薩克斯管與中國(guó)傳統(tǒng)音樂作品之融合

薩克斯管在中國(guó)流行并受到關(guān)注，主要得益于與中國(guó)傳統(tǒng)音樂的深度融合。改革開放以來，薩克斯管演奏的中國(guó)經(jīng)典音樂作品吸引了大量國(guó)人關(guān)注，激發(fā)了不少人的學(xué)習(xí)熱情。這種融合歸功于薩克斯管的設(shè)計(jì)初衷，即彌補(bǔ)其他樂器在音色上的不足。薩克斯管在演奏中國(guó)音樂時(shí)獨(dú)具魅力，散發(fā)別樣韻味。如今，越來越多的人學(xué)習(xí)薩克斯管，考級(jí)中也涌現(xiàn)出許多中國(guó)經(jīng)典樂曲，推動(dòng)音樂融合的持續(xù)發(fā)展。

文章分析薩克斯管與中國(guó)傳統(tǒng)音樂的融合，旨在讓更多人了解感受中國(guó)傳統(tǒng)音樂的魅力，同時(shí)了解薩克斯管在中國(guó)的地位和兩者融合共贏之處。通過此舉，喚起讀者對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂的保護(hù)與珍視之情，弘揚(yáng)中華音樂文化精髓。我們相信，只有不斷傳承與創(chuàng)新，中國(guó)傳統(tǒng)音樂才能在時(shí)代中煥發(fā)新的光彩。

薩克斯管的起源及發(fā)展

薩克斯管的起源。薩克斯管（圖1）是由比利時(shí)人阿道夫·薩克斯發(fā)明的，其命名也是根據(jù)他的名字而來。薩克斯管在制造時(shí)巧妙結(jié)合了銅管的材質(zhì)和木管的發(fā)聲原理，并且根據(jù)所演奏的樂曲風(fēng)格和表現(xiàn)內(nèi)容的不同，分別有高音薩克斯管（圖1）、中音薩克斯管（圖2）、次中音薩克斯管（圖3）、上低音薩克斯管（圖4）等，使得薩克斯管的音域極其寬廣。

因此，薩克斯管憑借其多樣化的音色和豐富的演奏技巧，贏得了眾多樂迷的青睞。這種廣泛受歡迎的特性，為薩克斯管與中國(guó)傳統(tǒng)音樂的融合奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。作為西洋銅管樂器的代表，薩克斯管與充滿文化底蘊(yùn)的中國(guó)傳統(tǒng)音樂相結(jié)合，二者間的融合將展現(xiàn)出巨大的魅力，令人期待與贊嘆。

薩克斯管在中國(guó)的發(fā)展，20世紀(jì)30年代，薩克斯管在中國(guó)初露頭角，但主要局限于上海歌舞娛樂場(chǎng)所。新中國(guó)成立后，薩克斯管被視為不宜普及的樂器類型，其傳播受限。1979年改革開放后，社會(huì)風(fēng)氣開放，薩克斯管逐漸受到關(guān)注與接受，在多個(gè)音樂領(lǐng)域展現(xiàn)獨(dú)特魅力。

20世紀(jì)90年代，薩克斯管成為熱門樂器，眾多中國(guó)經(jīng)典曲目被改編為薩克斯曲，如肯尼·基改編的《茉莉花》。這標(biāo)志著中國(guó)傳統(tǒng)音樂首次通過薩克斯管走向世界舞臺(tái)，成為發(fā)展史上的重要里程碑。

隨著薩克斯管在中國(guó)的發(fā)展，中國(guó)音樂家開始創(chuàng)作具有中國(guó)特色的原創(chuàng)薩克斯曲，實(shí)現(xiàn)中西音樂元素的融合。這體現(xiàn)了“古為今用、洋為中用”的文藝思想，展示了中國(guó)傳統(tǒng)音樂通過薩克斯管展示其魅力的能力。

薩克斯管與中國(guó)傳統(tǒng)音樂融合的作品分析

薩克斯管在中國(guó)的初步發(fā)展可追溯至20世紀(jì)二三十年代，當(dāng)時(shí)國(guó)內(nèi)音樂發(fā)展相對(duì)滯后，薩克斯管作曲家與演奏家數(shù)量有限。相較于國(guó)外，中國(guó)薩克斯管發(fā)展尚處于起步階段。改革開放后，薩克斯管音樂在中國(guó)得到迅猛發(fā)展?？夏帷せ木幹袊?guó)傳統(tǒng)曲目引領(lǐng)學(xué)習(xí)熱潮，如《甜蜜蜜》《月亮代表我的心》等，深受民眾喜愛。薩克斯管因易上手及音色優(yōu)美等特點(diǎn)成為最受歡迎的樂器之一，改編薩克斯管作品成為與中國(guó)傳統(tǒng)音樂融合的關(guān)鍵階段。接下來將對(duì)代表性作品進(jìn)行深入分析。

《大頂子山高又高》是薩克斯管與中國(guó)傳統(tǒng)音樂融合的改編作品，用薩克斯管獨(dú)奏展現(xiàn)中國(guó)特色，體現(xiàn)赫哲族人民對(duì)生活的熱愛。樂曲根據(jù)薩克斯管特點(diǎn)改編，添加吹奏技巧和對(duì)旋律線條的修飾，使曲子更飽滿。引子部分自由節(jié)拍，需處理好帶入意境，漸強(qiáng)到漸弱處理，中低音表現(xiàn)讓觀眾感受大頂子山氛圍。三連音體現(xiàn)山體延綿，高音裝飾音展現(xiàn)生機(jī)與熱情。薩克斯管融合中國(guó)傳統(tǒng)音樂風(fēng)格，演奏的民族音樂注重意境創(chuàng)造，結(jié)合薩克斯管音色特點(diǎn)，展現(xiàn)大山之感?？彀宀糠止?jié)奏型變化帶來速度變化，快速吐音凸顯赫哲族人民生產(chǎn)生活忙碌場(chǎng)景，緊張感與豐收喜悅交織，展現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)音樂注重意境創(chuàng)造、貼近生活的特點(diǎn)。

薩克斯管獨(dú)奏曲《山丹丹開花紅艷艷》作為中央音樂學(xué)院的薩克斯管考級(jí)曲目，其目的就是為了初學(xué)者更快地接受薩克斯管音樂，并加以學(xué)習(xí)快速入門，曲子本身是根據(jù)中國(guó)傳統(tǒng)音樂改編過來的，所以對(duì)國(guó)內(nèi)的學(xué)習(xí)者來說接受度會(huì)非常好，《山丹丹開花紅艷艷》本身是陜北地區(qū)的民歌，歌曲中結(jié)合了陜北人民的豪放性格，而且是山歌，所以旋律線條會(huì)比普通歌曲長(zhǎng)，薩克斯管作為銅管樂器，有著渲染空曠的音響效果，所以這首歌曲被改編成薩克斯曲是非常成功的，中國(guó)的民族歌曲再一次被放在更大的舞臺(tái)上供人們欣賞。

薩克斯管所演繹的改編類作品，在融合中國(guó)傳統(tǒng)音樂元素方面，其廣度與深度均不容忽視。作品涵蓋了多個(gè)民族的不同風(fēng)格，充分展現(xiàn)了中國(guó)多元文化的魅力。

通過對(duì)這些薩克斯管改編作品的深入分析，我們可以清晰地看到，薩克斯管與中國(guó)傳統(tǒng)音樂的融合取得了顯著成功。這種融合首先體現(xiàn)在中國(guó)傳統(tǒng)音樂的旋律在改編作品中得到了很好地保留，同時(shí)，通過薩克斯管獨(dú)特的銅管音色，這些傳統(tǒng)旋律展現(xiàn)出了別樣的魅力。這一創(chuàng)新性的嘗試得到了廣大聽眾的高度認(rèn)可，進(jìn)一步推動(dòng)這些作品走向更廣闊的舞臺(tái)。

以著名薩克斯管演奏家肯尼·基為例，其演出保留曲目《茉莉花》便是對(duì)這種融合的成功詮釋。該作品在國(guó)內(nèi)外均受到了廣泛喜愛與贊譽(yù)，充分證明了薩克斯管與中國(guó)傳統(tǒng)音樂相結(jié)合的巨大潛力與廣闊前景。這種融合不僅為薩克斯管音樂注入了新的活力，促進(jìn)了其在中國(guó)的快速發(fā)展，同時(shí)也為中國(guó)傳統(tǒng)音樂的傳承與弘揚(yáng)開辟了新的途徑。這種雙贏的局面，既豐富了音樂文化的內(nèi)涵，也推動(dòng)了中西方音樂的交流與融合。

在我國(guó)，薩克斯管的發(fā)展需要注入本土的文化內(nèi)涵，而擁有我們自己的原創(chuàng)作品無疑是關(guān)鍵所在。盡管在引進(jìn)薩克斯管之初，我國(guó)音樂領(lǐng)域在這方面的積累相對(duì)薄弱，然而，為了推動(dòng)其在國(guó)內(nèi)的深入發(fā)展，我們必須堅(jiān)定不移地走原創(chuàng)之路。在這條充滿挑戰(zhàn)與機(jī)遇的道路上，我國(guó)的音樂家們已經(jīng)作出了卓越的貢獻(xiàn)，他們通過不懈的努力，創(chuàng)作出獨(dú)具風(fēng)格的薩克斯管音樂作品，與改編移植類作品形成鮮明對(duì)比，充分展示了中國(guó)音樂的獨(dú)特魅力。

儲(chǔ)望華先生所創(chuàng)作的薩克斯管協(xié)奏曲《中音薩克斯管協(xié)奏曲》，這首薩克斯管協(xié)奏曲的出現(xiàn)使得中國(guó)薩克斯管在世界交響樂上有了立足之地。這首協(xié)奏曲一共由三個(gè)樂章組成，其旋律也是使用了中國(guó)傳統(tǒng)音樂的旋律，例如主題旋律就采用了民歌“孟姜女”中的經(jīng)典旋律片段，在薩克斯管中演奏出來。在第二樂章中使用了纏綿的旋律并突出薩克斯管技巧，使得整個(gè)協(xié)奏曲體現(xiàn)了對(duì)美好生活及愛情的向往。第三樂章巧妙融入中國(guó)民族舞蹈元素，從而豐富了整體的音樂層次和內(nèi)涵，使整部作品顯得更為完整和飽滿。原本略顯單調(diào)的薩克斯管演奏，在融入中國(guó)傳統(tǒng)音樂與文化精髓后，展現(xiàn)出更加出色的表現(xiàn)力和感染力。

中國(guó)電子音樂作曲家李秋筱結(jié)合薩克斯管與電子音樂創(chuàng)作出《巴山夜雨》。于2017年創(chuàng)作完成。該樂曲不同于普通的薩克斯管改編曲，創(chuàng)新地采用中音薩克斯管及上低音薩克斯管交替演奏旋律聲部的演奏形式，用薩克斯管與電子音樂的組合方式，讓其更有創(chuàng)新性與融合性。該作品一定程度上解決了西洋樂器缺少中國(guó)特色，以及現(xiàn)代技法難融合民族元素的問題，也打開了薩克斯管創(chuàng)作的新思路。

無論是經(jīng)過改編的薩克斯管演繹的中國(guó)作品，還是那些獨(dú)具匠心的中國(guó)原創(chuàng)薩克斯管樂曲，均構(gòu)成了薩克斯管音樂與中國(guó)傳統(tǒng)音樂深度融合的重要一環(huán)。這種文化的交融，無疑為中國(guó)傳統(tǒng)音樂打開了更廣闊、更深遠(yuǎn)的發(fā)展空間。

弘揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)音樂之精髓

中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化蘊(yùn)含著豐富的民族特色及悠久的歷史，這樣一種音樂無論放在哪，都令人稱贊。當(dāng)今社會(huì)流行音樂的普遍，使得人們接觸中國(guó)傳統(tǒng)音樂的機(jī)會(huì)更少，中國(guó)傳統(tǒng)音樂也出現(xiàn)了邊緣化的危機(jī)，這也引起了中國(guó)音樂人的深刻關(guān)注，我們不應(yīng)該讓這樣優(yōu)秀的音樂出現(xiàn)被人淡忘的情況，也正是這樣一種動(dòng)機(jī)，可以看到一批又一批人越來越重視自己民族的傳統(tǒng)音樂。

作為一名薩克斯管的演奏者，在演奏這些薩克斯管與中國(guó)傳統(tǒng)音樂融合的作品時(shí)，能深刻感受到中國(guó)傳統(tǒng)音樂帶來的美，以及非常強(qiáng)烈的情感，這種美是西方爵士樂所不具有的，當(dāng)越來越多的這種作品被演奏，就會(huì)有更多的人看到中國(guó)傳統(tǒng)音樂。

薩克斯管在與中國(guó)傳統(tǒng)音樂的融合過程中，充分吸收了中國(guó)傳統(tǒng)音樂的精髓，極大豐富了薩克斯管音樂的內(nèi)涵。由于薩克斯管具有極高的包容性，即便在融合中國(guó)傳統(tǒng)音樂之后，依然能夠保持其獨(dú)特的藝術(shù)魅力。同時(shí)，中國(guó)傳統(tǒng)音樂在融入薩克斯管的音樂特點(diǎn)后，也變得更加易于接受，從而贏得了更多人的喜愛，這對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)揚(yáng)具有積極的推動(dòng)作用。

回顧薩克斯管在中國(guó)的發(fā)展歷程，我們不難發(fā)現(xiàn)，薩克斯管已經(jīng)逐步實(shí)現(xiàn)了本土化，將其應(yīng)用于民族樂曲的演奏中，形成了一種獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式。如今，在國(guó)際舞臺(tái)上，我們?cè)絹碓筋l繁地聽到薩克斯管演奏的中國(guó)樂曲，這不僅展示了中國(guó)傳統(tǒng)音樂的魅力，也讓世界更加了解中國(guó)的音樂文化。

然而，我們所取得的成就還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。相較于外國(guó)，仍需在音樂創(chuàng)作方面做出更多努力，不能僅僅滿足于改編和移植的樂曲。應(yīng)該創(chuàng)作出更多具有中國(guó)特色、能夠體現(xiàn)中國(guó)精神的薩克斯管作品，以展現(xiàn)中國(guó)音樂的獨(dú)特魅力。許多作曲家已經(jīng)積累了豐富的經(jīng)驗(yàn)，這些寶貴的財(cái)富值得我們珍惜和學(xué)習(xí)。

未來，薩克斯管與中國(guó)傳統(tǒng)音樂的融合仍將是大勢(shì)所趨。應(yīng)繼續(xù)深入探索和實(shí)踐，不斷推動(dòng)中國(guó)薩克斯管的發(fā)展，為傳承和發(fā)揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化作出更大的貢獻(xiàn)。

（作者單位：北華大學(xué)）