寫意精神在中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代油畫創(chuàng)作中的表達(dá)路徑

摘 要：油畫是西方藝術(shù)的重要組成部分，但其如今已經(jīng)在我國(guó)廣泛傳播。相比于油畫，中國(guó)的繪畫創(chuàng)作更注重寫意。具備寫意精神的作品往往具有表情達(dá)意的特點(diǎn)，有極強(qiáng)的藝術(shù)感染力。在中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代油畫發(fā)展中，一些藝術(shù)家嘗試將寫意精神融入其中，實(shí)現(xiàn)寫意精神與西方繪畫技巧的融合。這不僅可以幫助作品提高藝術(shù)表現(xiàn)力和視覺沖擊力，還能通過作品展示藝術(shù)美、意境美。

關(guān)鍵詞：寫意精神；油畫創(chuàng)作；表達(dá)路徑

基金項(xiàng)目：本文系甘肅省教育科學(xué)“十四五”規(guī)劃2023年度一般課題“主題性油畫創(chuàng)作教學(xué)存在的問題與改進(jìn)措施研究”（GS【2023】GHB1369）研究成果。

在當(dāng)今世界，我們可以看到藝術(shù)和文化在許多領(lǐng)域相互交融、碰撞、激蕩。油畫作為繪畫的重要類型，具有比較先進(jìn)的繪畫技巧、表現(xiàn)手法。中國(guó)書畫藝術(shù)有著十分悠久的歷史，與油畫創(chuàng)作有一定的相似性。將寫意精神融入現(xiàn)當(dāng)代油畫創(chuàng)作中，不僅可以促進(jìn)中國(guó)油畫藝術(shù)的個(gè)性化發(fā)展，還可充分傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。

一、寫意精神的核心

所謂寫意精神，就是將人與天地萬物統(tǒng)一，保持明澈的心靈去觀賞大自然，并走進(jìn)自然，達(dá)到一種超脫境界。從古至今，我國(guó)的繪畫都是一種寫意的藝術(shù)。畫家既需要探索自然的神韻意趣，又強(qiáng)調(diào)“天人合一”，從而達(dá)到高境界的寫意目的。在此過程中，他們能夠獲取寫意藝術(shù)的精髓，感悟大自然與宇宙的奇妙之處。對(duì)于我國(guó)現(xiàn)當(dāng)代油畫創(chuàng)作，應(yīng)以中西融合的現(xiàn)代油畫語言，將我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的寫意精神傳承與發(fā)展下去。20世紀(jì)初，油畫開始在我國(guó)盛行，并且越來越多的畫家開始接觸油畫，并把中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的內(nèi)在精神融入油畫創(chuàng)作當(dāng)中，二者既是競(jìng)爭(zhēng)關(guān)系也是合作關(guān)系[1]。此外，在當(dāng)代油畫創(chuàng)作中，畫家要想讓油畫的意境更豐富，必須吸收傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的寫意精神和延伸度，然后把中西方的文化貫通，從而促進(jìn)我國(guó)油畫的民族化發(fā)展，讓世界上更多的人認(rèn)識(shí)中國(guó)油畫。

二、中國(guó)畫寫意與油畫寫意

（一）中國(guó)畫寫意

歷經(jīng)千年的發(fā)展，寫意始終是繪畫創(chuàng)作領(lǐng)域的代表性理念。在《現(xiàn)代漢語詞典》中，“寫意”被闡述為國(guó)畫中的特殊畫法，即創(chuàng)作者在創(chuàng)作時(shí)用筆不求工細(xì)，而是注重其中的意，更傾向于表達(dá)自身情感。中國(guó)畫寫意以毛筆為工具，通過墨色的濃淡、干濕等變化，表現(xiàn)出物象的形態(tài)和神韻。中國(guó)畫寫意注重意象造型，即通過形象的表現(xiàn)傳達(dá)畫家的主觀情感和意境。中國(guó)畫寫意注重氣韻生動(dòng)，追求畫中有詩、詩中有畫的藝術(shù)效果，通過畫面?zhèn)鬟_(dá)出一種幽遠(yuǎn)的美學(xué)意境。

南朝時(shí)期，宗炳強(qiáng)調(diào)“象外有意”，并提出“暢神說”，表達(dá)了自己對(duì)繪畫具有愉情作用的認(rèn)可。隨著后續(xù)多年的發(fā)展，許多名人大家在繪畫作品中追求寫意?？梢哉f，在具體的創(chuàng)作中，畫家更加注重“神似”，而非“形似”。與中國(guó)畫相比，油畫是使用不同創(chuàng)作技巧的繪畫藝術(shù)。隨著多年的發(fā)展，油畫中逐漸融入了寫意精神，而且當(dāng)代油畫藝術(shù)家、鑒賞家等也較為關(guān)注油畫作品中的寫意精神?？偠灾?，中國(guó)畫中的寫意精神是核心，中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代油畫藝術(shù)在發(fā)展中也逐步融入了寫意精神，并體現(xiàn)6057149656c0a134064450a289eeecd8出油畫創(chuàng)作的本土化趨勢(shì)。

（二）油畫寫意

畫家以油畫材料為載體，通過色彩、線條、構(gòu)圖等元素，表現(xiàn)情感和意境。相較于中國(guó)畫的筆墨，油畫寫意更注重色彩的運(yùn)用和光影的變化。在構(gòu)圖上，油畫追求畫面的平衡與和諧；在色彩運(yùn)用上，油畫寫意強(qiáng)調(diào)色彩的對(duì)比及其所傳達(dá)的情感；在意境表達(dá)上，油畫寫意注重意境的營(yíng)造，通過畫面?zhèn)鬟_(dá)出一種情感或思想，使觀者產(chǎn)生共鳴；在融合與創(chuàng)新方面，油畫寫意在繼承西方繪畫傳統(tǒng)的同時(shí)，也吸收了中國(guó)畫的元素，實(shí)現(xiàn)了東西方藝術(shù)的融合與創(chuàng)新。

在對(duì)我國(guó)與西方的油畫進(jìn)行比較時(shí)，發(fā)現(xiàn)二者之間存在著明顯的不同之處。西方的油畫主要強(qiáng)調(diào)將物象完全地還原出來，相對(duì)關(guān)注物象的肌理和輪廓，目的是讓畫中的物象更加貼近大自然，與真實(shí)物象更加相似。而中國(guó)油畫家比較關(guān)注自身的情感抒發(fā)，在創(chuàng)作過程中注重營(yíng)造意境，借助精心構(gòu)思和對(duì)不同物象的選取來營(yíng)造一個(gè)新的境界。

中國(guó)畫寫意與油畫寫意雖有所不同，但都是畫家的情感表達(dá)和審美追求的體現(xiàn)，二者在各自的發(fā)展中相互借鑒、相互影響，為人類藝術(shù)寶庫增添了豐富的藝術(shù)財(cái)富。

三、現(xiàn)當(dāng)代油畫與傳統(tǒng)寫意

從中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代油畫創(chuàng)作的實(shí)際情況來看，寫意精神在其中的融入加快了油畫的本土化進(jìn)程。許多當(dāng)代油畫藝術(shù)家嘗試從創(chuàng)作技巧、創(chuàng)作理念方面融入寫意精神，為油畫藝術(shù)的本土化發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)。以下便對(duì)當(dāng)代油畫藝術(shù)家寫意精神的融合探索進(jìn)行簡(jiǎn)單介紹：

第一，運(yùn)筆空靈。相比西方油畫，中國(guó)畫在寫意精神的影響下非常注重線條美感。在中國(guó)，書法、繪畫二者密不可分，許多畫家均有著深厚的書法功底，他們的繪畫往往體現(xiàn)出“以書入畫”的特點(diǎn)。因此，當(dāng)代油畫藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)也非常注重運(yùn)筆空靈，希望以此來借鑒并融入寫意精神，使得中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代油畫作品有著鮮明的寫意特點(diǎn)[2]。

第二，注重顏色的統(tǒng)一協(xié)調(diào)。顏色是繪畫中的關(guān)鍵元素。西方油畫作品中顏料的使用比較豐富，通過顏色來彰顯油畫作品的藝術(shù)美感。反觀中國(guó)畫，由于受多方面因素的影響，畫家更習(xí)慣通過墨色的濃淡變化表現(xiàn)生活中的人或物，整體來看顏色較為單一，但其中也展現(xiàn)出了中國(guó)繪畫藝術(shù)的獨(dú)特美感及哲學(xué)含義。鑒于此，當(dāng)代油畫藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)，也會(huì)有意識(shí)地控制作品中的顏色數(shù)量，以此統(tǒng)一作品的畫面色調(diào)，進(jìn)而賦予作品一種特殊的意蘊(yùn)。

第三，突出平面感。中國(guó)畫作品具有較強(qiáng)的平面感，而西方油畫作品則具有立體感、裝飾性。中國(guó)畫是在二維平面中展現(xiàn)萬物，西方油畫則僅能夠展示局部?jī)?nèi)容。而且中國(guó)畫藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)，往往會(huì)朝著突出平面感的方向創(chuàng)作，很少考慮反光、明暗等因素。隨著油畫在中國(guó)藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展及對(duì)寫意精神的融入，其也有著平面化的變化。例如，一些油畫藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)，注重將復(fù)雜的事物進(jìn)行概括、提煉，使得畫面具有平面化特點(diǎn)，進(jìn)而在一定程度上體現(xiàn)出寫意性。

第四，在物象選擇上體現(xiàn)中國(guó)本土特色。油畫屬于西方繪畫藝術(shù)，在繪畫對(duì)象選擇上以風(fēng)景、靜物、人物為主，具有具體性特征；而在中國(guó)畫作品中，多見名山秀水、花鳥蟲魚等。藝術(shù)家通過對(duì)自然事物的繪畫創(chuàng)作表現(xiàn)出較強(qiáng)的空靈意境，進(jìn)而從比較簡(jiǎn)單的事物描繪中展現(xiàn)寫意性。隨著現(xiàn)當(dāng)代油畫創(chuàng)作者對(duì)寫意精神的追求，他們?cè)趧?chuàng)作時(shí)也比較重視選擇具有中國(guó)本土特色的事物。

四、油畫寫意與表達(dá)的路徑

（一）寫意與意象

目前，在中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代油畫創(chuàng)作中，畫家非常注重對(duì)寫意精神的展現(xiàn)，關(guān)注寫意與意象的關(guān)系。前文提到，西方油畫藝術(shù)家在創(chuàng)作作品時(shí)往往更注重寫實(shí)，充分展現(xiàn)畫面中事物的外形；中國(guó)畫則更加注重寫意，不拘泥于具體的事物形態(tài)，非常關(guān)注意境的塑造。無論中國(guó)畫家還是西方畫家，他們?cè)谧髌穭?chuàng)作中必然表現(xiàn)出情感性特點(diǎn)，只不過中國(guó)畫家對(duì)情感意境的構(gòu)建更加具體化。例如，羅工柳在《毛澤東同志在井岡山上》這幅油畫作品中，充分融入了油畫創(chuàng)作技巧和寫意精神。他以南宋山水畫形式為基礎(chǔ)，將人物置于畫面右下角，而且不關(guān)注整個(gè)畫面的透視關(guān)系，在應(yīng)用優(yōu)美線條的同時(shí)展現(xiàn)其中的寫意特點(diǎn)，使作品具有極強(qiáng)的民族化特色[3]?？傊?，在當(dāng)代油畫創(chuàng)作中，藝術(shù)家必須注重寫意與意象的充分融合，在構(gòu)建和諧的意象后方可體現(xiàn)出寫意精神。

（二）寫意與意境

在一些具有寫意精神特點(diǎn)的繪畫作品中，觀者可從中感受到獨(dú)特的意境。畫家通過對(duì)意境的構(gòu)建，不僅能夠向觀者展示作品的藝術(shù)美，還可體現(xiàn)出作者的情感、修養(yǎng)等。隨著中國(guó)油畫藝術(shù)的本土化發(fā)展，除了作品本身具有豐富的色彩外，畫家還在逐步探索應(yīng)用中國(guó)畫的特點(diǎn)，如運(yùn)筆方法、顏色協(xié)調(diào)性、平面感等。同時(shí)，畫家本身也要有極強(qiáng)的個(gè)人創(chuàng)作能力，使觀者能夠在欣賞作品時(shí)產(chǎn)生共鳴，進(jìn)而從作品中獲得獨(dú)特體驗(yàn)。就一幅繪畫作品而言，意境是重要的靈魂，觀者可以從中感受到畫家的審美追求和藝術(shù)風(fēng)格。

因油畫作品的意境展現(xiàn)風(fēng)格不同，其在我國(guó)形成了不同派別，并在本土化的進(jìn)程中呈多樣化派別的發(fā)展趨勢(shì)。據(jù)悉，許多主流油畫家在創(chuàng)作時(shí)喜歡使用筆墨點(diǎn)染、留白等手法營(yíng)造意境，此類意境營(yíng)造方法體現(xiàn)出了較強(qiáng)的東方藝術(shù)特點(diǎn)。同時(shí)，觀者也可從作品中感受到較強(qiáng)的藝術(shù)美感。以吳作人的《黃河三門峽·中流砥柱》為例，雖然看似為西方油畫作品，但其中的布局、構(gòu)思、設(shè)色、筆墨等均充分體現(xiàn)出濃厚的中國(guó)畫韻味，具有極強(qiáng)的藝術(shù)感染力。畫家運(yùn)用大筆觸、大色塊的色彩表現(xiàn)手法，將黃河的波濤洶涌、氣勢(shì)磅礴表現(xiàn)得淋漓盡致。除了寫意之美外，這幅作品還通過豐富的意象和象征手法，營(yíng)造出一種深遠(yuǎn)的意境。

（三）寫意與賦色

中庸理念對(duì)中國(guó)人的思想有著重要的影響，幾乎體現(xiàn)在所有領(lǐng)域。在一些早期的中國(guó)畫作品中，畫家對(duì)顏色9jk9JqP6h452OL/htFYzZ8zmB6PNNGki0ZY5Idvvqco=的使用非常內(nèi)斂，甚至不愿意使用過多的顏色，而是傾向于墨色。就此類作品而言，不注重通過應(yīng)用色彩來展現(xiàn)畫面美感，其中便展現(xiàn)了中庸思想。同時(shí)，觀者也可從作品中感受到更為貼切、自然的意境美。在藝術(shù)領(lǐng)域，傳統(tǒng)觀念會(huì)對(duì)后續(xù)的藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。西方油畫藝術(shù)家認(rèn)為，黑色較為陰冷，因此在很多作品中幾乎不使用黑色，或者少量使用，又或者將黑色用于陰影部分。而在中國(guó)畫作品中，畫家對(duì)黑色的應(yīng)用十分廣泛。

中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代油畫藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)，為保障畫面色彩的一致性，往往會(huì)有意識(shí)地調(diào)色。他們通過對(duì)黑色的應(yīng)用，可以充分增強(qiáng)畫面穩(wěn)定性，有利于表達(dá)自己的審美理念。以吳冠中的《桂林》為例，整個(gè)畫面不僅具備油畫特征，還展現(xiàn)出了傳統(tǒng)中國(guó)畫的意蘊(yùn)。吳冠中通過大膽的筆觸和色彩的巧妙運(yùn)用，展現(xiàn)出山水的靈動(dòng)與活力，以及一種無法言喻的詩意之美。在賦色與寫意之間，他巧妙地運(yùn)用了色彩與線條的交織，將桂林山水之韻表現(xiàn)得淋漓盡致。

（四）寫意與情感

寫意精神與情感存在較強(qiáng)的關(guān)聯(lián)性。就中國(guó)畫作品而言，可以從筆墨、線條方面鑒賞作品的藝術(shù)美，感受其中的情感?？梢哉f，線條與筆墨也是作者情感的載體。例如：在線條的應(yīng)用中，比較柔和的線條往往對(duì)應(yīng)溫婉、恬靜的情感特點(diǎn)；鋒芒外露的線條則可以用于表達(dá)憤怒的情感。油畫藝術(shù)在現(xiàn)當(dāng)代的發(fā)展中，非常注重對(duì)線條的應(yīng)用，并借鑒筆墨線條的情感抒發(fā)作用，這對(duì)于提升畫面的整體精神性、情感性有重要幫助。例如何多苓在《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》這幅油畫作品中，對(duì)于少女、水牛、小狗等物象，均采用細(xì)膩、柔和的線條來表現(xiàn)，使觀者從中感受到作者內(nèi)心較為復(fù)雜的情感。總之，情感對(duì)畫作的影響十分重要，寫意與情感之間的關(guān)系密切，油畫藝術(shù)家可以借助情感的表現(xiàn)展現(xiàn)寫意精神。

五、寫意精神對(duì)現(xiàn)當(dāng)代油畫創(chuàng)作的啟示

在油畫創(chuàng)作初期，畫家會(huì)以提高自身的藝術(shù)創(chuàng)作能力為主，隨著自身藝術(shù)創(chuàng)作能力的提升，會(huì)逐步注重在作品中融入寫意，這是一種心性表達(dá)和自然流露，也是為追求藝術(shù)的最高境界。隨著油畫藝術(shù)在我國(guó)的發(fā)展，寫意精神的體現(xiàn)愈加重要。畫家在油畫作品中體現(xiàn)寫意精神，既能夠豐富自己的創(chuàng)作過程和體驗(yàn)，又能給觀者帶來不同的感覺。相比于其他畫種，寫意精神的存在使得油畫作品更加富有生命力和精神內(nèi)涵，是一種深層次的升華[4]。中國(guó)傳統(tǒng)畫家往往是“以書入畫”，他們本身有較強(qiáng)的文學(xué)修養(yǎng)，能夠在繪畫創(chuàng)作中真正做到“有意而發(fā)”。因此，在當(dāng)代油畫藝術(shù)創(chuàng)作中，創(chuàng)作者應(yīng)注重養(yǎng)心靜氣、明理思辨，達(dá)到精神層次的升華，在創(chuàng)作時(shí)對(duì)客觀物象充分提煉，隨后將主客觀觀念與藝術(shù)形式充分融合，再結(jié)合油畫獨(dú)特的色彩、線條完成作品，傳遞畫面中的寫意精神。

六、結(jié)語

寫意精神在中國(guó)藝術(shù)中扮演著至關(guān)重要的角色，在很多藝術(shù)作品中都有著寫意精神的“影子”。油畫作為從西方傳入中國(guó)的畫種，在未來發(fā)展中有著愈加“本土化”的趨勢(shì)，寫意精神對(duì)其產(chǎn)生了較大影響，并且現(xiàn)當(dāng)代油畫藝術(shù)創(chuàng)作中也在嘗試對(duì)寫意精神的展現(xiàn)。對(duì)此，現(xiàn)當(dāng)代繪畫創(chuàng)作者需要在創(chuàng)作時(shí)充分考慮意象、意境、賦色和情感，做到“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，為觀者帶來更加豐富的審美體驗(yàn)。

參考文獻(xiàn)：

[1]孟曉雪.當(dāng)代寫意油畫與文人畫寫意精神的關(guān)聯(lián)性研究[D].金華：浙江師范大學(xué)，2023.

[2]徐珂軍.中國(guó)當(dāng)代寫意風(fēng)景油畫的情感表達(dá)[J].美與時(shí)代（中），2021（3）：26-27.

[3]陳彥彤.寫意風(fēng)景油畫中的筆觸運(yùn)用研究[D].揚(yáng)州：揚(yáng)州大學(xué)，2022.

[4]閆世超.寫意風(fēng)景油畫中的中國(guó)傳統(tǒng)色彩的應(yīng)用[J].中國(guó)文藝家，2021（4）：1-2.

作者簡(jiǎn)介：

趙錦屏，碩士，天水師范學(xué)院助教。研究方向：美術(shù)理論。

胡少東，碩士，天水師范學(xué)院副教授。研究方向：美術(shù)創(chuàng)作與理論研究。