從舞蹈的藝術特性談舞蹈教學

李　鑫

“舞蹈藝術是通過人體優(yōu)美的動作和造型、節(jié)奏和情節(jié)對人們一個時代生活中美的理想和愿望、感情和幻想的反映和體現(xiàn)?！蓖ㄟ^我國舞蹈家胡果剛的這段話，我們可以發(fā)現(xiàn)動作和造型、節(jié)奏和感情是構成舞蹈藝術的基本要素。從舞蹈的藝術特性來看舞蹈藝術，我們也會發(fā)現(xiàn)動作性、節(jié)奏性、抒情性和造型性是舞蹈藝術非常重要的藝術特性，它們是舞蹈藝術的“生命”與靈魂之所在。下面，筆者試從舞蹈的幾個主要的藝術特性來談談舞蹈教學中值得注意的幾個問題。

動作性——明確訓練目的，注意動作規(guī)格

舞蹈是人體動作的藝術，動作是舞蹈最基本的元素，是舞蹈材料、舞蹈動作和由舞蹈動作所組成的舞蹈語言，是構成舞蹈藝術最基本的占第一位的重要因素。動作性是舞蹈藝術最主要的特征，是與非舞蹈相區(qū)別的根本所在；舞蹈的要義是“動”，“動”是舞蹈的生命。在舞蹈教學中，教師要牢牢把握舞蹈藝術的動作性特征，嚴格要求和規(guī)范訓練學生的動作。那么，在教學中如何才能使學生的動作規(guī)范呢？首先，高素質、高質量的師資隊伍是保證高質量的舞蹈教學的前提，也是讓學生規(guī)范地完成所學動作的重要保證。一個優(yōu)秀的舞蹈教師應該是經(jīng)過多年專業(yè)學習，懂得教學法，具有較高專業(yè)技能與理論學識水平，并且愛崗敬業(yè)、認真負責、勇于鉆研、開拓創(chuàng)新的高素質人員。在舞蹈教學上，老師應做好課前準備，認真?zhèn)湔n，對自己所教的每一個動作及組合練習的訓練目的、意義和動作的規(guī)格、要求及風格特點做到心中有數(shù)，然后在教學中對學生予以詳細地說明和講解并加以示范，讓學生理解并掌握所學舞蹈動作的規(guī)格和要領及特點，明白每一個動作及組合的訓練目的及意義，注意動作時容易出現(xiàn)錯誤的地方，使學生對所學動作做到不僅“知其然”，還要“知其所以然?！狈駝t，如果教師專業(yè)水平差或者工作不負責，自己對所教的動作概念、規(guī)格和要領等模糊不清，加之示范又不到位，甚至對自己所教動作的名稱、術語都說不清，試想學生又如何能把教師所教的動作準確地完成、規(guī)范地做好呢？第二，學生的積極配合與認真學習是高質量地完成規(guī)范動作的關鍵。舞蹈課上學生要與老師積極配合，認真聽講，不懂就問，盡可能地全面理解和掌握老師所教動作的規(guī)格、要領及風格特點等，課后按要求有目的、有針對性地反復練習，確保動作的規(guī)格和質量，把動作規(guī)范地完成好。只有這樣，學生才能規(guī)范地去掌握和完成老師所教的動作。否則，學生不與老師積極配合，課堂上不動腦筋，不認真聽講，課后又不勤學苦練，偷懶貪玩，都不可能把老師所教的動作規(guī)范性地練好。尤其對初學舞蹈的學生更要注意對他們加強動作規(guī)格和要領的學習與要求。動作不在于多和復雜，不要求動作組合的花俏。而在于對動作的精煉和完成的準確，讓學生練好每一個動作，把對學生動作規(guī)范性的訓練作為舞蹈教學的一個重點來抓。

抒情性——強調(diào)情感表現(xiàn)，注重情感培養(yǎng)

舞蹈動作在表現(xiàn)思想概念的清晰和明確方面比起語言來存在著一定的局限性，然而在表現(xiàn)人的情感方面卻有它獨特的長處。正如舞蹈家吳曉幫在其《舞蹈和姐妹藝術的關系》一文中說的那樣：“在我們?nèi)粘Ｉ盍晳T內(nèi)，當我們用語言和文字難于傳達或不能透徹表現(xiàn)某一個人物的思想和感情時，我們往往用人體的動作和姿態(tài)，反而可以簡單明了地表達出來?！币簿褪钦f，舞蹈是人們情感的產(chǎn)物，是內(nèi)心情感的“外化”。這也就規(guī)定了舞蹈藝術的內(nèi)在本質屬性是一種抒情性藝術。既然舞蹈是一門抒情性的藝術，那么在舞蹈教學中就應注意對學生動作情感的培養(yǎng)，強調(diào)情感表現(xiàn)。首先，要讓學生對舞蹈的學習產(chǎn)生濃厚的興趣，使他愿意學、想學。這就要求舞蹈老師必須有一個認真負責、積極熱情的工作態(tài)度，認真組織并上好每一堂課，對每堂課所教的動作及內(nèi)容予以充分地理解和把握，做到有目的地去教，教好每一個動作，使學生對所學內(nèi)容全面的理解、熟悉和掌握，從而使他們產(chǎn)生學習的興趣，調(diào)動他們學習的積極性，使他們想學、愿學。其次，舞蹈教師要做到“言傳身授”。因為舞蹈是一門視覺藝術，作為舞蹈教師首先要把所教的動作及內(nèi)容給學生一個較為具體完整的視覺形象，并通過自身的情感表現(xiàn)去感染學生，作用于學生，給學生一個感性認識。與此同時，教師還要用語言多方位地啟發(fā)學生，不僅讓學生領會動作的規(guī)格和要領，還要讓學生明白動作與動作之間的相互聯(lián)系及表現(xiàn)，使學生在舞蹈動作時情感受到啟發(fā)和感染。再次，舞蹈教師還要通過多種教學手段，開拓學生的視野，采取讓學生多聽、多看、多練、多表演等辦法，不斷加強學生面部表情及身段表情動作的練習。最后在舞蹈教學中還要充分發(fā)揮學生的主觀能動性，通過動作練習發(fā)揮學生的想象力和創(chuàng)造力，以不斷豐富學生的情感表現(xiàn)。如讓學生在做舞蹈動作時，把動作放大擴展，讓他們?nèi)ハ胂蟊憩F(xiàn)人物開闊、粗獷的性格或熱情奔放的情緒。然后又將動作縮小，讓他們?nèi)ハ胂蟊憩F(xiàn)人物拘束、謹慎的性格或壓抑的情緒等。通過一系列類似的教學手段，讓學生真正明白“情動于衷而形于外”這句話的含義，從而引起學生的高度重視，使他們在訓練時把舞蹈動作及動作所要表現(xiàn)的情緒較好地、有機地結合起來，并為學生將來舞蹈表演時塑造各種形象奠定一定的情感基礎。

藝術形象是充滿著情感的形象。藝術主要通過形象的情感表現(xiàn)力直接感染觀眾，作用于觀眾。作為藝術門類一種的舞蹈藝術，在抒情性方面則更有其獨特的優(yōu)勢，即通過舞蹈動作的表演充分和直接、鮮明、生動地顯示和表現(xiàn)人物豐富細膩、復雜的內(nèi)心情感。情是舞蹈的靈魂，在舞蹈教學中，一定要注意對學生情感表現(xiàn)方面的培養(yǎng)，充分調(diào)動起學生學習的積極性、主動性，并充分發(fā)揮學生的想象力和創(chuàng)造力，讓學生真正懂得舞蹈藝術的本質特征是“情動于衷而形于外”。

節(jié)奏性——加強音樂修養(yǎng)，注意動作節(jié)奏

任何舞蹈都是有節(jié)奏的，節(jié)奏是舞蹈藝術構成的基本要素，因而舞蹈又被稱為是跳動的旋律、舞動的樂曲、視覺形象化了的音樂。舞蹈對音樂有內(nèi)在不可改變的依賴性，如同魚離不開水，沒有節(jié)奏便沒有舞蹈。

既然節(jié)奏在舞蹈藝術中有如此重要的作用，那么什么是節(jié)奏呢？節(jié)奏是人們對時間的一種知覺（又稱節(jié)奏知覺），它是客觀現(xiàn)象的延續(xù)性、順序性和規(guī)律性的反映。節(jié)奏可分為內(nèi)在節(jié)奏和外在節(jié)奏，內(nèi)在節(jié)奏是外在節(jié)奏的基礎，外在節(jié)奏是內(nèi)在節(jié)奏的表現(xiàn)形式。

川劇表演藝術家瓊蓮芳根據(jù)他幾十年的藝術實踐，深有體會的說：“節(jié)奏是舞臺動作的紐帶，它能將許多動作串聯(lián)起來，組織起來，表現(xiàn)人物事件，有些演員動作零亂，松散，層次不清，沒有起伏，不準確，不連貫，主要原因就是沒有節(jié)奏。”同樣，在舞蹈課堂教學中，也不難發(fā)現(xiàn)有這樣一部分學生，做動作時與音樂節(jié)奏不合拍，動作歸動作，音樂是音樂，給人一種不和諧感。之所以產(chǎn)生這種現(xiàn)象，是這些學生在音樂素養(yǎng)方面較差，對音樂理論的學習重視不夠。也正是由于學生對音樂理論的學習不重視，忽視了音樂理論方面的學習與修養(yǎng)，樂感差，從而在舞蹈時對音樂的理解能力、對節(jié)奏的把握能力也就差。

記得付兆先老師曾在《舞蹈表演藝術的美學特征》一文中說過：“有沒有音樂感是衡量舞蹈性強不強的一個重要標志。所謂舞蹈性是指體現(xiàn)在舞蹈動作中的鮮明節(jié)奏與優(yōu)雅韻律，而舞蹈的音樂感也正是體現(xiàn)在舞蹈的節(jié)奏感與韻律之中。舞蹈的音樂感是舞蹈性與音樂感、視覺現(xiàn)象與聽覺現(xiàn)象高度的和諧統(tǒng)一。音樂感是舞蹈的神魂?！边@段話說明了音樂感在舞蹈中的重要性及音樂與舞蹈的親密關系。因此，在舞蹈教學中一定要注意加強對學生音樂方面的教育和培養(yǎng)。首先要向學生講明音樂與舞蹈密不可分的關系，說明音樂在舞蹈中的地位及作用，從而引起學生對音樂理論學習的高度重視。其次，讓學生去多聽音樂，感受音樂，分辨音樂和理解音樂，以不斷加強學生的音樂修養(yǎng)，增強音樂感，使他們在舞蹈動作時與音樂節(jié)奏達到完美和諧的統(tǒng)一，讓學生從真正意義上明白音樂與舞蹈密不可分的關系。

造型性——把握動作姿態(tài)，注意舞姿造型

舞蹈動作的造型性是使舞蹈動作具有美感形式的最基本的條件和主要的因素。因為造型性本身，首先就要要求動作的構成具有美感的形象，它必須是經(jīng)過提煉、藝術加工和美化了的最生動、最具有表現(xiàn)力，也就是具有典型性的動作。舞蹈藝術的造型性，主要包括兩方面的內(nèi)容：一是人體動作姿態(tài)的造型，另一方面是舞蹈隊形、畫面的造型。我在這里所要談的主要是人體動作姿態(tài)的造型。在我們的舞蹈教學中不難發(fā)現(xiàn)，有一部分同學做動作時馬馬虎虎、粗枝大葉，根本不注意動作姿態(tài)的完美，好像只要把老師所教的動作大體上完成就等于完成了任務，至于舞姿是否優(yōu)美，造型是否好看根本不管。這種完成任務式的動作練習是非常不可取的。我們對學生在進行舞蹈訓練時，除了要對學生動作規(guī)格、動作表情和動作節(jié)奏加以強調(diào)和訓練外，還要對學生的動作姿態(tài)即舞姿造型進行鍛煉和培養(yǎng)。一定要教育學生注意對動作姿態(tài)的把握，注意舞姿造型的優(yōu)美。

舞蹈是動的繪畫和活的雕塑，因此，舞蹈又可以稱作是一種動態(tài)的造型藝術，也就是說舞蹈應具有造型性的特點。從舞蹈藝術的這一特點來說在我們的舞蹈教學訓練中就應教育和引導學生學會對動作的藝術想象，舞蹈是一門視覺藝術，舞蹈動作是有形的可見的，然而舞蹈動作所要傳達的人物的內(nèi)心情感是不可見的，這種情感體驗不是靠純粹的模仿和反復的動作練習就能獲得的，它需要借助于想象，通過藝術的想象來完成審美意象的創(chuàng)造。所謂審美意象，康德說：“審美意象是一種想象力所形成的形象顯現(xiàn)?！辈煌娜藢幼髯藨B(tài)造型美的審美標準看法是不盡相同的，因此舞蹈動作姿態(tài)的造型美也是多種多樣的。既有矯健的美，也有柔和的美；既有幽雅嫻靜的美，也有活潑生動的美。在舞蹈教學中我們不能讓學生對老師所教的動作姿態(tài)只是機械的、呆板的單純模仿，不能只是為動作而動作，要不斷的啟發(fā)學生的藝術想象力和創(chuàng)造力，使學生在動作練習時對不同的動作造型產(chǎn)生豐富的藝術想象并賦予動作造型各種各樣的美的表現(xiàn)和生命的活力。使學生所做的動作姿態(tài)不僅舞姿準確、造型優(yōu)美，而且做出的舞姿造型還要具有舞蹈藝術所需要的表現(xiàn)力和生命活力。只有這樣的動作姿態(tài)才符合舞蹈藝術的審美要求，只有這樣的舞姿造型才能打動和感染觀賞者。

總之，舞蹈是“動”的藝術，“動”是舞蹈的生命；“情”是舞蹈的靈魂，無情不舞；音樂與舞蹈密不可分，沒有節(jié)奏便沒有舞蹈，優(yōu)美的舞姿造型是舞蹈活的生命力的外在體現(xiàn)，它使舞蹈藝術更具有生命的活力。四者缺一不可。因此，在舞蹈教學中，一定要牢牢把握舞蹈藝術的動作性、抒情性、節(jié)奏性、造型性這幾個主要的藝術特性，把舞蹈藝術的動作和造型、感情和節(jié)奏這幾個基本要素作為舞蹈教學的“生命”和“靈魂”來抓。

參考文獻

1. 呂藝生.舞蹈教育學.上海音樂出版社.2000年版。

2. 隆蔭培.人體美與服裝模特訓練.文化藝術出版社.1990年版。

3.呂藝生 朱清淵.舞蹈.高等教育出版社.1994年版。

4. 隆蔭培 徐爾充 舞蹈藝術概論.上海音樂出版社.2006年版。

李鑫：湖南女子大學藝術表演系

責任編輯：趙卓