數(shù)字時代背景下的音樂視頻

李 程

（嶺南師范學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院,廣東湛江 524048）

自從進(jìn)入數(shù)字化時代，對于一個懷舊的音樂愛好者來說，心情是復(fù)雜的，喜愛音樂，想盡情遨游在音樂世界里，為了迎合音樂消費(fèi)者，出現(xiàn)了唱片公司和音樂家，根據(jù)市場趨勢，市面上的CD，MP3，磁帶黑膠唱片等，蓬勃發(fā)展起來。盡管如今CD的存在受到數(shù)字化的威脅，但它仍然是收聽的標(biāo)準(zhǔn)對象。MP3和磁帶盒式磁帶逐漸離開人們視野，但黑膠唱片還是時常出現(xiàn)，它也是經(jīng)歷了令人印象深刻的復(fù)興。不可否認(rèn)，它們一路陪伴，給予愛好音樂的人精神上的滿足，它是有價值的，而數(shù)字時代的音樂視頻，剪輯，成為新寵。在如今現(xiàn)代社會快速發(fā)展中，帶給我們諸多便利，方便生活。那音樂視頻的定義是什么？音樂視頻（視頻剪輯的可變翻譯），即對電影制作中拍攝的大量素材進(jìn)行篩選、選擇、分解、組合，最終完成一部主題鮮明、藝術(shù)感染力強(qiáng)、連貫流暢的作品。剪輯的作用包括產(chǎn)生節(jié)奏、產(chǎn)生場面、產(chǎn)生情緒[1][2]。

音樂視頻今天似乎無處不在。它們正在以各種形式和主題通過多種專用渠道進(jìn)行傳播，你可以在電視上，公共場所上可見，你也可以通過互聯(lián)網(wǎng)投放在無數(shù)的大屏幕上看到。音樂視頻在音樂活動的媒體報(bào)道中占有重要地位，包括大型節(jié)日、音樂會。甚至音樂視頻搬到電影院，目前市面上看到公認(rèn)的視頻也是出自音樂家的作品，我們也看到很多藝術(shù)家運(yùn)用音樂視頻創(chuàng)作新歌，音樂視頻使得流行音樂的形象越來越精致，表演也越來越先進(jìn)和搶手。

在當(dāng)今數(shù)字化時代，音樂視頻已成為音樂愛好者追捧的對象。我們?yōu)槭裁磳σ魳芬曨l這么感興趣？我認(rèn)為有四個原因。首先是音樂視頻已經(jīng)成為如今流行音樂最常見的消費(fèi)方式，是當(dāng)今社會文化中心方向標(biāo)。也是當(dāng)今最流行的運(yùn)動圖像形式之一。其次，音樂視頻的美學(xué)注入所有的試聽中。第三，它是一種獨(dú)特的形式，有自己的風(fēng)格，自己的表達(dá)方式，發(fā)人深省情感，舞臺布景和道具，以及傳遞空間和時間。由于音樂視頻的獨(dú)特性，它給人們帶來無比的幸福感。通過剪輯，將不同的場景，音樂，聲音，圖像短暫的合成藝術(shù)感極強(qiáng)的完整的作品。視頻具有重要的模式、節(jié)奏、顆粒和微妙的細(xì)節(jié)。它介于廣告和藝術(shù)之間。第四，這是一個你必須考慮的類型。由開始的MTV推出，CD光盤等，為滿足音樂愛好者的需求，以及科技不斷的進(jìn)步，音樂錄像帶已經(jīng)滿足不了人們的所需，無論是在技術(shù)，美學(xué)，還是聽眾多方壓力下，勢必將推出具有時代特征高新產(chǎn)品的蓬勃發(fā)展。這里談到的音樂視頻，剪輯將預(yù)示數(shù)字時代的所有媒體和媒介演變，是一種視覺的音樂化也是這些重新配置的結(jié)果。[3]

音樂領(lǐng)域的市場關(guān)系圍繞“青年文化”創(chuàng)作了音樂視頻，成為吸引年輕觀眾的杠桿，我們說音樂視頻的故事不一定始于MTV的創(chuàng)作，這與流行的看法相反。事實(shí)上，在這種媒介興起之前，為了將聲音和圖像聯(lián)系起來，已經(jīng)開發(fā)了各種手段和過程。在十九世紀(jì)末的歐洲，音樂課程已經(jīng)伴隨著插圖歌曲的投影。在20-30年代期間，有聲或聲音幻燈片，在接下來的幾十年里，提供主要以爵士音樂家為特色的聲音。法國公司采用了這一原理，后來被廣泛認(rèn)為是剪輯的祖先（或稱音樂視頻）。音樂構(gòu)成了“圖像運(yùn)動的來源”。通過這種表達(dá)方式，我們指定了一種音樂優(yōu)于圖像的關(guān)系，這在視聽世界中非常罕見——一般來說，圖像享有特權(quán)，并將音樂降級為伴奏角色。當(dāng)代年輕人對于圖像有著極其的喜愛，畫面的動感，玄幻的色彩，高新的技術(shù)的加入。使得音樂視頻成為新寵。[4][5]

這種首要地位在三個方面來講：從自身上講，音樂作品本身就是一個完整的作品，它的自主性受到尊重。其次，從作曲角度來看，音樂具有的特征，如：節(jié)奏，音調(diào)，音色，結(jié)構(gòu)都決定了圖像的創(chuàng)作。最后，從文化角度看，音樂視頻對文化的推動起到巨大作用。雖然只是間接的驗(yàn)證我們的感知，但音樂視頻潛在的知識，功能以及在音樂消費(fèi)實(shí)踐中的地位。使得聲音與圖像產(chǎn)生關(guān)系，并將圖像作為它們所說明的音樂作品的“結(jié)果”。[6]

從某種意義上說，音樂視頻也被證實(shí)是一種媒介，它指的是一種特定的審美體驗(yàn)，在這種體驗(yàn)中，音樂將高于圖像。音樂視頻被定義為音樂作品上的視覺創(chuàng)作。它是通過某種形式和多媒體特征形成時間和空間新表現(xiàn)的特權(quán)場所。為達(dá)到完整作品，將大量素材進(jìn)行篩選，選擇，組合，音樂視頻的審美源于對觀眾身體的刺激，這種想法本身并不新鮮。在剪輯前，我們的身體很自然地被音樂作品的節(jié)奏同步，并與之搖擺，這是音樂與圖像編輯的融合。然而，這種基本的生理效應(yīng)因其表達(dá)的美學(xué)觀念在離開音樂視頻里的明星后，我們的意識被調(diào)動起來，以達(dá)到審美的提升。[7]

剪輯的音樂視覺形式會帶來了什么？最明顯的效果是通過調(diào)動，用所有圖像和聲音手段來放大身體機(jī)械化的敏感思想。雖然表面上看，無非就是給觀眾視覺上的加強(qiáng)，但是，作品中的音樂視覺材料中機(jī)械化的重復(fù)，會深入到我們觀眾的身體里，達(dá)到一個更深層次的效果。視頻中的動作，音樂，和同步的聲音剪輯合成一個整體作品，不斷推陳出新，打破觀眾對視頻里刻板印象和對音樂視覺的疲勞。音樂視頻的剪輯隨著科技的不斷進(jìn)步，進(jìn)行不斷地創(chuàng)造和更新，剪輯涉及復(fù)雜的修辭和原創(chuàng)敘事過程的發(fā)展，構(gòu)成了不自然和不可能的反映人們心理特征的故事世界，剪輯中的每個片段不僅僅是一個簡單的故事，它反映了不同時代特有的現(xiàn)實(shí)表現(xiàn)，這種方法本身就被認(rèn)為是一門藝術(shù)。因此，將視頻剪輯視為一種蠶食音樂的形式。也是有一定道理的，或者說剪輯成為歌曲的延伸。[8]

音樂視頻中所反映的是一種音樂與視覺關(guān)系的美學(xué)，闡述音樂與圖像之間的關(guān)系。我們來分析些例子。比如，由可口可樂公司推出的雪碧飲料廣告完整版，在這里，導(dǎo)演依靠急躁而搖曳的節(jié)奏，空心的低音和原始音樂作品的精致聲譜來譜寫成真正的“運(yùn)動交響曲”，以合唱一首自創(chuàng)曲《嗨起來，不被熱死的人們》，通過人們歌唱速度的變化（慢動作，加速）塑造。身體的搖擺，這些動作仿佛在音樂廳的各個角落飛行拍攝，體現(xiàn)了日常生活的快照或夜間派對的片段，盡管人們同拿著歌譜，但是每個人面部表情極為不同，在屏幕上相互對視，沒有任何拍攝的身體或物體在最終剪輯中占據(jù)了幾個快速鏡頭。然而，將看似真正的姿態(tài)和態(tài)度人們聯(lián)系起來的許多聯(lián)系產(chǎn)生了一種高度連續(xù)的印象。人們熱得不行，情緒越來越急躁，唱的聲音由慢到快的速度與圖像達(dá)到融合，剪輯使得圖像瞬間切換，過渡到透心涼的夏季。并伴有旁白。雪碧的到來，人們個個神采奕然，大家歡呼，身體跟著音樂舞動起來。在整個剪輯中，每個身體，每個移動的物體，每個拍攝的現(xiàn)象都經(jīng)過了由音樂作品的動態(tài)和質(zhì)地控制的巨大有機(jī)運(yùn)動的接力。同時也說明了音樂與視覺上的美學(xué)，音樂與圖像之間聯(lián)系緊密[9]。

通過這個音樂視頻，讓視覺與圖像令人信服的準(zhǔn)時同步，使得傳統(tǒng)制作（視頻中對于旋律的選擇，背景音樂的放大，混合音響的效果）在剪輯中找到身體與視覺上的切合點(diǎn)，有一種驚人的吸力，視頻中的剪輯都是根據(jù)大眾消費(fèi)，將符合主題的單一的音樂作品整合，進(jìn)行再生產(chǎn)，可以說是一個整體的編舞。根據(jù)音樂作品的激烈基調(diào)，帶給人一種特殊的興奮性和感官豐富性。這種巨大的音樂視覺脈動的聯(lián)覺潛力確實(shí)是非凡的：尤其音樂圖像系統(tǒng)中銘刻的敏感運(yùn)動承載，剪輯匯集了人們因?yàn)檠谉岵煌那榫w宣泄，構(gòu)成音樂視頻集體生命塊中某個基本動力。從這個剪輯中，我們看到了剪輯的力量。在這里，恰恰是不必講述一個結(jié)構(gòu)化的故事，也不必“記錄”它所展示的內(nèi)容;相反，它的優(yōu)勢在于它能夠組成音樂和視覺組曲，一系列空間，節(jié)奏和氣氛的運(yùn)動，這比任何“小說”或報(bào)告文學(xué)告訴我們更多關(guān)于世界這一部分存在的敏感數(shù)據(jù)還要多。

在生活中，走到任意一處，大家不難發(fā)現(xiàn)，便捷式音樂視頻隨處可見。手機(jī)、智能手機(jī)和平板電腦等移動設(shè)備作為分發(fā)視聽材料的新手段，筆者認(rèn)為，對于較大屏幕的視頻與手持設(shè)備在當(dāng)今社會各有長處，共生存同發(fā)展。比方說，電影原本打算在更大的屏幕上放映（例如在電影院），但隨后在更小的屏幕上觀看（例如電視屏幕），遭受了效果和對觀眾的影響。觀眾并不因?yàn)樵鰪?qiáng)寬屏幕圖像而對較小的電視屏幕上看電影而感到無聊。這也揭示了電影放映格式與其單個圖像的構(gòu)圖之間的聯(lián)系，而且還揭示了編輯速度之間的聯(lián)系。在寬屏幕電影中密集的片段快速在觀眾眼前一閃而過，看電影的觀眾對于這有順序的片段都沒有足夠時間直觀的看成一個整體畫面，這樣觀眾會有一種難過的感覺，因?yàn)橛^眾的印象是他們無法跟上電影的速度。

但是，電影圖像的構(gòu)圖想法還應(yīng)該考慮到屏幕的大小，雖然在大屏幕上較慢的編輯速度投放在電視屏幕上可能會太慢，但電影里的重要細(xì)節(jié)的特寫鏡頭會讓觀眾有機(jī)會觀察和識別理解電影里的敘述和意義。從而不會讓觀眾感到無聊。反之會繼續(xù)看下去。因此，很明顯，在電影中，圖像的“大小”“構(gòu)圖”和編輯它們的“速度”等參數(shù)之間存在密切聯(lián)系。確切地說，這些參數(shù)也適用于在手持顯示器上觀看的音樂視頻的情況。在傳統(tǒng)大屏幕上和智能手機(jī)顯示器上消費(fèi)視頻現(xiàn)在是同等重要。

在當(dāng)代年輕人群中，音樂視頻被廣泛使用。它可以讓人放松，減少壓力，可以幫助歌手和樂隊(duì)宣傳自己的音樂作品，吸引更多的聽眾和粉絲。它也展示了藝術(shù)家作曲的風(fēng)格。隨著科技的進(jìn)步，音樂視頻不得讓我們對應(yīng)用程序的關(guān)注，如今的歌唱家，藝術(shù)家，影星，歌星，網(wǎng)紅，每一個最新專輯的出現(xiàn)，都伴隨著一個視聽?wèi)?yīng)用程序，“每個應(yīng)用程序都有一個自然的、音樂的和互動的元素”，其中音樂元素是歌曲的結(jié)構(gòu)，自然元素在視覺上由一系列碎小片段組成，用戶通過技術(shù)設(shè)備的電機(jī)傳感器的交互元素，響應(yīng)它們的傾斜和旋轉(zhuǎn)，任務(wù)是收集和收集盡可能多的片段。在這樣做的過程中，用戶可以選擇輸入歌曲的任何部分，這樣的話，用戶就可以將歌曲的各個部分以不同的順序串在一起，實(shí)際上將歌曲重新組合成數(shù)萬個不同的版本，從而通過游戲“賺取”歌曲的各個變體。

我們在智能手機(jī)和iPad上看到的音樂視頻及應(yīng)用程序，使用的是交互式和沉浸式應(yīng)用程序的目標(biāo)設(shè)備，該應(yīng)用程序與平板電腦或智能手機(jī)的運(yùn)動傳感器配合使用。音樂視頻與應(yīng)用程序有什么區(qū)別呢？對于青少年來說，他們會更稱贊應(yīng)用程序，因?yàn)樗麄兏矚g游戲。他們對游戲特別著迷，這使他們對應(yīng)用程序的評價高于歌曲或視頻。當(dāng)然，也有很多群體喜歡音樂視頻，特別是有歌曲時。對于應(yīng)用程序來說，人們更傾向于游戲，是因?yàn)橛螒蚣ち遥碳さ挠螒驁雒娓芪脩舻难矍?，打游戲的積極性分散了對歌曲的注意力。在這種情況下，我們說應(yīng)用程序給予人們放松，休閑，它不以提高音樂意識為目的。因此，我們說應(yīng)用程序可能被視為獨(dú)立的藝術(shù)作品，應(yīng)用程序?qū)嶋H上是讓人們對音樂的感知而已。

在音樂專業(yè)的高等院校中，大學(xué)生喜歡音樂視頻，學(xué)生對于熟悉和喜愛的流行歌曲和流行歌手很是瘋狂。明星們在體育館舉辦個人演唱會，現(xiàn)場大屏幕視頻直播和中場休息時段剪輯的音樂視頻，襯托整個演出現(xiàn)場，烘托氣氛。特別是中場休息時段剪輯的音樂視頻，圍繞主題將各個片段分解、組合、剪輯出一個完整的音樂作品。其藝術(shù)感極強(qiáng)，令無數(shù)在場觀眾吶喊和歡呼。它對提升大學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)起到重要作用。在當(dāng)下，美育作為全面發(fā)展素質(zhì)教育的重要內(nèi)容，音樂視頻易于理解、普適性強(qiáng)，受到大學(xué)生的青睞。通過音樂視頻，啟迪敢于嘗試的大學(xué)生積極的剪輯，創(chuàng)作音樂作品，這也成為他們抒發(fā)和表達(dá)對于情感、生活和理想的態(tài)度，從而得到情感的釋放和藝術(shù)的鍛煉。并且音樂視頻也能活躍高校校園的氣氛，可以使廣大學(xué)子在緊張的學(xué)習(xí)之余，思考和感悟生活，其實(shí)這也是一種情感心理層面的藝術(shù)美學(xué)教育。

我們將音樂視頻置于數(shù)字時代背景下，它的崛起，可以視為視覺音樂化的標(biāo)志。這種視聽文化最終傾向于感官的“通感”的觀點(diǎn)辯護(hù)。因此，剪輯和“視覺的音樂化”將預(yù)示數(shù)字時代演變，也將是數(shù)字時代下重新配置的結(jié)果。既是“視聽文化”轉(zhuǎn)變的發(fā)酵，也是成果。