大師無技巧

紅線女（1925—2013）原名鄺健廉，祖籍廣東開平，出生于廣州西關(guān)。是20世紀(jì)中國最負(fù)盛名的粵劇表演藝術(shù)家之一。她不僅是“紅派”藝術(shù)的開創(chuàng)者，更是將粵劇藝術(shù)推向新高度的杰出代表。從戰(zhàn)亂走到和平，從舊社會(huì)走到新中國，從粵劇名伶蛻變?yōu)閯趧?dòng)人民的紅線女，紅線女所開創(chuàng)的紅派表演藝術(shù)被譽(yù)為嶺南文化瑰寶，成為粵劇旦角藝術(shù)的矚目成就。紅線女畢生與祖國榮辱與共，為中國戲劇事業(yè)鞠躬盡瘁，她為粵劇事業(yè)的傳承、創(chuàng)新、弘揚(yáng)、發(fā)展，作出了卓越的貢獻(xiàn)。

一、紅線女其人

紅線女生長在一個(gè)與粵劇淵源極深的家庭。伯父新華（鄺殿卿）是同治年間粵劇重新興起時(shí)的第一代武生、粵劇的泰山北斗；外祖父聲架南（譚杰南）亦演武生，馳名于東南亞；舅父靚少佳（譚少佳）歷任省港大班正印小武，在兩廣、東南亞、美洲均享盛譽(yù)；舅母何芙蓮是著名粵劇花旦，亦是帶紅線女入行的師父。紅線女對(duì)粵劇有著深厚的情感與獨(dú)到的理解，她憑借過人的天賦與不懈的努力，以其獨(dú)特的藝術(shù)魅力和非凡的才華，在粵劇舞臺(tái)上獨(dú)樹一幟，綻放出耀眼的光芒，創(chuàng)立了影響深遠(yuǎn)的“紅派”藝術(shù)。她的唱腔行云流水，情感飽滿，仿若天籟，既有傳統(tǒng)粵曲的韻味，又融入了現(xiàn)代歌唱元素，形成了獨(dú)具一格的“紅腔”，深受觀眾喜愛與推崇。

紅線女是一位具有國際視野的藝術(shù)家和粵劇文化使者，她多次走出國門，將粵劇藝術(shù)帶向世界舞臺(tái)，與各國藝術(shù)家交流切磋，促進(jìn)了中外文化的相互理解和尊重。她的足跡遍布全球多個(gè)國家和地區(qū)，為粵劇藝術(shù)的國際傳播作出了重要貢獻(xiàn)。在75年的藝術(shù)生涯中，紅線女不僅在粵劇領(lǐng)域深耕細(xì)作，取得了輝煌的成就，還積極投身于電影、粵劇動(dòng)畫等多元藝術(shù)形式的探索與實(shí)踐，為粵劇藝術(shù)的傳承與發(fā)展開辟了新的道路。她的作品如《搜書院》《關(guān)漢卿》《李香君》《刁蠻公主戇駙馬》《拾玉鐲》等，不僅是粵劇的經(jīng)典之作，也成為中國電影史上的瑰寶。

紅線女的一生，是對(duì)藝術(shù)不懈追求、勇于創(chuàng)新的一生，是對(duì)粵劇藝術(shù)無盡熱愛與執(zhí)著追求的生動(dòng)寫照。她用自己的實(shí)際行動(dòng)詮釋了“我的生命屬于藝術(shù)，我的藝術(shù)屬于人民”的深刻內(nèi)涵，為后人樹立了學(xué)習(xí)的榜樣。她的藝術(shù)成就和精神遺產(chǎn)將永遠(yuǎn)激勵(lì)著后人不斷前行，在粵劇藝術(shù)的道路上繼續(xù)探索與創(chuàng)造。

二、“紅腔”與粵劇《祥林嫂》

人們把紅線女所創(chuàng)造的聲腔藝術(shù)稱之為“紅腔”。“紅腔”在粵劇聲腔中獨(dú)樹一幟，是紅派藝術(shù)的核心，在演唱藝術(shù)上，聲、字、氣、情四方面的造詣都達(dá)到了卓越不凡的高度，發(fā)音行腔，婉轉(zhuǎn)自然，結(jié)實(shí)而又達(dá)遠(yuǎn)。它還有著甜美的音色，有著豐富的技法，有著鮮明的特色，有著強(qiáng)大的感染力，有時(shí)響遏行云，動(dòng)人心魄；有時(shí)如怨如訴，凄婉感人。“紅腔”清脆、圓潤、甜美、達(dá)遠(yuǎn)，像色澤晶瑩的碧玉，像玲瓏剔透的水晶，光彩奪目，紅線女的唱腔中有很多花腔、小腔，因此有人稱她是粵劇中的“花腔女高音”?！凹t腔”對(duì)比起其他粵劇旦角唱腔，總能給人以既新奇又不失傳統(tǒng)的感覺。

“紅腔”藝術(shù)以紅線女獨(dú)特的嗓音條件和精湛的演唱技巧為基礎(chǔ)，融合了粵劇傳統(tǒng)旦角唱腔的精髓，同時(shí)吸收了京劇、昆曲、歌劇以及西洋美聲唱法的技巧，形成了獨(dú)樹一幟的演唱風(fēng)格。其唱腔特點(diǎn)可以概括為“曲隨人變，腔隨情生，因人命腔，千人千腔”，既保留了粵劇唱腔的流暢與婉轉(zhuǎn)，又賦予了其新的生命力和表現(xiàn)力。

在演唱技巧上，“紅腔”注重發(fā)聲、呼吸、咬字、共鳴、行腔的完美結(jié)合，使得唱腔既清脆透亮又寬厚深沉，能夠準(zhǔn)確地表達(dá)人物的情感和性格。紅線女在演唱中善于運(yùn)用豐富的音色變化和細(xì)膩的情感處理，使得每一個(gè)音符、每一個(gè)樂句都充滿了生命力，讓觀眾在欣賞過程中能夠深刻感受到人物內(nèi)心的波瀾起伏。

“紅腔”的藝術(shù)風(fēng)格表現(xiàn)為慷慨大氣而又深沉內(nèi)在，這與紅線女所塑造的一系列表現(xiàn)堅(jiān)忍敦厚、抗?fàn)幉磺闹袊鴤鹘y(tǒng)女性形象緊密相關(guān)。她通過精湛的演技和獨(dú)特的唱腔藝術(shù)，成功地塑造了許多經(jīng)典的藝術(shù)形象，如《搜書院》中的翠蓮、《昭君公主》中的王昭君、《李香君》中的李香君、《打神》中的焦桂英、《祥林嫂》中的祥林嫂等，這些形象不僅深入人心，更成為粵劇史上的經(jīng)典之作。其中粵劇《祥林嫂》更是紅線女晚年特別喜歡的一出戲。大約在1997年的一次藝術(shù)研討會(huì)上，她談到粵劇《祥林嫂》時(shí)說：“我很喜歡祥林嫂這個(gè)人物，在十幾歲的時(shí)候我就開始讀魯迅先生的作品，我覺得祥林嫂是個(gè)典型的中國婦女，幾十年來我一直想把這部作品搬上舞臺(tái)……粵劇《祥林嫂》是我近年來花的心思較多，著力最重的一個(gè)戲……”

1998年12月22日晚，粵劇《祥林嫂》在“紅線女從藝60周年晚會(huì)”上首演，這是紅線女在舞臺(tái)上的最后一次演出，是她粵劇生涯的收官之作，自此之后，紅線女再也沒有上演過新的粵劇劇目。紅線女所主演的粵劇《祥林嫂》，是她塑造社會(huì)底層弱女子的代表之作；是紅線女將花腔女高音融入現(xiàn)代戲的經(jīng)典之作；是紅線女把生命精神融化在自己的作品中的最后巔峰之作。

在粵劇《祥林嫂》中，紅線女演唱的整首曲目雖然只有短短的18分鐘，但卻能將粵曲中最能表達(dá)悲劇人物際遇的曲牌、小曲用到極致。整首唱段完全符合祥林嫂的人物身份，真可謂是凄涼人唱凄涼調(diào)！全曲是由“江河水”“反線二黃”“乙反二黃”“子規(guī)啼”“乙反南音序”“木魚”“乙反二黃”“新腔二流”“流水行云”連綴組成，所選曲牌或小曲均有悲涼的調(diào)性和色彩，或沉郁，或凄涼，或哀怨，或悲憤……

唱段一開頭，紅線女就用小曲“江河水”來生動(dòng)刻畫出祥林嫂悲劇性的音樂形象，并把這種音樂形象用各種曲牌和小曲作起、承、轉(zhuǎn)、合來貫串?！敖铀痹磉_(dá)的是一弱女子在失去丈夫這一突如其來的打擊之后，望著逝去的江河水無助而凄慘的哭泣，似乎那滔滔的江河水就是她傾瀉不止的眼淚?！敖铀敝械娜跖优c祥林嫂何其相似，凄婉的旋律用來表現(xiàn)祥林嫂這個(gè)人物最是合適不過了，可謂悲聲奪人。接下來唱“反線二黃”，主要表現(xiàn)祥林嫂沉郁的情緒，連唱“子規(guī)啼”“乙反南音序”和“木魚”時(shí)，聲聲啼血，字字悲愴，而“乙反二黃”則讓祥林嫂的音樂形象顯得更加哀怨蒼涼，悲痛欲絕；唱“新腔二流”時(shí)唱出了祥林嫂似被死神步步緊迫的催促之聲；最后唱“流水行云”時(shí)表達(dá)出祥林嫂極度哀傷下的無奈和絕望，終歸回到孤寂的茫茫大地，吐盡最后一口抗?fàn)幍臍庀?。讓人瞬間心碎，也讓人感到一種無法言喻的悲涼，強(qiáng)大的感染力讓人的心情久久難以平復(fù)。

從大量的紅腔曲目中可以發(fā)現(xiàn)，紅線女常將粵劇唱法與美聲唱法相互融合：以粵劇唱法為主，以美聲唱法為輔，吸收美聲唱法的發(fā)聲和技巧以豐富她自己的聲腔——這解釋了她的唱腔中為何包含如此多花腔女高音這種標(biāo)志性的歌唱技巧。紅線女在粵劇《祥林嫂》的演唱中，除了那些“以情帶聲”“聲情并茂”“神情兼?zhèn)洹钡男星煌?，用得最為特別的就是花腔女高音。有人看了粵劇《祥林嫂》后說紅線女用花腔女高音來表現(xiàn)祥林嫂，聽起來很不自然，有點(diǎn)違和，更有甚者說花腔女高音和人物不和諧，破壞了紅腔。

我們先來看看西方的“花腔女高音”：它一般分為戲劇花腔女高音和抒情花腔女高音，從它們的所用之處來看，戲劇花腔女高音通常運(yùn)用在扮演歌劇里一些不理智的、情緒激動(dòng)的女性角色上，如《羅密歐與朱麗葉》中被愛情沖昏頭腦的朱麗葉，用花腔女高音來表現(xiàn)角色高昂、激烈、熱情的情緒。而抒情花腔女高音通常用來抒發(fā)熱情積極的情緒，沒有具體的故事情節(jié)，純粹是一種歌唱的表達(dá)，如《春之聲圓舞曲》歌唱春天。

如此看來，如果紅線女硬將這兩種花腔女高音生搬硬套到祥林嫂身上，那確實(shí)很不自然，確實(shí)有點(diǎn)違和。但紅線女在粵劇片段《祥林嫂》的唱段中對(duì)花腔女高音做了巧妙運(yùn)用：

唱〔反線二黃〕：黃土掩瘦骨殘軀，掩不盡綿綿長恨。

“恨”字后面的拉腔是全曲第一次出現(xiàn)花腔女高音。

唱〔乙反二黃〕：躲不開來，逃不脫，好一比惡鬼纏身。

“身”字后面的拉腔是全曲第二次出現(xiàn)花腔女高音。

唱〔新腔二流〕：都說我來生再世，受苦更深。

“深”字后面拉腔是全曲最后一次出現(xiàn)花腔女高音。

整首曲目一共出現(xiàn)了三次花腔女高音。我們來看看曲牌、曲詞、花腔女高音三者和祥林嫂這個(gè)舞臺(tái)人物之間的關(guān)系。唱詞“黃土掩瘦骨殘軀，掩不盡綿綿長恨”是“反線二黃”的最后一句，由小曲“江河水”起唱再接“反線二黃”，這兩段曲牌主要表現(xiàn)祥林嫂悲涼沉郁的情緒，但唱到“反線二黃”的中段需要有個(gè)小高潮來將悲涼沉郁的情緒進(jìn)行宣泄，讓祥林嫂這個(gè)人物在宣泄過后更覺凄涼無助。這既是人物的需要，也是演員自身演唱的需要，這個(gè)小高潮用花腔女高音來表現(xiàn)祥林嫂內(nèi)心的綿綿長恨最為合適。承唱“乙反二黃”“子規(guī)啼”“乙反南音序”“木魚”，唱經(jīng)幾首曲牌和小曲來進(jìn)行敘述后再接唱“乙反二黃”，最后一句唱詞為：“躲不開來，逃不脫，好一比惡鬼纏身?！毕榱稚┻@種像被惡鬼纏身的感受和努力想掙脫這種感覺的強(qiáng)烈欲望，不但需要用舞臺(tái)的身段動(dòng)作來表達(dá)，更需要用聲腔來強(qiáng)化。而花腔女高音恰恰又是最為貼合的選擇。轉(zhuǎn)唱“新腔二流”，最后一句唱詞：“都說我來生再世，受苦更深?！贝藭r(shí)的祥林嫂被可畏的人言徹底擊倒，紅線女用花腔女高音唱出最后一個(gè)“深”字，仿若一瀉千里的洪流，唱出整首曲目的最高潮，唱出了祥林嫂被死神步步緊迫而發(fā)出的摧心裂肺呼喊之聲。

三次的花腔女高音分配合理，全在節(jié)點(diǎn)上，整個(gè)聲區(qū)自下而上混合，聲音統(tǒng)一連貫，沒有明顯的換聲點(diǎn)。三次花腔女高音都以7、4音為骨干音，整個(gè)聲腔充滿了悲涼、哀痛、絕望的情調(diào)。紅線女將花腔女高音用在唱腔當(dāng)中并不是為了“撚腔”（炫技），而是為了充分表達(dá)人物的內(nèi)心和情感而設(shè)置?；ㄇ慌咭羰羌t線女用聲腔塑造祥林嫂悲劇音樂形象的主要表達(dá)方式，為紅腔用花腔女高音成功塑造不同人物增加了范本。與其說花腔女高音是紅線女在粵劇《祥林嫂》的演唱技巧，不如說祥林嫂這樣一個(gè)苦難深重的底層?jì)D女，若不借助紅線女的“紅腔”（“花腔女高音”）不足以表達(dá)其強(qiáng)烈的吶喊、絕望的呼號(hào)、無奈的抗?fàn)帯钡缴募艤纭?/p>

三、粵劇《祥林嫂》的藝術(shù)價(jià)值與歷史意義

粵劇《祥林嫂》是一部改編自魯迅小說《祝福》的粵劇現(xiàn)代戲，具有深遠(yuǎn)的藝術(shù)價(jià)值和歷史意義。

其藝術(shù)價(jià)值首先體現(xiàn)在人物塑造的深刻性?；泟　断榱稚烦晒λ茉炝讼榱稚┻@一典型的舊中國婦女形象。祥林嫂命運(yùn)多舛，受盡封建族權(quán)、神權(quán)、夫權(quán)的壓迫，其坎坷而悲慘的人生經(jīng)歷深刻反映了舊社會(huì)女性的不幸與掙扎。紅線女通過精湛的表演，將祥林嫂這一角色演繹得形象豐滿、性格突出、感情充沛、深入人心。特別是紅線女運(yùn)用的“紅腔”中的花腔女高音技法，以其響遏行云、動(dòng)人心魄的歌音，如泣如訴、凄婉感人的韻味，將祥林嫂的內(nèi)心世界表現(xiàn)得淋漓盡致，使曲中的人物形象躍然而出，形態(tài)活靈活現(xiàn)。這種獨(dú)特的演唱藝術(shù)，不僅豐富了粵劇聲腔藝術(shù)的表現(xiàn)力，也為觀眾帶來了強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。

其次體現(xiàn)在表演藝術(shù)的創(chuàng)新上?；泟　断榱稚纷鳛橐怀鋈宋飪?nèi)心獨(dú)白的獨(dú)角戲，沒有對(duì)手，沒有念白，從頭至尾只有一人表演和演唱。這種獨(dú)特的藝術(shù)形式，要求演員具備極高的表演技巧和藝術(shù)修養(yǎng)，能夠通過聲腔、動(dòng)作、眼神等多種手段，將人物的內(nèi)心世界和情感變化充分展現(xiàn)出來。紅線女在這部戲中，將對(duì)舊社會(huì)婦女飽受三重大山壓迫深表同情的深刻體會(huì)融入到藝術(shù)創(chuàng)作中，一切從人物出發(fā)，充分展示了“紅腔”的藝術(shù)魅力。她運(yùn)用豐富的唱腔和表演技巧，將祥林嫂的悲慘命運(yùn)和內(nèi)心世界表現(xiàn)得細(xì)膩而深刻，給人以美的藝術(shù)享受。

最后體現(xiàn)在音樂與戲曲的完美融合上。粵劇《祥林嫂》在音樂設(shè)計(jì)上也極具特色。紅線女巧妙地運(yùn)用了多種曲牌，如“江河水”“反線二黃”“乙反二黃”“子規(guī)啼”“乙反南音序”“乙反二黃”等，通過不同的聲腔表現(xiàn)，將祥林嫂的情感變化和心理狀態(tài)表現(xiàn)得淋漓盡致?；泟　断榱稚分械某凰囆g(shù)不僅豐富了戲曲的音樂語言，還使觀眾在欣賞過程中能夠深刻感受到祥林嫂的悲慘命運(yùn)和內(nèi)心世界。

粵劇《祥林嫂》的歷史意義首先體現(xiàn)在反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)上。通過講述祥林嫂的悲慘命運(yùn)，深刻揭示了舊社會(huì)女性的悲慘處境和社會(huì)現(xiàn)實(shí)的殘酷性。它讓人們看到在封建制度下，女性所遭受的壓迫和剝削，以及她們?cè)诶Ь持械牟磺c抗?fàn)?。這種對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的深刻反映，使粵劇《祥林嫂》具有強(qiáng)烈的歷史意義和社會(huì)價(jià)值。

其次體現(xiàn)在推動(dòng)粵劇藝術(shù)，特別是現(xiàn)代戲的發(fā)展上。粵劇《祥林嫂》的成功創(chuàng)作和演出，不僅豐富了粵劇藝術(shù)寶庫，也為粵劇現(xiàn)代戲的發(fā)展注入了新的活力。它通過對(duì)現(xiàn)代題材的成功改編和演繹，展現(xiàn)了粵劇藝術(shù)在反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)、塑造人物形象方面的獨(dú)特魅力和強(qiáng)大生命力。這種勇于創(chuàng)新和探索的精神，對(duì)于推動(dòng)粵劇藝術(shù)的不斷發(fā)展和繁榮具有重要意義。

最后體現(xiàn)在生命精神的張揚(yáng)上。紅線女從藝七十多年所創(chuàng)造的成功作品，大都洋溢著可貴的生命精神?；泟　断榱稚愤m當(dāng)?shù)娜趸藢?duì)祥林嫂“怒其不爭”的態(tài)度，強(qiáng)化了祥林嫂對(duì)生存的強(qiáng)烈欲望，充分體現(xiàn)紅線女對(duì)祥林嫂這一人物形象所感悟的主體意識(shí)，強(qiáng)調(diào)生命精神的可貴。作為一部具有深厚文化底蘊(yùn)的現(xiàn)代戲作品，該劇不僅傳承了粵劇的傳統(tǒng)藝術(shù)精髓，還通過對(duì)祥林嫂這一典型人物的塑造和演繹，展現(xiàn)了紅線女始終把生命融化在藝術(shù)之中，在作品中洋溢著對(duì)生命的熱烈追求。這種在作品中透出的生命精神為后來者在舞臺(tái)人物的創(chuàng)造上提供了寶貴的借鑒和啟迪。

結(jié) 語

無法之法乃為至法，大師無技巧?；泟　断榱稚芬云渖羁痰乃囆g(shù)價(jià)值和深遠(yuǎn)的歷史意義，成為粵劇現(xiàn)代戲中的一顆璀璨明珠。它不僅豐富了人們的文化生活，也為我們了解和認(rèn)識(shí)舊社會(huì)女性的悲慘命運(yùn)和社會(huì)現(xiàn)實(shí)提供了寶貴的藝術(shù)資料。與此同時(shí)也讓我們清晰地感受到紅線女的這種生命精神和舞臺(tái)人物的相互關(guān)系，祥林嫂成為她這種生命精神在舞臺(tái)上的具體體現(xiàn)，成為她用心血與靈魂去塑造的特殊人物，祥林嫂這一人物將“紅派”表演藝術(shù)展現(xiàn)得淋漓盡致。祥林嫂這一舞臺(tái)形象是紅線女特立獨(dú)行的生命狀態(tài)及那潤物無聲，大技若無，迥異于人的藝術(shù)風(fēng)格的最好“注腳”。

（作者單位：紅線女藝術(shù)中心）