【摘 要】音樂藝術(shù)鑒賞能力是一種欣賞、理解并能進(jìn)行情感表達(dá)的綜合技能,對提高學(xué)生的藝術(shù)審美能力和審美情趣起著重要的作用。隨著社會的快速發(fā)展,提高大學(xué)生的音樂藝術(shù)鑒賞能力越來越富有時代意義,作為高職院校在日常的教學(xué)工作中要重視并提高高職院校音樂藝術(shù)鑒賞的師資力量、依據(jù)學(xué)情合理優(yōu)化教學(xué)內(nèi)容、深入淺出擴(kuò)大大學(xué)生的音樂鑒賞接觸面、循序漸進(jìn)有序提升他們的音樂藝術(shù)鑒賞能力,讓他們在復(fù)雜社會中具備音樂分析的能力、準(zhǔn)確聽辨的能力和理性批判性思維的能力,為以后的人生增添音樂藝術(shù)的色彩。
【關(guān)鍵詞】音樂藝術(shù);高職院校;鑒賞能力;培養(yǎng)
【中圖分類號】J60;G642 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】1007—4198(2024)10—004—04
音樂藝術(shù)鑒賞能力是一種綜合了對不同音樂藝術(shù)欣賞、理解、情感表達(dá)等多方面的技能,對提高學(xué)生的音樂藝術(shù)素養(yǎng)和創(chuàng)新思維能力都起著重要的作用。隨著我國高職院校教學(xué)改革的不斷深入推進(jìn),提高高職院校大學(xué)生的綜合素養(yǎng)成為我國當(dāng)前教育工作中的重要內(nèi)容。在這個多元文化時代,音樂藝術(shù)作為文化的重要組成部分對大學(xué)生的影響不容忽視,在高職院校音樂教育教學(xué)中,關(guān)注大學(xué)生音樂素養(yǎng)的提升,應(yīng)該采取多種措施和方法培養(yǎng)他們對音樂藝術(shù)的鑒賞能力,讓他們能正確理解音樂藝術(shù)的內(nèi)涵、熟悉不同音樂風(fēng)格與流派、能通過音樂來表達(dá)情感和個人對音樂審美的體驗等。因此,以新時代高職院校大學(xué)生為研究對象,探究音樂藝術(shù)鑒賞能力培養(yǎng)提升的有效方法,以期為大學(xué)生音樂綜合素養(yǎng)的提升提供理論依據(jù)和實踐的幫助。
一、音樂藝術(shù)鑒賞能力
音樂藝術(shù)鑒賞能力是人們在欣賞音樂的過程中,對音樂作品的旋律、音色、和聲、風(fēng)格、文化內(nèi)涵、創(chuàng)作背景等內(nèi)容進(jìn)行多層面深入感知、理解和評價的能力。不同時期不同風(fēng)格的音樂作品它們都是通過旋律、節(jié)奏、和聲、音色來表現(xiàn)音樂作品中的情感或思想,音樂藝術(shù)鑒賞能力強(qiáng)調(diào)對音樂的思考和理解,而這也是音樂作品在創(chuàng)作時的具體藝術(shù)體現(xiàn)。隨著社會的快速發(fā)展,提高人們的音樂藝術(shù)鑒賞能力越來越富有時代意義,音樂藝術(shù)鑒賞作為培養(yǎng)人們審美價值和審美情趣的重要方法,通過感受不同類型、風(fēng)格的音樂作品,了解音樂情感表達(dá)的不同形式和方法,可以拓展自己在音樂藝術(shù)領(lǐng)域中的接觸面,提高對音樂藝術(shù)的鑒賞能力。在人生發(fā)展的軌跡中,音樂藝術(shù)鑒賞能力作為一種核心素養(yǎng)在個人的心理健康和情感表達(dá)方面都發(fā)揮著積極的作用[1]。音樂作為一種聲音藝術(shù),能夠跨越語言、地域引起人們對音樂的共鳴和感受表達(dá)心中的情感,正確表達(dá)情感才能很好的融入到社會生活中。音樂作為一種復(fù)合性學(xué)科在提高個人綜合素質(zhì)、思維判斷能力等方面都有著重要的意義,在準(zhǔn)確鑒賞音樂作品時,需要具備音樂分析的能力、準(zhǔn)確聽辨的能力和理性批判性思維的能力,而這些能力在其它諸如數(shù)學(xué)、歷史、人文等多個學(xué)科都是一種跨越學(xué)科的能力需要。由此可見,音樂藝術(shù)鑒賞能力在素質(zhì)教育快速發(fā)展的今天越來越受到人們的關(guān)注和重視,音樂藝術(shù)鑒賞能力在綜合能力的培養(yǎng)中也發(fā)揮著不可替代的作用。
二、培養(yǎng)高職院校學(xué)生音樂藝術(shù)鑒賞能力的有效方法
培養(yǎng)高職院校大學(xué)生的音樂藝術(shù)鑒賞能力,就是要通過一系列的音樂鑒賞活動讓學(xué)生逐漸形成獨特的個人審美理念和對音樂的鑒賞表達(dá)能力。音樂藝術(shù)鑒賞能力的培養(yǎng)不是一蹴而就的,它需要學(xué)校、教師、學(xué)生共同參與協(xié)同發(fā)展,讓學(xué)生在良好的音樂氛圍中形成正確的音樂藝術(shù)鑒賞能力[2]。
(一)重視并提高高職院校的師資力量
教師是高職院校音樂藝術(shù)課程的主導(dǎo),他們的教學(xué)能力與素質(zhì)對大學(xué)生音樂藝術(shù)鑒賞能力的培養(yǎng)提高起著重要的作用。首先,從學(xué)校層面來看,育人理念應(yīng)該與時俱進(jìn)重視對高職院校的師資力量進(jìn)行培訓(xùn),要打造出來一支老中青合理配比的專業(yè)素質(zhì)能力過硬的教師隊伍。同時作為管理層更要更新教育觀念提高音樂藝術(shù)鑒賞課教師的專業(yè)地位,支持音樂藝術(shù)鑒賞課教師的專業(yè)發(fā)展和培養(yǎng),讓他們在各種培訓(xùn)和學(xué)習(xí)過程中得到成長和進(jìn)步,讓他們懷揣教學(xué)新理念全身心的投入到音樂藝術(shù)鑒賞相關(guān)教學(xué)工作中來。其次,從音樂專業(yè)教師來說,隨著社會的不斷發(fā)展進(jìn)步,大學(xué)生在這一成長階段對音樂教育的要求也越來越高,他們對音樂藝術(shù)的興趣益發(fā)濃厚,希望通過在校學(xué)習(xí)或交流討論接觸了解更多的音樂,也希望以一種喜聞樂見的新形式來深入到音樂藝術(shù)學(xué)習(xí)中來。所以,這也對音樂教師的教學(xué)提出了新的更高的要求,音樂藝術(shù)教師在組織課堂教學(xué)時要時刻把以人為本的教育理念貫徹始終,重視每一個學(xué)生的個性發(fā)展和音樂素養(yǎng)的提高,讓不同音樂基礎(chǔ)的大學(xué)生都能在學(xué)習(xí)的過程中得到鍛煉和發(fā)展。為了能更好的激發(fā)學(xué)生興趣,提高學(xué)生參與度和最終的教學(xué)效果,合理使用現(xiàn)代化的教學(xué)資源,讓學(xué)生在課堂中最大化的發(fā)揮自己的能力和優(yōu)勢,才能最大限度的培養(yǎng)和提升高職院校大學(xué)生的音樂藝術(shù)鑒賞能力[3]。
(二)依據(jù)學(xué)情合理優(yōu)化教學(xué)內(nèi)容
高職院校大學(xué)生已經(jīng)具備了一定的音樂藝術(shù)鑒賞能力,但他們的音樂基礎(chǔ)不同,個人對音樂的感知和理解能力也存在著差異,所以在實際教學(xué)中要科學(xué)系統(tǒng)的對學(xué)情進(jìn)行分析。在此基礎(chǔ)上才能設(shè)定具體的教學(xué)目標(biāo),通過優(yōu)化教學(xué)內(nèi)容,選擇適合的教學(xué)策略和教學(xué)方法來達(dá)到預(yù)期的教學(xué)效果。比如,在欣賞民樂音樂藝術(shù)作品時,通過學(xué)情分析了解到他們在中學(xué)階段就已經(jīng)對民樂有了一定的了解,對民樂演奏分類、演奏特點及情感表達(dá)方面也有了一定的認(rèn)識。因此,在授課內(nèi)容上以具體的民樂音樂作品鑒賞為主,以琵琶曲《山之舞》的鑒賞教學(xué)為例,琵琶曲《山之舞》是現(xiàn)代琵琶演奏家、作曲家陳音在2008年創(chuàng)作的琵琶曲,此曲與傳統(tǒng)的琵琶曲有所不同,其中加入了許多少數(shù)民族特有的音樂元素,是現(xiàn)代琵琶樂曲中不可多得的經(jīng)典作品[4]。琵琶曲《山之舞》在曲式結(jié)構(gòu)上采用了傳統(tǒng)琵琶器樂的結(jié)構(gòu)特點,全曲分為五個部分(見表1)。引子部分以A宮調(diào)為主借鑒貴州少數(shù)民族飛歌甩音的音樂元素表達(dá)了一種自由靈動的音樂情感。A段是整首樂曲的主體,依然沿用了A宮調(diào)音樂的旋律極像戀愛中的男女在甜蜜的互動問答中相互表達(dá)愛慕之情。B段在調(diào)式調(diào)性上改為a羽調(diào),舒緩的音樂旋律向聽眾們展示了一副在靜謐的自然美景中,美麗的女子向心愛的男子翩翩起舞,男子也積極向女子傳遞含蓄的愛意,音樂的旋律歡快而富含浪漫,極具東方美學(xué)意境。C段是全曲的高潮部分,快速的變奏給整首曲子帶來了激情和熱烈的音樂情緒,少數(shù)民族熱烈奔放的狂歡和率真質(zhì)樸的快樂表現(xiàn)的淋漓盡致。最后尾聲部分在調(diào)式上又回到了A宮調(diào),一切的喧鬧又回歸平淡,給人意猶未盡的無窮回味。
教師在引導(dǎo)學(xué)生鑒賞這首琵琶曲時,要注意對比分析不同調(diào)式調(diào)性的音樂旋律和節(jié)奏變化,讓學(xué)生去感受音樂中的情感表達(dá),加深學(xué)生對音樂情感的體驗和分析能力。在欣賞每一樂段的時候,積極鼓勵學(xué)生將自己對音樂的體驗和感受講述出來,分享特定的音樂情感,幫助大學(xué)生建立對民族音樂的創(chuàng)作特點、情感表達(dá)的深入理解和認(rèn)知。在整個教學(xué)過程中,要以學(xué)生為主體,引導(dǎo)他們分享曲式結(jié)構(gòu)、了解作家創(chuàng)作背景和情感表達(dá),引導(dǎo)他們?nèi)谌胱约旱纳铙w驗理解音樂,將音樂與文化生活、情感相聯(lián)系,在互動中培養(yǎng)大學(xué)生的音樂藝術(shù)鑒賞能力。
(三)深入淺出擴(kuò)大音樂鑒賞接觸面
音樂是來源于生活的藝術(shù),在高職院校開展音樂藝術(shù)鑒賞教學(xué)活動時,將日常生活中與音樂相關(guān)的元素融入到音樂教學(xué)中,對培養(yǎng)大學(xué)生的音樂藝術(shù)鑒賞能力有著不可忽視的幫助。首先,根據(jù)大學(xué)生對音樂的興趣和愛好,引導(dǎo)他們正確欣賞流行音樂,了解我國以及世界流行音樂的發(fā)展趨勢及其特點,讓學(xué)生對熟悉的流行音樂進(jìn)行鑒賞,如《Sugar》《Immortals》《The Saints Are Coming》《隱形的翅膀》《千紙鶴》《中國人》《傳說》《天下》等,這些流行歌曲來自于不同的國家,不僅旋律優(yōu)美、朗朗上口,而且風(fēng)格迥異深受年輕人的喜愛,將這些耳熟能詳?shù)母枨氲囊魳氛n堂,讓學(xué)生嘗試歌唱并模仿明星們表演時的動作和姿勢,體會演唱時的音樂技巧、藝術(shù)表達(dá)和審美價值,這種嘗試能很好的活躍課堂氣氛,很好的提高學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣和參與度,在音樂欣賞中提升學(xué)生鑒賞音樂的能力。第二,通過他們熟悉的電影、電視劇等影視作品中的配樂,讓學(xué)生結(jié)合劇情變化分析音樂的表現(xiàn)力和情感表達(dá),鼓勵學(xué)生分析自己喜歡的主題曲,在互動交流中提升音樂藝術(shù)的鑒賞能力。比如我們熟知的《年輕的朋友來相會》就是電影《阿混新傳》中的電影片尾曲(見圖2),這首歌曲具有很明顯的時代特征,是作曲家谷建芬在80年代創(chuàng)作出來的一首流行音樂,整首歌曲通俗而生活化,節(jié)奏剛勁明快、充滿活力,特別是歌曲中的“屬于你,屬于我”(見圖3)這一點睛之筆的旋律,既舒展又顯現(xiàn)出年輕人的朝氣蓬勃與俏皮靈動,生動的展現(xiàn)了那個時代年輕對未來充滿希望和活力,朝氣蓬勃的精神狀態(tài)[5]。第三,結(jié)合我國的傳統(tǒng)節(jié)日和慶典活動中使用的音樂,讓學(xué)生理解這些音樂在旋律、和聲等方面的特點,以及所產(chǎn)生的音樂變化,我國傳統(tǒng)節(jié)日傳承至今承載著中國傳統(tǒng)優(yōu)秀文化,其中包含歌唱、吟誦的音樂中滲透著深厚的文化底蘊(yùn),并伴隨節(jié)日活動蔓延至今,如春節(jié)時常用音樂《喜洋洋》《新春樂》《步步高》《花好月圓》《春節(jié)序曲》《金蛇狂舞》等。第四,我國音樂文化豐富,不同民族的音樂各有特色,引導(dǎo)他們了解不同民族的音樂特點和風(fēng)格,對我國音樂有一個正確的認(rèn)識和鑒賞能力,提升大學(xué)生的音樂藝術(shù)核心素養(yǎng),如苗族的《育兒歌》《家訓(xùn)歌》,回族的《十繡》《青溜溜青》,傣族的《月光下的鳳尾竹》《蝴蝶泉邊》《竹林深處》等。
(四)循序漸進(jìn)有序提升
培養(yǎng)高職院校學(xué)生的音樂藝術(shù)鑒賞能力需要堅持循序漸進(jìn)有序提升的原則,在上音樂藝術(shù)鑒賞課時要先確保學(xué)生掌握基礎(chǔ)音樂知識,然后才能進(jìn)行后續(xù)音樂藝術(shù)鑒賞的內(nèi)容。在進(jìn)行音樂藝術(shù)鑒賞時可以分為感知音樂、情感表達(dá)、深化理解三個層面,在感知音樂階段主要是引導(dǎo)學(xué)生能自主感受音樂的美好,結(jié)合自己的人生經(jīng)驗?zāi)芾斫庖魳返膬?nèi)涵。情感表達(dá)層面則是在感知音樂的基礎(chǔ)上能深入分析音樂作品的曲式結(jié)構(gòu)、和聲、旋律之間的關(guān)系,以及由此產(chǎn)生的情感體驗,節(jié)奏在音樂情緒的變化中起到哪些作用,和聲的變化在音樂情感的起伏和動態(tài)變化中有起到了什么樣的作用,讓學(xué)生能在音樂作品中理性分析,發(fā)現(xiàn)音樂中所蘊(yùn)含的深刻情感。第三個層面深化理解是建立在系統(tǒng)的樂理知識的基礎(chǔ)上,引導(dǎo)學(xué)生探索更復(fù)雜的音樂元素與表達(dá)。比如小提琴獨奏曲《流浪者之歌》(見圖5)是西班牙著名小提琴家、作曲家薩拉薩蒂在匈牙利布達(dá)佩斯旅行時創(chuàng)作的,在了解了創(chuàng)作背景后,引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)真傾聽這首樂曲,感受音樂中的魅力,并就經(jīng)典旋律相互討論分析對這首音樂的感受,鼓勵學(xué)生結(jié)合自己的人生經(jīng)驗用自己的語言描述音樂帶給你的感受,理解音樂與生活、文化之間的關(guān)系。對小提琴獨奏曲《流浪者之歌》建立了基礎(chǔ)了認(rèn)識后,教師引導(dǎo)學(xué)生繼續(xù)深入探索,了解主旋律的構(gòu)成、不同的小提琴演奏技法傳達(dá)出怎么樣的一種情緒,使學(xué)生在音樂中感受到曲子所要表達(dá)的故事和情節(jié),引發(fā)對于生命、自由和情感的深度思考。更深層次的鑒賞就需要對小提琴的演奏技法有一定深入的理解,能說出弓法變化的特點,如抖弓、換弓、點弓、搖弓等,如在這首音樂作品中,左手技巧也是曲目中的一大挑戰(zhàn),包括雙音、琶音、顫音、三重奏等,需要演奏者具備精準(zhǔn)的指法和準(zhǔn)確的音高控制,才能通過音樂來傳達(dá)曲目中蘊(yùn)含的浪漫、憂傷、喜悅等多種情緒[6]。通過這樣循序漸進(jìn)的品鑒和思考,幫助學(xué)生全面深入了解音樂作品的內(nèi)涵及情感的表達(dá),同時學(xué)生也學(xué)會了科學(xué)音樂鑒賞的方法,并能舉一反三自主探究其它音樂作品。
三、結(jié)語
音樂藝術(shù)是人類文化遺產(chǎn)中重要的組成部分,培養(yǎng)高職院校大學(xué)生的音樂藝術(shù)鑒賞能力,有助于開闊大學(xué)生的音樂藝術(shù)視野,幫助他們更好的理解、體驗、創(chuàng)造音樂,綜合提升大學(xué)生的整體素質(zhì)。在日常的教學(xué)工作中高職院校要重視并提高高職院校的師資力量、依據(jù)學(xué)情合理優(yōu)化教學(xué)內(nèi)容、深入淺出擴(kuò)大音樂鑒賞接觸面、循序漸進(jìn)有序提升大學(xué)生的音樂藝術(shù)鑒賞能力,讓他們在多元文化的復(fù)雜社會中能正確的發(fā)現(xiàn)音樂藝術(shù)的美、欣賞音樂藝術(shù)的美、感受音樂藝術(shù)的美,為以后的人生增添音樂藝術(shù)的色彩。
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作者簡介:盧樹松(1992—),男,漢族,河南三門峽人,碩士,初級,研究方向為音樂表演。