以經(jīng)典復(fù)排推動(dòng)青年演員守正創(chuàng)新

吳巍

非遺戲曲是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的杰出代表，越劇、滬劇等地方戲曲擁有豐厚的文化遺存，其獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格、豐富音樂(lè)表現(xiàn)、深邃文學(xué)底蘊(yùn)，都是國(guó)民集體精神家園的豐厚載體。面對(duì)如此寶貴傳統(tǒng)積淀，我們歷來(lái)深扎其中，梳理傳統(tǒng)戲曲的淵源和流變，追尋藝術(shù)表象下的范式和規(guī)律。自覺(jué)以歷史主義視角來(lái)準(zhǔn)確認(rèn)知和復(fù)現(xiàn)傳統(tǒng)，在新時(shí)代新要求中，尊重當(dāng)代思維，遵循現(xiàn)代語(yǔ)境，梳理戲曲歷史積累的成熟經(jīng)驗(yàn)，努力實(shí)現(xiàn)非遺戲曲活化傳承。

守正創(chuàng)新、固本開(kāi)新，是當(dāng)代戲曲人的歷史使命。“守正”標(biāo)的是什么？是守劇種之正、流派之正、宗師之正?！笆卣蹦康脑谀睦?？是以主流價(jià)值占穩(wěn)主流市場(chǎng)，憑藝術(shù)底蘊(yùn)打開(kāi)新興領(lǐng)域?！笆卣狈较蛟诤翁帲渴乔啻夯瘋鞒袑?shí)現(xiàn)內(nèi)涵創(chuàng)新，大眾化傳播培育戲曲生態(tài)。

在非遺戲曲守正創(chuàng)新的歷史洪流中，生力軍是青年演員，他們是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化當(dāng)代的有力繼承者和傳播者。面對(duì)非遺戲曲活化傳承的當(dāng)代需求，不少名家大師承擔(dān)使命紛紛“創(chuàng)新”，不負(fù)多年盛名與功力，而青年演員更要靜下心來(lái)扮演“守正”角色，豐沛自我，汲古以備開(kāi)新。非遺戲曲發(fā)展創(chuàng)新，基礎(chǔ)是守正固本，青年要守正，劇種流派不傳承，就拋棄了個(gè)人成長(zhǎng)的根基和助力；青年要固本，基本功不扎實(shí)，就減損了扎根舞臺(tái)的手段和能力。

上海越劇院目前最年輕的第十代演員，是越劇百余年歷史上第一批成建制本科生，人優(yōu)秀、擔(dān)子重，如何集中推出這批青年群體，提升實(shí)力、擴(kuò)大影響力，是上海越劇院近年人才培養(yǎng)規(guī)劃中重要一環(huán)。上海滬劇院當(dāng)下最年輕的是“90后”“00后”青年演員團(tuán)隊(duì)，在不遠(yuǎn)的將來(lái)會(huì)很快成為滬劇的主體藝術(shù)力量，給青年演員創(chuàng)造更多藝術(shù)培訓(xùn)和舞臺(tái)實(shí)踐，促進(jìn)他們藝術(shù)實(shí)力全面提升，不僅關(guān)系到演員自身素養(yǎng)，更關(guān)系到滬劇發(fā)展前景。

青年演員要抓穩(wěn)接力棒，“戲保人”是較為合適的選擇。經(jīng)典的舞臺(tái)藝術(shù)作品具有劇目傳世性、藝術(shù)普適性、技藝權(quán)威性、文本耐讀性、創(chuàng)作累積性等特征，是青年演員守正固本最好的對(duì)象和載體，越劇經(jīng)典《舞臺(tái)姐妹》和滬劇經(jīng)典《羅漢錢(qián)》就是其中的代表?！段枧_(tái)姐妹》在題材上保存了越劇人自身的精神價(jià)值，在藝術(shù)上展現(xiàn)了上海越劇院導(dǎo)表演、音樂(lè)、舞美綜合實(shí)力，在學(xué)術(shù)上凸顯了越劇現(xiàn)代戲探索上非常成功的嘗試，在培育上男女合演能將青年演員群體推出，讓“人人都有戲，個(gè)個(gè)能出彩”?！读_漢錢(qián)》是丁是娥等老一輩滬劇藝術(shù)家堅(jiān)守現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作方法的生動(dòng)體現(xiàn)，是“燕燕做媒”等經(jīng)典唱段喚起觀眾美好記憶的有效載體，是新時(shí)代滬劇人堅(jiān)持從生活出發(fā)、從塑造人物性格出發(fā)的創(chuàng)作實(shí)踐。

此次復(fù)排，我們把“守正固本”放在第一位。堅(jiān)持“名師帶教”，前輩藝術(shù)家親自把關(guān)，對(duì)青年演員創(chuàng)作表演全程指導(dǎo)；堅(jiān)持“原汁原味”，原編劇、導(dǎo)演等以創(chuàng)作闡述等形式，幫助演員全面了解創(chuàng)作背景和呈現(xiàn)要求；堅(jiān)持“精雕細(xì)磨”，比如要每位演員撰寫(xiě)人物小傳，融入劇中去思考和感悟；堅(jiān)持“優(yōu)勝劣汰”，所有角色都可待定，演員按照優(yōu)劣隨時(shí)替換。

復(fù)排到底要不要“變”？二度創(chuàng)作上，我們制定“變與不變”基本原則，謹(jǐn)慎創(chuàng)新。第一個(gè)“不變”是將文本內(nèi)容、音樂(lè)唱腔基本原汁原味地傳承下來(lái)，而“變”的是修改舞臺(tái)制作結(jié)構(gòu)、調(diào)整燈光設(shè)計(jì)、改良音樂(lè)配器以符合現(xiàn)代審美、優(yōu)化現(xiàn)場(chǎng)聲效。第二個(gè)“不變”是保留服裝基本款式和舞臺(tái)基本調(diào)度，而“變”的是調(diào)整主演服裝面料、結(jié)合不同演員特點(diǎn)調(diào)整表演支點(diǎn)、借助新的舞臺(tái)機(jī)械改良觀演體驗(yàn)。事實(shí)證明，“變與不變”是適合傳承復(fù)排的方式，既沒(méi)有輕率創(chuàng)新，又具有現(xiàn)代審美；既喚起了老觀眾們的回憶和共情，又深深吸引著一大批青年人群。在宣傳推廣階段，我們還充分考慮青年演員的特點(diǎn)，兼顧傳統(tǒng)與現(xiàn)代，連接過(guò)去與未來(lái)，既把生活中的青春、靚麗、時(shí)尚的一面?zhèn)鬟f給觀眾，也把舞臺(tái)上尊重傳統(tǒng)、嚴(yán)謹(jǐn)傳承的一面展現(xiàn)出來(lái)。

對(duì)越劇、滬劇的青年演員而言，此次傳承復(fù)排是站在前輩藝術(shù)家的肩膀上的一次飛躍。在老師們的悉心指導(dǎo)下逐漸找到展現(xiàn)人物復(fù)雜性的方式，他們少走了很多彎路，又驚喜挖掘出自己的內(nèi)在潛力，專(zhuān)業(yè)能力得到了較大提升。更重要的是，在這堂生動(dòng)的“藝術(shù)課”上，青年演員們還得到了思想的洗禮和精神的滋養(yǎng)，通過(guò)排演劇種代表性作品，深刻理解了劇種發(fā)展的不易，明白了他們正在傳承的，不僅是戲曲技藝，更有前輩藝術(shù)家的辛勤堅(jiān)守和戲曲劇種的精神內(nèi)核。

越劇《舞臺(tái)姐妹》和滬劇《羅漢錢(qián)》的創(chuàng)排，體現(xiàn)了上海越劇院和上海滬劇院守正創(chuàng)新的總體導(dǎo)向，其意義是多方面的，也是值得一直堅(jiān)持的。在復(fù)排創(chuàng)作過(guò)程中，全院上下齊心聚力，老師們傾力扶攜，為年輕的團(tuán)隊(duì)保駕護(hù)航。前輩藝術(shù)家和不少師哥師姐們甘當(dāng)綠葉，在各方面為項(xiàng)目推進(jìn)獻(xiàn)力。對(duì)于院部而言，此次復(fù)排也為日后如何通過(guò)舞臺(tái)實(shí)踐，更好地培養(yǎng)青年演員提供了不少思路和經(jīng)驗(yàn)。

同時(shí)值得贊許的是，青年人自身還在傳統(tǒng)舞臺(tái)之外大膽探索。新媒體是戲曲藝術(shù)從劇場(chǎng)擴(kuò)大到無(wú)限空間的重要介質(zhì)，當(dāng)下越劇、滬劇的戲曲人不僅在劇場(chǎng)復(fù)排經(jīng)典、致敬宗師、守住流派，不少青年演員還在“B站”“抖音”以及一眾官媒新平臺(tái)牢牢抓住青年人眼球，多位青年演員成為新媒體中越劇、滬劇甚至是戲曲界的首選代表，他們制作和參與的視頻播放量大、美譽(yù)度高，經(jīng)常占據(jù)熱搜和推薦首頁(yè)。小劇場(chǎng)戲劇《宴祭》、實(shí)驗(yàn)性影像劇場(chǎng)《微神/Vision》、數(shù)字沉浸式戲曲《黛玉葬花》等創(chuàng)新探索，也成為青年戲曲人主動(dòng)出擊的全新舞臺(tái)項(xiàng)目。

宗師開(kāi)宗立派，傳人繼承發(fā)揚(yáng)，青年演員“學(xué)古不泥古，破法不悖法”，以敬畏之心傳承，以現(xiàn)代審美改良，這就是“守正創(chuàng)新”的魅力，也是越劇、滬劇傳承發(fā)展的潛力。

作者? 上海越劇院院長(zhǎng)、上海滬劇院黨總支書(shū)記