桃李滿園 春暉四方

吳瑕

對于四川揚琴這個曲種來說，我的師爺李德才是最具代表性的一代宗師。對于作為“德派”四川揚琴第三代傳承人的我而言，他是傳奇、是標桿、是燈塔。

關(guān)于師爺?shù)膫髌婀适?，我更多是從我的師父徐述老師口中，以及自己所閱讀到的有關(guān)于師爺李德才的書籍所得知。師爺出生于四川揚琴世家，自幼隨父學(xué)藝，七歲即能登臺演唱不少兒童角色和小生的曲目。在當時的年代，藝人們都有一個約定俗成的行規(guī)：無師門者不能賣藝。為此，師爺拜父為師，行內(nèi)人稱“門內(nèi)師”。至此，師爺便正式開啟了他的四川揚琴之路。1917年，14歲的師爺因換聲期疲勞演唱而倒嗓，不得已回到老家廣漢另謀生路。在廣漢時巧遇著名川劇生角——王瓊林老師。王老師是惜才之人，便教授師爺恢復(fù)嗓音的練習方法。終于，功夫不負有心人，在王老師與川劇票友廖老師的幫助下，師爺學(xué)習川劇旦角運用仄音（假聲）的發(fā)聲方法，經(jīng)過三年的反復(fù)練習，練就了一副能夠隨意轉(zhuǎn)換真假聲的好嗓音。1921年，18歲的師爺回到了成都?；氐匠啥己蟮膸煚?，雖有著一副好嗓子，但就藝術(shù)水平而言，還差些火候。于是，他便拜四川揚琴名旦趙友太老師為義父，從此踏踏實實地開始學(xué)習旦角的演唱方式與技巧。

我的師父徐述老師常常告訴我，師爺是一個勤于思考、善于學(xué)習、善于觀察生活的人。他在追求藝術(shù)的道路上，總會精益求精、盡全力做到最完美。在唱法上，他虛心請教前輩，經(jīng)常拜訪不同行當?shù)拇▌±蠋?。力求從“生、旦、凈、末、丑”各個老師的唱腔中汲取好的唱法融入四川揚琴中來。除此之外，他還向功底扎實的四川揚琴前輩們討教，用近乎完美的態(tài)度來要求自己。要說對師爺影響最大的老師，莫過于李蓮生先生。師爺跟隨李老師，學(xué)習為人處世之道、敲奏揚琴之技、以情帶聲之法、唱腔潤腔之藝。至此，師爺也成為所有四川揚琴藝人中旦角兼打揚琴第一人。他精湛的琴藝，也讓他成為了同行演奏者中的佼佼者。

2023年，正逢師弟蔡寧邀請我一起完成他的藝術(shù)基金項目——復(fù)排四川揚琴經(jīng)典曲目《活捉三郎》。這是我的師父徐述老師口傳心授于我的第四個傳統(tǒng)曲目，雖然中途也演過好多次，但時隔這么多年，又是五十多分鐘的戲，我總是想著再多復(fù)習一下，以便能夠演繹得更完美。于是便找出了師爺在1956年與任正奎老師演唱《活捉三郎》的錄音：“陰風慘慘路迢遙，古墓山空落葉飄……”師爺婉轉(zhuǎn)的女腔一下就把我?guī)У搅四莻€讓人感到凄涼陰森的荒郊野嶺，再聽到“秋老山空萬木凋，一程行過一程遙。荒郊猶記來時路，流水依然過小橋……”閻惜嬌作為一個鬼魂的孤寂、無奈、不甘都隨著師爺如泣如訴的細膩唱腔娓娓道來。聽到這里，我不禁感嘆：“這也許就是四川揚琴女腔的天花板吧！”他既是演唱者又是揚琴伴奏者，所以在節(jié)奏的把握上，拿捏得恰到好處，人物的情緒和演唱的節(jié)奏也配合得天衣無縫，細膩的演唱和劇情的推進感使觀眾身臨其境。師父徐述老師曾對我說過：“你師爺唱的《活捉三郎》每一個字都是講究的，特別是八句奴為你中那句‘奴為你擔驚受怕的‘怕字，真正唱出了閻惜嬌內(nèi)心的不安與惶恐。”我記得也是因為師父的這句話，當年的我對這句唱腔和中間那個“怕”字反復(fù)揣摩了好久。

師父徐述老師曾經(jīng)很多次說到：“你師爺?shù)拿秩〉谜婧?，‘德才兼?zhèn)?，并且‘德字在前‘才字在后。人如其名，是位真正的藝術(shù)家?！痹谒拇〒P琴的演唱和伴奏方面，師爺?shù)募妓嚳胺Q精湛，在改革創(chuàng)新上他也在大膽嘗試。雖然沒有見過師爺，但師爺常常在我?guī)煾傅摹盎貞洝崩铮覍煚斢蟹N如親人般的熟悉感，我還總會給我?guī)煾搁_玩笑地說：“要是師爺還在的話，他一定很喜歡我這個徒孫。”

在那個沒有電視、電影、數(shù)字媒體以及短視頻的時代，四川揚琴是成都人非常喜愛的藝術(shù)門類。那時四川揚琴演出，每場都是座無虛席。我曾見過一張老照片，是成都悅來茶館四川揚琴演出現(xiàn)場的照片，不僅觀眾席坐得滿滿當當，就連過道都站滿了人。聽老師們說，當時師爺每天這樣的演出有兩至三場，均是場場爆滿。這讓當時的我難以置信，原因有三。其一：當時四川揚琴是如何做到有如此廣泛的普及面；其二：四川揚琴的傳統(tǒng)曲目時長大概都是四十分鐘以上，每天兩三場的演出太考驗演員的功底了；其三：在那個連解決溫飽都成問題的年代，那些老藝術(shù)家們是如何做到讓觀眾們心甘情愿花錢買票來觀看的。這些問題都讓我百思不得其解。直到如今，我成為了一名真正的四川揚琴演員，我開始思考四川揚琴究竟該如何重回到曾經(jīng)的鼎盛時期。我學(xué)習了很多傳統(tǒng)曲目，在茶館里唱過、在舞臺上演出過?！皞鞒小笔俏伊x不容辭的責任，正是因為有師爺輩老師們的堅持，才得以留下如此多的唱本供后人學(xué)習。師爺在學(xué)藝時，努力吸納多派唱腔之精華為四川揚琴所用，與此同時他還新創(chuàng)四川揚琴邊打邊唱的方式，得以吸引了無數(shù)觀眾為之而來。新時代下的我們，面對如此快節(jié)奏的生活，面對文藝百花齊放的狀態(tài)，四川揚琴該如何繼續(xù)蓬勃發(fā)展？如何守正創(chuàng)新？如何迎合現(xiàn)代觀眾的審美？都成了我們需要思考的問題。不管是繼承傳統(tǒng)亦或是發(fā)揚創(chuàng)新，我們都本該遵循事物發(fā)展的規(guī)律，遵循藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律。黨的十九大報告指出，中國特色社會主義進入新時代，我國社會主要矛盾已經(jīng)轉(zhuǎn)化為人民日益增長的美好生活需要和不平衡不充分的發(fā)展之間的矛盾。從解決溫飽問題到精神文化生活需求的轉(zhuǎn)變，也讓觀眾們有了更多的選擇空間，在藝術(shù)審美上也有了更高的要求。四川揚琴作為一門古老的藝術(shù)門類，如何在當今時代綻放光彩，應(yīng)是作為傳承人的我要努力去解決的問題。

師爺用他的一生向我們詮釋了什么叫做“德才兼?zhèn)洹?。師父曾說，師爺不僅是一位音樂天才，為人為師也善良淳樸。師爺給我們留下了太多太多寶貴的東西：當今盛行的四川揚琴“德派”唱腔、永不放棄的學(xué)藝精神、積極努力的生活態(tài)度……

如今四川揚琴已成為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，越來越多的人投身于非遺文化事業(yè)的傳承與保護中。對我們而言，非遺文化的傳承不僅僅是技藝的傳承，更是精神的傳承。

（作者為李德才徒孫，“德派”四川揚琴的第三代傳承人，四川省曲藝研究院演員。）