霍春陽：捍衛(wèi)傳統(tǒng)藝術(shù)的“真”與“樸”

傳統(tǒng)是世代相傳、從歷史延續(xù)下來的思想、文化、道德、風(fēng)俗、藝術(shù)、制度以及沿襲下來的某種習(xí)慣、信仰、規(guī)則、行為方式等。傳統(tǒng)的價值在于社會性與延續(xù)性。著名學(xué)者余秋雨說過：“傳統(tǒng)是人類文明的集體記憶。如果我們視傳統(tǒng)于不見，那么我們的文化藝術(shù)的記憶就會失去。我們就會不知道自己是誰，不知道自己從哪里來，更不會知道自己又將去往何方?！?/p>

我們可以把一個人的歷史痕跡劃分成不同階段，卻不能把一個人的情感和精神分成兩半：一半屬于過去，一半屬于現(xiàn)在或?qū)怼嶋H上，我們現(xiàn)在的情感和精神大都是由過去的情感和精神轉(zhuǎn)化而來，我們都從傳統(tǒng)中走來，并終將回歸傳統(tǒng)的懷抱。

在文化藝術(shù)領(lǐng)域，傳統(tǒng)是寶貴的精神財富，應(yīng)成為后世的典范。但有些人卻視傳統(tǒng)而不見，認(rèn)為古代畫家已經(jīng)登峰造極、高不可攀，總覺得今人不如前人，視傳統(tǒng)為束縛，而非給養(yǎng)。我們應(yīng)如魯迅先生那樣秉持“對傳統(tǒng)的尊視而非陶醉”的態(tài)度，不盲目求新，也不陶醉在古人的輝煌里。黑格爾說：“我們的本質(zhì)即是我們的過去?！边@些都表達了傳統(tǒng)的重要價值。學(xué)習(xí)和繼承傳統(tǒng)是為了填平當(dāng)代人和古代人之間的溝塹，讓當(dāng)代人通過對傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)與古人對話，使我們能和先賢站在一起，心明眼亮，洞察千年?；舸宏栐谶@方面給我們樹立了典范。

我們反對盲目地效仿古人，無論是因循依賴還是流于表面。我們崇尚古人知行合一、學(xué)史崇德的精神境界，探究藝術(shù)的創(chuàng)造力，展現(xiàn)藝術(shù)的深度與活力，只有這樣，藝術(shù)之新體現(xiàn)于精神層面，才不會是無源之水、無本之木。正所謂法無定法，物有常理，常理不可移，近乎道。老子講：“高以下為基?！边@說明了傳統(tǒng)的核心價值。而我們對待傳統(tǒng)的態(tài)度也不應(yīng)是作繭自縛、畫地為牢，更不應(yīng)只追求新奇怪誕，應(yīng)該更多地從精神層面上去體驗，而非僅在形式上一味求新。

古人云：“小人革面，君子豹變?！眲③恼f：“從質(zhì)及訛，彌近彌淡。何則？競今疏古，風(fēng)末氣衰也?！睆馁|(zhì)及訛，時代越近，滋味越淡。為什么會這樣？因為大家都競相模仿近代的新奇而忽略古代的精神，這是造成文風(fēng)暗淡、文氣衰弱的原因。張彥遠說：“上古之畫，跡簡意淡而雅正……中古之畫，細密精致而臻麗……近代之畫，煥爛而求備；今人之畫，錯亂而無旨，眾工之跡是也?！边@正切中國畫的要害，論畫無古今，精神更不會有新舊。好的藝術(shù)作品沒有時間上的先后區(qū)別，傳統(tǒng)的好東西不會過時，相反，有些事物可能剛一出來就不再新穎。而張彥遠的“上古之畫，跡簡意淡而雅正”，霍春陽的藝術(shù)追求正與此不謀而合?；舸宏柕乃囆g(shù)正是建立在這種傳統(tǒng)精神之上，建立在這個大道上的，從而歷久彌新。

霍春陽作品的特征之一是平淡質(zhì)樸，境界悠遠。藝術(shù)的平淡素樸最難，霍春陽的藝術(shù)以質(zhì)樸雅淡、跡簡清新為尚為美的。莊子講：“樸素而天下莫能與之爭美”，“能體純素，謂之真人”，從霍春陽的作品中我們可以感受到這種質(zhì)樸清新的境界。蘇軾詩云：“詩畫本一律，天工與清新?！鼻逍率巧谷唬舸宏柕淖髌酚縿又那楦信c活力，是靜中寓動的大境界。老子云：“孰能濁以靜之徐清，孰能安以動之徐生。保此道者，不欲盈。夫唯不盈，故能蔽而新成?！被舸宏栔髌吠鹿始{新，而“新”正體現(xiàn)在他對生命精神的獨特感悟上。

霍春陽作品的特征之二是藝高在筆墨。筆隨心性，墨發(fā)冷暖，因而筆墨自然鮮活燦爛生情，使人心動。觀霍春陽之畫，雖簡淡古樸，然骨氣俱盛，神形合一，形筆相融，這是技與藝的融合，是生命與筆墨、情感與筆墨的合一。因此在霍春陽的筆墨間看不到野氣、火氣與燥氣，有的是靜氣、文氣、和氣與大氣，這正是傳統(tǒng)儒家思想的體現(xiàn)。

霍春陽筆墨純厚靈動，墨妙筆精，以淡墨虛筆為宗。他以生命感悟融于筆墨，以情動于筆墨，以內(nèi)心引領(lǐng)筆墨，以情領(lǐng)形，筆隨形動，筆形化境。筆中氣韻橫生是霍春陽的高妙之悟，墨端之氣韻不是表現(xiàn)在墨汁淹漬里，而是妙寓于境界中，正像戴醇士所說：“筆墨在境象之外，氣韻又在筆墨之外，然則境象筆墨之外，當(dāng)別有畫在?！贝恕爱嬙凇奔此囆g(shù)精神?；舸宏柕墓P墨正是因藝術(shù)精神的光輝而具有更高的文化價值。

霍春陽作品的特征之三是筆墨形式的抽象概括，以少勝多，以簡馭繁。沈宗騫在《芥舟學(xué)畫編》中說：“筆略而神全，墨少而意多?！睈翂燮絼t說：“畫以簡貴為尚。簡之入微，則洗盡塵滓，獨存孤迥?！被舸宏柕淖髌沸魏喴赓W，雖形簡，但審美共性與精神內(nèi)涵廣大，正如老子所說：“少則得，多則惑。”王弼解老子曰：“自然之道，亦猶樹也……多則遠其真，故曰惑也；少則得其本，故曰得也?！蔽镏?、物之樸是自然之理。藝術(shù)求簡，實際上是一種返璞歸真。求簡歸一既是傳統(tǒng)道家思想，也是中國傳統(tǒng)文化的精髓。在今天這樣一個追新求異的世界，藝術(shù)能把我們帶回到那自然靜謐、平淡質(zhì)樸的田園之境，我們可以在霍春陽的作品中能夠體味到更多的大境界。

多數(shù)藝術(shù)家的氣質(zhì)與作品是統(tǒng)一的，是一脈相承、有跡可循的。我們能從霍春陽的作品里真切地感受到他的文化素養(yǎng)以及他在生活中對生命的思考與感悟，以及那種經(jīng)提煉后產(chǎn)生的形式美感。優(yōu)秀的藝術(shù)作品是藝術(shù)家個體生命精神的再創(chuàng)作，整體上與藝術(shù)家氣質(zhì)是契合的?；舸宏柲軌虬盐幕R及生命感悟化為形象，又把形象化為人格，正所謂畫如其人。

霍春陽的作品虛靜空靈，古韻悠遠，如沐仁德，如浴無為，凈化心靈。趙孟頫有云：“作畫貴有古意，若無古意，雖工無益。”我理解的古意指的是精神境界層面而非外在形式層面?；舸宏柕淖髌焚F在生命精神的表達而非古意或傳統(tǒng)文化的簡單追逐，問題的核心不在于學(xué)習(xí)古人的知識，因為知識是死的。莊子說：“夫跡，履之所出，而跡豈履哉？”品鑒傳統(tǒng)藝術(shù)的重要方向在于我們要透過傳統(tǒng)文化感悟古人之感悟?；舸宏柛形蛉伺c自然合一、人與畫合一、藝與技合一、語言與氣質(zhì)合一、環(huán)境與宇宙合一的大境界，這是“道”的境界，也是中國藝術(shù)精神的至高境界。

中國的寫意畫貴在工，工筆畫貴在寫，霍春陽的畫“寫形工意”，工寫兼?zhèn)?。賞讀霍春陽的作品，“始知真放本精微”。有些專業(yè)畫家和評論家稱霍春陽為小寫意畫家，我以為這種提法有悖畫理的詮釋?！按笮懸庹摗笔蔷臀鞣剿季S而論的，是以筆墨收放程度的大小來界定的，過于強調(diào)形式，舍神而論形，舍精而取粗。這是藝術(shù)表層的認(rèn)知，是對筆墨外在形式粗淺的分類，與藝術(shù)精神沒有本質(zhì)聯(lián)系。

霍春陽作品的精神境界博大而深遠。寫意之本，在意不在寫，寫意不分大小，更不在書寫形式本身。筆小可以意足，畫小可以傳神。寫意即寫神之意，而神是中國美學(xué)的靈魂。我認(rèn)為寫意是得魚忘筌，是九方皋相馬，是寫生命精神之意。

保守是理性的捍衛(wèi)，守舊是固執(zhí)的堅持，此二者有著質(zhì)的區(qū)別。我常聽一些專業(yè)畫家與批評家把霍春陽歸為保守派，視霍春陽的折枝花草為“植物標(biāo)本”，這是文的感受、質(zhì)的木訥，見仁見智。他們看到的只是一張張黃紙上畫有干筆植物花草的古畫，這只能有待于其對藝術(shù)理解程度的加深。清代方薰說得透徹：“物本無心，何與人事？其所以相感者，必大有妙理?！蔽艺J(rèn)為相感者靈犀也。藝術(shù)是精神之事，就像雷達的發(fā)射與接收一樣，有精神內(nèi)涵的藝術(shù)作品會發(fā)射信號波，心靈有感應(yīng)的，就會接觸到信號，正所謂心里有，才會看得見，心里沒有，則熟視無睹。只有當(dāng)我們有“精神”的時候才能與藝術(shù)相通，才能看到藝術(shù)，才會體驗到藝術(shù)作品中的無限生機，才會感受到畫中所承載的藝術(shù)家的精神氣質(zhì)，感受到作品中的精神境界。如果我們能夠理解“藝術(shù)精神”，自然就不難理解精神不會有新舊大小之分。精神是我們鑒別藝術(shù)家和藝術(shù)作品的試金石。霍春陽捍衛(wèi)的是傳統(tǒng)精神中的“真”與“樸”，守的是與道合一的精神境界。我們?nèi)裟荏w會霍春陽的一花一草、一枝一葉中的精神內(nèi)涵，就可以更深入地理解霍春陽的藝術(shù)作品，就能夠更接近藝術(shù)精神之本。（本文作者潘吉成系天津美術(shù)學(xué)院碩士研究生導(dǎo)師）