舍棄具象 觸及靈魂

阿頓

Being opposite to Figurative Art as the name suggests， Abstract Expressionism is an art movement in American painting in 1940s， which emphasizes abandoning external forms and focusing on the concepts and feelings of painters. Wassily Kandinsky laid a solid theory and creation foundation for this new artistic form， as a result of which， he is also honored as “Father of Abstract Expressionism”.

從追求“像”到舍棄“像”，西方藝術(shù)走過了數(shù)千年的歷程。直到上世紀初，一個名叫瓦西里·康定斯基的俄國人，才從藝術(shù)創(chuàng)作和理論的角度奠基了所謂抽象藝術(shù)。

抽象藝術(shù)，顧名思義，當與具象藝術(shù)對立，是指藝術(shù)形象較大程度偏離或完全拋棄自然對象外觀的藝術(shù)表現(xiàn)形式。也就是說，在抽象藝術(shù)世界里，自然界的客觀存在不再是被描繪的對象，藝術(shù)家走入一個僅憑借色彩、形狀、符號等抽象元素表達主觀意圖與情緒的創(chuàng)作領(lǐng)域。向前追溯，立體派、野獸派等反傳統(tǒng)藝術(shù)流派是其先驅(qū)和靈感來源；在此之后，抽象派成為20世紀最流行、最具特色，也是生命力最頑強的藝術(shù)風格。

目前藝術(shù)界公認，康定斯基是世界上第一個畫出抽象作品的藝術(shù)家，因而也被稱作“抽象繪畫之父”。

康定斯基出生于莫斯科一個知識分子家庭，從小受到良好的教育和家庭熏陶。他成績優(yōu)異，且熱愛藝術(shù)，尤其對繪畫情有獨鐘。30歲時，他為了學畫，甚至不惜放棄了法律教授的職位。之后，他前往藝術(shù)氛圍濃烈、前衛(wèi)的德國，進入慕尼黑美術(shù)學院，矢志成為一名職業(yè)畫家。

1910年前后，康定斯基偶然發(fā)現(xiàn)了抽象畫的奧秘。他無意間將一幅水彩畫倒置，卻發(fā)現(xiàn)它具備了一種不同尋常的、格外強烈的美感。作品倒置，其實畫面究竟畫的是什么已經(jīng)不大看得出來了，但就是這種無可名狀的構(gòu)圖和色彩，強烈觸動了他。自此，具象化變得庸常，抽象畫才是藝術(shù)家靈魂的體現(xiàn)，是宇宙哲學的律動。

同一時期，康定斯基還完成了一部理論著作——《論藝術(shù)的精神》。書中，他將作者的精神置于作品的審美之上，即所謂“內(nèi)在必需的原則”。他認為，“色彩和形式的和諧，從嚴格意義上說必須以觸及人類靈魂的原則為唯一基礎(chǔ)。”伴隨著創(chuàng)作實踐，這本書也成為抽象藝術(shù)在理論上的奠基之作。

此后，康定斯基不斷在抽象藝術(shù)的理論和創(chuàng)作中開拓前行。他留下了不少理論著作，給抽象藝術(shù)以充實和思考，現(xiàn)在當然都成了抽象藝術(shù)的經(jīng)典著作，被譽為“現(xiàn)代抽象藝術(shù)的啟示錄”。

他也留下了很多抽象作品，畫面色彩濃烈，碰撞鮮明，自由奔放，張力十足，看似雜亂無章的構(gòu)圖、隨意涂抹的色彩，都透射著作者強烈涌動的內(nèi)心情感。這種浪漫、熱烈的抽象風格后來又被稱為抒情抽象或“熱抽象”，它與幾何抽象即“冷抽象”共同構(gòu)成抽象藝術(shù)的兩個分支發(fā)展流派。endprint