非遺音樂中的地域性特征與文化表達

音樂類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)（以下簡稱“非遺音樂”）蘊含著豐富的地域文化特征和深層的文化表達。非遺音樂的地域性特征主要體現(xiàn)在音樂語言、演奏形式和樂器選擇等方面，這些特征與區(qū)域的地理環(huán)境、歷史傳統(tǒng)和民俗文化密不可分。非遺音樂的文化表達主要體現(xiàn)為通過獨特的音樂語言傳遞地方文化認同、情感寄托和價值觀念。文章基于實地調(diào)研和文獻分析，從地域性特征的形成機制、文化表達的多維度解讀以及傳承發(fā)展路徑三個維度進行深入探討，旨在為促進非遺音樂的活態(tài)傳承和創(chuàng)新發(fā)展提供理論參考和實踐啟示。

非遺音樂承載著豐富的歷史文化信息和地方特色。隨著全球化進程的加快，如何在保持地域特色的基礎上實現(xiàn)非遺音樂的創(chuàng)新發(fā)展，成為當前亟需解決的重要課題。深入研究非遺音樂的地域性特征及其文化表達方式，對于增強文化自信、促進文化傳承具有重要意義。

非遺音樂地域性特征的形成機制

自然地理環(huán)境的影響。自然地理環(huán)境是非遺音樂地域性特征形成的重要基礎。地理環(huán)境中的地形地貌、氣候特征、生態(tài)資源等因素深刻影響著音樂的創(chuàng)作與表現(xiàn)形式。北方草原地區(qū)廣闊的自然環(huán)境孕育出氣勢恢宏的長調(diào)民歌，體現(xiàn)了游牧民族對遼闊草原的情感寄托；江南水鄉(xiāng)的溫婉秀麗則催生了宛轉(zhuǎn)悠揚的江南絲竹，展現(xiàn)了水鄉(xiāng)居民的精致典雅。自然環(huán)境還直接影響著傳統(tǒng)樂器的材質(zhì)選擇和制作工藝，如云南山區(qū)獨特的竹林資源培育了竹制樂器家族，西北地區(qū)豐富的獸皮資源則發(fā)展出了多樣的鼓類樂器。不同地區(qū)的聲學環(huán)境也造就了獨特的演唱方式，如高原地區(qū)稀薄的空氣催生了特殊的嘹亮歌喉，海島地區(qū)則形成了穿透力強的漁歌唱法。地理環(huán)境的差異性還體現(xiàn)在音樂的節(jié)奏和速度特點上，如山地民歌常見的高低起伏與山勢的跌宕相呼應，平原地區(qū)的音樂則表現(xiàn)出舒緩綿長的特點。

歷史文化傳統(tǒng)的積淀。歷史文化傳統(tǒng)是非遺音樂地域性特征形成的重要根基。各地區(qū)在歷史發(fā)展進程中積淀的文化特質(zhì)深刻影響著音樂的藝術形態(tài)與表現(xiàn)手法。江南地區(qū)深厚的文人傳統(tǒng)孕育出典雅含蓄的琴曲藝術，體現(xiàn)了文人雅士對藝術的追求；陜北高原悠久的民間文化則催生了豪邁激昂的信天游，展現(xiàn)了黃土地人民的精神境界。歷史傳統(tǒng)還直接影響音樂的表演形式和傳承方式，如昆曲承襲了明清文人的審美情趣，形成了“曲不離詞、詞不離意”的藝術特色，粵劇則保留了明末南下戲曲的藝術元素。不同地區(qū)的歷史文化積淀也造就了獨特的音樂體系，如徽州的徽調(diào)深受徽商文化影響，閩南的南音則融合了海上絲綢之路的文化底蘊。文化傳統(tǒng)的差異性還體現(xiàn)在音樂的結(jié)構和題材選擇上，如蘇州彈詞延續(xù)了江南說唱的文人氣質(zhì)，陜西秦腔則保留了關中民間藝術的樸實本色。

民俗文化的滲透。民俗文化對非遺音樂地域性特征的形成具有深遠影響。各地區(qū)的節(jié)慶習俗、人生禮儀、宗教信仰等民俗文化要素滲透在音樂創(chuàng)作和表演的方方面面?？图疑礁枧c客家人的生活方式和價值觀念緊密相連，體現(xiàn)了客家族群的文化認同；廣西壯族的銅鼓文化與當?shù)氐募漓牖顒雍蜕缃欢Y儀密不可分，展現(xiàn)了民族特有的精神信仰。民間音樂在婚喪嫁娶、節(jié)日慶典等傳統(tǒng)習俗中扮演著重要角色，不同地區(qū)的民俗活動賦予了音樂獨特的表現(xiàn)形式和文化內(nèi)涵。各地區(qū)的生產(chǎn)勞動方式也深刻影響著音樂的節(jié)奏和旋律特點，如江浙地區(qū)的采茶歌反映了茶農(nóng)的勞作經(jīng)驗，山東漁歌展現(xiàn)了海洋漁業(yè)文化的特色。民俗節(jié)慶活動中的音樂表演形式展現(xiàn)了鮮明的地域特征，如傣族潑水節(jié)的伴奏音樂充滿歡快的熱帶風情，東北地區(qū)的二人轉(zhuǎn)則反映了寒冷氣候下的室內(nèi)娛樂特點。音樂在民間信仰活動中的應用也呈現(xiàn)出顯著的地域差異，如閩南地區(qū)的南音與媽祖信仰緊密相連，客家地區(qū)的山歌則與土地崇拜有著深厚淵源。

非遺音樂文化表達的多維度解讀

音樂語言的地方特色。音樂語言作為非遺音樂文化表達的核心要素，在不同地域呈現(xiàn)出獨特的藝術特征?；泟∫魳分械摹白雍怼背ㄈ诤狭藦V東本土語言的聲調(diào)特點，形成了以“乙反中線”為主的曲調(diào)進行方式，這種獨特的音樂語言完美展現(xiàn)了嶺南文化的靈動與婉轉(zhuǎn)。蒙古族長調(diào)民歌采用草原語系特有的寬音域歌唱方式，其音程跨度往往超過八度，歌詞中大量運用元音延長唱法，體現(xiàn)了游牧民族開闊豪邁的精神氣質(zhì)。山西梆子以方言土語為基礎發(fā)展出獨特的板腔體系，其中運用了大量的襯字和襯腔，突出了晉地方言的韻味特色。閩南音樂中的“彈腔”“梆子腔”等腔調(diào)體系深受閩南方言聲調(diào)的影響，形成了獨特的曲調(diào)組織方式和演唱技巧，音樂語言中蘊含著濃郁的海洋文化特征?；談≈械摹八穆暟苏{(diào)”唱腔體系融合了徽州方言的語音特點，其中的“拖腔”“倒腔”等演唱技法展現(xiàn)了徽州文化的細膩與典雅。

演奏形式的區(qū)域差異。演奏形式的地域差異性體現(xiàn)了非遺音樂深層的文化內(nèi)涵。湘西苗族的“蘆笙踩堂”表演將音樂演奏與舞蹈完美結(jié)合，表演者在木質(zhì)地板上踩踏伴奏，形成獨特的節(jié)奏形態(tài)，這種演奏形式與當?shù)厣降孛窬拥慕ㄖ攸c密切相關。江南絲竹的“清曲雅集”以室內(nèi)小型合奏為主要形式，樂手之間的默契配合展現(xiàn)了江南文人追求和諧雅致的審美情趣。陜北民歌的“對山呼”演唱形式利用了山谷回聲效果，歌手在山坡間對唱，形成此起彼伏的音響效果，這種演奏形式與黃土高原的地形地貌相得益彰。云南大理白族的“三道茶”音樂表演將茶藝、音樂、器樂演奏融為一體，展現(xiàn)了獨特的“茶樂”文化。廣西壯族的銅鼓合奏將多面銅鼓按照不同音高排列，形成獨特的打擊樂合奏體系，這種演奏形式反映了當?shù)靥赜械那嚆~文化傳統(tǒng)。

樂器選擇的文化內(nèi)涵。樂器選擇折射出深厚的地域文化內(nèi)涵和精神特質(zhì)。藏族地區(qū)的嗩吶制作選用高原獨有的香木材質(zhì)，其高亢嘹亮的音色特點與高原空曠的自然環(huán)境相呼應，樂器的裝飾圖案融入了藏傳佛教的宗教符號，體現(xiàn)了濃厚的宗教文化色彩。江南地區(qū)的古琴制作講究木材的年份與品質(zhì)，主要選用楠木、梧桐等本土珍貴木材，琴身上的紋飾與裝潢體現(xiàn)了文人雅士的審美追求，其制作工藝和演奏技法都深深植根于江南文化土壤。內(nèi)蒙古地區(qū)的馬頭琴以馬頭為琴首，琴弦采用馬尾制作，不僅在造型上體現(xiàn)了草原游牧文化特色，其音色也模仿馬鳴聲，展現(xiàn)了蒙古族與馬共生的文化傳統(tǒng)。云南傣族的象腳鼓選用整根木材掏空制作，鼓身的雕刻裝飾反映了熱帶雨林文化的審美特征，在造型和音色上都體現(xiàn)了南方少數(shù)民族獨特的藝術追求。

非遺音樂的傳承與創(chuàng)新發(fā)展

現(xiàn)代社會中的傳承困境。非遺音樂在現(xiàn)代社會發(fā)展中面臨著多重挑戰(zhàn)和困境。年輕一代的傳承人斷層問題日益嚴重，傳統(tǒng)音樂藝術缺乏系統(tǒng)的教育培養(yǎng)機制，導致許多珍貴的演奏技法和曲目面臨失傳危險。城市化進程加劇了非遺音樂賴以生存的傳統(tǒng)文化生態(tài)環(huán)境的改變，原有的鄉(xiāng)土表演場景逐漸消失，傳統(tǒng)音樂失去了最自然的生長土壤。商業(yè)化浪潮的沖擊使部分非遺音樂被過度包裝，原有的藝術價值和文化內(nèi)涵被娛樂化和表面化處理所稀釋?，F(xiàn)代傳播媒介的多元化分散了人們對傳統(tǒng)音樂的關注度，年輕群體更傾向于流行音樂文化，使得非遺音樂的受眾群體不斷萎縮。傳統(tǒng)音樂藝術的專業(yè)教育體系尚未完善，缺乏科學的教材編撰和教學方法研究，影響了傳承質(zhì)量。資金投入不足也制約了非遺音樂的保護和傳承工作，許多珍貴的音樂資料缺乏完整的記錄和整理，數(shù)字化保護工作進展緩慢。

傳承保護的有效途徑。非遺音樂的傳承保護需要多方協(xié)同努力建立系統(tǒng)的保護機制。專業(yè)院校的音樂教育體系應將非遺音樂納入必修課程，構建科學的教學體系，通過理論研究與實踐教學相結(jié)合的方式培養(yǎng)專業(yè)傳承人才。數(shù)字化保護工程的推進能夠?qū)崿F(xiàn)對傳統(tǒng)音樂的全方位記錄，運用現(xiàn)代科技手段對音樂曲目、演奏技法進行系統(tǒng)采集和存檔，建立完整的數(shù)字資料庫。傳承基地的建設為非遺音樂提供了穩(wěn)定的傳承場所，通過定期舉辦培訓班、音樂會等形式，搭建傳統(tǒng)音樂傳播與交流的平臺。政府部門通過政策扶持和資金投入，為非遺音樂的保護工作提供必要的支持，建立健全相關法律法規(guī)，規(guī)范保護工作的開展。社會力量的廣泛參與能夠為非遺音樂的傳承注入新的活力，民間組織和企業(yè)的支持可以拓寬傳承渠道，提供更多展示和發(fā)展的機會。

創(chuàng)新發(fā)展的可能路徑。非遺音樂的創(chuàng)新發(fā)展需要在保持傳統(tǒng)精髓的基礎上探索現(xiàn)代表達方式?？缃缛诤蟿?chuàng)作為傳統(tǒng)音樂注入了新的藝術活力，通過與現(xiàn)代音樂、舞蹈、戲劇等藝術形式結(jié)合，創(chuàng)作出既有傳統(tǒng)韻味又具有現(xiàn)代氣息的新作品。數(shù)字技術的應用拓展了傳統(tǒng)音樂的表現(xiàn)形式，虛擬現(xiàn)實技術可以還原歷史場景，增強觀眾的沉浸式體驗，社交媒體平臺則為傳統(tǒng)音樂提供了更廣闊的傳播渠道。教育創(chuàng)新模式的探索促進了傳統(tǒng)音樂的普及，通過開發(fā)趣味性教學課程和互動體驗項目，提高年輕一代對非遺音樂的興趣和認知。藝術節(jié)展演的創(chuàng)新策劃為非遺音樂提供了展示平臺，通過主題化、系列化的演出活動，擴大傳統(tǒng)音樂的社會影響力。傳承人群的創(chuàng)新實踐推動了傳統(tǒng)音樂的當代轉(zhuǎn)化，年輕傳承人在繼承傳統(tǒng)的同時，積極探索符合現(xiàn)代審美的表現(xiàn)手法。

非遺音樂的地域性特征是特定區(qū)域自然環(huán)境、歷史傳統(tǒng)和民俗文化長期積淀的產(chǎn)物。通過對非遺音樂地域性特征與文化表達的深入研究，不僅能夠更好地理解和保護這些珍貴的音樂遺產(chǎn)，還能為其在現(xiàn)代社會中的創(chuàng)新發(fā)展提供新的思路。在全球化背景下，既要注重保持非遺音樂的地域特色，又要探索其與現(xiàn)代文化相融合的可能性，推動非遺音樂的活態(tài)傳承與創(chuàng)新發(fā)展。

（作者單位：鹽城市阜寧縣淮劇團）