摘要:屏風是中國傳統(tǒng)家具的重要組成部分,體現(xiàn)了中國獨特的文化和思想內(nèi)涵,是集器、物、觀念與美于一體的物體。本文以屏風的變遷為主要線索,探究其從最初的實用功能發(fā)展為具有審美屬性的過程,旨在研究屏風的文化內(nèi)涵。
關(guān)鍵詞:屏風;器;物;觀念;美
屏風在中國具有悠久的發(fā)展歷程,展現(xiàn)了深厚的文化氣息和獨特的思想觀念。在漫長的發(fā)展過程中,與屏風相關(guān)的藝術(shù)作品有很多:周昉的《簪花仕女圖》,顧閎中的《韓熙載夜宴圖》,周文矩的《重屏會棋圖》,劉貫道的《消夏圖》,王齊翰的《勘書圖》,山西大同出土的司馬金龍漆畫屏風……這些“屏風”不僅是被用來隔絕空間、美化環(huán)境的一種“器”,更是代表了一定時期內(nèi)的審美取向,并賦予特殊的文化內(nèi)涵。
屏風是中國傳統(tǒng)家具的一種,一般陳設(shè)于室內(nèi),用于分隔空間?!段镌酚涊d:“禹作屏。”說明早在夏朝就有了關(guān)于屏風的記載,但是并無實據(jù)證明?!妒酚洝っ蠂L君列傳》中記載:“孟嘗君待客坐語,而屏風后常有侍史,主記君所與客語。”[1]也就是說,屏風把一個整體的空間分割為兩個區(qū)域,隔絕了侍史與孟嘗君和客人的空間。漢代劉熙在《釋名·釋床帳》中寫道:“屏風,言可以屏障風也?!币簿褪钦f屏風具有擋風、遮蔽、隔間的作用。屏風也用于行軍途中,又被稱為“披風”。那時天氣寒冷,屏風可用于防寒保暖,有時人們也會用屏風遮擋來保證討論作戰(zhàn)決策時的隱秘性?!度龂尽分杏涊d:“夏侯淵兵與黃忠交戰(zhàn),設(shè)幕屏,幕屏齊,風起黃煙,兵皆以為魏兵到?!盵2]由此可以得知,在曹操的軍隊中也會用屏風來阻擋風沙、分隔空間。
按照《說文解字》中的記載:“器,皿也?!盵3]“器”指的是一些器具,如碗、盆、罐等,之后與工具連用,因此,“器”也指具有某種目的和用處的工具?!兑捉?jīng)·系辭》:“形乃謂之器?!盵4]這里就指一切可以利用的工具都可成為“器”。因此,屏風在一定的歷史時期內(nèi)是作為“器”而存在的。
在漫長的歷史過程中,我國出現(xiàn)了諸多屏風樣式。按照形制分類,屏風可分為插屏、桌屏、掛屏、折屏。按照題材亦可分為山水人物屏、花鳥龍鳳屏、民間故事屏等。隨著歲月的變遷,屏風逐漸發(fā)展為除了作為“器”而存在的物體之外,還具有象征性和審美性的事物。
“物”一般指天地間有形有象的一切存在?!吨芤住ば蜇浴分兄v道“有天地,然后萬物生焉”。充滿天地之間的只是萬物。中國古代講究“天人合一”的思想,而古代的統(tǒng)治者都被稱為“天子”。因此,這些“天子”以占有萬物來象征自己的權(quán)威。
在屏風的發(fā)展歷程中,就可窺見其作為“物”的象征性。據(jù)記載,屏風在西周時期已有使用,但使用者僅限于天子,用以彰顯統(tǒng)治者的權(quán)威。發(fā)展至漢代,屏風雖然不僅限于天子使用,但是也只是擴展到貴族階層。《鹽鐵論》中記載“一屏風就萬人之功”,說明當時的屏風制作工藝煩瑣,耗費了大量人力、物力、財力。索爾斯坦·維布倫提出:“浪費可以提高消費者的社會聲譽和權(quán)力,是使得人類學家得以確定紀念碑建筑的一個基本特征。”[5]統(tǒng)治者通過這一做法來獲得一種“紀念碑性”。
根據(jù)《史記》,在正式的儀式中,天子位于屏風前向南而立。這一傳統(tǒng)一直延續(xù)至封建王朝的覆滅。天子位于屏風的前方,與屏風合為一體,他將這一整體展現(xiàn)于臣民面前,屏風的邊框界定了天子所在空間與臣民所在空間的不同,強化了禮儀和等級關(guān)系。屏風是典禮儀式中人們所共同關(guān)注的視覺中心,天子通過這種方式強化自己對臣民的控制,如明清時期帝王的肖像。帝王面朝觀眾,背后是一面繪制了各種龍形象的屏風。帝王通過這樣的“圖式”來展現(xiàn)皇家的威儀。
上述談到屏風是用來隔絕空間的一種陳設(shè),它具有“遮擋性”,可以遮擋一定的事物來突出空間感。因其具有此特性,諸多工匠、畫家也利用這一特征進行藝術(shù)創(chuàng)作,使用屏風以隔絕空間。
最早使用屏風作為間隔空間工具的是朱鮪石刻。在這一石刻中,諸多屏風被聯(lián)系起來,把整個宴會的場地圍繞起來,使得這些石刻畫中有極強的縱深性和空間感。與它同時期出土于樂浪的彩匣漆畫中人物排列在狹長的畫面中,基本跪坐于同一水平線之上,并且相互交流。畫面的空間性靠人物之間微妙的關(guān)系來展現(xiàn)。樂浪漆畫中某一部位出現(xiàn)的屏風打破了人物之間的聯(lián)系,將屏風的左右部分間隔,迫使觀者轉(zhuǎn)換視角,傾斜的屏風又在引導觀者對屏風下一部分進行觀賞。屏風既分割又連接了兩個單元。這兩個典型作品中的屏風對于空間觀念的體現(xiàn)并不相同:朱鮪石刻展現(xiàn)了一種共時性,樂浪漆畫體現(xiàn)的則是歷時性。
從紙本繪制的作品中我們依然可以表達屏風空間觀念的案例。在五代著名人物畫家周文矩的作品《重屏會棋圖》(圖一)中,作者依靠屏風向觀者展現(xiàn)三重空間:第一重空間是男性空間,畫中的人物是南唐后主李煜和其兄弟李璟,他們通過下棋來決定皇位的繼承:第二重空間是一位老者休息的空間,根據(jù)學者的推測,這位老者可能是白居易,因為屏風上有他的詩,白居易向往的是沒有拘束的生活、隱居的心境,這一心境最理想的狀態(tài)即第三重空間所表現(xiàn)的場景:室外悠閑自得、歸隱山林的生活?!吨仄習鍒D》與朱鮪石刻體現(xiàn)的均為屏風營造的共時性空間觀念。與《重屏會棋圖》創(chuàng)作的時間接近,同為南唐畫家的顧閎中,其作品《韓熙載夜宴圖》則展現(xiàn)了關(guān)于屏風歷時性的空間觀念。
眾所周知,《韓熙載夜宴圖》(圖二)整幅畫可以分為聽樂、觀舞、休息、輕吹、送客五個部分。這五個部分是通過屏風間隔的。作者利用屏風固有的性質(zhì)來區(qū)分,每兩個屏風之間即為一個小故事,類似于放映電影的場景。用以劃分幾個部分的屏風且都與下一部分的人物有微妙的關(guān)系,可能是一個眼神、一個動作,就能引導觀者觀看下一部分。屏風在這里的作用即結(jié)束上一個故事,開啟下一個故事。
在漫漫歷史長河中,中國人形成了用屏風體現(xiàn)畫面的空間性。除了屏風之外,出土于南京西善橋的磚畫《竹林七賢與榮啟期》也會用樹木來表達空間。這與西方的“透視”法并不相同,體現(xiàn)了中國人獨特的審美視角和文化內(nèi)涵。
屏風是一種具有實用功能的物體,同時兼具審美功能。在屏風之上繪制的各種題材的作品既體現(xiàn)了其審美屬性,也能展現(xiàn)各個時期對“美”的認知。屏風上的題材可以大致分為人物、山水、花鳥等。
現(xiàn)藏于遼寧省博物館的《簪花仕女圖》被認為是唐朝畫家周眆的代表作品。雖然我們今天所見到的是一幅連貫的長卷繪畫,但據(jù)學者考證,這幅作品最初可能是繪制在三扇屏風之上,只是后世對其進行了重新裝裱??梢钥闯?,畫面中排列了六位女性,人物形象較為飽滿。她們身著華服,戴著華麗的珠寶首飾,她們衣物的薄紗材質(zhì)清透飄逸。僅一幅《簪花仕女圖》不足以證明這時期的審美取向。出土于西安的《樹下仕女屏風》也是如此形象。因此,這兩幅作品向觀者展現(xiàn)的是“美”的形象,體現(xiàn)了唐朝的審美,即“豐頰肥體”。將人物作為屏風描繪對象并非只出現(xiàn)于唐代,其實在漢代就已經(jīng)出現(xiàn),但是當時這類人像題材的教化功能是主要的,審美性居于次要地位。
以山水為繪制對象的屏風也不在少數(shù)。在供職于南唐畫院的王齊翰代表作品《勘書圖》中,我們可以看到的畫面是:在室內(nèi)空間右側(cè)坐著一位文士,他前方的書桌上堆著書籍、筆墨紙硯等工具。占據(jù)畫面大面積的是后面的屏風,屏風上繪制的是全景山水,湖面上方有諸多山峰,岸邊有柳樹,遠山若隱若現(xiàn)。畫中的書籍和屏風上的山水展現(xiàn)出這位文人的心境,即追求一種歸隱山野、遠離世俗的生活。在佚名畫家《倪瓚像》這一作品中,倪瓚坐于床榻之上,其身后就是一架屏風,屏風上的山水圖像呈現(xiàn)的是倪瓚典型的“一江兩岸式”構(gòu)圖:在靠近畫面前方的位置繪有石頭,石頭上有幾株樹木,隔著空曠的江面與遠山相望。這也是倪瓚心境的傳達。
山水屏風除了與室內(nèi)的場景形成聯(lián)系之外,也會被置于室外的自然風景之中。南宋四家之一的劉松年,其作品《十八學士圖》就是如此,展現(xiàn)出自然山水與畫面中山水的微妙聯(lián)系。畫面山水作為自然山水的適當補充,其境界得以升華,展現(xiàn)了南宋時期藝術(shù)家的獨到審美。
人物屏風與山水屏風的確較為常見,但是也不能忽略“素屏”的存在。什么是“素屏”?“素”是指原有的、未加修飾的,“素屏”就是沒有任何繪畫書法修飾的屏風。在諸多文人眼中,“素屏”表現(xiàn)了他們出淤泥而不染的高潔情操,表明自身沒有被世俗物欲污染。素白屏風的圖像在十四世紀六七十年代成為文人畫中的重要母題[6]。王蒙的《惠麓小隱圖》和《雙亭觀浪圖》中均有“素屏”,隱喻居住者的品格。元末明初的蘇州文人圈也受其影響,人們將“素屏”作為歸隱士大夫的標志,文徵明就是典型的代表。在文徵明的畫中,“素屏”這一物象集中地表明了他對這種身份和名望的自我意識。文徵明可能是從王蒙作品中得到的啟示。其模仿王蒙的山水畫,其中也包括“素屏”這一物象。《莊子·天道》指出“素樸而天下莫能與之爭美”,強調(diào)“自然”“素樸”。因此,這些深受道家思想影響的文人也易選擇更為本質(zhì)的事物來表現(xiàn)自己的心境,體現(xiàn)了文人藝術(shù)家區(qū)別于他人的獨特審美。
可以看出,從漢代發(fā)展至明清時期,屏風上繪制的內(nèi)容不斷在變化,進而展現(xiàn)了特定歷史時期內(nèi)審美的變遷。
屏風在先秦時期就有記載,發(fā)展至今天,被廣泛運用于室內(nèi)陳設(shè)。屏風從具有實用功能的“器”發(fā)展為后來具有象征寓意的“物”,最后成為可以承載觀念和表達審美的“藝術(shù)品”,屏風功能的漫長變遷體現(xiàn)了中國文化獨特的內(nèi)涵和思想。在當代社會,文化興則國運興,我們更應該挖掘其深刻的內(nèi)涵,使其成為我們民族文化的標簽。
作者簡介
趙悅,女,山西長治人,碩士研究生,研究方向為中國畫。
參考文獻
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