上,把一個(gè)初夜的情節(jié)渲染到了極致:色彩對(duì)比強(qiáng)烈的舞美設(shè)計(jì)也令人過(guò)目難忘。從紅燈籠的紅色,到后來(lái)三個(gè)人被處死時(shí),用鮮血染成的紅墻,再到最后下雪時(shí)的白色。張藝謀的特點(diǎn)就是畫面感非常強(qiáng),使劇中情節(jié)起伏達(dá)到撼人心魄的高潮,給觀眾強(qiáng)烈的感官刺激。
第一幕借助燈影戲的效果展開(kāi)雙人舞。而后雙方又?jǐn)?shù)次穿破紙屏逃跑和追逐。同樣成功運(yùn)用布景和道具的例證,還有用一塊大紅綢遮蔽三太太遭老爺強(qiáng)暴的處理。舞劇最后的“仗斃”手法尤其高明:舞臺(tái)后方矗立著一座雪白的影壁,被家丁們輪番抽打,呈現(xiàn)血淋淋的一片:而遭笞刑的三個(gè)主人公則在臺(tái)板上舞動(dòng)、翻滾。如此簡(jiǎn)潔、寫意又不失強(qiáng)烈與觸目驚心,堪稱全劇中的大手筆。此外。這部舞劇還采用了一些非傳統(tǒng)的手段“大膽出新”,確實(shí)對(duì)人的視覺(jué);中擊很強(qiáng)烈,但其效果僅僅使人驚訝而非心靈震撼。
4原汁原味的京劇與美輪美奐的芭蕾水乳交融
“京劇+芭蕾”的特色是該劇的一個(gè)鮮明特色。二幕堂會(huì)“女眷學(xué)戲”一段中,一片飄逸飛揚(yáng)的婀娜水袖,三姨太和小生之間男女反穿、且舞且唱的“陰陽(yáng)袖舞”便是代表。從音樂(lè)上,大量采用了京劇、民樂(lè)、戲曲打擊樂(lè)的元素,嗩吶、笙、鑼鼓、響板、二胡乃至提琴,甚至還有京劇青衣幽怨綿長(zhǎng)的吊嗓,渾然再現(xiàn)了一個(gè)舊時(shí)代中特有的悲劇色彩。舞蹈語(yǔ)論中加入京劇的身段,其中也包括民間舞,古典舞和現(xiàn)代舞。它再也不把動(dòng)作局限干芭蕾,而是各種表現(xiàn)形式都有。大大豐富了舞蹈的語(yǔ)言,給人強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊,向著21世紀(jì)的“綜合芭蕾”發(fā)展。
5服裝的強(qiáng)烈視覺(jué)沖擊
中國(guó)的旗袍第一次被搬上芭蕾舞臺(tái),不僅沒(méi)有影響演員的舞蹈,旗袍的樣式、色彩都給人印象深刻。有人稱《大紅燈籠高高掛》開(kāi)啟了“旗袍芭蕾”的先河,而該劇服裝設(shè)計(jì)出自法國(guó)舞臺(tái)服裝設(shè)計(jì)大師卡布倫之手。三位女主角各以紅、黃、綠為其色調(diào)。群舞演員則以青藍(lán)色為襯托。為了不妨礙演員形態(tài)多變的舞蹈動(dòng)作,所有絲綢面料的旗袍都在必要部分有特殊處理。其中專為三姨太設(shè)計(jì)的真絲紅褲采用法國(guó)進(jìn)口面料,褲型偏松但整
個(gè)舞蹈中的腿形與肌肉線條均透視可見(jiàn)。舞臺(tái)上演員們身著旗袍立于足尖,更顯出女性高挑、嫵媚的風(fēng)韻。
芭蕾是一種形式感很強(qiáng)的舞臺(tái)表演藝術(shù),但是它最大的缺點(diǎn)就是敘事性差。但是在這部舞劇里張藝謀卻用匠心獨(dú)具的慧眼,展示總共民族文化的一個(gè)側(cè)面,為芭蕾舞劇在各種民族題材的創(chuàng)作上打開(kāi)了一個(gè)廣闊的空間,為此類題材視舞劇創(chuàng)作的不可能變成可能,展示了一個(gè)大師級(jí)電影導(dǎo)演在電影和芭蕾藝術(shù)上的轉(zhuǎn)換與追求,值得我們好好研究。
芭蕾的足尖藝術(shù)與中國(guó)封建的民間故事相結(jié)合。使我從中看到了中國(guó)芭蕾特有的藝術(shù)特點(diǎn)和敘事特征。芭蕾舞劇《大紅燈籠高高掛》使我們看到了新的芭蕾形式,民樂(lè),旗袍,戲曲小生等都融入其中。打擊民樂(lè)的渲染下,身著旗袍,卻用足尖跳舞的演員,她們的身段,韻律體現(xiàn)的都是中國(guó)舞蹈的精髓。