魔琴魔指，魔笛魔旅

春霞

2024年3月2日夜，四川交響樂團(tuán)2023-2024第十二場(chǎng)樂季音樂會(huì)、也是龍年春節(jié)后的首場(chǎng)音樂會(huì)——李斯特和魔笛，在云端天府音樂廳火熱落幕。

四川交響樂團(tuán)藝術(shù)總監(jiān)洪毅全，攜手英國(guó)鋼琴家亞歷山大·烏爾曼、女高音演唱家張怡、男高音演唱家鄭淵智、低男中音演唱家畢航、女高音演唱家葛涵、男中音演唱家盧驥、女高音演唱家張上及青年演唱家賴穎、范九源、張瑞雪、蔣佳琦、連梓言、苗議文，四川交響樂團(tuán)合唱團(tuán)和全體樂手，以李斯特兩首超技鋼琴作品——《死之舞》與A大調(diào)第二鋼琴協(xié)奏曲和莫扎特歌劇《魔笛》中的17首，為700余名蓉城觀眾帶來了一場(chǎng)音樂盛會(huì)。

這是一場(chǎng)以“李斯特和魔笛”為主軸的音樂會(huì)，兩首分量沉沉的鋼琴協(xié)奏曲，深入李斯特的“浪漫”，一臺(tái)新穎獨(dú)特的音樂會(huì)歌劇，極盡莫扎特的“天真”。

四川交響樂團(tuán)在龍年繼續(xù)ALL-IN，首次在蓉城驚喜上演了帶劇情、帶表演、帶道具、帶字幕的音樂會(huì)版德語歌劇《魔笛》選段，為歌劇藝術(shù)在成都本土的推廣和普及，進(jìn)行了一次大膽而有益的嘗試，更是為廣大樂迷們帶來一個(gè)津津樂道、久久難忘的音樂之夜……

打開魔力邀請(qǐng)函：《魔笛》序曲

當(dāng)氣度莊嚴(yán)的降E大調(diào)三和弦奏出時(shí)，每一位觀眾的腦海中都仿佛升起了無形的大幕——好戲即將開場(chǎng)，精神為之振奮！

《魔笛》序曲，是莫扎特1791年為自己人生最后一部歌劇《魔笛》所寫下的絕妙前言，更是這場(chǎng)音樂盛會(huì)的絕佳開場(chǎng)。樂團(tuán)以輕巧靈動(dòng)的方式詮釋出這首作品的精髓：不同聲部互相模仿、彼此追逐、重疊匯入，以極強(qiáng)的流動(dòng)性構(gòu)成了源源不斷、充滿生機(jī)的主題韻律，編織出如電影片頭般移步換景、繽紛絢爛的魔笛之路。

一曲結(jié)束，觀眾們已然“入戲”：今晚的魔笛之旅，將有多少驚喜期待，多少峰回路轉(zhuǎn)，又有多少非比尋常？

魔琴魔指：還原生動(dòng)立體的李斯特

技巧來自于精神而非力學(xué)——李斯特

兩屆李斯特鋼琴大賽冠軍、英國(guó)青年鋼琴家亞歷山大·烏爾曼，連續(xù)演奏兩首超高難度的李斯特鋼琴協(xié)奏曲席卷現(xiàn)場(chǎng)，高能點(diǎn)燃上半場(chǎng)氛圍詮釋了李斯特這句名言。

烏爾曼對(duì)李斯特作品所要求的技巧掌握可謂游刃有余，令人贊嘆。和弦、滑音、輪指、大跳、刮奏，大珠小珠落玉盤般的音階跑動(dòng)，和樂團(tuán)之間的抗衡和纏斗……烏爾曼的處理都成竹在胸。他演奏的最大特色，在于對(duì)鋼琴觸鍵驚人的掌控力，特別是在那些流暢似水的快速跑動(dòng)段落，烏爾曼仍然可以對(duì)速度、輕重、色彩、情緒施加微妙彈性的調(diào)控，并進(jìn)行極有感染力和音樂性的表達(dá)。

《死之舞》與A大調(diào)第二鋼琴協(xié)奏曲的并置演奏，本身也在聽眾腦海中形成了一組鮮明對(duì)照：那是兩首截然不同的作品，是“樂器之王”鋼琴所擁有的極致表現(xiàn)力的證明。剛剛從《死之舞》的恐怖狂亂情緒中脫離，第二鋼琴協(xié)奏曲馬上就在陽光的徐徐照射下鋪開一個(gè)綺麗迷蒙的夢(mèng)境，鋼琴也更多從“炫技”職能回歸到“協(xié)奏”職能。

觀眾可以盡情享受第二協(xié)奏曲中其他樂器的抒情吟唱——四川交響樂團(tuán)的單簧管、圓號(hào)、雙簧管、長(zhǎng)笛、小提琴等演奏家們，都貢獻(xiàn)了甚為美妙的獨(dú)奏，特別是第二樂章大提琴家沈越奏出的緩緩如歌的獨(dú)白。而鋼琴則常常以粼粼的琶音如影隨形，如線串聯(lián)。在第二協(xié)奏曲中，樂隊(duì)和鋼琴的配合漸入佳境，時(shí)而彼此襯托，時(shí)而攻守搏擊，闡釋著陰與陽、剛與柔的奧義。

也正因此，本場(chǎng)音樂會(huì)無論是選曲還是演奏，精準(zhǔn)地把握住了李斯特的氣質(zhì)和他的創(chuàng)作立意，可以說是真正為聽眾們還原了一個(gè)生動(dòng)立體的“李斯特”：他不僅僅是一位擁有魔鬼技巧的鋼琴家，更是一個(gè)充滿浪漫人性的作曲家；“炫技”僅僅是李斯特作品的一個(gè)面向，但本場(chǎng)音樂會(huì)所傳遞的，恰恰在于他以技巧服務(wù)音樂內(nèi)涵、以音樂傳達(dá)真摯情感的理念。

在全場(chǎng)的歡呼雷動(dòng)中，烏爾曼返場(chǎng)了肖邦的降A(chǔ)大調(diào)練習(xí)曲，作品25-1。這首作品又仿佛把大家?guī)Щ亓死钏固氐诙f(xié)奏曲中的某些片段，顯示出兩位鋼琴巨擘之間的聯(lián)系和影響。

魔笛魔旅：美好的一切盡在其中

歌劇，自其誕生的四百多年來，一直是一種華麗而昂貴的娛樂，也是古典音樂曲目庫中分量極重的分支。古典音樂作曲家?guī)缀醵紝戇^歌劇，指揮家也幾乎都以指揮歌劇作為自己的職業(yè)開端或主要演出事業(yè)。在歐美國(guó)家，歌劇院是除音樂廳以外，古典音樂重要并獨(dú)立的場(chǎng)地；歌劇院的附屬交響樂團(tuán)，也常常因水平極高而享有盛名；而一出新的歌劇制作的推出，更是古典音樂圈內(nèi)引人注目的大事件。但由于語言文化的隔閡、演出演唱難度極大和上演頻率較低，讓歌劇藝術(shù)在我國(guó)并沒有深厚的土壤。因此，本次音樂會(huì)上，通過音樂會(huì)版形式較為完整地上演德語歌劇《魔笛》，不得不說是四川交響樂團(tuán)一次勇于探索態(tài)度。