對肖邦國際鋼琴比賽的反思

［波］安德列依·亞辛斯基

第15屆國際肖邦鋼琴比賽結(jié)束已有四個(gè)月了，但人們對比賽所傾注的熱情依然不減。同時(shí)，人們也對這項(xiàng)賽事的獨(dú)特性、對“肖邦現(xiàn)象”以及肖邦音樂在今日世界中的地位有所反思。

當(dāng)一位業(yè)余鋼琴手演奏《前奏曲》《夜曲》或《瑪祖卡》等簡單的樂曲時(shí)，會(huì)對自己的創(chuàng)造性有所感悟。無論對于專業(yè)演奏者還是對于敏感的聽眾來說，這些樂曲或許就是他們探索藝術(shù)奧秘的漫漫長路上的伴侶。

自肖邦年代至今，我們的生活條件已有顯著改善，世界也變得今非昔比。隨著技術(shù)的進(jìn)步，原先肖邦需要幾周時(shí)間完成的旅行，今天只需數(shù)小時(shí)。我們的穿著打扮已不同，我們有了電視、互聯(lián)網(wǎng)等等。

然而人類、作為有思想有情感的人，在力爭滿足其物質(zhì)需求的同時(shí)，也擁有復(fù)雜的感情生活乃至心理需求。這一點(diǎn)卻未有絲毫的改變。

肖邦在其作品中，有意識(shí)或更多的是無意識(shí)地向我們傳達(dá)了他的深切關(guān)注。我們知道肖邦的一生充滿劇烈的動(dòng)蕩變幻，而他的音樂對此也有所反映。在其華美精致、不落俗套的音樂之下，我們可以看到他深邃的個(gè)人情感：直面生活的苦與樂，生活中的煩惱和茫然，渴望和期盼，以及時(shí)隱時(shí)現(xiàn)的只有在夢境與幻想中才能找到的點(diǎn)滴幸福。

當(dāng)我們今天聆聽或評(píng)議肖邦音樂時(shí)，我們是否有充分的能力架起一座通向作曲家的橋梁？我們能否理解和體驗(yàn)到作為音樂家的肖邦、抑或作為普通人的肖邦所具有的情感？今天的我們是否具有足夠的敏銳性或者勇氣、善意和信念，去相信這一切可能確有其事？對于作曲家的真誠懺悔我們有否做出回應(yīng)，敞開心扉地接納其中的意韻，以及關(guān)乎高貴、尊嚴(yán)和善意的純粹之美？

現(xiàn)今這個(gè)時(shí)代似乎孕育不出如此的人生觀。羅曼蒂克在今天已行不通。把真誠和直率視為懦弱和缺乏主見，這已是司空見慣。在鍥而不舍地追逐成功和輝煌業(yè)績的過程中，真正的價(jià)值觀已無人問津。

在音樂界，在鋼琴演奏中，我也看到有相似的趨勢。然而，賣弄炫耀之風(fēng)引發(fā)了爭議。敏感度稍差的演奏者和聽眾常常沉溺于對膚淺、華麗的演奏的欣賞而無法自拔。他們并沒有得到表面之下更為重要的藝術(shù)真諦。

具有諷刺意味的是，對于渴望在肖邦比賽中獲得成功的演奏家來說，其精湛技藝和強(qiáng)烈的個(gè)性正是其獲勝的一個(gè)障礙。過度的自由放任而沒有深刻的思想積淀，使青年鋼琴家更難以達(dá)到各種演奏手法的適度和諧和平衡，而這兩者在肖邦音樂中都極為重要。

肖邦比賽并不是專為技藝超群的鋼琴家而設(shè)的競賽。其他一些比賽卻是如此，它們欲將青年演奏家推上世界舞臺(tái)，而且做得相當(dāng)成功。然而，華沙的比賽威望極高，也給了獲獎(jiǎng)?wù)叱擅臋C(jī)會(huì)（如波利尼、阿格里奇、奧爾松、齊默曼等）。這項(xiàng)比賽面向的是對肖邦的音樂內(nèi)涵已有獨(dú)特理解并對其表現(xiàn)出應(yīng)有尊敬的演奏家。

肖邦音樂的演奏傳統(tǒng)非常豐厚，但是，不能毫無主見地模仿前輩大師——復(fù)制件總沒有原件值錢。誠然，音樂演奏的美學(xué)觀念在不斷改變，但是鋼琴家在受強(qiáng)烈欲望驅(qū)使而想以創(chuàng)新方式有別于其他演奏者時(shí)，不能對傳統(tǒng)熟視無睹。這種態(tài)度是危險(xiǎn)的，對于作曲家來說往往也不公平。

這里，我想要絕對明確這一點(diǎn)：緊扣樂譜并不會(huì)對演奏者的個(gè)性有任何制約。肖邦的音樂為鋼琴家留有足夠的天地施展其精湛技藝、想象力、性情和個(gè)性，同時(shí)又忠于肖邦的美學(xué)觀。

對于肖邦風(fēng)格的爭論可以無休無止。自由派人士（觀摩肖邦比賽的一些評(píng)論家） 期盼創(chuàng)新性的詮釋，他們爭辯說我們不知道肖邦本人實(shí)際的演奏情況，因?yàn)樗难葑鄾]有留下錄音。而其他人，包括我在內(nèi)，認(rèn)為我們已有足夠多的肖邦同時(shí)代人對其演奏的描述，以及肖邦弟子們流傳下來的肖邦本人自述。了解了主題以及演奏傳統(tǒng)和直覺感受，我們就能解答有關(guān)肖邦音樂精神的諸多問題。由此我們想到了演奏者的美學(xué)問題：他的職責(zé)是服務(wù)于作曲家及其作品，服務(wù)于觀眾。演奏者不能利用肖邦的音樂來炫耀自己的精湛技藝，而應(yīng)利用自己的精湛技藝和個(gè)性展現(xiàn)肖邦的情感財(cái)富及其音樂所欲表達(dá)的所有內(nèi)容，并將其帶給觀眾。這樣做是否過于理想化？不，這種態(tài)度反映出一種負(fù)責(zé)任的要求。

第15屆肖邦國際鋼琴比賽的結(jié)果已公之于眾。最高獎(jiǎng)獲得者拉法爾·布列查赤是一位杰出的青年鋼琴家，一位負(fù)責(zé)任的音樂家，他對演奏者的職責(zé)有很好的理解。他對演奏肖邦音樂富有天賦，懂得其中哪些屬于古典，哪些屬于浪漫，哪些為波蘭所特有。他的演奏沒有一絲一毫的做作，非常具有表現(xiàn)性，直率而又真誠。

其他人如何呢？難道因?yàn)榈诙偷谖迕杖?，就說是參加第15屆肖邦比賽的鋼琴家都沒有天賦？情況并非如此。在參賽者中，確有一些極出色的音樂大腕，他們或曾在知名國際比賽上獲過獎(jiǎng)，或?qū)⒑芸煺」鸸?。無論是進(jìn)入決賽的選手，還是通過第一輪和第二輪比賽的選手，都不乏其人。這里，我要重申一下：華沙的比賽是專為肖邦而設(shè)的，有些青年鋼琴家，即便天資出眾，也會(huì)感到難以體會(huì)肖邦的音樂藝術(shù)和演繹之中的重點(diǎn)所在，而實(shí)際上精湛技藝僅起輔助作用，只能用之于實(shí)現(xiàn)更高的目標(biāo)。如果他們中的許多人能夠不屈從于現(xiàn)代時(shí)尚的誘惑，不屈從于并非總被看好的自由發(fā)揮的誘惑，而是堅(jiān)守許多永恒不變的價(jià)值觀，那么光榮應(yīng)屬于他們！

肖邦的音樂不僅表現(xiàn)美，而且也讓我們隱約看到這樣的一絲希望：人性中所有最有價(jià)值的、最高尚的、最純潔的東西都會(huì)永存下去。

肖邦比賽參賽者中有許多亞洲鋼琴家。但我得承認(rèn)，李云迪獲得輝煌成功之后，我曾期望有更多的中國鋼琴家來華沙參賽，并在肖邦比賽中占據(jù)重要位置。

我深知并欽佩中國鋼琴家所具有的藝術(shù)敏感性、想象力，以及演奏鋼琴時(shí)的卓越心理和生理控制力。我確信下一屆比賽中他們對肖邦音樂的演繹會(huì)取得成功。

我曾有幸擔(dān)任在北京舉行的第三屆中國國際鋼琴比賽的評(píng)委，也曾拜訪過中央音樂學(xué)院并結(jié)識(shí)了許多杰出的中國教育家，如周廣仁教授和但昭義教授。我十分欣賞音樂在中國所受到的尊重，這確實(shí)非常鼓舞人心。

我向中國所有的肖邦音樂愛好者們致以最熱烈的問候！

安德列依·亞辛斯基，波蘭著名鋼琴家。 1936年生于波蘭，曾在卡托維茨和巴黎學(xué)習(xí)鋼琴，1961年獲西班牙巴塞羅那國際鋼琴比賽一等獎(jiǎng)，同年開始音樂演奏生涯，足跡遍及波蘭和蘇聯(lián)、歐洲、亞洲、拉美的許多國家。曾任卡托維茨音樂學(xué)院教授和鋼琴系主任，德國斯圖加特高等音樂學(xué)院教授。在許多國家舉辦過音樂大師班和講學(xué)活動(dòng)。自1975年起擔(dān)任諸多重大國際鋼琴比賽的評(píng)委，如伊麗沙白、瑪格麗特·隆、魯賓斯坦、柴可夫斯基、利茲、都柏林、布索尼、范·克萊本以及華沙肖邦國際鋼琴比賽等。2000年和2005年他兩度出任肖邦國際鋼琴比賽評(píng)委會(huì)主席。