西方圣母肖像作品中女性意識(shí)的演變

貴州大學(xué)美術(shù)學(xué)院/田 嬌 黃桂娥

西方繪畫(huà)歷史中，女性題材尤其是圣母題材處于非常重要的地位。在不同的時(shí)期，圣母題材盡管描繪的是同一個(gè)人物——瑪利亞的肖像，但不同時(shí)代的藝術(shù)家們賦予了圣母肖像不同的特征，圣母像呈現(xiàn)出不同的藝術(shù)特色。如果從女性意識(shí)轉(zhuǎn)變的視角去看西方繪畫(huà)史中的圣母瑪利亞形象，可以很明顯地看出人們投射其中的女性意識(shí)一直在發(fā)生演變。在基督教早期與中世紀(jì)時(shí)期，圣母瑪利亞的形象是遠(yuǎn)古時(shí)期的女神形象的延續(xù)，懷抱圣嬰的形象也可以追尋到遠(yuǎn)古時(shí)期的女神母親的形象，但圣母肖像已被烙上了性別和宗教的烙印，帶有宗教神權(quán)的縮影，這一時(shí)期圣母肖像幾乎都以純圣像的形式出現(xiàn)，圣母肖像有著固定的程式化創(chuàng)作手法，圣母只有神性，不具備人性，她僅僅作為神的代表供人們祈禱和崇拜，是宗教強(qiáng)化神權(quán)的工具；文藝復(fù)興時(shí)期，對(duì)人文主義思想的推崇，藝術(shù)家們開(kāi)始追求自然和平等，女性恰好可以成為他們宣揚(yáng)人文主義的創(chuàng)作對(duì)象，于是這一時(shí)期的圣母充滿了世俗的煙火氣息；文藝復(fù)興之后，西歐經(jīng)濟(jì)快速發(fā)展，女性地位得到進(jìn)一步提高，圣母所代表的形象變成了大眾女性的縮影，會(huì)生老病死，會(huì)飽受生活疾苦。從神圣、人性、世俗化，再到個(gè)性化，圣母瑪利亞肖像藝術(shù)中女性形象的演變折射著歷史中女性地位、身份等的演變。這一演變歷程恰好體現(xiàn)了西方社會(huì)對(duì)女性意識(shí)、女性身份、女性角色等的不同看法。

一、早期肖像繪畫(huà)中的符號(hào)化呈現(xiàn)

在基督教早期，宗教講道中對(duì)圣母只字未提，原因主要在于誕生初期，女性地位低下，不被重視，門(mén)徒只關(guān)注耶穌的救贖和復(fù)活，到了1 世紀(jì)，圣母瑪利亞的地位變得重視起來(lái)?！叭f(wàn)?，斃麃啠愠錆M圣寵，主與你同在，你在婦女中受贊頌，你的親子耶穌同受贊頌”。①這是天主教關(guān)于圣母瑪利亞的禱告詞中最為主要的一段。從公元1世紀(jì)到公元4世紀(jì)這一階段，社會(huì)都不興圣母崇拜，由此可以看出代表女性身份的瑪利亞在當(dāng)時(shí)并不被社會(huì)重視，尊重瑪利亞僅僅只是因?yàn)橛兄d母親的光環(huán)?！妒ツ缸优c先知》（如圖1）是目前所知的最早的一幅圣母像作品，創(chuàng)作于3世紀(jì)中期，畫(huà)中描繪的是圣母與耶穌。畫(huà)面的左半幅，一位先知用手指著圣母頭上的星星說(shuō)：“一顆星將在雅各出現(xiàn)?！币蚰甏丫茫?huà)面不是很清晰，但可以探討出畫(huà)的寓意揭示著耶穌作為救世主，暗示耶穌就是這顆星星，耶穌降生將背負(fù)著拯救世人脫離苦海的使命。

圖1 《圣母子與先知》公元3世紀(jì)

中世紀(jì)前期的圣母像都帶有程式化的特征，圣母瑪利亞給人感覺(jué)總是肅穆和莊嚴(yán)且嚴(yán)謹(jǐn)刻板的，身上沒(méi)有生動(dòng)之氣。4世紀(jì)以后，圣母崇拜興起。新約稱(chēng)瑪利亞還是處女時(shí)受圣神感召而懷孕，是上帝特別為誕生耶穌而派到人間的，不同于其他凡人。因此瑪利亞廣受教徒們崇拜，奉她為圣母，為女神，是慈祥、莊重、高貴、純潔、神圣的化身。公元4世紀(jì)末到5世紀(jì)初，隨著圣母地位的提升，教堂的鑲嵌壁畫(huà)中出現(xiàn)了不少刻畫(huà)圣母形象的作品，圣母瑪利亞成為了基督教藝術(shù)中重要的女性題材。但這一時(shí)期，圣母題材作品雖然有很多，但圣母通常都是作為陪伴幼年耶穌而存在的輔助角色，藝術(shù)家們?cè)诳坍?huà)圣母時(shí)依舊把她置于耶穌的地位之后。6世紀(jì)，教會(huì)指定8月13日為圣母升天節(jié)，這一天也是女神阿爾忒彌斯的節(jié)日②。在此之后，社會(huì)對(duì)圣母的崇拜進(jìn)入高潮階段，以圣母子圖像為題材的教堂鑲嵌畫(huà)，壁畫(huà)等隨處可見(jiàn)?，斃麃嗛_(kāi)始以頭戴光環(huán)，懷抱圣嬰的“升座圣母”形象出現(xiàn)在教堂和宗教器物中?！斑@一時(shí)期的圣母身上帶著‘天國(guó)皇后’和‘上帝之母’的意味，表明了當(dāng)時(shí)圣母地位的提升”。從這以后，出現(xiàn)了一種新的圣母像繪制手法，圣母具備了神性，描繪圣母像總是與王權(quán)分不開(kāi)，圣母總是以懷抱圣子，端坐于王座上的形象出現(xiàn)，圣母和圣子都總是正面朝向觀者，表情嚴(yán)肅呆板，母子之間沒(méi)有交流。

中世紀(jì)中晚期，隨著教會(huì)勢(shì)力的不斷興盛，立足為教會(huì)和神權(quán)服務(wù)的圣母肖像畫(huà)變得更加流行和普及。格里高利大教皇曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“文字對(duì)于識(shí)字的人起什么作用，繪畫(huà)就對(duì)文盲起什么作用?！睆闹形覀兛梢钥闯鼋虝?huì)就是想借藝術(shù)來(lái)宣揚(yáng)教會(huì)權(quán)威，教會(huì)為了教化民眾，利用圣母瑪利亞來(lái)強(qiáng)化百姓的宗教信仰，宣揚(yáng)圣母瑪利亞高居于塵世之上的威嚴(yán)，教育人們要背負(fù)著贖罪的心理生活，臣服權(quán)威。意大利畫(huà)家杜喬14 世紀(jì)初創(chuàng)作的祭壇畫(huà)《圣母子榮登圣座》（如圖2）的主體部分是圣母瑪利亞懷抱圣子在天使和圣徒的簇?fù)硐碌巧蠈氉膱?chǎng)面，這個(gè)部分整體是一個(gè)三角形構(gòu)圖，受拜占庭程式化風(fēng)格影響，構(gòu)圖比較拘謹(jǐn)，畫(huà)面調(diào)子主要是以金黃色為主，尤其是寶座一塊的金黃色調(diào)，讓寶座看起來(lái)似閃著金光，圣母正坐于寶座之上，身披黑色斗篷，圣嬰坐在她的膝上，天使和使徒對(duì)稱(chēng)地分布兩側(cè)，寶座花紋精美，圣母歪著頭，神色淡然，整個(gè)畫(huà)面看上去肅穆而又精美，展現(xiàn)了一種天國(guó)的榮耀之美。

圖2 《圣母子榮登圣座》1308年公元3世紀(jì)

早期關(guān)于圣母肖像的藝術(shù)作品中，我們可以看到，藝術(shù)家手下創(chuàng)作的圣母身上并沒(méi)有多少人性光輝，也沒(méi)有突出藝術(shù)家創(chuàng)作的個(gè)性，更多的是賦予了圣母肖像神性，賦予圣母神圣性的行為。同樣受當(dāng)時(shí)社會(huì)環(huán)境的影響，婦女相比早期基督教時(shí)期地位有所提升。早期基督教時(shí)期人們對(duì)于女性是有歧視心理的，人們認(rèn)為是夏娃誘惑了亞當(dāng)，夏娃是有原罪的邪惡的代表，夏娃代表著女性形象。而中世紀(jì)中后期，對(duì)待女性的態(tài)度發(fā)生了變化，這一時(shí)期強(qiáng)調(diào)男性和女性在婚姻中是平等的，教會(huì)不再一味地貶低女性，教會(huì)人士開(kāi)始傳播婚姻自由的觀念，世俗政府也出臺(tái)規(guī)定保障女性的婚姻自由權(quán)和財(cái)產(chǎn)權(quán)，賦予了女性平等性。這是引起圣母崇拜，賦予圣母不可褻瀆神性的一方面原因。另一方面，女性社會(huì)地位提高，變得更加自由，積極參與宗教和社會(huì)活動(dòng)，在中世紀(jì)興起的神秘主義運(yùn)動(dòng)中，女性占據(jù)著主導(dǎo)地位。圣母崇拜思潮的興起，女性地位的提高，給了藝術(shù)家創(chuàng)作圣母肖像藝術(shù)更廣泛的空間，藝術(shù)家思想隨著社會(huì)思想的改變而發(fā)生改變，藝術(shù)家手下，圣母瑪利亞不止是神權(quán)的代表，還是真善美的化身，神圣不可褻瀆。

二、文藝復(fù)興時(shí)期作為人的神性體現(xiàn)

文藝復(fù)興時(shí)期，西歐國(guó)家經(jīng)濟(jì)復(fù)蘇，人民生活水平得到了很大提高，人們從中世紀(jì)的黑暗統(tǒng)治中解放出來(lái)，開(kāi)始追求世俗享樂(lè)，倡導(dǎo)人性解放。文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)是介于神性與世俗化之間的，即達(dá)到了“世俗性與精神性的完美折中”。這一時(shí)期繪畫(huà)作品中的圣母形象開(kāi)始從飽含宗教神權(quán)統(tǒng)治象征意義的視覺(jué)符號(hào)轉(zhuǎn)變成體現(xiàn)現(xiàn)實(shí)世界的人的形象?！拔乃噺?fù)興時(shí)期強(qiáng)調(diào)了圣母的母性，形象也更加溫柔親切、平易近人，偏向于普通人類(lèi)的母親形象，充滿了人性色彩”。圣母瑪利亞開(kāi)始從神圣母親形象轉(zhuǎn)變?yōu)橐晃痪哂胸S富內(nèi)涵的女性。

15 世紀(jì)意大利畫(huà)家達(dá)芬奇創(chuàng)作的《巖間圣母》（如圖3），此畫(huà)是三角形構(gòu)圖，圣母居圖中央，人物背后是山洞流水，人物和背景由近拉遠(yuǎn)，呈透視關(guān)系，運(yùn)用了科學(xué)寫(xiě)實(shí)手法，人物與環(huán)境有機(jī)融合，光的巧妙利用使得圣母身上看起來(lái)有一種高尚美。這幅畫(huà)展現(xiàn)了圣母帶著耶穌在山林中玩耍的情景，圣母溫柔地注視著耶穌和約翰，一臉慈祥，眼里滿是愛(ài)意，在這幅畫(huà)中，耶穌和約翰不像神，就像兩個(gè)單純不諳世事的孩子一樣嬉戲玩耍，瑪利亞的一只手輕輕的護(hù)著約翰，另一只手懸空置于耶穌頭上方，作護(hù)佑耶穌狀，體現(xiàn)出了圣母的人性美和母性美，現(xiàn)實(shí)生活氣息濃郁，整個(gè)畫(huà)面有一種朦朧美感。文藝復(fù)興這一時(shí)期，畫(huà)家們筆下創(chuàng)作的圣母形象有了世俗氣息，被賦予了人的情感，不像中世紀(jì)一般只有宗教色彩，圣母形象被注入了女性的柔美和細(xì)膩的情感。

圖3 《巖間圣母》1483-1485年

15 世紀(jì)，意大利畫(huà)家拉斐爾也以圣母題材創(chuàng)作了不少作品，例如《草地上的圣母》一畫(huà)中（如圖4），圣母服飾鮮艷，眼睛深情地望著圣嬰玩耍，充滿愛(ài)意，就像是一位端莊優(yōu)雅的少婦。圣母把耶穌放在兩腿之間，小心地用手?jǐn)堊o(hù)著他，好似怕他因走路不穩(wěn)摔倒。這個(gè)場(chǎng)面同我們生活中看到的母親帶孩子玩耍的情景并無(wú)分別。西班牙畫(huà)家埃爾·格列柯16 世紀(jì)創(chuàng)作的圣家族作品的局部《圣母瑪利亞》這幅畫(huà)中（如圖5），對(duì)圣母肖像的整體造型、色彩的處理都很自由大膽，圣母似生活中尋常母親一般袒胸露乳給圣嬰喂奶，約瑟在一旁關(guān)切地看著，在這里，畫(huà)家格列柯將圣母一家人完全刻畫(huà)成了尋常普通的一家三口，身上不再具備神性。圣母頭上包裹著尋常農(nóng)婦的頭巾，袒胸露乳給孩子喂奶，神色溫柔，身上穿的衣服也不是華服，且色彩鮮艷，不似中世紀(jì)那般厚重沉悶。由這些畫(huà)我們可以看出這時(shí)期畫(huà)家的創(chuàng)作都很大膽，突破了以往對(duì)圣母神性和程式化的刻畫(huà)，以前的圣母是絕不可能袒胸露乳出現(xiàn)在畫(huà)作之中的。

圖4 拉斐爾《草地上的圣母》1507年公元3世紀(jì)

圖5 《圣母瑪利亞》1590年

由上可見(jiàn)，文藝復(fù)興時(shí)期，藝術(shù)家在思想上沖破了教會(huì)的束縛，開(kāi)始把注意力放在了人本身。畫(huà)家筆下的圣母肖像藝術(shù)雖然仍是描繪的耶穌與圣母瑪利亞，立足宗教題材，但在人物的表現(xiàn)上注入了世俗的情感，摒棄了過(guò)去的神秘色彩，圣母有喜怒哀樂(lè)，衣著或華麗或樸素，有時(shí)是貴婦形象，有時(shí)是貧苦農(nóng)家婦女形象，圣母不再是高高在上的，她身上體現(xiàn)著現(xiàn)實(shí)生活中女性的一切特征。這在一定程度上是當(dāng)時(shí)社會(huì)反對(duì)神權(quán)統(tǒng)治，借助對(duì)圣母形象的改變反抗教會(huì)的轉(zhuǎn)化。這一時(shí)期，人文主義思想的大肆鼓吹，人們對(duì)教會(huì)不再像中世紀(jì)一般忌憚，藝術(shù)家們創(chuàng)作的圣母形象轉(zhuǎn)變?yōu)橹匾暠憩F(xiàn)人物內(nèi)心感受，傳達(dá)世俗情感，圣母是偉大母親，無(wú)私母親的模樣，圣母的形象體現(xiàn)了這一時(shí)期人們對(duì)女性的看法。女性在這一時(shí)期地位得到更進(jìn)一步提升，不僅是生殖女神，受人尊重，還具有高貴、善良、純潔、慈愛(ài)等人性特征?？偠灾?，文藝復(fù)興時(shí)期的西歐，人們對(duì)女性地位的接受與認(rèn)可導(dǎo)致在心理上需要一個(gè)能夠代表女性美好一面的宗教形象。但文藝復(fù)興時(shí)期所宣揚(yáng)的人文主義精神并沒(méi)有多大程度上提高女性的地位，女性仍被排擠于作為繪畫(huà)和雕塑藝術(shù)的創(chuàng)作者之外，依舊是被表現(xiàn)和被凝視的對(duì)象。

三、文藝復(fù)興之后的世俗與個(gè)性呈現(xiàn)

17、18 世紀(jì)，經(jīng)歷了人文主義思想的洗禮，藝術(shù)家們以新的人生觀和世界觀認(rèn)識(shí)世界，藝術(shù)呈現(xiàn)出多元化局面，巴洛克藝術(shù)、洛可可藝術(shù)、古典主義、批判現(xiàn)實(shí)主義等各種風(fēng)格相互交織，各領(lǐng)風(fēng)騷。藝術(shù)家們的想象力不斷得到解放，在創(chuàng)作時(shí)更注重個(gè)性創(chuàng)作，同自己的生活環(huán)境結(jié)合起來(lái)，繪畫(huà)不再千篇一律，這一時(shí)期藝術(shù)家創(chuàng)作的圣母肖像皆可從現(xiàn)實(shí)生活中找到具體形象。

荷蘭畫(huà)家倫勃朗創(chuàng)作的宗教畫(huà)《帶天使的圣家族》中（如圖6），圣母同樣是現(xiàn)實(shí)生活中母親的化身，圣母坐在搖籃旁，一邊讀書(shū)一邊照看著搖籃中熟睡的圣嬰，看起來(lái)溫柔而慈愛(ài)，圣子耶穌的搖籃和她們的住所看起來(lái)都很樸素，沒(méi)有富貴之氣。倫勃朗創(chuàng)作的圣母也是將生活中大眾的最真實(shí)的母親形象引入了畫(huà)作，展現(xiàn)了女性的淳樸和善良，表現(xiàn)了真實(shí)的世俗情感。這一時(shí)期，對(duì)于女性的認(rèn)識(shí)是片面的，“婦女被視為道德和精神的監(jiān)護(hù)人：因?yàn)樗齻兙哂小o(hù)士的天性’，國(guó)家道德的健康依賴(lài)于婦女道德道德健康”。對(duì)女性的認(rèn)識(shí)觀念是母親、妻子和女兒這樣的角色，職責(zé)就是圍繞著家庭、男性和孩子服務(wù)，僅局限于家庭范圍之中。

圖6 《帶天使的圣家族》1645年

19 世紀(jì)，西方藝術(shù)領(lǐng)域出現(xiàn)了印象主義、新印象主義、后印象主義為代表的全新藝術(shù)風(fēng)格。藝術(shù)源于生活，藝術(shù)家把目光轉(zhuǎn)向了身邊的現(xiàn)實(shí)生活，而宗教題材開(kāi)始減少。英國(guó)畫(huà)家約翰·埃佛雷特米萊斯的油畫(huà)作品《基督在父母家》（如圖7），將圣家族刻畫(huà)成普通人一樣在約瑟的木匠房里勞作，畫(huà)中圣母和圣子衣著寒酸，圣母十分消瘦，充滿敵意地盯著金發(fā)少女，少年耶穌手掌被釘子刺傷，鮮血滴落在腳背上。

圖7 《基督在父母家》1849年

20世紀(jì)第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)，人們飽受戰(zhàn)爭(zhēng)的創(chuàng)傷，野獸主義、立體主義、達(dá)達(dá)主義等藝術(shù)思潮踴躍。藝術(shù)家們用更新穎的藝術(shù)形式表達(dá)著自己對(duì)社會(huì)、對(duì)女性形象的看法，借助代表女性的圣母形象宣泄內(nèi)心情感。西班牙超現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)家達(dá)利將內(nèi)心的荒誕都融入了畫(huà)作之中。他創(chuàng)作的圣母題材作品《利加特港的圣母》（如圖8），畫(huà)中背景是利加特港，前景是圣母和耶穌坐在祭壇上。圣母看上去溫柔而又神圣，她雙臂抬起，雙掌作屋脊?fàn)?，罩住圣嬰。圣母的胸腔是空的，圣嬰置于圣母胸腔部位，圣嬰的心也是空的，圣母的座椅是殘破的建筑石塊堆砌成的。整幅畫(huà)上的所有事物都不是完全寫(xiě)實(shí)的，有種殘破、悲哀的空靈感，很不協(xié)調(diào)，這正是畫(huà)家情感的宣泄與表達(dá)，對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的不滿，戰(zhàn)爭(zhēng)，工業(yè)社會(huì)的發(fā)展讓人們感到無(wú)所適從。

圖8 達(dá)利《利加特港的圣母》1949-1950年

文藝復(fù)興之后的藝術(shù)家們?cè)趧?chuàng)作圣母肖像畫(huà)時(shí)，充分融入了個(gè)人的情感宣泄和時(shí)代審美。女性地位在文藝復(fù)興之后得到進(jìn)一步提高，繪畫(huà)創(chuàng)作受當(dāng)時(shí)社會(huì)環(huán)境影響，畫(huà)家們筆下的圣母所代表的形象就變成了普通平凡的大眾女性的縮影，她們會(huì)生老病死，會(huì)飽受生活疾苦。藝術(shù)家都按自己的風(fēng)格，融入自我情感創(chuàng)作出了千姿百態(tài)的圣母形象，借圣母表現(xiàn)女性，借女性作為藝術(shù)審美和社會(huì)思想轉(zhuǎn)化的象征符號(hào)。這一時(shí)期的圣母不似文藝復(fù)興時(shí)期那么完美典雅,而成為現(xiàn)實(shí)的人的再現(xiàn)。

四、結(jié)語(yǔ)

在經(jīng)濟(jì)、政治和社會(huì)進(jìn)步發(fā)展的影響下，西方藝術(shù)史上圣母肖像畫(huà)從神性到人性到個(gè)性的演變歷程傳達(dá)出了女性在歷史上地位和形象的轉(zhuǎn)換軌跡。對(duì)圣母的形象刻畫(huà)從“神”到“人”到“個(gè)性”的轉(zhuǎn)變是人本精神的體現(xiàn)。圣母瑪利亞的肖像藝術(shù)史恰好是一部反映女性藝術(shù)史的史書(shū)。女性作為繪畫(huà)題材經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的演變歷史，從原始時(shí)代開(kāi)始，從洞巖壁畫(huà)到女神雕像，從圣母肖像到女性裸體繪畫(huà)，女性與藝術(shù)發(fā)生關(guān)系，女性是藝術(shù)家手下最常見(jiàn)的題材和表達(dá)意象。從把女性作為具有強(qiáng)大生殖能力的女神來(lái)崇拜到現(xiàn)今女性能頂半邊天的男女平等社會(huì)，女性一直都在以不同的方式介人到人類(lèi)社會(huì)。女性形象作為藝術(shù)創(chuàng)作符號(hào)也一直都在介入藝術(shù)史的書(shū)寫(xiě)之中。在圣母肖像藝術(shù)的演變史上，圣母所代表的女性作為創(chuàng)作符號(hào)是被欣賞的物體，但是“圣母肖像”直接映射了女性意識(shí)和女性地位的演變。圣母肖像從基督教早期到文藝復(fù)興再到文藝復(fù)興之后的漫長(zhǎng)演變史中，我們可以窺探到圣母肖像代表的女性形象的變化，以及由此衍生出的女性意識(shí)表現(xiàn)。

注釋?zhuān)?/p>

①引自《圣母經(jīng)》，《圣母經(jīng)》是天主教，東正教以及英國(guó)圣公會(huì)等教會(huì)的主要祈禱經(jīng)文。

②阿爾忒彌斯：又名辛西亞，是古希臘神話中的狩獵女神，被稱(chēng)為“野獸的女主人與荒野的領(lǐng)主”。奧林匹斯十二主神之一，亦是宙斯和勒托之女，阿波羅的孿生姐姐。