論龔琳娜《24節(jié)氣歌》的聲音形象塑造

古詩詞藝術歌曲的聲音形象塑造在我國民族聲樂的演唱與發(fā)展中占據(jù)著重要地位。龔琳娜的《24節(jié)氣歌》巧妙地將中國古詩詞與現(xiàn)代音樂融為一體，特別是在《山亭夏日》和《少年游》這兩部作品中，她運用不同的聲音形象和精湛的演唱技巧，分別展現(xiàn)了夏日的寧靜之美與秋日的凄清之感，形成了鮮明的對比。

一、龔琳娜和《24節(jié)氣歌》

龔琳娜曾說：“于我而言，所有在中國大地上流傳過的音樂和聲音，都是我汲取力量、充實生命的寶藏。在這個寶藏里，古詩詞是一個魅力無窮的存在。在中國古典文化中，詩與歌一直密不可分。流傳至今的古典詩詞，在當時都是可以和樂歌唱或者吟誦的。遺憾的是，它們的曲譜沒有被記錄、保存下來。于是，彌補這份遺憾就成為我的‘聲音行動’里的一項重要內容——讓樂音與心音共鳴，這是我的藝術生命必須要完成、永不能放棄的事業(yè)?！?018年，由作曲家老鑼和歌唱家龔琳娜共同打造的專輯《24節(jié)氣歌》引起轟動。專輯全部以古詩詞作為歌詞，每一首歌曲都巧妙地運用滑音、顫音、拖腔、虛實處理、留白以及節(jié)奏的長短變化等韻腔技巧，將每一個字背后的意境、情感充分表達出來，形象地描繪了各個節(jié)氣獨特的時令特點，填補了音樂領域的空白，同時也彰顯了作曲家在創(chuàng)作和發(fā)展中國音樂作品方面的獨特視角。

二、芒種《山亭夏日》與立秋《少年游》的文本分析

（一）《山亭夏日》

1.詩詞寓意

詩人高駢是南平郡王高崇文之孫，少時習武，擅長射箭，后改從文，以七絕見長。這首《山亭夏日》就屬七言絕句體，前兩句描寫夏日特有的景致，第一句“濃”和“長”烘托出炎熱難耐的季節(jié)特點。第二句如同畫筆，將盛夏時節(jié)燥熱、無風的水邊樓臺一筆勾出。后兩句筆鋒一轉以動化靜，寫微風吹過水波蕩漾，花香借風勢充滿庭院，在密不透風的悶熱之中突然注入一股清新的氣息，使夏日充滿閑適之情。整首詩將文靜與活潑結合得非常自然。

2.角色定位與音樂表現(xiàn)

這首詩描繪了盛夏之時的幽靜與愜意，龔琳娜則通過極富特色的嗓音傳遞夏日的寧靜與詩意。她的演唱中采用了明亮而不刺耳的音色，突出“綠樹陰濃夏日長”所體現(xiàn)的涼爽感。在高音部分，她的音色輕盈且富有通透感，與古詩的意境相呼應，仿佛把聽眾帶到了靜謐而悠遠的夏日亭臺。

（二）《少年游》

1.詩詞寓意

宋代吳文英在詞中寫道：“何處合成愁，離人心上秋?！彼麑ⅰ靶纳嫌星铩苯忉尀椤俺睢?。柳永的《少年游·長安古道馬遲遲》不僅描繪了秋日的自然景象，還深刻刻畫了人生漂泊與感情失落的心境。這首詞貫穿著失意與惆悵的情緒，上半闋通過“長安古道”與“高柳亂蟬嘶”的描繪，烘托出時光流逝、境遇飄零的感慨；下半闋則回憶起歡樂的少年時光，反襯出如今的孤獨與落寞。在秋日意象的映襯下，詞中流露出一種“物是人非”的悵惘與愁緒，這正契合了“秋士易感”這一傳統(tǒng)情懷：人生如同草木，經(jīng)歷一秋，終有衰敗之時。

2.角色定位與心境表達

這首詞基調低沉，全詞不僅表達了對秋天的感傷，更是人生落拓的寫照——那種身不由己的漂泊感與對逝去時光的深切感嘆，共同構成了整首作品的核心情感。龔琳娜在演繹時，通過運用低沉的音色和自由的節(jié)奏處理，細膩地傳達了柳永心中那份壓抑的情感，使聽眾深刻感受到秋風蕭瑟中蘊含的孤寂與無奈。

三、《24節(jié)氣歌》中的潤腔技巧

潤腔是中國民族聲樂藝術中一種獨特的技巧與現(xiàn)象，它通過對唱腔進行潤飾，以達到美化和增強特殊表現(xiàn)力的效果。演唱者往往基于對音樂情感的深刻理解，運用潤腔技巧來傳達歌曲中的情感。龔琳娜在《24節(jié)氣歌》中，巧妙地運用了潤腔技巧，使她的聲音更加細膩動人，為古詩詞增添了獨特的情感色彩和意境之美。

（一）拖腔與回旋：增強旋律的延展性

龔琳娜常運用拖腔技巧（即將音延長并逐漸減弱），以此塑造出豐富的空間感，仿佛引領聽眾步入詩詞所描繪的自然場景之中。在樂句的結尾和轉折之處，她會巧妙地加入回旋音，使聲音如同余音繞梁，營造出一種回味悠長的聽覺效果。這種技巧在演繹“風吹、花落”或“流水悠悠”等自然意象時，表現(xiàn)得尤為出色。

（二）滑音：體現(xiàn)情感的變化

滑音是龔琳娜潤腔技巧中的重要組成部分，她通過音符間的自然滑動，賦予了旋律以流暢的質感。這種技巧特別適用于表達情感的轉變，例如在刻畫“春去秋來”這樣季節(jié)更替的場景時，或是在情感由喜悅轉為悲傷的瞬間，滑音技巧能讓演唱自然而流暢。

（三）輕聲吐字與弱音處理：凸顯詩詞的意境

龔琳娜擅長在演唱中運用輕聲吐字，并在低音區(qū)采用放松的發(fā)聲方式，使句子的收尾顯得含蓄而內斂。這種潤腔技巧尤其貼合古詩詞中淡雅與幽靜之美的表達。同時，她對弱音的精妙處理，使某些情感表達得含蓄而內斂，為歌曲增添了神秘色彩與留白效果。

（四）氣聲與物象描繪：演唱更加細膩動人

龔琳娜在演唱中擅長巧妙運用氣聲技巧（即半聲半氣的發(fā)聲方式），以此增添聲音的柔和與靈動。在演唱描繪自然場景的樂句時，這種發(fā)聲方式尤為動人，不僅能夠細膩地勾畫出物象的輪廓，還能更好地體現(xiàn)詩人對時間流逝的無奈與感慨。

（五）自由節(jié)奏與潤腔技巧：增強音樂的表現(xiàn)力

在演唱古詩詞歌曲時，龔琳娜常采用自由節(jié)奏，不受節(jié)拍的嚴格束縛，這使她的聲音更加靈動。通過這種自由的潤腔手法，她能夠依據(jù)詩句的情感波動隨性演繹，猶如一場即興吟唱，巧妙地將古典詩詞與當代旋律融為一體。龔琳娜的潤腔技巧精妙地將民族唱法的傳統(tǒng)韻味與當代藝術歌曲的創(chuàng)新元素融為一體。她運用拖腔、滑音、輕聲吐字以及氣聲等多種技巧，讓聲音的每個細節(jié)都洋溢著飽滿的情感張力。這種獨特的潤腔演唱技巧不僅彰顯了她對聲音非凡的控制能力，更深刻展現(xiàn)了她對中國古代文化的透徹理解與現(xiàn)代詮釋。

四、芒種《山亭夏日》與立秋《少年游》的聲音形象塑造

（一）《山亭夏日》：夏日清幽與寧靜之美

1.伴奏樂器的選用

《山亭夏日》是一首以芒種節(jié)氣為主題的歌曲，主要樂器選用的是大阮與小阮。大阮堅實、渾厚且有力的發(fā)音象征著夏日的熱情與奔放；而小阮則以其恬靜、富有詩意的音色，演繹出動人的旋律，描摹出如畫的景致。前奏部分通過阮、大提琴和古箏的撥弦演奏，引領聽眾進入一種輕松悠閑的氛圍。而在唱詞部分，笛子的吹奏巧妙加入，仿佛讓人瞬間感受到水邊微風拂面，為炎炎夏日帶來一絲清涼。

2.音色與演唱技巧的體現(xiàn)

在這首作品中，龔琳娜巧妙地運用了民族唱法中細膩的收放技巧，如拖腔與弱音的處理，同時，她還恰當?shù)厝谌肓水敶魳分械淖杂晒?jié)奏元素，進一步強化了“涼風有信”“玉簟微涼”的舒緩意境。

整首曲子采用G大調，結構分為三段。第一段與第三段旋律與唱詞相重復，而中間段則通過無詞唱段細膩地表達了意猶未盡的情感。演唱時，需始終保持聲音在頭腔共鳴的位置上，以哼唱的方式演唱，追求聲音的通透感，從而充分展現(xiàn)全詩的空間感與意境之美，傳達出詩人未盡之言。開頭“綠樹陰濃夏日長”中的“綠”字，通過上行小二度#2-3的前倚音處理，巧妙地增添了自信逍遙的氣息，這恰似作者高駢的背景，家族世代為將，他亦歷經(jīng)戰(zhàn)事，英勇而自信。第二段（58～77小節(jié)）沒有具體歌詞，僅以虛詞“啊”吟唱，極具吟誦韻味，間奏部分以十六分音符的重復音模擬微風吹拂水面波光粼粼的景象。此段旋律跌宕起伏，要求演唱者以穩(wěn)健的氣息作為支撐，確保旋律連貫流暢。全曲采用3/4拍的節(jié)奏，龔琳娜在演唱時情感表達節(jié)制，避免了過度渲染，以內斂的方式緩緩鋪陳古詩詞的意境。她輕柔的演唱處理方式，讓聽眾在不經(jīng)意間沉浸于夏日的寧靜與愜意之中。

（二）《少年游》：失意與秋士之悲

1.伴奏樂器的配合

歌曲《少年游》的前奏以揚琴前端雙音構彈的方式，仿佛將觀眾引領至古道上。隨后，主奏樂器笙的加入，進一步烘托出低沉而悲壯的氛圍。間奏部分，古箏運用上下跨越八度的顫音技法進行單音彈撥，與大提琴的頓音相互呼應，為第二段唱詞的再現(xiàn)鋪墊了濃厚的悲涼與愁苦之情。

2.老生腔調的應用與節(jié)奏處理

在這首曲子中，龔琳娜巧妙地運用了胸腔音和腦后音，模仿京劇中老生的音色，以此來描繪人與景逐漸消逝的凄清景象。全曲分為兩段，采用C大調，通過拖腔的技巧，將詞人雖無力主宰生命但依舊保持傲骨風度之意展現(xiàn)得淋漓盡致。

開頭一句“長安古道馬遲遲”中的“馬遲遲”是上行的拖腔，在演唱時要不斷地下嘆，將艱難行走的馬兒與漫長孤獨的路途用帶有絲絲沙啞的嗓音演繹出來。“高柳”二字采用純四度的下行跳進，在演唱韻母“ao”“iu”時應上抬顴骨，演繹出凋零稀疏的垂柳形象，突出詞人的惆悵之緒。“嘶”字則運用緊縮收唱的直音拖腔技巧，將詞人心中的郁悶與思緒的凌亂細膩地刻畫出來。在最后一句“狎興生疏，酒徒蕭索，不似少年時”中，龔琳娜再次運用老生唱腔的音色來處理“狎興生疏”中的“狎”字。對于“不似少年時”，她采用了一字一小節(jié)的演唱方式，其中“少”字通過伸展拉長，將共鳴點巧妙地轉移至喉腔及腦后音，充分打開了腔體。而“時”字則同樣以老生的唱腔，運用拉腔技巧唱出不舍之情，將感慨與悔恨融入曲中。盡管歌聲中流露出失意，卻依然不失那份傲骨與堅韌。

3.細膩音色與聲音層次的處理

龔琳娜在演唱立秋主題的《少年游》時，其最顯著且獨具特色的一點在于對音響及聲音走向的把控。除了“不似少年時”的四句之外，其余大部分詞句均按照一字兩拍的時值來演唱。龔琳娜在演繹中，對每一個字都精心運用了由強至弱的力度控制。這種演唱方式旨在凸顯詞中所描繪的秋風蕭瑟、孤寂遼闊的場景，以及詞人獨自騎馬漫步于長安古道上的孤獨形象。在情感的把握上，她以孤獨清冷的情緒開篇，運用胸腔共鳴，通過聲音的滄桑與無力感，張弛有度地傳達出惆悵之情。音色與情緒之間緊密相連，不同的情感狀態(tài)會展現(xiàn)出不同的聲音色彩。因此，在演唱之前，深入理解和熟悉一度創(chuàng)作的思想內容及情境氛圍是至關重要的。

（三）《山亭夏日》與《少年游》的聲音形象對比

在音色上，《山亭夏日》使用了明亮、輕盈的音色，以表現(xiàn)盛夏時節(jié)的寧靜與清涼；與此相對，《少年游》則以低沉、蒼涼的音色傳遞秋日的蕭瑟與感傷。在情感表達上，《山亭夏日》偏向閑適與輕松，而在《少年游》中，情感表達則更為深沉而復雜，帶有強烈的惆悵與懷舊感。在演唱技巧上，龔琳娜在《山亭夏日》中注重輕聲吐字和滑音的運用，以增強歌曲的流動感和畫面感；相比之下，《少年游》中她多用拖腔和老生腔調，表現(xiàn)人生的沉重感和秋士的悲涼，這些技巧使歌曲更具深度和厚重感。在伴奏音效上，《山亭夏日》的伴奏樂器如大阮、小阮、笛子等，音色清脆明亮，仿佛為炎熱夏日中的微風增添了一絲清涼；而《少年游》則以揚琴、笙、古箏等樂器為主，呈現(xiàn)出一種低沉、幽遠的音效，襯托著秋天的肅穆與人生的漂泊。

《山亭夏日》象征著生命中的閑暇與寧靜時光，其輕柔的演唱風格體現(xiàn)了詩人對自然美景的享受與愉悅?！渡倌暧巍穭t表達了對人生失意與歲月流逝的感嘆，沉穩(wěn)的音色與厚重的情感傳遞出一種深刻的哲思。通過這兩首歌曲的演繹，龔琳娜不僅展現(xiàn)了不同節(jié)氣和詩詞的情感特質，更揭示了季節(jié)變化背后的人生狀態(tài)：夏日的歡愉與秋日的失落。她的演唱技巧和聲音形象的多樣性，體現(xiàn)了她對古典詩詞的深入理解與在當代語境下的創(chuàng)新演繹能力。

五、結語

在《24節(jié)氣歌》中，龔琳娜通過創(chuàng)新的演唱風格和多樣化的演繹技巧，為中國古詩詞的當代傳承探索出一條新路徑。她不僅承襲了民族聲樂的傳統(tǒng)精髓，還巧妙融合了現(xiàn)代音樂元素，為傳統(tǒng)文化賦予了新的活力。通過對比分析《山亭夏日》與《少年游》這兩首歌曲，我們可以清晰地洞察到龔琳娜如何根據(jù)季節(jié)的變換與詩詞的意境，巧妙地運用音色與情感，塑造出各具鮮明特色的聲音形象。通過這些精心創(chuàng)作的作品，龔琳娜成功地將古詩詞與音樂完美融合，使古典詩詞在現(xiàn)代音樂舞臺上重新煥發(fā)勃勃生機。她的演繹不僅滿足了聽眾對音樂藝術的審美期待，更深刻地傳遞了中華文化的精神內核。在當前的社會語境下，這種創(chuàng)新與傳承的結合顯得尤為重要，它提醒我們既要珍視并傳承傳統(tǒng)文化，又要勇于探索和發(fā)展，使之在新時代綻放更加璀璨的光芒。

（作者簡介：李佳駿，女，碩士研究生在讀，杭州師范大學，研究方向：聲樂演唱；徐寧，女，碩士研究生，杭州師范大學，國家一級演員，研究方向：聲樂演唱）

（責任編輯 王瑞鋒）