爵士鼓的演奏技巧分析

任大任

（佳木斯大學(xué) 音樂學(xué)院，黑龍江 佳木斯 154000）

爵士鼓具有風(fēng)格多元、演奏自由靈活、音色豐富、震撼力及感染力強(qiáng)的特點(diǎn)，在爵士樂隊(duì)演奏中發(fā)揮著節(jié)拍節(jié)奏引領(lǐng)、旋律把握、渲染氛圍、提升音樂表現(xiàn)力的作用。爵士鼓演奏技巧較為簡(jiǎn)單，但若想借助其即興性優(yōu)勢(shì)為爵士樂隊(duì)音響效果創(chuàng)造、表現(xiàn)力提升增色絕非易事，爵士鼓演奏者不僅需要具備扎實(shí)的演奏基本功，還需要根據(jù)不同音樂風(fēng)格選擇適宜的演奏技巧，并且在演奏中體現(xiàn)出藝術(shù)性與技術(shù)性的統(tǒng)一，才能與爵士樂隊(duì)內(nèi)的其他樂器、聲樂演唱等配合打造出別樣、獨(dú)具魅力的審美空間，體現(xiàn)出爵士鼓演奏的藝術(shù)特質(zhì)與價(jià)值意蘊(yùn)。

一、爵士鼓演奏基本功分析

爵士鼓演奏是一項(xiàng)綜合性表演活動(dòng)，演奏者合理運(yùn)用各項(xiàng)演奏技巧的前提條件為具備扎實(shí)的演奏基本功。（1）握棒方法及坐姿。爵士鼓演奏時(shí)的握棒方法以左右手拇指與食指夾在鼓棒三分之一處為宜，并以此處為旋轉(zhuǎn)中心進(jìn)行演奏。同時(shí)，將身體重心放置在腰部，保持脊背挺直、腿部放松，可以在演奏中保持身體平衡；（2）單擊演奏。作為爵士鼓演奏中最基本的方法，單擊演奏難度較低，所產(chǎn)生的音響效果為“顆粒狀”，需要演奏者把握好樂曲節(jié)奏節(jié)拍，并調(diào)整擊鼓位置；（3）雙跳、滾走及復(fù)合跳演奏。雙跳是指在手腕帶動(dòng)下使鼓棒自由彈跳以達(dá)到鼓聲綿長(zhǎng)的效果。滾奏是指左右手分別擊打鼓面發(fā)出短促的聲音。復(fù)合式雙跳是對(duì)多種演奏方法的結(jié)合，結(jié)合樂曲節(jié)奏及旋律等采用雙手單跳或雙跳方式可提升演奏節(jié)奏感；（4）重音位移及腳部動(dòng)作。把握重音是爵士鼓演奏的基本要求之一，演奏者需保持雙手敲擊力度相同，且配合踩镲體現(xiàn)力度變化。

二、爵士鼓演奏的三大基本要素

爵士鼓演奏若想增強(qiáng)音樂表現(xiàn)力與感染力，需要把握住以下三大演奏基本要素。

（一）節(jié)奏感

爵士鼓演奏的節(jié)奏感是指在演奏過程中把握好音樂的律動(dòng)性，以爵士鼓演奏強(qiáng)化樂曲力度變化、節(jié)奏形式與節(jié)拍特征，使受眾在聽到音樂后不由自主地?fù)u擺身體，感受到音樂的動(dòng)感與強(qiáng)大的生命活力。這就需要演奏者深入分析樂曲的節(jié)奏規(guī)律，在演奏時(shí)積極借助滾奏、雙跳等演奏基本功有節(jié)奏地進(jìn)行爵士鼓演奏，并且需要在旋律引導(dǎo)時(shí)進(jìn)行適度的即興創(chuàng)作，彌補(bǔ)旋律單一性并對(duì)整個(gè)樂隊(duì)的演奏起到領(lǐng)導(dǎo)作用，進(jìn)而打造出鮮活生動(dòng)、高亢激昂、振奮人心的音響效果。

（二）協(xié)調(diào)性

爵士鼓是爵士樂隊(duì)中的重要打擊樂器之一，需要與樂隊(duì)指揮及其他樂隊(duì)演奏協(xié)同配合才能達(dá)成和諧統(tǒng)一的演奏效果。影響爵士鼓演奏協(xié)調(diào)性的因素體現(xiàn)在兩個(gè)方面：其一為各個(gè)樂隊(duì)成員對(duì)樂曲的把握程度。如果樂隊(duì)成員對(duì)樂曲節(jié)奏、力度的把握參差不齊，即使在樂隊(duì)指揮下也會(huì)出現(xiàn)力度不一、節(jié)奏不齊的現(xiàn)象；其二為爵士鼓演奏者自身的演奏技術(shù)水平。爵士鼓在爵士樂隊(duì)演奏中具有主導(dǎo)、引導(dǎo)的作用，負(fù)責(zé)把握節(jié)拍節(jié)奏、決定旋律走向等，如果爵士鼓演奏者自身樂感較低、藝術(shù)修養(yǎng)不足，便會(huì)導(dǎo)致其對(duì)樂曲的理解產(chǎn)生偏差，在演奏時(shí)也會(huì)因作品把握不正確導(dǎo)致演奏錯(cuò)誤，進(jìn)而影響到樂隊(duì)演奏的整體效果。為此，爵士鼓演奏者需要以協(xié)調(diào)配合為目標(biāo)提升自身演奏技術(shù)水平，致力于使爵士鼓音色向樂隊(duì)整體音色靠攏，當(dāng)節(jié)奏出現(xiàn)問題時(shí)要及時(shí)發(fā)現(xiàn)并采取有效措施予以解決，進(jìn)而體現(xiàn)爵士鼓演奏的核心主導(dǎo)地位，提升爵士鼓演奏的協(xié)調(diào)性。

（三）靈活性

音樂具有較強(qiáng)的敘事性，聆聽音樂，仿佛是在聽故事。與語言表達(dá)相似，人們理解語言的意義需要依據(jù)語言的斷句，在爵士樂隊(duì)演奏中，爵士鼓便起到“斷句”的作用，即以靈活的樂句劃分與處理方法在分句中進(jìn)行停頓，體現(xiàn)出樂曲旋律的進(jìn)行與情緒情感的變化，不管是在空拍音樂還是在連貫的樂章中，爵士鼓演奏都需要高度重視停頓與力度把控，致力于使受眾通過獨(dú)特的爵士鼓音色感受到樂曲的情感內(nèi)涵，帶給受眾身臨其境般的感受與動(dòng)態(tài)性的音樂審美享受，以此，使得音樂更加優(yōu)美靈動(dòng)。

三、爵士鼓的演奏技巧

基于對(duì)爵士鼓演奏基本功、三大基本要素的分析，建議演奏者高度重視以下四項(xiàng)演奏技巧的練習(xí)及運(yùn)用。

（一）以樂曲情感變化為導(dǎo)向調(diào)節(jié)演奏“呼吸”

在爵士鼓演奏中，“呼吸”是指多種輕重不一的表情符號(hào)，這些符號(hào)按照一定的規(guī)律組合及排列，從而形成樂曲的強(qiáng)弱規(guī)律。爵士鼓演奏具有極強(qiáng)的自由性與靈活性，部分鼓譜對(duì)強(qiáng)弱變化等并無明顯的標(biāo)記，這就需要演奏者根據(jù)實(shí)際情況予以即興創(chuàng)作。對(duì)于譜面強(qiáng)弱規(guī)則較為明顯的樂曲，爵士鼓演奏者需要深入了解各類強(qiáng)弱符號(hào)背后的意義，在此基礎(chǔ)上適度進(jìn)行加花式演奏以保證爵士鼓節(jié)奏節(jié)拍與樂曲旋律相契合；對(duì)于無明顯強(qiáng)弱規(guī)則的樂曲，爵士鼓演奏者需要根據(jù)樂曲的情感基調(diào)采用悶音、強(qiáng)音、弱音等，如果樂曲情緒激昂、節(jié)奏歡快，可以適度提升演奏力度，控制好力度的變化，如呼吸一般體現(xiàn)出樂曲的強(qiáng)弱規(guī)律，進(jìn)而帶給受眾更有節(jié)奏感的聽覺感受。

（二）爵士鼓六連音演奏技巧

六連音是爵士鼓演奏中的基本節(jié)奏型之一，應(yīng)用六連音演奏技巧可以使音樂更加穩(wěn)定、流暢與自然，并且配合其他演奏技巧可以顯著提升爵士鼓演奏表現(xiàn)力與感染力。其一，雙手交替配合下的六連音演奏技巧。如果選擇“RLRLRL”槌法，可以將六連音拆分至不同類型的鼓與踩镲上，桶鼓、小軍鼓、踩镲分別進(jìn)行一次RL 便可以單擊完成六連音演奏。如果選擇“RLLRRL”槌法，需要將雙跳作為六連音演奏基本方法，通過一只手兩次單擊保證鼓聲清脆、利落。其二，手腳對(duì)位下的六連音演奏。以“RLRLFF”為例，其中“R”為右手，“L”為左手，“F”為腳踩底鼓，第一次“RL”中R 落在小軍鼓上，L 落在第一桶鼓上。第二次“RL”中R 落在底鼓上，L 落在第一桶鼓上，兩次F 落在底鼓上，既可以實(shí)現(xiàn)手腳對(duì)位，又能使六連音演奏連貫有序。其三，基本節(jié)奏下的六連音演奏。爵士鼓演奏中踩镲節(jié)奏基本為八分音符，可以借助“Ghost Note”將兩個(gè)八分音符劃分為四個(gè)十六分音符，先以右手、左手擊打兩個(gè)八分音符，再以雙手擊打出兩個(gè)半拍三連音，可以打造一拍六連音的效果，提升鼓點(diǎn)的密集度、增強(qiáng)爵士鼓演奏的沖擊力。其四，六連音加花演奏。爵士鼓演奏者可以根據(jù)實(shí)際演奏需求拆分六連音并應(yīng)用加花演奏技巧，使得爵士鼓演奏更具有層次性。例如，在前奏部分應(yīng)用六連音加花演奏技巧可以給受眾帶來“先聲奪人”的感受；再如，在樂曲情緒遞進(jìn)時(shí)應(yīng)用六連音加花演奏可以控制樂曲速度、渲染激烈氛圍。

（三）合理運(yùn)用肢體語言提升演奏表現(xiàn)力

肢體語言是爵士鼓演奏中的“非語言符號(hào)”，相對(duì)于音樂這種語言符號(hào)而言，肢體動(dòng)作具有直觀、簡(jiǎn)潔的特點(diǎn)，能夠向受眾傳遞更加豐富的信息，并對(duì)爵士鼓演奏之聲的傳達(dá)等起到輔助作用。肢體語言包括肢體動(dòng)作、神態(tài)表情。其中肢體動(dòng)作涉及到演奏者的坐姿、握棒姿勢(shì)、演奏時(shí)雙手的動(dòng)作等，體現(xiàn)出演奏者的專業(yè)性，有助于演奏者與受眾通過肢體語言進(jìn)行交互。為此，演奏者除把握正確握棒姿勢(shì)、坐姿之外，還需要靈活恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用肢體動(dòng)作，如配合歌詞、樂曲旋律等以不打擊鼓面的手做指向前方的姿勢(shì)，可以引發(fā)無限遐想，體現(xiàn)出爵士鼓演奏的活力。再如頭部隨鼓點(diǎn)晃動(dòng)可增強(qiáng)樂曲節(jié)奏感，并帶著受眾跟隨樂曲搖擺身體，以此點(diǎn)燃演奏現(xiàn)場(chǎng)熱情；表情是演奏者內(nèi)心世界的外化，體現(xiàn)出演奏者對(duì)作品思想內(nèi)涵的思考與獨(dú)特觀念。在爵士鼓演奏中，受眾通過聲音所獲取的音樂信息十分有限，這就需要演奏者以眼神、表情等幫助受眾理解音樂。例如在演奏節(jié)奏活躍、情緒高亢的樂曲時(shí)，演奏者以夸張的面部表情表現(xiàn)開放、豁達(dá)、自由自在、無拘無束的音樂氛圍；再如演奏抒情樂曲時(shí)，演奏者眼神明亮、表情自然，且以微笑面對(duì)受眾，可以使受眾體會(huì)到音樂中飽含的深情，進(jìn)而提升爵士鼓演奏效果。

（四）高度重視爵士鼓演奏技術(shù)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一

爵士鼓演奏既是一項(xiàng)技術(shù)，又是一項(xiàng)藝術(shù)。在演奏中部分演奏者過于重視“炫技”，導(dǎo)致鼓聲密集但節(jié)奏混亂、音色富于變化但與樂曲情感基調(diào)脫節(jié)。出現(xiàn)該現(xiàn)象的根本原因在于爵士鼓演奏技術(shù)性與藝術(shù)性不統(tǒng)一，演奏者對(duì)于演奏技術(shù)的重視程度遠(yuǎn)高于內(nèi)涵體現(xiàn)、情感表達(dá)及藝術(shù)表現(xiàn)，導(dǎo)致演奏者在演奏中將注意力集中在技巧與方法上，進(jìn)而導(dǎo)致爵士鼓演奏空有形式，缺乏內(nèi)涵。為此，爵士鼓演奏者在日常訓(xùn)練中，需要以風(fēng)格分析為起點(diǎn)，以技術(shù)性與藝術(shù)性統(tǒng)一為核心，經(jīng)過長(zhǎng)期練習(xí)與堅(jiān)持，提升自身演奏的藝術(shù)表現(xiàn)力與技術(shù)水平。其一，在演奏前分析作品，做好準(zhǔn)備工作，把握好作品情感與情緒的變化點(diǎn)，在此基礎(chǔ)上選擇合適的樂句處理及劃分方法，賦予爵士鼓音樂以敘事性、抒情性；其二，了解不同音樂風(fēng)格對(duì)爵士鼓演奏的要求。如拉丁風(fēng)格音樂節(jié)奏歡快、韻律感強(qiáng)烈并且?guī)в形璧感?，爵士鼓演奏者在演奏拉丁風(fēng)格音樂時(shí)可以在句末交換處插入低音鼓密擊，以手腕控制鼓槌的跳動(dòng)，擊打出富有彈性、具有跳躍性的鼓聲，可以體現(xiàn)拉丁風(fēng)格音樂特點(diǎn)，加強(qiáng)爵士鼓演奏的藝術(shù)表現(xiàn)形式。再如布魯斯風(fēng)格音樂情緒情感熱烈，強(qiáng)調(diào)情感的抒發(fā)與情緒的表達(dá)。演奏者在演奏布魯斯風(fēng)格音樂時(shí)可以適度延長(zhǎng)初始音符打造連綿鼓聲，同時(shí)利用軍鼓與低音鼓形成強(qiáng)弱的明顯對(duì)比，并配合加花演奏技巧延長(zhǎng)尾音、突出音符，既可以加強(qiáng)情感表達(dá)，又能保證演奏技術(shù)與藝術(shù)效果的相互協(xié)同。

四、結(jié)束語

爵士鼓是爵士樂隊(duì)演奏中的重要打擊樂器之一，演奏者需掌握握棒方法及坐姿、單擊、雙跳、滾奏、復(fù)合式跳等爵士鼓演奏基本功，明確爵士鼓演奏節(jié)奏感、協(xié)調(diào)性與靈活性三大基本要素。同時(shí)，以樂曲情感基調(diào)為導(dǎo)向把握好樂曲強(qiáng)弱規(guī)律，以“呼吸”調(diào)節(jié)技巧增強(qiáng)爵士鼓演奏律動(dòng)感。此外，根據(jù)樂曲特點(diǎn)、實(shí)際演奏需求等靈活應(yīng)用六連音演奏技巧，運(yùn)用肢體語言增強(qiáng)音響效果，并高度重視爵士鼓演奏技術(shù)性與藝術(shù)性的統(tǒng)一。