【摘 要】視唱練耳是音樂教育的基礎,培養(yǎng)學生的音樂感知和表達能力。達爾克羅茲教學法強調身體律動與音樂的融合,注重通過身體動作感知音樂元素。本研究采用文獻分析法和實踐教學法,分析了達爾克羅茲教學法的理論基礎,并設計了基于該法的視唱練耳教學方案。教學實踐結果顯示,與傳統(tǒng)教學相比,采用達爾克羅茲教學法可以更好地培養(yǎng)學生的音感、節(jié)奏感和音樂表現(xiàn)力。學生在音高、節(jié)奏、音樂表達等方面均有明顯進步,對音樂學習的主動性和興趣也有所提高。
【關鍵詞】達爾克羅茲教學法;視唱練耳;節(jié)奏訓練;音高訓練
【中圖分類號】J613.1 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198(2024)15—137—03
引言
達爾克羅茲教學法由法國音樂教育家艾米爾·達爾克羅茲創(chuàng)立,強調通過身體動作和感覺來理解音樂,以及通過律動來表達音樂。該方法注重動作和律動來感知音樂的節(jié)奏、韻律和動態(tài)變化,培養(yǎng)學生對音樂元素的身體感知,并通過協(xié)調訓練提高音樂表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。達爾克羅茲教學法在音樂教育中被廣泛應用,強調整體性的音樂體驗,有助于提高學生的音樂感知能力、表現(xiàn)能力和創(chuàng)造力。
基礎音樂教育的核心部分就是視唱練耳訓練,它能夠提升學生的音樂理解力和表達技巧。然而,傳統(tǒng)的教育模式通常側重于理論知識點的學習,而忽略了學生自身的音樂經(jīng)驗。這樣的教學策略可能導致學生感到厭煩無聊,進而削弱他們的學習熱情和積極性。達爾克羅茲教學理念是一種音樂教育思想,主張身體的運動與音樂相結合,重點關注通過肢體活動來認識音樂要素。該方法鼓勵學生積極投入到學習中去,同時讓他們的身心得到全面發(fā)展,從而增強他們對音調、節(jié)奏及音樂表現(xiàn)力的認知。本研究的主要目標在于探尋如何把達爾克羅茲教學法融入到視唱練耳課程中,制定合適的教學計劃,并在實際操作過程中驗證其實施的效果。這一舉措有望進一步提升學生的整體音樂素質,同時也為我們音樂教育的發(fā)展提供了有價值的研究方向。
一、達爾克羅茲教學法運用于視唱練耳教學的可行性分析
音樂家奧斯特洛夫斯基指出,視唱練耳的基本任務是培養(yǎng)和發(fā)展學生的音樂聽覺,將其應用于創(chuàng)作和表演實踐。他認為,視唱練耳課程不僅要訓練讀譜和音準,更要培養(yǎng)學生的音樂性、表演意志和情感。在我國的音樂教育中,視唱練耳也是重要內容,但在實踐中卻存在一些問題:學生多從理性接受知識,缺乏動手能力和身體協(xié)調能力,對音高和節(jié)奏的理解局限于譜面;教學過于注重技能訓練,忽視了音樂表現(xiàn)功能,導致學生出現(xiàn)厭倦、缺乏音樂性等問題。
為解決這些問題,我們需要注入更富活力的教學方式。達爾克羅茲教學法與視唱練耳在教學目標和內容上高度契合。達爾克羅茲教學法運用肢體動作,將音樂元素可視化,使視唱和聽覺訓練不再機械化,教師也能通過分析學生的動作了解其音樂理解。同時,達爾克羅茲教學法的動作語匯貼近自然和生活,易于學生接受和嘗試,有助于激發(fā)他們的表達欲望。
從時代發(fā)展的角度看,現(xiàn)代人在音樂實踐中日趨理性化,忽視了身心的平衡。多元化的音樂教育理念要求視唱練耳教學跟上時代步伐,而達爾克羅茲教學法正能從人的心理和生理的平衡出發(fā),彌補視唱練耳學科技術性帶來的局限。因此,將達爾克羅茲教學法運用于視唱練耳教學,不僅能為視唱練耳課程注入新的活力,也是順應時代發(fā)展需求的必然選擇。這一研究具有重要意義,值得進一步探討和實踐。
二、達爾克羅茲教學法在視唱練耳教學中的具體應用
(一)節(jié)奏訓練
1.編碼、解碼與整合
編碼是指將音樂信息通過身體動作進行表達和記錄的過程。在達爾克羅茲教學法中,通過身體動作來表達節(jié)奏是非常重要的。教師可以引導學生通過各種身體動作,如步伐、拍手、擊掌等,來表現(xiàn)音樂節(jié)奏的特征,如強弱、長短、快慢等。這些動作不僅能幫助學生更好地感受和理解節(jié)奏,還能培養(yǎng)他們的身體協(xié)調性和節(jié)奏感。在編碼過程中,教師可以先示范一個節(jié)奏模式,然后讓學生模仿并創(chuàng)造屬于自己的身體動作來表達。例如,教師先用步伐演示一個四拍子的節(jié)奏,然后讓學生用拍手或其他動作來表現(xiàn)這個節(jié)奏。學生可以根據(jù)自己的理解和感受,創(chuàng)造出不同的動作來表達同一個節(jié)奏模式。通過這種方式,學生不僅能更好地掌握節(jié)奏,還能發(fā)展自主創(chuàng)造的能力。
解碼是指從身體動作中提取和理解音樂信息的過程。在這個過程中,學生需要觀察并理解他人的身體動作,從中提取出節(jié)奏的特征。例如,教師可以讓學生觀察并模仿同伴的節(jié)奏動作,然后嘗試用自己的方式表達出來。通過這種觀察和模仿的方式,學生能夠更好地理解節(jié)奏的各種特征,并將其內化為自己的節(jié)奏感。
整合是指將編碼和解碼的過程融合在一起,形成一個完整的節(jié)奏表達和理解的過程。在這個過程中,學生需要將自己的節(jié)奏感與他人的節(jié)奏表達進行對比和融合,形成自己獨特的節(jié)奏表達方式。例如,教師可以讓學生先用自己的動作表達一個節(jié)奏模式,然后讓同伴觀察并模仿。在模仿的過程中,學生需要仔細觀察同伴的動作,并將其與自己的節(jié)奏感進行對比和整合,形成自己獨特的節(jié)奏表達方式。通過這種互動和交流,學生不僅能提高自己的節(jié)奏感,還能學會欣賞和理解他人的節(jié)奏表達方式,從而形成更加豐富和多元的節(jié)奏表達能力。
2.替換
教師可以引導學生在不同的音樂風格中進行節(jié)奏訓練,如流行音樂、古典音樂、民族音樂等,每種音樂風格都有其獨特的節(jié)奏特點,通過多樣化的音樂風格替換,可以幫助學生更全面地理解和掌握節(jié)奏。
3.快速反應
在達爾克羅茲教學法中,快速反應是節(jié)奏訓練的重要內容,它能培養(yǎng)學生的即時反應能力和節(jié)奏感。教師可以通過多種方式開展快速反應練習,如即時模仿、快速反應游戲、節(jié)奏接力和即興創(chuàng)作等。在即時模仿練習中,教師現(xiàn)場演示一個節(jié)奏模式,學生立即用身體動作進行模仿,如拍手、敲擊身體等。教師可以逐漸增加節(jié)奏的復雜度和變化,考驗學生的即時反應能力。在快速反應游戲中,教師給出一個節(jié)奏信號,如敲擊桌面或發(fā)出口哨聲,學生需要立即做出相應的身體反應,如站立、坐下、跳躍等。游戲可以設置時間限制,增加反應的緊迫性。在節(jié)奏接力練習中,教師或學生開始演示一個簡單的節(jié)奏模式,下一個學生需要在聽到前一個節(jié)奏結束時立即接上新的節(jié)奏,形成一個連續(xù)的節(jié)奏鏈條。這需要學生時刻保持高度注意力和快速反應能力。在即興創(chuàng)作練習中,教師給出一個節(jié)奏提示,學生即興創(chuàng)作出自己的節(jié)奏動作,其他學生立即模仿。這不僅鍛煉了快速反應,還培養(yǎng)了學生的創(chuàng)造力。
通過這些快速反應練習方式,學生不僅能提高即時反應能力,還能培養(yǎng)良好的節(jié)奏感和音樂表達能力,為視唱練耳教學奠定堅實的基礎。
4.比喻和想象
通過引導學生進行比喻和想象練習,可以幫助他們更好地理解和表達節(jié)奏。在比喻法中,教師可以運用生活中的各種事物來比喻節(jié)奏的特點。例如,把節(jié)奏比喻成滴水的聲音、心跳的節(jié)奏、馬蹄的聲音等,讓學生聯(lián)系生活體驗感受節(jié)奏;把不同的節(jié)奏類型比喻成自然界的事物,如流水、雨點、風吹等,培養(yǎng)學生對節(jié)奏的形象化理解;把節(jié)奏的強弱、輕重等特點比喻成生活中的動作,如重重的腳步、輕盈的舞步等,幫助學生更直觀地感受節(jié)奏。在想象法中,教師可以引導學生進行豐富的節(jié)奏想象練習。例如,讓學生想象自己置身于特定的場景中,感受那里的節(jié)奏特點,并用身體動作表現(xiàn)出來;根據(jù)音樂描述的意境或故事情節(jié),想象出相應的節(jié)奏形態(tài),并用身體語言表現(xiàn)出來;想象自己成為某種樂器或自然物品,感受它們的節(jié)奏特點,并用聲音或動作表現(xiàn)出來。
(二)音高訓練
在達爾克羅茲教學法中,音高訓練是非常重要的一個環(huán)節(jié)。通過系統(tǒng)的音高訓練,可以培養(yǎng)學生的音感和音高辨識能力,為后續(xù)的視唱練耳打下堅實的基礎。
1.音高辨識
教師演奏或唱出一個音高,學生需要立即辨識出這個音高是高音還是低音、升還是降??梢詮暮唵蔚亩舯孀R開始,逐步增加音高的復雜度。
2.音高模仿
教師演奏或唱出一個音高,學生立即用聲音或身體動作進行模仿??梢詮膯我灰舾唛_始,逐步過渡到音階、和弦等復雜音高組合。
3.音高接唱
教師先唱出一個音高,學生接著唱出下一個音高,形成一個音高鏈條。這需要學生時刻關注前一個音高,并準確地唱出下一個音高。
4.即興音高創(chuàng)作
教師給出一個音高提示,學生即興創(chuàng)作出自己的音高組合,其他學生立即模仿。這不僅鍛煉了音高感知,還培養(yǎng)了學生的創(chuàng)造力。
5.音高游戲
設計一些趣味性的音高游戲,如猜謎音高、音高接龍等,激發(fā)學生的學習興趣。
通過以上各種音高訓練方法,學生不僅能提高音高辨識和模仿能力,還能培養(yǎng)良好的音感,為后續(xù)的視唱練耳教學奠定基礎。同時,這些訓練方法也能增加教學的趣味性,提高學生的學習積極性。
三、達爾克羅茲教學法應用于視唱練耳教學的教案設計
(一)教學對象
我們將接受了專業(yè)音樂教育且處于高中及以上級別的學生視為高階群體,他們在音樂領域有較為全面的學習經(jīng)驗。這些學生往往會把視唱練耳課程納入其必須學習的科目中,然而在此過程里也暴露出了一些常見問題:例如,他們對于節(jié)奏感的理解和把握常常僅限于表層,與現(xiàn)實表演中的應用存在偏離;此外,他們并沒有養(yǎng)成通過身體動作來處理節(jié)奏問題的習慣。
(二)教學目標及側重點
基于技術的訓練中,我們需要加強音樂感的培育,提升學生的感受與掌握各種音樂情感的能力,并具備良好的分辨各類音樂流派的能力;同時,我們要能精確解析和演奏復雜且特殊的節(jié)奏;增強身體的音樂敏感度以快速響應;并且逐步培養(yǎng)出一些即興創(chuàng)作技巧。
(三)教學準備
(1)準備不同拍子的音樂片段,如2/4拍、3/4拍、4/4拍等。
(2)準備表現(xiàn)不同拍子特點的身體動作,如行走、跳躍、旋轉等。
(3)準備變換拍子的視唱練耳練習題。
(四)教學過程
1.導入
(1)教師播放不同拍子的音樂片段,引導學生感受各種拍子的特點。
(2)教師示范用身體動作表現(xiàn)不同拍子的節(jié)奏,如2/4拍的行走、3/4拍的旋轉等,讓學生觀察并模仿。
2.變換拍子的身體表達
(1)教師引導學生自由探索用不同身體動作表現(xiàn)2/4拍、3/4拍、4/4拍等拍子。鼓勵學生發(fā)揮創(chuàng)意。
(2)教師組織學生分組,每組輪流即興表演變換拍子的身體動作,其他同學觀察并猜測拍子類型。
(3)教師總結學生的表現(xiàn),并給予反饋,幫助學生進一步掌握不同拍子的特點。
3.變換拍子的視唱練耳
(1)教師播放一段變換拍子的音樂片段,學生邊聽邊用身體動作表現(xiàn)拍子的變化。
(2)教師播放另一段變換拍子的音樂,學生邊聽邊用口唱視唱,注意跟上拍子的變化。
(3)教師布置變換拍子的視唱練耳練習題,學生獨立完成。
(4)教師隨機抽取學生演示練習,給予點評。
4.總結反饋
(1)師生共同總結本節(jié)課的重點和難點,分析學習成果。
(2)教師鼓勵學生分享學習心得,并給予表揚。
(3)布置下次課的預習任務,為下一步學習做好準備。
通過這節(jié)課的設計,學生不僅能感知和表達不同拍子的特點,還能在變換拍子的音樂中進行準確的視唱練耳,為后續(xù)的樂理和視唱練耳學習奠定良好基礎。整個教學過程注重理論與實踐相結合,注重培養(yǎng)學生的感知能力和創(chuàng)造力,力求達到知識技能與審美體驗的融合。
四、結語
通過本文的研究和教學實踐,我們發(fā)現(xiàn)將達爾克羅茲教學法運用于視唱練耳教學是可行的。達爾克羅茲教學法的身體律動與音樂的融合,以及對音樂元素的感知、表達和創(chuàng)造能力的培養(yǎng),為視唱練耳教學注入了新的活力。通過針對性的教學方案設計和實踐教學,我們發(fā)現(xiàn)學生在音感、節(jié)奏感和音樂表現(xiàn)力等方面均有明顯進步,對音樂學習的主動性和興趣也有所提高。因此,將達爾克羅茲教學法融入視唱練耳教學是值得推廣和深入研究的。這一研究不僅有助于提高學生的音樂綜合素養(yǎng),也為音樂教學改革提供了有益的探索。未來的研究可以進一步探討不同年齡和音樂背景學生對于達爾克羅茲教學法在視唱練耳教學中的適用性和效果,為音樂教學提供更多的創(chuàng)新思路和方法。
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