戲夢(mèng)新生

徐善來(lái)

今年伊始，回溯古典之美成為橫跨美妝、時(shí)裝與文化產(chǎn)品領(lǐng)域的最大趨勢(shì)。從Maison Margiela Artisanal 2024春夏高定時(shí)裝秀，到拿下第96屆奧斯卡四項(xiàng)大獎(jiǎng)的電影《可憐的東西》，舊時(shí)光中的華麗碎片與戲劇張力源源不斷地展現(xiàn)在我們眼前。而當(dāng)我們細(xì)細(xì)回味這種美學(xué)視角的源流，不難發(fā)現(xiàn)，創(chuàng)作者們并非只是在還原其久違的年代感，借由更多新技術(shù)、新材質(zhì)與新審美環(huán)境的變革，那些曾封存于藝術(shù)和文學(xué)作品中的美的體驗(yàn)，正經(jīng)由持續(xù)的再創(chuàng)作，在當(dāng)下獲得了新生。

取之于形，用之于妝。在戲劇舞臺(tái)中大放異彩的廓形美，也能與眼妝中狂野縱深的弧線相得益彰。

詼諧靈感，邪魅登場(chǎng)。以充滿張力的色彩與線條，塑造角色內(nèi)核未知的吸引力。

從一個(gè)眨眼、—次回眸開始，洞察眼神中傳遞的信號(hào)，頃刻間，妝容也化作故事的一部分。

在2024春夏高級(jí)定制時(shí)裝周日程的最后一晚，當(dāng)嘉賓們拖著疲憊的身軀來(lái)到位于亞歷山大三世橋下的Maison Margiela Artisanal高定秀場(chǎng)時(shí)，或許沒(méi)有人能夠預(yù)料到，大家即將見證一場(chǎng)載入史冊(cè)的現(xiàn)象級(jí)時(shí)裝秀的誕生。當(dāng)?shù)聡?guó)超模Leon Dame從氤氫繚繞的暗夜奔跑進(jìn)入們的視野，兼具古典美學(xué)與現(xiàn)代話題性的演出就此拉開帷幕。

從開場(chǎng)的那一刻起，關(guān)于John Galliano如何通過(guò)設(shè)計(jì)將時(shí)裝秀這一形式重新帶回創(chuàng)意巔峰的討論就始終未曾停歇。而與高定秀場(chǎng)一起引發(fā)話題持續(xù)發(fā)酵的，還有秀場(chǎng)上讓人無(wú)比京艷的瓷娃娃妝面與戲劇表演式的儀態(tài)展示。正因如此，化妝師Pat McGrath與動(dòng)作指導(dǎo)Pat Boguslawski的名字從幕后顯現(xiàn)于臺(tái)前，在社交網(wǎng)絡(luò)上成功出圈，連同他們的創(chuàng)作手法和個(gè)人經(jīng)歷，都成為了時(shí)尚行業(yè)內(nèi)外津津樂(lè)道的話題。

相比之下，人們對(duì)Pat McGrath的名字似乎更為熟悉，這位持續(xù)高產(chǎn)且創(chuàng)造力非凡的化妝師曾為L(zhǎng)ouis Vuitton、Dior、Valentino以及如今的Maison Margiela創(chuàng)造過(guò)無(wú)數(shù)令人印象深刻的創(chuàng)意妝容。這次高定秀場(chǎng)的瓷娃娃妝，模擬了維多利亞時(shí)期人偶玩具的皮膚所呈現(xiàn)的不真實(shí)的光澤感。即便在秀場(chǎng)昏暗的光線下，模特的臉?biāo)凵涑龅慕跬昝罒o(wú)瑕的“零毛孔”釉面質(zhì)感也依然清晰可見，加之水彩暈染效果的精巧調(diào)和，與真實(shí)的皮膚大相徑庭，從而塑造出一種抽離感。一時(shí)間，無(wú)數(shù)美妝博主開始試著仿效同款?yuàn)y容，并采用各種不同的手段來(lái)打造光亮如漆面的妝效，這種類似病毒式傳染的效應(yīng)超過(guò)了McGrath本人的預(yù)料?！霸谖?5年的彩妝生涯中，從來(lái)沒(méi)有見過(guò)如此強(qiáng)烈的反應(yīng)。人們對(duì)這款?yuàn)y容有如此強(qiáng)烈的情感共鳴，這讓我非常震驚……當(dāng)然，能夠以這種方式激勵(lì)別人，是我生命中最大的樂(lè)趣之一?！彼苍诓痪们暗牟稍L中坦陳，“在創(chuàng)造這一妝容時(shí)，我們是真的在藝術(shù)和技術(shù)上把自己往前推了一步。得到認(rèn)可對(duì)我來(lái)說(shuō)意義重大?？粗總€(gè)人都在嘗試不同的產(chǎn)品，試圖重塑我們的形象，這真是令人難以置信?！?/p>

中國(guó)模特華依瀾也參與了這場(chǎng)秀的演出，并在社交媒體上分享了自己的卸妝過(guò)程，將一整片如膚色般的“膜”從皮膚上直接撕扯下來(lái)，這進(jìn)一步引發(fā)了人們的興趣。當(dāng)各種圍繞其化妝手法和使用產(chǎn)品的猜測(cè)甚囂塵上之時(shí)，McGrath終于決定在社交媒體平臺(tái)上公開這一妝面的創(chuàng)作全過(guò)程：為了打造如瓷娃娃般的冷調(diào)膚色，粉底中特意加入了戲劇舞臺(tái)妝會(huì)用的白色顏料；在完成基礎(chǔ)妝造后，她和團(tuán)隊(duì)將八種產(chǎn)品混合到一起，其中包括凝膠、撕拉式面膜和一部分純水，再用噴槍將之均勻地附著于模特的皮膚上，最后用吹風(fēng)機(jī)定型，完成整個(gè)過(guò)程需要近兩個(gè)小時(shí)的時(shí)間?！斑@是一個(gè)非常耗時(shí)的過(guò)程，我們必須確保她們玻璃般的皮膚在秀前不會(huì)失去光澤?！盡cGrath解釋道。

不過(guò)，這場(chǎng)直播并沒(méi)有為這款?yuàn)y面的討論畫上句號(hào)，McGrath也借此預(yù)告自己的個(gè)人品牌即將推出相關(guān)產(chǎn)品，品牌發(fā)言人近期表示，“我們理解人們不想混合大量的產(chǎn)品，再專門買一臺(tái)噴槍機(jī)，所以我們將推出一款產(chǎn)品，能夠帶來(lái)完美的鏡面效果。”實(shí)際上，這種產(chǎn)品的研發(fā)已經(jīng)在品牌內(nèi)部進(jìn)行了一段時(shí)間，而正是Maison Margiela的這場(chǎng)時(shí)裝秀，成為了其展示最新技術(shù)和配方創(chuàng)新的絕佳舞臺(tái)。

早在干禧年初，Galliano與McGrath就已經(jīng)因秀場(chǎng)造型結(jié)成親密無(wú)間的伙伴，Dior秀場(chǎng)上曾經(jīng)風(fēng)靡一時(shí)的戲劇化妝容均拜她所賜。在McGrath的回憶中，Galliano對(duì)造型感的追求幾近狂熱，“我記得有一次我到他的工作室試妝，模特大約貼了十副假睫毛，臉上的眼影粉快要三磅重，嘴唇已經(jīng)畫得豐滿閃亮，但他還是覺(jué)得不夠，還想要更夸張?！?/p>

而如果要論這場(chǎng)Maison Margiela Artisanal高定秀中夸張的要素與以往有哪些不同，也許模特動(dòng)作上的精心編排是另一處不得不提的亮點(diǎn)，畢竟非傳統(tǒng)的秀場(chǎng)環(huán)境總是能激發(fā)Galliano去創(chuàng)作更多可能。

自2018年起，與其密切合作的動(dòng)作指導(dǎo)Pat Boguslawski便為大秀上的模特們?cè)O(shè)計(jì)出各種儀態(tài)和互動(dòng)形式，以全新的方式賦予時(shí)裝生命力。“最重要的，是讓嘉賓覺(jué)得自己也是節(jié)目的一部分，而不僅僅是坐在那里看的觀眾?！痹贕alliano的啟發(fā)下，Boguslawski為模特們創(chuàng)設(shè)了這樣一種場(chǎng)景：在某個(gè)寒冷的滿月之夜，他們出于各種原因，迎著縹緲的雨滴來(lái)到一處狹小擁擠的酒館，或許有的人超級(jí)疲憊，或許有的人將其視作一整天的開始……

創(chuàng)想并不是個(gè)人的空想，Boguslawski親自參與了試裝的全過(guò)程。“我們會(huì)根據(jù)模特們的穿著、妝容和發(fā)型來(lái)創(chuàng)造屬于他們每個(gè)人的角色。當(dāng)然，我會(huì)有自己的想法，Galliano也會(huì)告訴我他的想法，但最重要的是，要讓模特在表演時(shí)看起來(lái)很自如，真正從現(xiàn)場(chǎng)的氛圍中汲取能量，再恰如其分地表達(dá)出來(lái)。Galliano知道我的創(chuàng)作極限在哪里，他信任我，我也了解他的喜好。”Boguslawski對(duì)Galliano過(guò)往的秀如數(shù)家珍，但并不想簡(jiǎn)單地復(fù)刻或還原某個(gè)經(jīng)典，他希望創(chuàng)作一些更有意義的角色和時(shí)刻。“我想讓模特們有更多自由發(fā)揮的空間，在這處酒吧的動(dòng)線中可以進(jìn)行任何互動(dòng)，秀場(chǎng)周圍有很多不同的要素可供發(fā)揮，包括觀眾。我過(guò)去也學(xué)過(guò)戲劇表演，對(duì)演員來(lái)說(shuō)重要的是，當(dāng)你在做獨(dú)白或演獨(dú)角戲時(shí)，你必須看著某物或某個(gè)人，你不能對(duì)著墻說(shuō)話。所以，我告訴模特們，互動(dòng)是很自然的事情，看向周圍的觀眾，吸引他們，甚至觸摸他們，激發(fā)一些情緒，甚至是讓他們感到不舒服、不自在的感受?！?p>

暗夜之中的沉靜，醞釀著能量的爆發(fā)，經(jīng)由發(fā)梢的飄動(dòng)，將氛圍蔓延至全身。

事實(shí)上，在成為專職的動(dòng)作指導(dǎo)之前，Boguslawski最初是模特行業(yè)中的一員，在一次參與Alexander McQueen走秀排練的過(guò)程中，Sarah Burton看中了他在肢體表達(dá)上的悟性，并讓他教授其他的模特通常如何走秀，就這樣Boguslawski感受到了這份工作的召喚，從而踏上了新的職業(yè)道路。“我覺(jué)得自己更像是一個(gè)表演者或演員，即使是在時(shí)尚界工作。因?yàn)閷?duì)我來(lái)說(shuō)，來(lái)到片場(chǎng)創(chuàng)造角色是模特生涯中最迷人的事情。我厭倦了只是穿上衣服，感覺(jué)空虛。我想創(chuàng)造一些更有意義的東西，我想成為不同的角色。”也因?yàn)樗强粗鳪alliano與McGrath的非凡創(chuàng)意成長(zhǎng)起來(lái)的一代，所以，創(chuàng)造新的經(jīng)典時(shí)刻的使命感在他身上始終存在?！爱?dāng)我開始我的工作時(shí)，我向自己保證，我要把

那些情緒和動(dòng)作帶回來(lái)，確保我創(chuàng)造出一些新鮮、現(xiàn)代的東西。我想我實(shí)現(xiàn)了自己的目標(biāo)。”

在與Galliano結(jié)成緊密的合作伙伴之前，Boguslawski的高光時(shí)刻莫過(guò)于在攝影師Tim Walker的拍攝現(xiàn)場(chǎng)指導(dǎo)女演員Tilda Swinton的肢體動(dòng)作。當(dāng)時(shí)的時(shí)尚界并沒(méi)有太多人關(guān)心模特應(yīng)該走出怎樣的個(gè)性，在那段從創(chuàng)意時(shí)尚過(guò)渡到商業(yè)時(shí)尚的變革期，大多數(shù)品牌關(guān)心的是如何實(shí)現(xiàn)銷售上的最大化?；蛟S這場(chǎng)高定秀可以被看作是風(fēng)潮回溯中的一次鮮明的轉(zhuǎn)折，而面對(duì)網(wǎng)絡(luò)上蜂擁而至的好評(píng)，Boguslawski更加堅(jiān)定了自己未來(lái)的創(chuàng)作方向：“其實(shí)當(dāng)我對(duì)工作充滿熱情并專注于此時(shí)，我不會(huì)考慮太多關(guān)于結(jié)果的事情，只是想讓整個(gè)過(guò)程看起來(lái)更加完善和美好。但當(dāng)它引起了轟動(dòng)，被人們欣賞和記住時(shí)，一種滿滿的愛的感覺(jué)會(huì)凌駕于一切。我最受感動(dòng)的是，看到有人說(shuō)這次的秀場(chǎng)讓他們感動(dòng)到哭了。我覺(jué)得這就是我能做到的最棒的事情，用藝術(shù)觸動(dòng)人們的感官?！?/p>

復(fù)古并不等于仿古，當(dāng)下的創(chuàng)意從業(yè)者們正在避免讓自身一廂情愿地扎進(jìn)舊時(shí)代中，淪為歷史的附庸。而當(dāng)我們將視野從以分鐘計(jì)的秀場(chǎng)轉(zhuǎn)向以小時(shí)計(jì)的大銀幕時(shí)，會(huì)看到關(guān)于時(shí)代創(chuàng)新的追求仍在繼續(xù)。在第96屆奧斯卡金像獎(jiǎng)?lì)C獎(jiǎng)典禮上，電影《可憐的東西》拿下了四項(xiàng)大獎(jiǎng)，其中的三項(xiàng)：最佳藝術(shù)指導(dǎo)、最佳戲服設(shè)計(jì)和最佳妝發(fā)設(shè)計(jì)獎(jiǎng)，都與影片所構(gòu)筑的超現(xiàn)實(shí)復(fù)古美學(xué)世界緊密相聯(lián)。在影片設(shè)定的維多利亞時(shí)代的情境中，導(dǎo)演Yorgos Lanthimos講述了一則由Alasdair Gray小說(shuō)改編、充滿了現(xiàn)實(shí)隱喻的故事。

從平面設(shè)計(jì)師Vasilis Marmatakis為影片設(shè)計(jì)的妝容版海報(bào)，便能率先看出古典美學(xué)與現(xiàn)代意識(shí)的碰撞。Marmatakis選擇將演員Emma Stone飾演的Bella Baxter的面部特寫作為海報(bào)的視覺(jué)中心，在眼妝和唇部施加三種鮮明的色彩，如畫筆不經(jīng)意間掃過(guò)的粗糲質(zhì)感，而其紋路中則潛藏著影片中對(duì)Bella的成長(zhǎng)蛻變有至關(guān)重要影響的三位男性角色的肖像剪影，或許Marmatakis希望通過(guò)這種方式在完成藝術(shù)性創(chuàng)作的同時(shí)引發(fā)觀眾的思考：這種性別之間的相互作用是否也如同妝容的創(chuàng)作一般？將色彩不由分說(shuō)地涂抹在臉上時(shí)，究竟體現(xiàn)的是一種美感還是滑稽？

對(duì)這部極具爭(zhēng)議性的影片，每個(gè)人的心中或許都會(huì)給出自己的答案，但有一點(diǎn)可以肯定，Lanthimos將時(shí)代背景框定在維多利亞時(shí)期，并不是希望用時(shí)間的跨度來(lái)消解敘事的沖突，相反，我們看到的結(jié)果是，作品中從布景到造型設(shè)計(jì)都體現(xiàn)著現(xiàn)代性的審美。繼《寵兒》后，與Lanthimos再度合作的造型師Nadia Stacey在奧斯卡獲獎(jiǎng)后接受采訪時(shí)，提到了這次創(chuàng)作中的一個(gè)巨大的挑戰(zhàn)：“當(dāng)時(shí)我收到一份來(lái)自導(dǎo)演的郵件，上面寫著‘不要戴假發(fā)。”這對(duì)于在《寵兒》中擅長(zhǎng)用假發(fā)營(yíng)造時(shí)代感的Stacey而言可謂顛覆，也讓她意識(shí)到Lanthimos并不希望以時(shí)代性來(lái)限制造型上的發(fā)揮，因此全片可以看到Bella在從嬰兒走向成熟一路的轉(zhuǎn)變中，長(zhǎng)發(fā)造型始終伴隨著角色的成長(zhǎng)，妝容也告別了刻板的古典氛圍——Stacey解釋說(shuō)，只有在巴黎的那部分劇情是影片中Bella唯一帶妝的。

Lanthimos傳給Stacey的是一封郵件，而發(fā)給戲服設(shè)計(jì)師Holly Waddington的則是一張新銳男裝設(shè)計(jì)師Harikrishnan近兩年設(shè)計(jì)的一條充氣乳膠褲的圖片?！八^對(duì)不想要一部古裝劇，但也不是完全科幻?！盚olly回憶道，“我很早就意識(shí)到，為了讓那種感覺(jué)不像一部古裝劇，我們需要擺脫19世紀(jì)服裝的標(biāo)志性元素。厚重的面料、繁復(fù)的裝飾，包括羽毛、珠子、蕾絲，這些都是維多利亞時(shí)代服飾的重要元素，但我們必須放棄它們?！?/p>

Lanthimos沒(méi)有給Waddington過(guò)多的要求，只是給予她充分的創(chuàng)作空間：“如果你想探索另一個(gè)時(shí)間范圍內(nèi)的設(shè)置，或混合時(shí)間段，那就去做吧！想出一些東西，并向我展示它可能是什么?！弊詈?，當(dāng)銀幕上出現(xiàn)Waddington為電影設(shè)計(jì)的戲服時(shí)，相信沒(méi)有人不沉醉于其迷人的廓形與現(xiàn)代美。而片中Bella婚禮時(shí)那塊細(xì)長(zhǎng)的蕾絲頭紗，原本是Waddington造型中的備選，卻被Emma Stone即興蒙臉系于腦后，成就了出人意料的經(jīng)典時(shí)刻，與劇情中Bella被創(chuàng)造和創(chuàng)造自我的過(guò)程形成了巧妙的呼應(yīng)，似乎將電影所傳遞的自主意識(shí)延續(xù)到了現(xiàn)實(shí)之中，整個(gè)作品引發(fā)的共鳴與爭(zhēng)議也由此呈現(xiàn)出更為實(shí)際的意義。總而言之，從John Galliano到Y(jié)orgos Lanthimos，從Pat McGrath、Pat Boguslawski，到Nadia Stacey和Holly Waddington，對(duì)他們而言，過(guò)往歲月的風(fēng)尚皆成為他們塑造今日時(shí)代風(fēng)貌的著力點(diǎn)和藍(lán)本。當(dāng)杰出的創(chuàng)作者們借往昔之力迎難而上，藝術(shù)創(chuàng)新的現(xiàn)代視野也隨之邁上了新的臺(tái)階。

舞臺(tái)強(qiáng)光照耀下的神采，如夜空中煙花盛放般耀眼奪目。飾紗袖連衣裙Mithridate

深邃的雙唇隱含著難以言說(shuō)的情結(jié)，在每一道光線和暗影的映射下不言自明。