舞臺表演中舞臺燈光的藝術(shù)效果及應(yīng)用策略研究

一、引言

舞臺演出融合了眾多元素，其中舞臺燈光作為不可或缺的組成部分，對整體演出效果起著至關(guān)重要的作用。為了營造理想的舞臺表演氛圍，進行舞臺布景時需緊密結(jié)合劇目內(nèi)容及演出需求，精心設(shè)計舞臺燈光效果，以烘托場景氛圍并有效引導(dǎo)觀眾的視線。早期舞臺表演主要將日光燈作為照明手段，隨著社會的發(fā)展，演出場地從室內(nèi)擴展至室外，觀眾對演出效果的要求也日益多樣化，這促使舞臺燈光的色彩、亮度及布局等方面發(fā)生了顯著變化。因此，為了更好地滿足現(xiàn)代舞臺表演的需求，我們應(yīng)高度重視對舞臺燈光藝術(shù)效果的研究，力求實現(xiàn)燈光的合理布局與精準(zhǔn)控制，進而增強舞臺表演的整體效果。本文聚焦于研究舞臺表演中的舞臺燈光藝術(shù)效果，并提出一系列具體的應(yīng)用策略，旨在為相關(guān)從業(yè)人員提供有益的參考。

二、舞臺表演中舞臺燈光的藝術(shù)效果

（一）烘托藝術(shù)氛圍

在舞臺表演中，燈光藝術(shù)效果的一個重要體現(xiàn)便是它能巧妙地烘托舞臺氛圍，這不僅極大地豐富了舞臺節(jié)目的視覺層次感，還顯著增強了舞臺表演的整體效果。在進行舞臺燈光設(shè)計時，設(shè)計師會深入考量劇目主題與表演內(nèi)容，以此為依據(jù)精心布置燈光，實現(xiàn)舞臺表演中靜態(tài)美與動態(tài)美的有機結(jié)合。通過精心設(shè)計燈光搭配方案，利用舞臺燈光的色溫、亮度和光影變化塑造出各種不同的情緒和氛圍，使觀眾沉浸其中。[1]更為重要的是，在表演過程中，舞臺燈光設(shè)計師會根據(jù)表演的具體內(nèi)容和實時需求，靈活地調(diào)整燈光的亮度、色彩以及照射角度等，這不僅進一步強化了舞臺氛圍，還從側(cè)面展現(xiàn)了角色的情感波動，推動了故事情節(jié)的發(fā)展。這種燈光藝術(shù)與舞臺表演的深度融合，讓觀眾在享受視覺盛宴的同時，也能深刻感受到舞臺表演所傳達的豐富內(nèi)涵與情感力量。

（二）營造特殊意境

靈活運用舞臺燈光，能夠重塑舞臺空間環(huán)境。營造獨特的意境是舞臺燈光藝術(shù)效果的直接體現(xiàn)，它根據(jù)演出的主題內(nèi)容精心構(gòu)建與之相符的意境氛圍，使觀眾在觀賞舞臺演出的過程中能夠產(chǎn)生情感共鳴，從而豐富自身的情感體驗。[2]例如，在《紅樓夢》的舞臺演出中，設(shè)計師巧妙地運用了柔和的粉色和藍色燈光，這兩種色彩交織在一起，不僅生動地再現(xiàn)了大觀園中溫馨與哀愁并存的復(fù)雜情感意境，更讓觀眾不由自主地沉浸于這部經(jīng)典劇目的深刻主題之中。而在《雷雨》的舞臺呈現(xiàn)上，通過光影的明暗對比，成功地營造出一種緊張且壓抑的氛圍，這種氛圍不僅突出了劇中環(huán)境的沉重與壓抑，還深刻揭示了人物角色內(nèi)心的掙扎與沖突，從而幫助觀眾更加深刻地感受到劇中主人公復(fù)雜的心理。

（三）促進情感傳達

在舞臺表演中，良好的舞臺燈光藝術(shù)效果對主題情感的表達具有不可或缺的作用。舞臺表演不僅要確保作品的完整呈現(xiàn)，更要注重引導(dǎo)觀眾深入理解并感悟作品所蘊含的主題情感，從而讓觀眾獲得深層次的感悟與啟迪。這要求舞臺燈光設(shè)計師必須緊密結(jié)合故事的情節(jié)發(fā)展進行合理化的燈光調(diào)整，以便將作品中角色的情感精準(zhǔn)地傳遞給觀眾。通常情況下，舞臺燈光的設(shè)計與應(yīng)用往往遵循特定的情感表達邏輯。燈光從舞臺正上方投射，往往是為了營造出一種溫柔、自然且和諧的氛圍，這種燈光布局有助于構(gòu)建劇中溫馨、平和或?qū)庫o的場景。相反，如果燈光從舞臺正下方投射，則多用于表現(xiàn)主人公內(nèi)心的焦慮、不安或忐忑等復(fù)雜情緒。這種燈光效果不僅能夠幫助觀眾敏銳地捕捉到主人公的情緒變化，還能進一步加深觀眾對劇中人物情感世界的理解，從而顯著增強舞臺表演的情感表達效果。[3]以經(jīng)典話劇《茶館》為例，在表現(xiàn)劇中人物面對社會變遷時的無奈掙扎時，燈光設(shè)計師會選擇使用從舞臺下方緩緩升起的暗色調(diào)燈光。這種燈光效果不僅能營造出一種壓抑而沉重的氛圍，還能讓觀眾深切地感受到劇中人物內(nèi)心的焦慮與不安，從而更加深入地理解作品所傳達的社會思考與人性關(guān)懷。

（四）增強舞臺時空感

通過舞臺燈光藝術(shù)效果的巧妙運用，能夠更好地實現(xiàn)舞臺場景的時空轉(zhuǎn)換與呈現(xiàn)，為舞臺表演的順利進行提供有力支持。在舞臺表演中，不同光區(qū)的設(shè)置往往承載著特定的意義與功能，這些光區(qū)是燈光設(shè)計師根據(jù)舞臺整體調(diào)度、布景空間結(jié)構(gòu)等實際情況精心規(guī)劃的，旨在使舞臺畫面層次豐富、主次清晰，并在時空交替中展現(xiàn)出多樣化的視覺效果。舞臺光線、色彩的明顯變化，如明暗對比、色彩轉(zhuǎn)換、光線切換等，能夠巧妙地實現(xiàn)舞臺的時空轉(zhuǎn)換，使表演過程連貫且富有感染力，滿足舞臺表演對時空轉(zhuǎn)換的復(fù)雜需求，帶給觀眾沉浸式的觀賞體驗。[4]以《老兵回家》為例，該作品巧妙地利用舞臺燈光增強了舞臺的時空感。劇中有一段情節(jié)交替呈現(xiàn)了角色在村頭分別和家中話別的兩個場景，盡管這兩個場景在同一個舞臺上呈現(xiàn)，但通過燈光的精心布置與切換，實現(xiàn)了時空的巧妙轉(zhuǎn)換。設(shè)計師在舞臺布景上設(shè)置了兩個截然不同的場景，并將燈光直接聚焦在兩名演員身上，使舞臺上不同的場景得以交替呈現(xiàn)。這種燈光效果不僅讓觀眾能夠清晰地分辨出兩個不同的場景，也通過光影的變換增強了舞臺的時空感，使觀眾仿佛穿越時空，感受到主人公在不同場景下的情感變化。

（五）塑造鮮明的角色形象

在舞臺表演中，塑造鮮明且立體的人物形象至關(guān)重要，旨在推動劇情的有效發(fā)展并高質(zhì)量地呈現(xiàn)整個故事。為了實現(xiàn)這一目標(biāo)，舞臺燈光藝術(shù)的運用顯得尤為關(guān)鍵。通過精心選擇不同色調(diào)的燈光、巧妙利用光影以及合理布置燈光位置，可以調(diào)動觀眾的情緒，引導(dǎo)觀眾的視線。[5]在表演的過程中，舞臺燈光設(shè)計師會根據(jù)角色特征靈活調(diào)整燈光的冷暖色調(diào)，通過巧妙的搭配為觀眾帶來多元且豐富的感官體驗，從而幫助他們更深刻地把握人物形象的特征。例如，在經(jīng)典音樂劇《貓》中，每只“貓”都有其獨特的性格與故事，舞臺燈光設(shè)計師巧妙地利用燈光的色彩與強度變化來塑造這些角色。在表現(xiàn)“老貓”回憶往昔輝煌歲月的場景時，燈光變得溫暖而柔和，金色的光芒灑在“老貓”身上，象征著曾經(jīng)的榮耀與輝煌，這種燈光效果不僅增強了角色的立體感，也讓觀眾對“老貓”的形象有了更加深刻的認知與理解。而在表現(xiàn)其他年輕、活潑的“貓”時，燈光則更加明亮且色彩豐富，營造出一種歡快、躍動的氛圍，使其與“老貓”形成鮮明對比，進一步突出了角色的個性差異。[6]這樣的燈光設(shè)計，不僅讓觀眾在視覺上享受到了美的盛宴，更在情感上與他們所關(guān)注的角色形象建立了深刻的聯(lián)系，使他們更容易沉浸于舞臺表演之中。

三、舞臺表演中舞臺燈光的應(yīng)用策略

（一）制訂合理的舞臺燈光設(shè)計方案

為了完美呈現(xiàn)舞臺燈光的藝術(shù)效果，舞臺燈光設(shè)計師應(yīng)提前調(diào)研，制訂合理的舞臺燈光設(shè)計方案。設(shè)計師要仔細研究并了解表演內(nèi)容，包括表演主題、角色特征、導(dǎo)演意圖以及情感元素等內(nèi)容，在此基礎(chǔ)上確定具體的場景變化、照明需求，包含舞臺燈光色彩、位置、角度、明暗以及動態(tài)變化等。這項工作的全面性直接關(guān)系到后期舞臺燈光藝術(shù)呈現(xiàn)效果。在了解基礎(chǔ)照明需求的同時，確定舞臺上燈光的類型、位置布局。目前舞臺上的燈光主要有洗墻燈、聚光燈、效果燈等，不同燈光的功能、效果有所不同。[7]在布局設(shè)計中要綜合考量燈光覆蓋范圍、投射角度、布景、演員等元素，合理進行燈光布局，從而呈現(xiàn)出更具立體感的舞臺視覺效果。舞臺燈光除了滿足舞臺表演基礎(chǔ)照明需求外，也要注重?zé)艄庑Ч膭討B(tài)變化，采用燈光明暗變化、光束移動、色彩轉(zhuǎn)換等方式，增強燈光的感染力和表現(xiàn)力。舞臺燈光應(yīng)該與劇情保持同步，致力于帶給觀眾豐富的感官和心理體驗。同時，舞臺燈光設(shè)計方案要預(yù)留足夠的調(diào)整空間，依據(jù)具體舞臺表演需要適時動態(tài)調(diào)整，為最終舞臺整體呈現(xiàn)效果提供保障。

（二）提高設(shè)計師的綜合素養(yǎng)

舞臺燈光設(shè)計師自身的綜合素養(yǎng)在一定程度上影響到舞臺燈光的藝術(shù)效果和觀眾的審美感受。所以，提高舞臺燈光設(shè)計師的綜合素養(yǎng)是非常有必要的。

1.提高專業(yè)知識和技能水平

舞臺燈光設(shè)計師應(yīng)具備終身學(xué)習(xí)意識，系統(tǒng)化地了解舞臺美術(shù)設(shè)計原理、光學(xué)、色彩學(xué)等藝術(shù)理論知識，在此基礎(chǔ)上將所學(xué)理論知識靈活運用于實踐中。另外，設(shè)計師要具備對燈光設(shè)備的安全使用和維護知識。[8]

2.提高審美能力

舞臺燈光設(shè)計師除了要具備扎實的專業(yè)知識和技能外，更要具備一定的審美能力，這樣才能取得理想的舞臺燈光藝術(shù)效果。設(shè)計師在日常學(xué)習(xí)和工作中，應(yīng)多接觸、品鑒雕塑、繪畫、攝影等不同形式的藝術(shù)作品，從中汲取靈感；或是定期參加藝術(shù)研討會，與其他同行交流切磋，提高自身審美鑒賞能力和藝術(shù)感知力，能夠?qū)⒏鄷r代前沿要素融入舞臺燈光設(shè)計中，優(yōu)化舞臺燈光藝術(shù)效果。另外，舞臺燈光設(shè)計師也要具備創(chuàng)新思維和能力，打破傳統(tǒng)思維限制，勇于接觸和引入新理念、新技術(shù)，探索風(fēng)格更加獨特的舞臺燈光藝術(shù)效果。[9]

3.提高職業(yè)素養(yǎng)

舞臺燈光設(shè)計師應(yīng)秉持專業(yè)且嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓ぷ鲬B(tài)度，不斷提升個人的專業(yè)技能與職業(yè)素養(yǎng)，嚴(yán)格遵守行業(yè)規(guī)范，堅決維護知識產(chǎn)權(quán)及個人設(shè)計成果。同時，設(shè)計師還應(yīng)具備高度的敬業(yè)精神和強烈的責(zé)任感，這不僅體現(xiàn)在對工作的精益求精、嚴(yán)格自律上，更在于能夠時刻以完美的舞臺燈光藝術(shù)效果為目標(biāo)，不斷探索與創(chuàng)新，確保每一次設(shè)計都能精準(zhǔn)傳達作品主題，為觀眾帶來震撼人心的視覺體驗。通過這樣的職業(yè)素養(yǎng)提升，舞臺燈光設(shè)計師將能夠更好地服務(wù)于舞臺表演藝術(shù)，推動其向更高層次發(fā)展。

（三）引入先進的技術(shù)手段

舞臺燈光設(shè)計師應(yīng)與時俱進，從技術(shù)層面為舞臺燈光帶來多元的藝術(shù)效果。

1.應(yīng)用LED照明技術(shù)

LED照明技術(shù)作為一項前沿技術(shù)，以其長壽命、高能效以及易于調(diào)控的特性，在現(xiàn)代舞臺燈光設(shè)計中展現(xiàn)出巨大優(yōu)勢。通過應(yīng)用LED照明技術(shù)，設(shè)計師能夠根據(jù)舞臺表演的具體需求，動態(tài)且智能地調(diào)節(jié)光線的亮度、色彩以及動態(tài)效果，輕松實現(xiàn)不同燈光場景的切換，從而顯著提升舞臺燈光的藝術(shù)表現(xiàn)力與感染力。

2.融合智能控制系統(tǒng)與編程技術(shù)

在舞臺燈光設(shè)計中，根據(jù)總體設(shè)計要求，精確設(shè)定燈光的亮度、移動軌跡、照射角度等關(guān)鍵參數(shù)，實現(xiàn)燈光效果的自動化控制與同步變化。[10]在實際舞臺表演過程中，智能控制系統(tǒng)能夠依據(jù)舞臺的實時呈現(xiàn)效果，靈活調(diào)整燈光效果，使之與音樂節(jié)奏緊密配合，從而極大地提升舞臺表演的感染力與表現(xiàn)力。這一智能控制系統(tǒng)主要依托物聯(lián)網(wǎng)與遠程控制技術(shù)實現(xiàn)，允許使用智能移動終端進行線上、實時的舞臺燈光狀態(tài)監(jiān)控，確保舞臺燈光能夠得到集中、高效的管理。這一技術(shù)的應(yīng)用，為舞臺表演創(chuàng)造了更多元、更精彩的視覺效果，賦予了舞臺藝術(shù)更多的可能性。

3.整合應(yīng)用激光技術(shù)與全息投影技術(shù)

激光燈以其遠距離投射和高亮度的特性，成為現(xiàn)代舞臺燈光設(shè)計中的重要元素。通過預(yù)先編程建立控制系統(tǒng)，激光燈能夠根據(jù)表演主題生成多樣化的文字、圖案及動態(tài)效果，與演員的表演和舞臺布景形成完美的呼應(yīng)，共同營造出一種極具現(xiàn)代感和科技感的舞臺環(huán)境。這種整合應(yīng)用不僅能夠豐富舞臺的視覺層次，還能極大地增強舞臺表演的沉浸感和觀賞性。

（四）協(xié)調(diào)配合其他舞臺元素

為了呈現(xiàn)理想的舞臺燈光藝術(shù)效果，設(shè)計師應(yīng)在設(shè)計方案時綜合考量舞臺燈光與其他舞臺元素的協(xié)調(diào)配合。舞臺燈光設(shè)計師應(yīng)同布景設(shè)計師積極交流溝通，使燈光效果和布景風(fēng)格特色相協(xié)調(diào)，如果舞臺布景色彩以暗色調(diào)為主，適合選擇暖色調(diào)的燈光，讓舞臺燈光更加柔和，營造溫馨的舞臺表演氛圍。同時，燈光設(shè)計師應(yīng)該與演員和導(dǎo)演溝通交流，根據(jù)演出進展實時調(diào)整舞臺燈光效果。舞臺燈光通過調(diào)整色彩、明暗變化，或是運用聚焦光束等方式，突出演員形象、促進情感表達。燈光除了與舞臺布景、演員表演協(xié)調(diào)配合外，也要注重與音樂節(jié)奏協(xié)調(diào)。音樂是舞臺表演中不可或缺的組成部分，燈光設(shè)計師要掌握不同音樂作品的節(jié)奏、風(fēng)格和旋律特點，隨著音樂播出加入燈光漸變、閃爍等藝術(shù)效果，與音樂節(jié)奏相呼應(yīng)，呈現(xiàn)更具感染力的舞臺燈光藝術(shù)效果。

四、結(jié)語

綜上所述，在舞臺表演過程中，舞臺燈光的藝術(shù)效果能否完美呈現(xiàn)，直接關(guān)系到舞臺整體表演效果。舞臺燈光設(shè)計師應(yīng)明確自身職責(zé)，積極引入新技術(shù)和新手段，結(jié)合舞臺表演主題內(nèi)容和情感表達的需要，靈活調(diào)整舞臺燈光色彩、明暗、位置、角度等元素，與其他舞臺藝術(shù)元素相協(xié)調(diào)，便于更好地服務(wù)于舞臺表演，最終為觀眾呈現(xiàn)優(yōu)質(zhì)、多元的視聽體驗。

（作者簡介：王艷玲，女，本科，寧夏回族自治區(qū)會務(wù)保障服務(wù)中心，舞臺技師，研究方向：舞臺燈光）

（責(zé)任編輯 葛星星）