水紋在傳統(tǒng)青花藝術(shù)中的表現(xiàn)與應(yīng)用*

王化蕾

(景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué) 江西 景德鎮(zhèn) 333403)

水是生活中常見的元素,具有3種不同的形態(tài),分別為固態(tài)的、液態(tài)的水以及氣態(tài)的水蒸氣,在生命存在與延續(xù)中扮演著重要的角色,因此對古人而言,自然中的水意味著生命的安定。除了人對于水生理層面的需求外,水的清澈與甘甜以及微風(fēng)吹拂下水面的波光粼粼都能給人帶來美的感受,這是對審美需求在心理層面的滿足。

隨著時(shí)間的推移,人們對水的物理特性有了更深的認(rèn)識,一方面,古人利用水的力量來達(dá)到自己的目的;另一方面,水所呈現(xiàn)的不同的物理特性不禁引發(fā)人們思考,古人們常常從中得出富有哲理的觀點(diǎn),例如《道德經(jīng)》中記載:“上善若水,水利萬物而不爭”,這里將水描述為無為而治的狀態(tài),不爭不搶而達(dá)到自然的平衡。莊子言:“大澤之水,天下之顯”,莊子認(rèn)為水不僅僅是一種物質(zhì),其背后蘊(yùn)藏著的強(qiáng)大精神與深刻哲理體現(xiàn)在萬事萬物之中?？鬃觿t言:“水能載舟,亦能覆舟”,這提醒著人們在利用某一力量的同時(shí),也要警惕其中蘊(yùn)含的危險(xiǎn),從對水的認(rèn)識中能夠提煉出將事物一分為二的認(rèn)知方式,這一方法論至今仍然影響著人們。

綜上所述,由于人對水的生理與心理的依賴,以及“水”中蘊(yùn)含的美學(xué)價(jià)值、精神象征與哲學(xué)思想,在多種因素的共同驅(qū)使下,水成為了不同藝術(shù)領(lǐng)域從業(yè)者所喜愛表現(xiàn)的題材,水紋則是水題材在平面裝飾與繪畫中的體現(xiàn)。

1 水紋的發(fā)展概述

水紋是在平面上通過造型表現(xiàn)水形象的紋樣,根據(jù)水在不同狀態(tài)下的形象有著不同的紋樣,如物體在平靜湖面蕩開的漣漪通常以簡單的線條表現(xiàn),湖面濺起的漣漪以同心圓表示,微皺的湖面以波浪線表示,湖面泛起的浪花則用鉤狀枝干結(jié)構(gòu)表示等。

在新石器時(shí)期彩陶中便能看到水紋的出現(xiàn),例如故宮博物院的彩陶盆,在盆的外璧有著明顯的波紋與浪紋,經(jīng)過了高度概括,與幾何紋相似,隨后出現(xiàn)了具有高度秩序感的波紋與漩渦紋裝飾。

發(fā)展至魏晉南北朝時(shí)期,隨著繪畫技術(shù)的提高與“師法自然”的傾向,出現(xiàn)了更加具象、更具美感的水紋樣,如宋人臨東晉顧愷之的《洛神賦圖》。其中水紋刻畫細(xì)膩精致,種類豐富多樣,一如屋脊般干練利落,側(cè)重表現(xiàn)湖面多重波浪相撞時(shí)產(chǎn)生的起伏。另一種水紋則如魚鱗整齊排列,表現(xiàn)了湖面的波光粼粼。水紋進(jìn)一步發(fā)展至宋代,馬遠(yuǎn)的《水圖》整理了十二種不同水紋樣,可謂是水紋樣發(fā)展的一大高峰,為后世水紋樣的研究與創(chuàng)作提供了較高的參考價(jià)值。

2 水紋在青花瓷中的不同類型

青花瓷在唐宋時(shí)期已初露端倪,而成熟的青花瓷則出現(xiàn)在元代,于明代成為瓷器主流,明宣德時(shí)期發(fā)展至頂峰,成為中國瓷器的主流品類之一。青花瓷是在白色瓷器上繪制青色花紋的一種瓷器,繪制青色花紋的材料是一種鈷鹽類金屬元素,將這種材料繪制于泥胎表面后覆蓋一層透明釉,入窯經(jīng)過1 280℃高溫?zé)瞥纱?最終在同一種顏色的基礎(chǔ)上,呈現(xiàn)豐富的濃淡層次變化。

水紋在青花瓷中是較為常見的裝飾紋樣,淺淡層次的青花色彩與海水呈現(xiàn)的顏色較為相似。青花顏料的繪制最常見的就是以水作為媒介付諸筆端,因此,青花顏料呈現(xiàn)出的質(zhì)感有著如水般的溫潤與清澈,由此可見青花與水紋有著較高的契合度。根據(jù)青花瓷中水紋的不同形態(tài)可將其粗略分為線狀水紋、海浪紋、扇形水紋與漩渦紋等。

2.1 線狀水紋

線狀水紋分為直線水紋與曲線水紋。直線水紋通過對直線的整齊排列來表現(xiàn)較為平靜的水面,這是由于較為平靜的湖面波動幅度較小,難以在畫幅尺度中清晰表現(xiàn),因此利用整齊直線來表示水面一層層細(xì)小的波紋,如故宮博物院的清康熙青花開光山水圖筆筒,繪制者沿著岸邊與船邊進(jìn)行排線,這是由于流動的物體與水接觸就會產(chǎn)生波動,不同水紋之間近似平行,從中能夠感受到湖面的平靜,給畫面增添了一絲靜謐。同為直線水紋,故宮博物院的清康熙山水紋大罐(見圖1)就給人不同的感受,畫面中描繪了山峰與水流的組合,水面排列著較大密度的直線,這些直線整齊干練且短促,且不同組的水紋明顯呈相交之勢,表現(xiàn)出水面略顯急促的波動,給畫面平添了一絲緊張之感。

圖1 清康熙山水紋大罐

而曲線水紋多伴隨著水面物體出現(xiàn),側(cè)重表現(xiàn)水的的輕微流動帶來的弱小漣漪,例如中國國家博物館的明青花荷塘魚藻紋罐(見圖2),罐體腹部呈散點(diǎn)分布著魚、蓮花、蓮蓬、荷葉與水草,在植物與水面的交界處有著明顯的波浪線水紋,在空余處也有出現(xiàn),表現(xiàn)了較為平靜的池塘水面。

圖2 明青花荷塘魚藻紋罐

2.2 海浪紋

海浪紋通常表現(xiàn)為多層平行線條組合而成的帶狀波紋,側(cè)重于表現(xiàn)水流的流向,且較為清晰的區(qū)分出不同股水流的體量,常常伴有浪花紋的出現(xiàn),是青花瓷中最較為常見的水紋。如中國國家博物館的明青花海水龍紋高足碗(見圖3),畫中以水紋作為龍的背景,層層波浪整齊清晰且流暢,很好地展現(xiàn)了水流的狀態(tài),濺起的浪花線條充滿韌性,恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)了水的張力,整體水紋在和諧統(tǒng)一之中充滿了變化,浪花的大小以及每股水流的曲線與體量都不完全相同,強(qiáng)調(diào)了水面的湍急與洶涌,增加了畫面的動感。這種海浪紋在傳播與傳承的過程中衍生出了多種變體,一部分為了強(qiáng)調(diào)其形式感而將其中的波紋經(jīng)過了整齊化處理,如中國國家博物館的清乾隆青花加紫云龍紋瓶,瓶身足部裝飾的水紋線條整齊,表現(xiàn)了水面的層層起伏,具有強(qiáng)烈的秩序感與形式感。另一部分的海浪紋為了強(qiáng)調(diào)水面的洶涌,增加了浪的體量與數(shù)量,甚至整體完全由浪組合而成,如中國國家博物館的清青花魚藻紋鳳尾尊。

圖3 明青花海水龍紋高足碗

2.3 扇形水紋

扇形水紋就如同魚鱗般層層疊疊,每一個扇形都是同心圓的一部分,因其規(guī)整度較高,是所有水紋中節(jié)奏感與秩序感最強(qiáng)的紋樣。

同時(shí)它也失去了變化,相比之下缺乏了水的靈動,如故宮博物院的清康熙成化款青花海水梅花紋鈴鐺杯(見圖4),杯身滿飾,其間點(diǎn)綴著一個個完整的桃花,強(qiáng)烈的形式感給人帶來了良好的視覺體驗(yàn),這樣的水面既不過分平靜,也不會讓人感到太過危險(xiǎn)與不安,恰到好處地展現(xiàn)了水的流動性。目前這種扇形水紋似乎是由海浪紋演變而成,海浪紋中的波紋部分經(jīng)過規(guī)整化近似整齊排列的的傾斜扇形,而扇形水紋則是沿中軸線對稱。

圖4 清成化款青花海水梅花紋杯

2.4 漩渦紋

漩渦紋樣則近似于同心圓,是對物體落在水面時(shí)蕩開的層層漣漪的模仿。由于手工的精細(xì)程度不足,往往也就不呈現(xiàn)為正圓,如拍賣于北京保利2014秋季拍賣會的一對清康熙青花海馬紋盤(見圖5),盤為滿飾,盤子中心繪有三匹奔騰的海馬,馬呈等邊三角形之分布,背景為一圈圈的漩渦紋,其間穿插著桃花與浪花,漩渦紋形式一致,具有強(qiáng)烈的節(jié)奏感,同時(shí)每一個漩渦的大小不一,充滿著變化,相較于扇形水紋而言更具變化。同心圓結(jié)構(gòu)往往會帶來視覺上的引導(dǎo),同時(shí)在視覺上會帶來錯覺,讓我們感到漩渦中心的下陷,很好地體現(xiàn)了水的云譎波詭,給畫面增添了神秘色彩。

圖5 清康熙青花海馬紋盤(一對)

3 水紋在青花瓷中的構(gòu)圖形式

水作為一種液體沒有固定的形狀,其形狀由承載的容器與環(huán)境決定。在人們的視野中,自然界的水往往成片出現(xiàn),因此對水的描繪刻畫也無法作為單體出現(xiàn)。這一特性就決定了水紋具有與生俱來的平面裝飾能力,其在青花瓷中既可作為主題紋樣出現(xiàn),也可作為背景與邊飾。

3.1 主體紋樣

將水紋作為主體紋樣進(jìn)行裝飾是通常與其它元素組合出現(xiàn),完全以單純的水紋作為主體較為少見,如故宮博物院的明宣德款青花海水蕉葉紋尊。尊的頸部飾以垂直排列的蕉葉紋,腹部主體繪有山體與海浪的組合紋樣,層層翻滾的海浪拍擊在山體上激起大片浪花,上方則飾以一層連續(xù)的如意紋。故宮博物院的明永樂青花海水紋雙耳三足爐,爐體外部幾近滿飾,也是同樣的山體與海浪的組合紋樣,其中的水紋更加變化無常,再加上爐體造型較為復(fù)雜,這就導(dǎo)致部分紋樣有些混亂,展現(xiàn)了大海的磅礴力量與復(fù)雜狀態(tài)。

3.2 邊飾

將水紋作為邊飾的水紋,為適應(yīng)裝飾區(qū)域的尺寸,因此會更具裝飾性與形式感,常出現(xiàn)在盤子的邊緣與器皿的足部,如故宮博物院的明宣德宣德款青花行龍蓮花紋尊。在器皿的頸部與足部都裝飾了海浪紋,經(jīng)過了抽象化處理,成為了二方連續(xù)圖形,波紋與浪紋交替出現(xiàn),波紋如同指紋般卷曲與規(guī)整,精致的線條給人以強(qiáng)烈的秩序感,整體具有統(tǒng)一與變化的形式美感。故宮博物院的明宣德青花藍(lán)查體梵文出戟法輪蓋罐同樣也有著水紋邊飾,其波紋的起伏并不統(tǒng)一,浪花的位置分布與大小也各不相同,畫面充滿著變化,但整體卻協(xié)調(diào)統(tǒng)一。

3.3 背景

水在自然界中分布廣泛,常常作為背景板出現(xiàn)在人們的視野之中,因此在裝飾藝術(shù)中,水紋也常常作為背景與主體紋飾組合出現(xiàn)。在傳統(tǒng)青花裝飾藝術(shù)中,龍與海獸常常以水紋作為背景,因?yàn)檫@些異獸或動物與水有著密切的聯(lián)系,如故宮博物院的明成化款青花海水云龍紋碗,碗的外壁繪有多條神龍,這些龍矯健威猛,而背景則采用了海水紋,龍與水之間的顏色對比突出了主次關(guān)系層次豐富,同時(shí)龍的陽剛與水的陰柔形成了鮮明的對比,更加烘托了龍的至高無上的神力與地位。

4 水紋在青花藝術(shù)中的創(chuàng)作與運(yùn)用

青花作品《長風(fēng)破浪》(見圖6)中水紋占了大部分畫面,而在洶涌波濤之間有多條魚兒穿插游曳且安之若素,其中有一只渾身泛金魚迎接著海浪,奮勇前進(jìn)。

圖6 《長風(fēng)破浪》

作品中水紋的塑造沿襲了傳統(tǒng)水紋的造型結(jié)構(gòu),層層疊疊的波紋如綢緞般蜿蜒,其間朵朵浪花點(diǎn)綴其中,打破了單調(diào)的波紋曲線排列,使畫面富于變化,波紋、浪花與魚的分布均衡,魚兒與水紋的遮擋關(guān)系增加了畫面的縱深,給畫面中帶來生物的生命氣息。

青花繪制部分在同一顏色的基礎(chǔ)上,通過深淺對比來對不同物象之間加以區(qū)分,盡量做到畫面中深淺顏色在畫面中分布均勻協(xié)調(diào),整體顏色則以藍(lán)金對比為主調(diào),突出了金色的耀眼與藍(lán)色的深邃。在技法選擇上選取了與水的質(zhì)感最為契合的汾水工藝,分別表現(xiàn)出淺色水的溫潤清澈與深色水的厚重。

5 結(jié)語

水紋有著豐富的形象類別,各類水紋都有著獨(dú)特的形式美感,是古代人民審美心理的具體體現(xiàn),同時(shí)也承載著人們的情感寄托和對美好生活的向往。傳統(tǒng)青花裝飾藝術(shù)對水紋的親睞,不僅水紋具有的天然裝飾性,而且青花材料經(jīng)高溫?zé)坪笈c水有著相似的質(zhì)感,這種契合程度使得水紋在傳統(tǒng)青花藝術(shù)屢見不鮮。通過對紋的深入地了解與學(xué)習(xí),不僅有利于我們了解其表現(xiàn)特點(diǎn)與文化內(nèi)涵,同時(shí)還有利于對傳統(tǒng)紋樣的傳承與發(fā)揚(yáng)。