鄭興：飄泊感的背后是歸屬感

城市與創(chuàng)作

鄭興出道七年，發(fā)了三張專輯。作為創(chuàng)作歌手，他擁有天然的幸運：詞曲氛圍統(tǒng)一，音樂形象完整。三張專輯，三段故事，第一張《忽然有一天，我離開了臺北》（2017）描繪自己在臺灣政治大學的讀研生活，第二張《眼淚博物館》（2020）講述進入音樂行業(yè)三年的所思所感，第三張《盆地》（2023）記錄了因新冠疫情停滯的生活和重啟的音樂路。

他至少與四個城市產(chǎn)生過深厚而緊密的聯(lián)結：生于揚州，本科就讀于北京，研究生階段去了臺北，現(xiàn)在定居成都。他的音樂在與城市的相處和碰撞中生發(fā)。

高中時，他在揚州寫出自己的第一首歌《城南》；臺北的冬天，他在溫熱的氣候里遙望北京，寫出《聽說北京下雪了》；定居成都后的某個春夜，他被暴雨吵醒，寫下《盆地》——歌詞第一句卻是臺北：“午夜這場瓢潑的大雨讓我想起了臺北，從車站到清晨的天臺一樣都有人喝醉?！?/p>

《盆地》制作階段，曲目不斷更換，最終留下的只有開場曲《麻雀飛去哪里》和結束曲《抵達之謎》，仿佛一開始就定下了這張專輯的主題：飄泊無處不在，未來懸而未決。

“我在揚州、臺北、北京和成都都有一種疏離。在異鄉(xiāng)讀書，我是一個外來者?？墒腔氐郊亦l(xiāng)，一起上學的同伴們都已經(jīng)有了穩(wěn)定的生活，再聚到一起也知道彼此不在一個圈子里。感覺自己有點邊緣，在故鄉(xiāng)和異鄉(xiāng)都沒有歸屬感時，無根的、沒有確定性的感覺會非常強烈，有點恐懼，也有點迷茫，覺得自己像一個漂流瓶。漂泊感背后的核心關鍵字其實是歸屬感?！编嵟d說。

這些生活中的錯位拉扯出心無定所的漂泊，成為他創(chuàng)作的一大母題?！杜璧亍防?，他真的把走在天橋下的人比作漂流瓶，寫他們“無處停擺，落入人海，化作一個謎”。

2021年，新冠疫情期間，很多交流無法當面進行，鄭興準備春季巡回演出時，新組了樂手班底。他白天搭高鐵到南京，傍晚坐車回揚州，看似過著穩(wěn)定規(guī)律的生活，但樂隊的磨合、音樂的編排、公司人事0Wr/PRSGEoFYGEQDghUlFvMZrIphufI+KDs9yaLhPV0=的變動……交雜出復雜的情緒。南京玄武湖邊的夕陽灑落，他寫下《日落玄武湖》：“我不知道這一卡車的難題如何解開……這湖面的夕陽是否真的存在……絕望的人也搭上了最晚的一班列車……”這首歌收入了專輯《盆地》中，成為12首歌的歌名里唯一出現(xiàn)的地名?！霸舅麄兒芟霌Q歌名，但是我想留住它，因為這是在玄武湖發(fā)生的故事。我任性地保留了?！?/p>

2022年春天，在揚州待了兩年多的鄭興想換個城市生活，在成都和廣州之間猶豫過后選擇了前者。定居后，他發(fā)現(xiàn)春天的成都夜里總是下雨，但早上一定會停。一次打車時，司機告訴他，這是因為成都平原在盆地里，是正常的地理現(xiàn)象。他移情臺北——同樣潮濕、多雨，同樣地處盆地，又想到那三年的生活，“兩個地方完全不相干，但我剛好在這兩個城市都生活過，通過這件事發(fā)現(xiàn)兩個城市之間一種很個人的連接?！编嵟d說，“盆地也象征著大家三年經(jīng)歷的停頓與空白，像生命的一塊盆地、低谷?，F(xiàn)在生活回到原本的狀態(tài)，但三年留下的痕跡還是存在于我們的生命里?！彼麑懴铝烁枨杜璧亍?。這首歌也成為專輯的名字。

《抵達之謎》里，鄭興給出了對漂泊生活追問的答案：別回頭望，不要慌張?！熬唧w終點在哪里不重要，重點是挖掘內心的過程?！编嵟d說。

“大陸歌手撩起臺灣歌迷的鄉(xiāng)愁”

2024年10月，我在廣州白云機場接到鄭興，廣州是他新一輪巡演的第一站。坐車去市區(qū)，機場大道往南開，車窗外太陽西沉，陽光透過玻璃落在鄭興臉上，他的眼睛忽明忽暗?！澳菚r搭公車，行駛在臺北橋上，就能看到這樣的日落?！彼谝粡垖］嬛械摹堕_往三重的慢車》就這么寫出來，從木柵到三重，跨越了大半個城市，他一路看景，歌里余暉斑駁。

鄭興身上有濃烈的臺灣痕跡。不只是他仿佛原生的臺灣腔、平緩軟糯的語調。他生于1992年，跟大部分同齡人一樣，童年里港臺磁帶、唱片堆積。高中時期，他被音樂人陳小霞的專輯《哈雷媽媽》吸引，作為《十年》《約定》《他不愛我》等知名歌曲的創(chuàng)作者，陳小霞在很多人的青春里占有一席之地?！拔曳浅Ｏ矚g，以至于到現(xiàn)在我覺得自己作品的旋律里仍然有小霞老師的影子?！编嵟d說。

大學期間，他作為交換生到臺北學習了半年，學習之余環(huán)島游，到期了回北京意興闌珊，“不過癮?！碑厴I(yè)時，他成功申請臺灣政治大學（以下簡稱“政大”）的研究所，成為第四批陸生赴臺攻讀研究生。

當“體驗”變?yōu)椤吧睢保敝氐恼n業(yè)壓力迎面而來。本科階段，實操是鄭興的課程重點，他奔著學習“影像創(chuàng)作”進入研究生階段，但政大更注重理論教學，第一學期他一度不適應。臺北時常下雨，總是潮濕，與他的心情暗合。

他報名參加了政大的傳統(tǒng)音樂比賽“金旋獎”——金旋獎由政大學生籌辦、面向全臺灣高校學生開放報名，是臺灣地區(qū)極有影響力的學生歌唱比賽，張雨生、陳綺貞、蘇打綠……許多華語流行樂壇至今閃耀的名字都曾在這個比賽中出現(xiàn)——從這里開始，音樂漸漸成為他情緒的出口。

研究生二年級時，鄭興參加了在花蓮舉辦的“東海岸音樂創(chuàng)作營”，由李欣蕓、袁惟仁、陳建騏等知名音樂人擔任講師，他們彈吉他、寫歌，與當?shù)卦∶窠涣饕魳贰Ｔ∶竦囊魳繁磉_給鄭興帶來非常大的觸動，“我們學樂理，有一個理論體系。但音樂好像刻在他們DNA里，給他們幾個音，靠直覺就能唱出來。處在那樣的環(huán)境里，自己也會受到感染。”

他望著太平洋，身后是花蓮的山，腳下是堅實的土地。一群人和原住民唱歌跳舞，把身體打開?！跋硎芤环N純粹的快樂，作為人的很多框架都不再有意義?！编嵟d是創(chuàng)作營里唯一一名大陸來的年輕人，大家都對他很好奇，最后成為了朋友。

創(chuàng)作營的最后一天有一場演出，學員們依次呈現(xiàn)這期間創(chuàng)作的作品。鄭興的作品是《愛人》，最后一句歌詞這樣寫：“不是說時間會撫平所有的傷痕？可為何海峽不肯把愛還給我們？”

臺灣的生活越來越多出現(xiàn)在他的音樂創(chuàng)作中，北投的清晨、淡水的黃昏，風吹過羅斯福路，夕陽余暉落向臺北橋，花蓮陸地伸向太平洋，海浪在靜靜翻滾。

臨近畢業(yè)，他決定出一張音樂專輯作為畢業(yè)設計作品，即第一張專輯《忽然有一天，我離開了臺北》。2018年，這張專輯入圍第29屆臺灣金曲獎 “年度專輯”等兩項大獎，他也憑借這張專輯提名了“最佳新人”，一舉被推到了更廣泛的聽眾面前。臺灣一個電視節(jié)目采訪他后形容，“來自大陸的歌手鄭興總能撩起臺灣歌迷的鄉(xiāng)愁?！?/p>

專輯籌備過程中，鄭興舉辦了一場“都市靈光快閃”音樂會，他租下從臺北松山至宜蘭列車的其中一節(jié)車廂：高鐵上的乘客總是活在自己的空間里，“如果同一節(jié)車廂的人可以專注同一件事，那應該是不錯的經(jīng)歷。”音樂會當天，鄭興坐在兩排觀眾席間彈唱，他讓觀眾寫下想去的地方和想對旅伴說的話，中途一同分享。他將音樂會的前后過程拍攝成紀錄片，作為畢業(yè)設計的一部分。

土耳其詩人塔朗吉的作品《火車》給了鄭興很大的支持與動力，詩里寫：乘客多少都跟我有親。去吧，但愿你一路平安，橋都堅固，隧道都光明。

對話鄭興

人：人物周刊 鄭：鄭興

人：你的很多歌詞里都有雨，為什么？

鄭：除了雨，我的歌詞里也有很多氣象、地理相關的意象，比如雪、海、盆地、高山。古代沒有那么多的科技幫助人們去探索這個世界，人靠豐富的想象力，出現(xiàn)了水神、河神、山神……繼而通過想象出現(xiàn)了很多故事，甚至成為一種文化。當不從理科思維的角度去看世界，大自然給予我們的東西會變得非常浪漫。

最早因為政大在指南山旁邊，很容易下雨。我對這個事情就有很多的想法。我本來就是一個對于氣象、氣候很感興趣的人，地理跟人文結合在一起，我就非常喜歡。我對于氣候、空間相對更敏感、敏銳，是我創(chuàng)作過程中比較容易汲取到的養(yǎng)分，是我很多創(chuàng)作最早的動機和土壤。

這是我創(chuàng)作的一個慣性，我以前很喜歡畫面感，喜歡通過鏡頭來描述一個故事，借景抒情。可能和我學影像有關。但是歸根結底我還是想表達人的情感。

我最近想要嘗試突破一下這樣的思維，更直接一點把心里想講的話講出來，而不是通過寫羅斯福路、寫玄武湖表達情緒。怎么樣把自己的心打開，更加勇敢去面對我想講的東西？突破慣性很難。

人：你的歌曲《過于喧囂的孤獨》《抵達之謎》《雨季不再來》都是書名。你的創(chuàng)作有多大程度和你的閱讀有關？

鄭：我平時看的很雜，小說、散文都會看。最近在看黃燦然的詩?！哆^于喧囂的孤獨》是看了那本書，好喜歡這個標題，以此寫了那首歌。赫拉巴爾那本書講述了一個悲傷的故事，但是能感受到他的筆觸很溫柔，他描繪的那種陰暗潮濕的地下室，一個回收廢紙的主人公，透過他的眼睛去看那些以前的人們留下來的很寶貴的東西，這樣的閱讀感受很觸動我，雖然那首歌跟這個書的內容沒太大關系，但是我覺得舉重若輕地描寫人類的孤獨很精彩。

人：你的歌聽起來不會有特別昂揚、開心的情緒，有時會低落，甚至心情潮濕。

鄭：心情好的時候好像不會寫歌。比如我現(xiàn)在心情就很好，因為明天要演出了。這是我這次巡回的第一場，上一次在廣州演出已經(jīng)是三年前了，我迫不及待想讓大家看到我這三年的成長。