皇后大道中，藝術(shù)如潮涌

多間國際畫廊在過去十年中進駐中環(huán)，將這里作為其進入亞洲市場的最前站，這里也見證著香港藝術(shù)市場在潮起潮落中經(jīng)歷的演變。

皇后大道，曾經(jīng)是香港最早的填海工程，也是香港開埠后第一條建筑的主要道路，至今仍是香港市區(qū)的主干道，而連接著上環(huán)和中環(huán)的那一段被命名為皇后大道中，聚集著多家銀行的香港總行，有著一線商圈和奢侈品牌商店，這里也是多家國際一線畫廊最早進入香港時所選擇的位置，位于皇后大道中的H Queen’s 和豪瑟沃斯（Hauser & Wirth）所連成的直線往北向，分布著畢打行、厲蔚閣（Lévy Gorvy Dayan &Wei）、白立方（White Cube）、佳士得藝廊等國際畫廊和拍賣行的空間。

在十余年的發(fā)展過程中，中環(huán)這個城中藝術(shù)聚集地也經(jīng)歷過變動，國際畫廊在這里重塑香港的一級藝術(shù)市場，佳士得與蘇富比等拍賣行香港總部也駐扎在此。本文采訪高古軒（Gagosian）亞洲區(qū)董事總經(jīng)理尼克· 西門諾維克（Nick Simunovic）、厲蔚閣亞洲聯(lián)合創(chuàng)始人兼主席魏蔚、豪瑟沃斯亞洲區(qū)管理合伙人郭心怡、卓納畫廊（David Zwirner）亞洲資深總監(jiān)許宇、白立方亞洲區(qū)總經(jīng)理徐雯五位國際畫廊的亞洲區(qū)負責(zé)人，討論國際畫廊見證的香港藝術(shù)市場的高光與陰影，在東西方之間如何搭建收藏橋梁，以及畫廊家們應(yīng)對的現(xiàn)實挑戰(zhàn)，這些在過去十年中建立香港空間的國際畫廊不僅僅是交易平臺，也是東西方不同文化背景的思維模式和貿(mào)易模式相匯的通道。

不再只是香港，多中心化的亞洲藝術(shù)市場變局

近年來，亞洲地區(qū)的藝博會版圖也在發(fā)生改變，于新加坡、韓國首爾、日本東京等多個藝術(shù)中心有所擴大，多家國際畫廊在首爾設(shè)立了空間，白立方就是其中之一?！霸谶^去的15 年里，韓國建立了一個良好的本土藝術(shù)市場，在韓國藝術(shù)市場中，有一些資深藏家早就開始關(guān)注西方當(dāng)代藝術(shù)，但相對于中國內(nèi)地和香港的藏家而言，這部分藏家還是有限。在韓國藝博會期間，韓國全民學(xué)習(xí)和集體參與藝術(shù)活動的精神令我們深感敬佩?！毙祧┰诜窒韺n國市場的觀察時談到。魏蔚也談到韓國藏家在單一收藏板塊表現(xiàn)突出，展現(xiàn)出收藏的深度，在一級市場也尤其活躍。

隨著Art SG在新加坡的舉辦，以及頂級財富人群向新加坡的涌入，當(dāng)談?wù)撈饋喼薜乃囆g(shù)市場和藝博會時，新加坡常常被拿來與香港作比較。從藝術(shù)機構(gòu)到藝博會，新加坡都著眼發(fā)展植根于東南亞地區(qū)的藝術(shù)展示與收藏。許宇也表示，東南亞本身在經(jīng)濟發(fā)展上和地緣問題上擁有著自己的優(yōu)勢，在許多地區(qū)的地緣政治問題一觸即發(fā)的此刻，東南亞則處在新的市場上升期。而以往在香港和上海的藝博會中，多數(shù)畫廊能夠接觸到東南亞藏家的機會并不多。幾乎所有受訪者都表示新加坡是一個具有潛力的藝術(shù)中心，就如魏蔚所說：“新加坡作為亞洲領(lǐng)先的金融貿(mào)易中心之一，憑借得天獨厚的地理位置、經(jīng)濟發(fā)展優(yōu)勢、文化政策與稅制扶持、南洋地緣特點以及多種族、多元文化吸引力，集結(jié)了眾多東南亞藏家和高凈值新移民，這為培育本土多元藝術(shù)社群以及藝術(shù)市場的發(fā)展提供了有利條件?！?/p>

但國際畫廊的聚集和多面向的本地畫廊的深耕，以及香港M+、大館等大型專業(yè)當(dāng)代藝術(shù)機構(gòu)的創(chuàng)立，Para Site 和亞洲藝術(shù)文獻庫（AAA）等非營利藝術(shù)組織的多年工作，都在不斷加固香港藝術(shù)生態(tài)的根基。三家大型拍賣行：佳士得、蘇富比和富藝斯先后擴展辦公空間，香港即將步入與倫敦、紐約同頻的全年拍賣時代。香港所擁有的自由港免稅和國際貨運港地位，對于藝術(shù)交易而言，依然具有著首爾、新加坡和東京等亞洲都市所沒有的優(yōu)勢，其獨特的優(yōu)勢地位在短期內(nèi)不會被撼動。西門諾維克將這個具有對比性的討論比作是一場室內(nèi)游戲（Parlor Game）：“猜測哪個城市將取代香港的樞紐地位的室內(nèi)游戲已經(jīng)進行了多年，但這座城市在亞洲藝術(shù)生態(tài)中的作98bjJXGqPriK2+c7Zcij6A==用是無可替代的?！?/p>

香港中環(huán)：國際頂級畫廊的動態(tài)位移

國際一線畫廊在香港中環(huán)開設(shè)空間的兩波高潮分別在2011年至2012年和2017年至2018 年，擁有著最為集中的畫廊空間的兩座建筑物是畢打行和H Queen’s，在2018年H Queen’s 揭幕的同年三月香港巴塞爾期間，在H Queen’s 一樓大廳中排隊等電梯似乎是每一位業(yè)內(nèi)人士和藏家的體驗，隊伍甚至延伸至人行道上。這種場景也從側(cè)面反映著那時香港藝術(shù)市場的活躍和繁榮。H Queen’s 這座全新的，從一開始就為藝術(shù)展覽所設(shè)計的藝術(shù)商廈，成為香港藝術(shù)圖景中的重要一站，伴隨著新建筑共同揭幕的還有佩斯畫廊、卓納畫廊、豪瑟沃斯、唐人當(dāng)代藝術(shù)中心、白石畫廊、方由藝術(shù)、藝術(shù)門等國際和本地畫廊的全新空間，參觀者一般會直接乘坐電梯至12樓，再逐步走樓梯向下，觀看每一層的展覽，這場藝術(shù)旅程通常會以5 樓的卓納畫廊作為終點。

然而六年過隙，包括H Queen’s 在內(nèi)的中環(huán)藝術(shù)圖景和畫廊地圖也發(fā)生了一定程度的改變，豪瑟沃斯遷出H Queen’s，于2024 年1 月在皇后大道中8 號開設(shè)全新沿街新空間，豪瑟沃斯亞洲區(qū)管理合伙人郭心怡表示，搬到新空間之后，每天的觀展人數(shù)大概是以前的3 － 5 倍。

離開H Queen’s 的還有遷往大館的方由藝術(shù)，曾經(jīng)在H Queen’s 和畢打行同時擁有兩個空間的香港畫廊藝術(shù)門如今也退出HQueen’s，留下畢打行的空間仍在運營。位于皇后大道中和畢打街交界處的畢打行是這條街上最后尚存的戰(zhàn)前建筑，這里也是中環(huán)首座畫廊商廈。2009年，Ben Brown FineArts 是首間入駐畢打行的畫廊。2011年，高古軒在畢打行揭幕香港空間，國際超級畫廊的入駐，對于香港來說是一件令人振奮的事情。同年五月，原本位于皇后大道中5 號的漢雅軒也遷入畢打行4樓。2012年和2013年，西蒙· 李（Simon Lee）畫廊和立木畫廊（Lehmann Maupin）先后入駐畢打行，這座歷史建筑所承載的畫廊數(shù)量在2016 年Massimo De Carlo畫廊的加入后達到峰值。

英國畫廊白立方也于2012年在香港開設(shè)其亞洲首個空間，選擇了位于中環(huán)干諾道中50號的兩層空間，從白立方出來，沿著干諾道中步行10分鐘，便能到達雪廠街，這是厲蔚閣自2019 年進入香港后開設(shè)的畫廊空間所在地。

當(dāng)回憶起2018 年左右的香港藝術(shù)市場圖景時，多位受訪者都談到當(dāng)時的活躍景象：“2018 年前后的香港藝術(shù)市場相當(dāng)活躍——巴塞爾藝術(shù)展在區(qū)域內(nèi)日臻成熟，國際畫廊紛紛進駐，拍賣活動風(fēng)起云涌，各類藝術(shù)品的成交額不斷攀升?！眳栁甸w亞洲聯(lián)合創(chuàng)始人兼主席魏蔚這樣形容。

但實際上西方畫廊在亞洲的拓展在更早以前就開始了，包括參加香港巴塞爾的前身香港藝博會，代理亞洲藝術(shù)家等。例如，豪瑟沃斯在2006年便代理了中國藝術(shù)家張恩利，這也是畫廊所簽下的第一位亞洲藝術(shù)家；2018年，豪瑟沃斯宣布代理曾梵志，這一重磅消息當(dāng)時在藝術(shù)世界引起強烈反響。

高古軒亞洲區(qū)董事總經(jīng)理尼克· 西門諾維克自2007年搬到香港常駐，他用“極度不發(fā)達”來形容那時香港的畫廊行業(yè)基礎(chǔ)建設(shè)，但當(dāng)時高古軒也一直努力與該地區(qū)的藏家建立牢固的關(guān)系，當(dāng)高古軒正式在2011年1月揭幕香港空間并帶來達米安· 赫斯特（Damien Hirst）的個展時，“這場首展非常成功，以至于我們在展覽開幕前就預(yù)付了年度運營費用。”西門諾維克說道。

而在白立方香港空間開幕的第二年，也就是2013年，香港國際藝術(shù)展正式更名為巴塞爾藝術(shù)展香港展會，成為亞洲規(guī)模最大的國際藝術(shù)博覽會。白立方亞洲區(qū)總經(jīng)理徐雯表示，香港空間是畫廊繼英國之后全球發(fā)展的首選之地：“在過去12年里，我們見證了亞洲藝術(shù)市場的發(fā)展，也先后在中國內(nèi)地、中國臺灣地區(qū)以及韓國市場建立了銷售團隊。特別是在中國內(nèi)地，目前我們已經(jīng)有三位銷售代表，白立方也于去年九月在韓國首爾江南地區(qū)開啟了亞洲的第二個空間?！?/p>

2018年前后也是西方畫廊進駐香港的一波浪潮，卓納畫廊香港總監(jiān)許宇認為那是香港畫廊行業(yè)的鼎盛時期，相對而言也打破了許多之前在中國、在亞洲所存在的對西方畫廊的迷思。在此之前，業(yè)內(nèi)對于這些頂部的畫廊有著很大的遐想，而在2018年、2019年，整體圖景更加多元，大家有更多機會了解這些畫廊，這在交易和展覽上也是更豐富的兩年。他回憶道“當(dāng)時市場中，大家對于更多的藝術(shù)家產(chǎn)生好奇心，而不僅限于以往被中國人所知曉的一些老藝術(shù)家，或者是所謂的國際著名藝術(shù)家，那時的市場對于后網(wǎng)絡(luò)藝術(shù)有著高度的熱情，從而帶動了一部分藝術(shù)家在市場上的受歡迎程度。3月的香港畫廊檔期甚至可以被視為展覽的“黃金檔期”，當(dāng)回憶起2018年屬于香港藝術(shù)市場的高光和繁榮時刻時，徐雯說道：“當(dāng)時白立方的空間正在展出英國國寶級藝術(shù)家安東尼· 葛姆雷的個展‘根生根尋’，在那一周的香港，你能夠在街頭偶遇安東尼· 葛姆雷（AntonyGormley）、翠西· 艾敏（Tracey Emin）等來自世界各地優(yōu)秀的藝術(shù)家?！?/p>

伴隨著2018年而來的是市場格局的打開，亞洲藏家對更多年齡層的藝術(shù)家，不同畫廊代理的，以及不同多樣化創(chuàng)作媒介的藝術(shù)家產(chǎn)生了興趣。國際畫廊也試圖向市場介紹更多使用多種媒介創(chuàng)作的藝術(shù)家，例如卓納畫廊所代理的丹· 弗萊文（DanFlavin）、唐納德· 賈德（Donald Judd）、沃爾夫?qū)?提爾曼斯（Wolfgang Tillmans）、卡羅爾· 波維（Carol Bove）等藝術(shù)家；白立方呈現(xiàn)的安東尼· 葛姆雷、翠西· 艾敏和傅丹（Danh V?）等藝術(shù)家。豪瑟沃斯則在2018年帶來了羅尼· 霍恩（Roni Horn）在大中華地區(qū)的首場個展以及菲利普· 加斯頓（PhillipGuston）的亞洲首次回顧展等展覽項目。

就在這種國際藝術(shù)家紛至沓來，藝術(shù)市場繁榮發(fā)展之際，2020年初新冠疫情的出現(xiàn)不僅帶來了人員上的流動，也給市場帶來了變化。市場也由激進開始變得謹慎，魏蔚談道：“近幾年受宏觀經(jīng)濟政策影響，畫廊在項目策劃以及運營上確實會更謹慎，更傾向于制定長遠而穩(wěn)健的發(fā)展計劃?！痹S宇認為香港的西方畫廊原本預(yù)想中的市場迭代的節(jié)奏和方向在此之前被打亂，藏家對藝術(shù)家和媒介的選擇也發(fā)生了很大的異變，“現(xiàn)在變成了一個完全以繪畫為主導(dǎo)的市場?！?/p>

許宇感受到在2018年之后市場上出現(xiàn)的藏家呈現(xiàn)“500”倍增長的趨勢，他希望用一個夸張的數(shù)字來強調(diào)這個原子裂變式的體量增長，這個趨勢引領(lǐng)著一種藝術(shù)市場的新“流行趨勢”，這種趨勢可能是活潑可愛的、色彩鮮艷以及適合在手機屏幕觀看的作品。畫廊也在改變展覽方式與關(guān)注的藝術(shù)群體，高古軒在2023年邀請獨立策展人楊紫策劃群展“恐怖谷：肉身”，呈現(xiàn)李黑地、李維伊、蘇予昕、王曉曲、王興偉、張子飄等中國藝術(shù)家。白立方也在2023年呈現(xiàn)“朦朧自新”，匯聚禤善勤、賴輝明、蘇予昕以及何麥克四位近年在繪畫領(lǐng)域涌現(xiàn)于亞洲的年輕一代藝術(shù)家，將目光投向了活躍在全球不同地方的年輕亞洲和華人藝術(shù)家。

國際畫廊紅利期已過，新興畫廊攢動新聚集

在過去10余年間，中環(huán)見證了國際畫廊的來來往往，西方畫廊與亞洲市場經(jīng)歷過蜜月期，走入磨合期，西方畫廊的品牌“名片”所帶來的紅利期也迎來轉(zhuǎn)折。

從豪瑟沃斯到畢打行、H Queen’s、白立方、厲蔚閣，中環(huán)國際超級畫廊的觀展路線在步行距離中就能夠完成。中環(huán)是一個聚集地，就如郭心怡所說，在計劃搬遷時，畫廊還是希望留在中環(huán)，這里有活躍的藝術(shù)生態(tài)，既有畫廊，也有像大館這樣的專業(yè)藝術(shù)機構(gòu)，離香港巴塞爾舉辦地香港會展中心較近。

中環(huán)是港島的市區(qū)中心，某種程度上也是一個區(qū)域藝術(shù)市場的縮影。在過去幾年中，由于外部環(huán)境的不確定性以及部分畫廊的經(jīng)營考慮，多家畫廊開始從具有標志性意義的畢打行中撤出，Ben Brown Fine Arts 搬遷至黃竹坑；Massimo De Carlo 畫廊在2022 年搬至大館；漢雅軒由于租約期滿而搬回葵涌；立木畫廊也在2020年結(jié)束了7年的租約，計劃在香港尋找新空間；而西蒙· 李畫廊更在2023年宣布進入破產(chǎn)管理程序。

面對著畫廊的來來往往和變化，郭心怡則認為：“市場總是存在著上上下下，會有人搬進來，有人擴張，許多機構(gòu)也都在重新梳理，這些都是市場慢慢演變和成熟的表現(xiàn)?！?/p>

“西方畫廊在這個時候可能更需要了解我們所在的這個地方的目標客群到底是誰，了解這個地方的地緣政治、文化才能夠開展活動，可能有時可以看到一些藏家偶然地發(fā)現(xiàn)一件可愛的作品，價格不貴便會購買，這種情況會隔三差五地發(fā)生，但并不是一個可持續(xù)發(fā)展的狀況?！痹谠S宇看來，全球形勢目前處于一個比較特殊的階段，對于很多產(chǎn)業(yè)來說都是分水嶺，在許多領(lǐng)域中大家都看不清未來這幾年的大致脈絡(luò)和趨勢，因此對中環(huán)的畫廊來說，需要了解更明確的客戶畫像。

這些位于香港的西方畫廊像是中西文化和貿(mào)易模式碰撞的一個前哨站，早期畫廊進入中國市場時的境遇被卓納畫廊香港資深總監(jiān)許宇形容為一個情景喜劇，在香港巴塞爾前身香港國際藝術(shù)展現(xiàn)場，多數(shù)中國藏家尋找的是那些在書本上耳熟能詳?shù)乃囆g(shù)家的名字，能夠買到一件他們的作品是一種榮幸，而這種帶有濾鏡的泡沫直到近幾年才一點點破掉，“我們主觀地對西方月亮的幻想會導(dǎo)致在溝通上很難有更冷靜客觀的對話?！彼f道。在卓納畫廊香港空間任職的這六年間，許宇認為最大的挑戰(zhàn)恰恰就是在兩種不同的文化中建立一個冷靜、平等的信息溝通渠道。他坦言這是他遇到過的極大挑戰(zhàn)，也是一直想要去解決的問題，溝通的壁壘來自不同國家和文化是由不同的運行規(guī)則所支撐的，中國人有一套既定的游戲規(guī)則，也喜歡在這個游戲規(guī)則中去講述故事，而這套游戲規(guī)則對于西方人來說是完全陌生的，很難在快速的交易環(huán)境下去理解。

在他看來，目前在中國存在一個很普遍的現(xiàn)象，是人們對于藝術(shù)行業(yè)內(nèi)的機構(gòu)和畫廊都賦予了諸多主觀的浪漫化想象，因此，如果沒有冷靜平等的溝通，很多對話也沒有落地的基石，從而無法繼續(xù)推進對話的深度。目前，這些進入亞洲的西方畫廊已經(jīng)度過了第一輪淘金浪潮，接觸之初，這種浪漫化的光環(huán)也許是很奏效的，但西方畫廊已經(jīng)迭代了幾輪，加上目前中國市場所處的復(fù)雜的國際地緣政治環(huán)境，“我覺得這是任何一個在香港或是內(nèi)地工作的業(yè)界人士，如果工作對象涉及很多西方企業(yè)和西方同行時，一定要面對的現(xiàn)實是目前我們有很多信息與價值觀上的錯位，而這種錯位其實非常嚴重?！?/p>

畫廊的變動和流失也影射著這個行業(yè)現(xiàn)階段所面臨的挑戰(zhàn)，當(dāng)被問及挑戰(zhàn)來自哪里時，魏蔚表示：“挑戰(zhàn)存在于兩個方面。一方面是本區(qū)域的宏觀經(jīng)濟形勢，經(jīng)濟政策的調(diào)整可能在短期內(nèi)給我們的客戶群體乃至畫廊帶來一些不確定因素，這些調(diào)整有可能會影響藏家和藝術(shù)市場的需求，進而對我們的業(yè)務(wù)產(chǎn)生一定影響；另一方面是國際市場的風(fēng)云變幻，作為扎根亞洲放眼全球的國際畫廊，我們的業(yè)務(wù)與全球緊密相連。不管是戰(zhàn)爭還是地緣政治，都可能對客戶群體產(chǎn)生影響，進而在業(yè)務(wù)操作層面給包括厲蔚閣在內(nèi)的國際企業(yè)帶來一定的潛在壓力。”

國際連鎖畫廊在不確定的現(xiàn)實中進行調(diào)整與應(yīng)對之時，來自不同地方的新興畫廊則以靈活與游擊的方式開始新的聚集。今年三月“香港巴塞爾”期間，由三位香港畫廊主——PHD Group 創(chuàng)始人慕佩霖及張伊婷，以及The Shophouse創(chuàng)始人陳朗明共同發(fā)起的“藝匯”在中環(huán)藝穗會推出首屆活動，呈現(xiàn)超20 家國際和地域性畫廊的作品，活動在為期一周的時間內(nèi)開放至凌晨1點，有別于傳統(tǒng)藝博會的模式，“藝匯”以更輕松的方式融合藝術(shù)銷售和藝術(shù)社交。

國際拍行也在將新的藝術(shù)景觀帶到香港，佳士得于2024年將其亞太區(qū)總部搬進中環(huán)新地標Henderson 之后，邀請1-54 當(dāng)代非洲藝術(shù)博覽會合作，在中環(huán)歷山大廈22樓佳士得藝廊中舉辦亞洲首展“1-54 Presents：Coalescent Lights”，引入當(dāng)代非洲藝術(shù)。