數(shù)智時(shí)代舞蹈藝術(shù)的業(yè)態(tài)變遷及革新

【摘要】舞蹈藝術(shù)的管理思想與制度初露苗頭是始于職業(yè)性舞蹈演出的生成，完善于現(xiàn)代管理思想的引進(jìn)，迷茫于數(shù)字經(jīng)濟(jì)下技術(shù)的革新。隨著數(shù)字經(jīng)濟(jì)的迅猛發(fā)展，舞蹈管理者正在試圖展開(kāi)藝術(shù)變革，迫使舞蹈藝術(shù)的共生系統(tǒng)發(fā)生多重畸變，呈現(xiàn)出審美場(chǎng)域多元化、編導(dǎo)程序化、演員數(shù)字化、觀眾隱身化等業(yè)態(tài)新特征。這種數(shù)智化變革將引發(fā)舞蹈藝術(shù)管理機(jī)制的受損，形成了數(shù)據(jù)壟斷性、知識(shí)產(chǎn)權(quán)糾紛、投放與營(yíng)收不斷博弈的管理新難題。為破解此題，分別從生產(chǎn)、協(xié)調(diào)、保護(hù)三大環(huán)節(jié)進(jìn)行破舊立新，提出利用科技賦能，優(yōu)化產(chǎn)業(yè)鏈；建立“樂(lè)籍”制度，維護(hù)數(shù)據(jù)公平；完善藝術(shù)法以保護(hù)版權(quán)與限制壟斷。為數(shù)智時(shí)代舞蹈作品注入更多的藝術(shù)趣味，為舞蹈產(chǎn)業(yè)數(shù)智化改革再創(chuàng)可行之路。

【關(guān)鍵詞】舞蹈新業(yè)態(tài)；舞蹈數(shù)智化；數(shù)字化舞蹈；數(shù)據(jù)化管理

【中圖分類(lèi)號(hào)】J792 " 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】2097-2261（2023）30-0034-04

【DOI】10.20133/j.cnki.CN42-1932/G1.2023.30.011

舞蹈起源很早，在人類(lèi)尚未產(chǎn)生語(yǔ)言之時(shí)，早期人類(lèi)就會(huì)用舞蹈動(dòng)作表達(dá)自己的情感和思想[1]，但此時(shí)舞蹈藝術(shù)①的管理思想仍未生成。隨著早期部落中的階級(jí)分化，領(lǐng)主文化興起，欲望主體與創(chuàng)作主體逐漸分化，促使舞蹈的重心逐漸從生存需要向?qū)徝佬枰^(guò)渡。自此，職業(yè)性的舞蹈演出逐漸生成，舞蹈藝術(shù)的管理思想與制度也始露苗頭。隨著西方現(xiàn)代管理思想的引進(jìn)，藝術(shù)管理的學(xué)科建設(shè)逐漸完善，藝術(shù)管理體制呈現(xiàn)出政權(quán)主導(dǎo)與多元一體相互交織的發(fā)展態(tài)勢(shì)，舞蹈藝術(shù)管理也朝著產(chǎn)業(yè)化、科學(xué)化不斷發(fā)展。這種看似和諧的自然衍變卻被攻勢(shì)強(qiáng)勁的數(shù)字經(jīng)濟(jì)突然插足，導(dǎo)致舞蹈藝術(shù)管理徘徊在宏觀失序和微觀有序的現(xiàn)實(shí)環(huán)境之中。舞蹈藝術(shù)工作者日漸茫然，舞蹈演員惶恐?jǐn)?shù)字經(jīng)濟(jì)的虛擬產(chǎn)物將其取而代之，舞蹈編導(dǎo)在情感性編創(chuàng)與形式化編碼的漩渦中不斷較量，舞蹈管理者也時(shí)常游弋于經(jīng)濟(jì)效益與藝術(shù)價(jià)值的矛盾間，不甚憂(yōu)愁。當(dāng)下舞蹈藝術(shù)管理領(lǐng)域存在諸多問(wèn)題，需要厘清認(rèn)識(shí)，就必須著眼于數(shù)智化沖擊下舞蹈藝術(shù)本體的嬗變，分析其對(duì)舞蹈產(chǎn)業(yè)所造成管理上的利與弊以免在以技術(shù)主導(dǎo)的數(shù)智時(shí)代，面臨創(chuàng)作失向、管理失策的困境。

一、舞蹈藝術(shù)業(yè)態(tài)將發(fā)生多重畸變

維多利亞·D·亞歷山大在優(yōu)化葛瑞斯伍德（Wendy Griswold）的文化菱形基礎(chǔ)上，提出“文化客體受到創(chuàng)造和分配它們的人和體系的過(guò)濾和影響”[2]76。亞歷山大的觀點(diǎn)突顯了舞蹈藝術(shù)管理的基本結(jié)構(gòu)，強(qiáng)調(diào)了生產(chǎn)、分配和消費(fèi)的相互關(guān)系。他詳細(xì)指出：“在生產(chǎn)方面，除藝術(shù)家之外，藝術(shù)慣例、生產(chǎn)技術(shù)也影響著藝術(shù)作品的內(nèi)容；分配體系的過(guò)濾作用同樣決定者哪些文化產(chǎn)品能夠抵達(dá)觀眾；在消費(fèi)方面，文化產(chǎn)品的接受者是一群存在差異的個(gè)體……”[2]71這揭示了舞蹈藝術(shù)系統(tǒng)中存在多種共生關(guān)系，構(gòu)成了復(fù)雜的藝術(shù)市場(chǎng)系統(tǒng)。在舞蹈藝術(shù)市場(chǎng)中，各方參與者之間存在著信息傳遞和反饋的關(guān)系，共同處于共生環(huán)境之中。此外，舞蹈藝術(shù)的審美判斷體系也存在著共生性。其中審美主體、審美客體以及審美結(jié)果相互關(guān)聯(lián)?！懊馈保╒e）作為判斷結(jié)果的因變量，與自變量的審美主體（Ms）、審美客體（Mo）存在著“Ve=f（Ms，Mo）”的函數(shù)關(guān)系[3]。這些觀點(diǎn)皆證實(shí)了舞蹈藝術(shù)系統(tǒng)中存在多種共生關(guān)系，這有助于更好地理解舞蹈市場(chǎng)的復(fù)雜性和多樣性。

然而，這種看似平衡且穩(wěn)定共生系統(tǒng)，在數(shù)智科技的侵入下，逐漸發(fā)生畸變。

作為從天而降的共生單元質(zhì)，數(shù)字科技與舞蹈藝術(shù)系統(tǒng)快速融合，系統(tǒng)內(nèi)各共生單元質(zhì)與數(shù)字科技不斷生成新的社群運(yùn)作系統(tǒng)，這使得舞蹈藝術(shù)的審美特征與管理結(jié)構(gòu)發(fā)生突變。因此，我們需要在總結(jié)此前的管理模式經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，對(duì)舞蹈藝術(shù)共生系統(tǒng)進(jìn)行解構(gòu)與重建（如圖1所示），借此思考數(shù)智化對(duì)舞蹈藝術(shù)系統(tǒng)的作用路徑，厘清舞蹈新業(yè)態(tài)之異變。

（一）審美場(chǎng)域多元化再造美學(xué)新邏輯

舞蹈藝術(shù)審美場(chǎng)域的拓展是舞蹈藝術(shù)業(yè)態(tài)的新之關(guān)鍵。在數(shù)字技術(shù)不斷賦能下，舞蹈表演場(chǎng)域和傳播場(chǎng)域由一元空間拓展至多元空間；從客觀存在的現(xiàn)實(shí)空間逐漸泛化到現(xiàn)實(shí)世界的數(shù)字化“鏡像”空間和以虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)創(chuàng)造出來(lái)不以現(xiàn)實(shí)世界為摹本的“擬像”空間。在數(shù)智化的驅(qū)動(dòng)下，舞蹈藝術(shù)催生新的表演形式和審美場(chǎng)域，這往往將孕育出新的審美邏輯。傳統(tǒng)的高難度技巧性表演逐漸被削弱，而開(kāi)放式互動(dòng)和視覺(jué)情境的再塑造變得更為重要，成為舞蹈藝術(shù)新興業(yè)態(tài)中的主要視覺(jué)審美和情感傳達(dá)方式。因此，傳統(tǒng)的門(mén)類(lèi)藝術(shù)邊界正在逐漸模糊，影視、舞蹈、游戲等多模態(tài)交匯，使觀眾的審美體驗(yàn)更加豐富多彩。在這新興的虛實(shí)審美領(lǐng)域中，美的判斷也受到強(qiáng)大算力系統(tǒng)的影響。數(shù)智技術(shù)的賦能不僅擴(kuò)大了舞蹈藝術(shù)的審美領(lǐng)域，還引發(fā)了藝術(shù)形式的創(chuàng)新和重組，并產(chǎn)生了獨(dú)特于傳統(tǒng)表演藝術(shù)的跨領(lǐng)域?qū)徝肋壿?。這一變革使舞蹈藝術(shù)在數(shù)智時(shí)代獲得了更廣泛的認(rèn)可和影響。

（二）編導(dǎo)程序化導(dǎo)致舞蹈藝術(shù)本體爭(zhēng)論再起

舞蹈編導(dǎo)程序化并不是數(shù)智時(shí)代下的產(chǎn)物，它最早源于20世紀(jì)中期現(xiàn)代舞創(chuàng)始人瑪莎·格萊姆（Martha Graham）的學(xué)生默斯·坎寧漢（Merce Cunningham）對(duì)現(xiàn)代派舞蹈的反叛?？矊帩h堅(jiān)信，舞蹈的核心在于動(dòng)作本身，而不是敘事或情感表達(dá)。他推崇以動(dòng)作為創(chuàng)作的靈感，擺脫了傳統(tǒng)的舞蹈創(chuàng)作框架。他不僅創(chuàng)建了抽簽式編舞法，也率先將計(jì)算機(jī)引入舞蹈創(chuàng)作，通過(guò)軟件對(duì)舞蹈動(dòng)作進(jìn)行三維建模，突破了傳統(tǒng)舞蹈的審美界限。坎寧漢的革新思想強(qiáng)調(diào)對(duì)舞蹈的本質(zhì)重新思考，將關(guān)注點(diǎn)放在動(dòng)作的直接呈現(xiàn)上，“給予了舞蹈動(dòng)作最高的權(quán)威”[4]。同時(shí)通過(guò)數(shù)字技術(shù)使舞者的動(dòng)作在虛擬空間中可視化。這為數(shù)字舞蹈編導(dǎo)打下了基礎(chǔ)，顛覆了傳統(tǒng)審美和管理結(jié)構(gòu)，使舞蹈可以在數(shù)字領(lǐng)域中被重新定義。在數(shù)智化不斷發(fā)展的今天，動(dòng)作捕捉系統(tǒng)和虛實(shí)互動(dòng)技術(shù)的進(jìn)步為數(shù)字化舞蹈編導(dǎo)提供了巨大的機(jī)會(huì)。動(dòng)態(tài)舞蹈語(yǔ)匯數(shù)據(jù)庫(kù)的發(fā)展，以及數(shù)字化編舞法，允許舞蹈編導(dǎo)者使用代碼來(lái)編制舞譜，同時(shí)提供了舞蹈動(dòng)作的隨機(jī)組合算法。這種數(shù)字化的“機(jī)遇編舞法”重新引入了中性表達(dá)的舞蹈動(dòng)作，引發(fā)了對(duì)舞蹈藝術(shù)本體的討論。

（三）演員數(shù)字化促發(fā)舞蹈產(chǎn)業(yè)新商機(jī)

數(shù)智化技術(shù)在舞蹈領(lǐng)域創(chuàng)造了嶄新的機(jī)遇。元宇宙技術(shù)為虛擬世界中的藝術(shù)呈現(xiàn)提供了強(qiáng)大的工具，使過(guò)去的藝術(shù)作品和表演者得以復(fù)活。例如，梅蘭芳大師的形象通過(guò)數(shù)字人技術(shù)逼真再現(xiàn)，并演繹了他的經(jīng)典作品《西施》中的“翎舞”片段。演員的數(shù)字化發(fā)展打破表演的共時(shí)性局限，實(shí)現(xiàn)舞蹈表演的逆時(shí)空。除此之外，數(shù)字化演員極大地拓寬了舞蹈藝術(shù)的科技化表現(xiàn)形式。一方面，數(shù)字化演員可作為新媒體舞蹈表演的敘事輔助，與現(xiàn)實(shí)舞蹈表演進(jìn)行虛實(shí)結(jié)合，為舞臺(tái)藝術(shù)提供多元的藝術(shù)呈現(xiàn)方式。另一方面，隨著AI直播技術(shù)的快速發(fā)展，數(shù)字演員有能力滿(mǎn)足各種觀眾的喜好，根據(jù)需求自定義虛擬形象。這種表演形式對(duì)舞蹈演員的個(gè)人形象要求較低，更注重舞蹈動(dòng)作和虛擬形象在觀眾眼中的表現(xiàn)?？傊?，數(shù)字化演員催生了舞蹈產(chǎn)業(yè)的新商機(jī)。它不僅讓經(jīng)典舞蹈作品重新獲得市場(chǎng)和藝術(shù)價(jià)值，還使舞蹈演員能夠在真實(shí)和虛擬空間中表演。這種科技化的演出方式刺激了舞蹈市場(chǎng)的活躍，為舞蹈產(chǎn)業(yè)的多樣性和創(chuàng)新性帶來(lái)了更多可能性。

（四）觀眾隱身化弱化觀眾實(shí)時(shí)反饋機(jī)制

數(shù)智經(jīng)濟(jì)的浪潮將舞蹈藝術(shù)帶入了一個(gè)融媒體時(shí)代，深刻改變了觀眾參與和情感反饋機(jī)制。在數(shù)字科技的助力下，舞蹈藝術(shù)從單一媒介過(guò)渡到多媒介的跨界融合，催生出舞蹈影像、電視舞蹈、舞蹈直播等各類(lèi)融媒體舞蹈產(chǎn)品。傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)在共時(shí)性的影響下，創(chuàng)造了觀眾和演員之間微妙的情感聯(lián)系。觀眾和演員需在同一時(shí)間內(nèi)共享舞蹈表演，這種共時(shí)性將產(chǎn)生潛在的情感引導(dǎo)力。如賈安林教授所強(qiáng)調(diào)：“演員自我內(nèi)部感覺(jué)的提升正是藝術(shù)作品升華的關(guān)鍵所在。”[5]演員的表演與觀眾的實(shí)時(shí)主觀體驗(yàn)相互交織，促成了一種積極的互動(dòng)循環(huán)。這意味著演員的表演受到觀眾的實(shí)時(shí)反饋影響。然而，在數(shù)智媒體下，觀眾對(duì)舞蹈表演的參與度大幅減弱，舞蹈作品往往缺乏觀眾的親臨現(xiàn)場(chǎng)。這一場(chǎng)景的缺失限制了舞蹈演員的情感傳達(dá)，因?yàn)榍楦兄荒芡ㄟ^(guò)攝像頭單向傳遞，與觀眾互動(dòng)變得有限。此趨勢(shì)不僅存在于融媒體時(shí)代，還將延伸至元宇宙世界的虛擬空間?？傊瑪?shù)智化科技正在深刻地改變舞蹈藝術(shù)和觀眾之間的情感互動(dòng)方式，同時(shí)，觀眾在數(shù)智時(shí)代也逐漸變得隱身，這將會(huì)削弱觀眾的實(shí)時(shí)情感反饋機(jī)制，進(jìn)而影響舞蹈演員的情感傳達(dá)。

二、數(shù)據(jù)驅(qū)動(dòng)下的藝術(shù)管理機(jī)制受損

在數(shù)智時(shí)代下，我們目睹了舞蹈藝術(shù)生態(tài)環(huán)境的層層變化，舞蹈產(chǎn)業(yè)鏈的接連反應(yīng)。如圖1所示，數(shù)智化所創(chuàng)造的“鏡像”空間、“擬像”空間和客觀存在的現(xiàn)實(shí)空間緊密捆綁，來(lái)回切換。舞蹈藝術(shù)存在著不少機(jī)遇，當(dāng)然也面臨不少困難。

（一）數(shù)據(jù)驅(qū)動(dòng)型合作導(dǎo)致數(shù)據(jù)壟斷

在數(shù)智時(shí)代，數(shù)據(jù)驅(qū)動(dòng)型合作成為數(shù)字經(jīng)濟(jì)領(lǐng)域的一種重要合作方式，其中數(shù)據(jù)驅(qū)動(dòng)型并購(gòu)作為強(qiáng)硬的合作手段，通過(guò)頻繁的收購(gòu)擁有數(shù)據(jù)競(jìng)爭(zhēng)優(yōu)勢(shì)的平臺(tái)，實(shí)施數(shù)據(jù)封鎖，限制數(shù)據(jù)要素的自由流動(dòng)。渠道數(shù)據(jù)壟斷不僅增加管理成本，還削減消費(fèi)者的選擇范圍，降低數(shù)字市場(chǎng)的競(jìng)爭(zhēng)活力。傳統(tǒng)觀念認(rèn)為，“藝術(shù)需要由一些人、組織或者網(wǎng)格來(lái)進(jìn)行分配”[2]62，然而，囿于技術(shù)能力，舞蹈管理者的權(quán)力范圍和強(qiáng)度受到了限制，舞蹈藝術(shù)的分配權(quán)總是聚集在少數(shù)數(shù)字巨頭手中。數(shù)字巨頭精確計(jì)算了傳播何種舞蹈藝術(shù)、以何種方式傳播以及傳播給何種觀眾，這一切都在大數(shù)據(jù)中得以精確計(jì)算。為了獲取數(shù)智時(shí)代的“數(shù)能力”，舞蹈管理者只能考慮與數(shù)字巨頭進(jìn)行合作，產(chǎn)生高昂的合作成本。這將迫使舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作者重新審視制作成本與收益的問(wèn)題。過(guò)度依賴(lài)數(shù)據(jù)分析來(lái)考慮商業(yè)利益，這對(duì)舞蹈藝術(shù)的多樣性發(fā)展并不利。此外，研發(fā)數(shù)據(jù)壟斷還可能增加制作風(fēng)險(xiǎn)。數(shù)字化編導(dǎo)需要大量技術(shù)支持，包括硬件、軟件和數(shù)據(jù)存儲(chǔ)。購(gòu)買(mǎi)、維護(hù)和更新這些技術(shù)，這可能增加了創(chuàng)作成本。不僅如此，數(shù)字化舞蹈編導(dǎo)還可能導(dǎo)致作品具有更高的不確定性，管理者可能會(huì)面臨技術(shù)故障、數(shù)據(jù)丟失或不兼容性等問(wèn)題。因此，數(shù)據(jù)壟斷的潛在威脅正在逐步擴(kuò)大，若任其發(fā)展，必將嚴(yán)重扭曲數(shù)字市場(chǎng)上的藝術(shù)供給。

（二）舞蹈數(shù)智化易引發(fā)知識(shí)產(chǎn)權(quán)糾紛

舞蹈數(shù)智化在藝術(shù)領(lǐng)域催生了一系列復(fù)雜的知識(shí)產(chǎn)權(quán)問(wèn)題。其中，編導(dǎo)程序化削弱了舞蹈作品的原創(chuàng)性和獨(dú)特性，使知識(shí)產(chǎn)權(quán)難以辨認(rèn)。舞蹈元素的隨機(jī)組合導(dǎo)致版權(quán)辨識(shí)產(chǎn)生爭(zhēng)議。舞蹈動(dòng)作的數(shù)字解構(gòu)、編碼行為體現(xiàn)了舞蹈拆解者的勞動(dòng)，任意匹配的舞句舞段生成展現(xiàn)了人工智能的合理運(yùn)算，但舞蹈組合的版權(quán)歸屬依舊難以。此外，數(shù)字表演者的知識(shí)產(chǎn)權(quán)爭(zhēng)奪不斷升溫。按照《世界版權(quán)公約》對(duì)版權(quán)保護(hù)年限的具體規(guī)定，“某作品（除攝影作品或?qū)嵱妹佬g(shù)作品外）的版權(quán)保護(hù)期限不得少于作者有生之年及其死后的二十五年”[6]。而《保護(hù)文學(xué)和藝術(shù)作品伯尼爾公約》[7]、《與貿(mào)易有關(guān)的知識(shí)產(chǎn)權(quán)協(xié)定》[8]將保護(hù)年限延長(zhǎng)至作者死后五十年內(nèi)。按照以上國(guó)際慣例，梅蘭芳先生的作品已然進(jìn)入公共領(lǐng)域，而梅蘭芳數(shù)字作品的版權(quán)仍引發(fā)爭(zhēng)議。誠(chéng)然，數(shù)智化藝術(shù)侵權(quán)的定義變得模糊，尤其涉及數(shù)智化資產(chǎn)的二次創(chuàng)作。對(duì)于非遺舞蹈，數(shù)智化舞蹈的再創(chuàng)作是否應(yīng)支付版權(quán)費(fèi)以及跨國(guó)數(shù)智舞蹈資源的版權(quán)問(wèn)題都是復(fù)雜的議題。法律體系在解決數(shù)智時(shí)代的版權(quán)問(wèn)題方面仍存在著法律漏洞，但數(shù)智時(shí)代所營(yíng)造的虛擬世界、虛擬身份、虛擬作品等數(shù)字形式更不應(yīng)利用其技術(shù)優(yōu)勢(shì)，成為逃避監(jiān)管的“世外桃源”。

（三）舞蹈投放的持續(xù)性矛盾限制營(yíng)收范圍

近年來(lái)，數(shù)字化媒體如電視、電影和網(wǎng)絡(luò)媒體推動(dòng)了舞蹈作品的迅速傳播，為舞蹈藝術(shù)普及創(chuàng)造了有利條件。然而，觀賞和獲取舞蹈作品仍存在一定的困難，尤其是一些舞蹈經(jīng)典作品仍然依賴(lài)傳統(tǒng)的DVD銷(xiāo)售方式，與數(shù)智時(shí)代的趨勢(shì)不合。盡管數(shù)字化渠道對(duì)舞蹈藝術(shù)的普及度起到了積極作用，但舞蹈領(lǐng)域的數(shù)字化投放仍面臨兩大擔(dān)憂(yōu)。首先，擔(dān)憂(yōu)規(guī)避技術(shù)措施和觀眾習(xí)慣養(yǎng)成可能對(duì)舞蹈藝術(shù)的盈利帶來(lái)制約。規(guī)避技術(shù)措施一直是舞蹈產(chǎn)業(yè)的一大問(wèn)題，技術(shù)措施旨在確保權(quán)利人可以在合法渠道中獲得相應(yīng)的收益。然而，技術(shù)的進(jìn)步也為侵權(quán)行為提供了更多機(jī)會(huì)，如破解付費(fèi)網(wǎng)頁(yè)、非法觀看或二次銷(xiāo)售等。這些行為對(duì)藝術(shù)家和權(quán)利人產(chǎn)生負(fù)面影響，也損害了觀眾的合法權(quán)益。此外，舞蹈管理者還擔(dān)心數(shù)字化觀演的低票價(jià)可能導(dǎo)致現(xiàn)場(chǎng)表演的觀眾減少，對(duì)經(jīng)濟(jì)收益構(gòu)成挑戰(zhàn)。其次，堅(jiān)守傳統(tǒng)的現(xiàn)場(chǎng)表演模式也將帶來(lái)市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)方面的挑戰(zhàn)。數(shù)智時(shí)代已成為社會(huì)的必經(jīng)之路，舞蹈管理者需要找到一種平衡，以維護(hù)傳統(tǒng)現(xiàn)場(chǎng)表演方式，同時(shí)積極拓展數(shù)智化舞蹈的新領(lǐng)域。

三、數(shù)智環(huán)境下舞蹈藝術(shù)的管理革新

基于上述舞蹈藝術(shù)業(yè)態(tài)變遷，挖掘該舞蹈系統(tǒng)中各個(gè)環(huán)節(jié)的中間傳導(dǎo)機(jī)制，從數(shù)智化視角下提煉出生產(chǎn)、協(xié)調(diào)、保護(hù)的管理新邏輯，用于指導(dǎo)新時(shí)代下舞蹈產(chǎn)業(yè)的可持續(xù)發(fā)展，為舞蹈藝術(shù)提出破舊立新的管理進(jìn)路。

（一）科技賦能藝術(shù)，優(yōu)化舞蹈產(chǎn)業(yè)鏈

新時(shí)代，數(shù)智技術(shù)的深刻滲透為舞蹈產(chǎn)業(yè)鏈各環(huán)節(jié)提供了巨大機(jī)遇，科技賦能舞蹈藝術(shù)已成為明智之舉。首先，將藝術(shù)生產(chǎn)數(shù)智化，化解舞蹈藝術(shù)難配合問(wèn)題。數(shù)智化技術(shù)不僅能跨越時(shí)間和空間的限制，還為協(xié)同創(chuàng)作提供前所未有的機(jī)會(huì)。借助數(shù)字孿生技術(shù)，藝術(shù)家和設(shè)計(jì)師能夠在虛擬空間中共同協(xié)作，消除了地理距離的限制，使得創(chuàng)作更高效。同時(shí)，預(yù)設(shè)的數(shù)字孿生舞臺(tái)可再現(xiàn)物理劇場(chǎng)的一切細(xì)節(jié)，加強(qiáng)了彩排的靈活性，降低了成本，提高了協(xié)作性。其次，將呈現(xiàn)方式創(chuàng)新化，提高舞蹈藝術(shù)的沉浸感。元宇宙的崛起允許虛擬和現(xiàn)實(shí)空間之間的互動(dòng)，為虛擬再現(xiàn)提供了機(jī)會(huì)，同時(shí)為觀眾創(chuàng)造了沉浸式體驗(yàn)。舞蹈管理者需要積極了解數(shù)字工具，如虛擬現(xiàn)實(shí)、增強(qiáng)現(xiàn)實(shí)和360度全景視頻，以改善舞蹈的呈現(xiàn)方式。鼓勵(lì)跨界合作，創(chuàng)造出全新的藝術(shù)形式。這包括與視覺(jué)藝術(shù)家、音樂(lè)家、編程師和科技公司合作，以共同開(kāi)發(fā)創(chuàng)新的舞蹈項(xiàng)目。深入了解舞蹈領(lǐng)域的數(shù)智化潛力有助于創(chuàng)造全新的舞蹈項(xiàng)目，打破傳統(tǒng)的藝術(shù)界限。這種多領(lǐng)域的合作可以創(chuàng)造出融合舞蹈、美術(shù)、音樂(lè)、建筑和電影等元素的復(fù)合藝術(shù)新形式，從而豐富了舞蹈領(lǐng)域的多樣性。

（二）建立新型“樂(lè)籍”制度，維護(hù)數(shù)據(jù)公平度

建立新型“樂(lè)籍”制度，并非主張恢復(fù)古代樂(lè)人之地位，管理之殘酷。新型的管理制度，“新”非從無(wú)到有的“新”，而是推陳出新的“新”。在數(shù)智時(shí)代，舞蹈資源的整合得以高效進(jìn)行，離不開(kāi)政府的積極統(tǒng)計(jì)和數(shù)據(jù)監(jiān)管。首先，政府應(yīng)明確數(shù)據(jù)公開(kāi)政策，規(guī)定公開(kāi)數(shù)據(jù)的內(nèi)容和方式，確保透明和規(guī)范。建立新型“樂(lè)籍”平臺(tái)，方便公眾獲取和使用。在人才資源整合方面，政府可以建立藝術(shù)檔案，備份舞者的作品，進(jìn)行多方機(jī)構(gòu)的資質(zhì)測(cè)評(píng)，構(gòu)建數(shù)據(jù)資源庫(kù)和招聘體系。對(duì)于藝術(shù)資源，建立舞蹈在線(xiàn)博物館，收錄具有學(xué)術(shù)價(jià)值的藝術(shù)資料，豐富學(xué)術(shù)資源。在市場(chǎng)資源整合方面，建立市場(chǎng)信息數(shù)據(jù)庫(kù)，推動(dòng)藝術(shù)市場(chǎng)的健康發(fā)展。技術(shù)研發(fā)資源整合可建立支持體系，構(gòu)建學(xué)術(shù)研發(fā)共生系統(tǒng)，減少同級(jí)技術(shù)的研發(fā)時(shí)間和成本，降低新舞蹈藝術(shù)的生產(chǎn)成本和市場(chǎng)風(fēng)險(xiǎn)。政府應(yīng)審查數(shù)據(jù)的質(zhì)量和準(zhǔn)確性，確保公開(kāi)的數(shù)據(jù)真實(shí)可信。在保護(hù)個(gè)人隱私方面，政府在公開(kāi)數(shù)據(jù)時(shí)應(yīng)采取匿名化和脫敏技術(shù)，確保數(shù)據(jù)不泄露敏感信息。信息安全方面，政府應(yīng)加強(qiáng)信息安全措施，以保護(hù)數(shù)據(jù)免受非法訪問(wèn)和攻擊。綜上所述，建立新型“樂(lè)籍”制度，增加藝術(shù)市場(chǎng)信息的公開(kāi)透明度，促進(jìn)多元化的藝術(shù)創(chuàng)作，防止數(shù)據(jù)壟斷。

（三）完善藝術(shù)法以保護(hù)版權(quán)與限制壟斷

完善藝術(shù)法是維護(hù)創(chuàng)作者權(quán)益和鼓勵(lì)創(chuàng)新的必要法律工具。首先，明確定義新型藝術(shù)作品，以更好地保護(hù)藝術(shù)作品的版權(quán)。在“數(shù)字”橫行的互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代下，舞蹈藝術(shù)發(fā)生形式異化，裂變出多樣的復(fù)合型藝術(shù)作品。因此，明確法律保護(hù)對(duì)象是完善藝術(shù)法的首要步驟。其次，建立數(shù)字化藝術(shù)品版權(quán)登記機(jī)構(gòu)，提供統(tǒng)一規(guī)范的登記程序，便捷的認(rèn)證服務(wù)。藝術(shù)作品版權(quán)登記是版權(quán)保護(hù)的前提，有助于記錄版權(quán)信息和保護(hù)版權(quán)人權(quán)益。此外，完善藝術(shù)作品版權(quán)保護(hù)的法律措施，打擊盜版和侵權(quán)行為，強(qiáng)化監(jiān)督機(jī)制，減少違法行為發(fā)生。同時(shí)，加強(qiáng)舞蹈作品版權(quán)的宣傳和教育，提高社會(huì)大眾對(duì)版權(quán)保護(hù)的認(rèn)知和意識(shí)。鼓勵(lì)人們購(gòu)買(mǎi)正版作品以支持和保護(hù)藝術(shù)品的版權(quán)。此外，要強(qiáng)化跨境舞蹈藝術(shù)的版權(quán)保護(hù)，推進(jìn)國(guó)際合作，維護(hù)跨境舞蹈作品的版權(quán)。加強(qiáng)版權(quán)保護(hù)仍不夠，反壟斷法律也應(yīng)被藝術(shù)法提上日程。引進(jìn)藝術(shù)管理領(lǐng)域的“創(chuàng)新效應(yīng)的二元審查路徑”[9]，加強(qiáng)市場(chǎng)監(jiān)管和監(jiān)測(cè)，確保市場(chǎng)穩(wěn)定運(yùn)行。

四、結(jié)語(yǔ)

數(shù)智化技術(shù)促進(jìn)了人與社會(huì)的改變，技術(shù)邏輯與社會(huì)邏輯的交織構(gòu)成了新的舞蹈藝術(shù)業(yè)態(tài)。這種顛覆性的科技力量，起初的確讓舞蹈藝術(shù)管理者有些摸不著頭腦。但比起故步自封，緊跟數(shù)智化發(fā)展，不斷試錯(cuò)前行才是舞蹈藝術(shù)與時(shí)代正確的抗?fàn)幏绞?。盡管無(wú)數(shù)學(xué)者前仆后繼，日夜兼程地深耕舞蹈產(chǎn)業(yè)這塊沃土，但新時(shí)代下符合中國(guó)特色的舞蹈管理理論依舊匱乏。原因在于，舞蹈藝術(shù)的異化仍在持續(xù)發(fā)酵，在元宇宙進(jìn)入終極階段以前，新興的藝術(shù)形態(tài)都可能被突如其來(lái)的技術(shù)開(kāi)發(fā)所顛覆，管理方式也迥然不同。但我們依舊需要保持較高敏感度和永不言棄的創(chuàng)作心態(tài)，在不斷地試錯(cuò)前行。值得注意的是，不論是對(duì)舞蹈生態(tài)進(jìn)行分解式研究還是整體性研究，舞蹈本體論的回歸是不可避免的學(xué)術(shù)議題。

注釋?zhuān)?/p>

①本文的舞蹈藝術(shù)所指具有觀賞價(jià)值的演藝舞蹈，是舞蹈產(chǎn)業(yè)中被舞蹈主體所創(chuàng)造的舞蹈作品，作為生活有機(jī)構(gòu)成的游藝舞蹈不在討論范圍內(nèi)。

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[7] 世界知識(shí)產(chǎn)權(quán)組織網(wǎng)（WIPO）.保護(hù)文學(xué)和藝術(shù)作品伯尼爾公約1979年9月28日修訂版［EB/OL］.[2023-09-10].https：//wipolex.wipo.int/zh/text/283696.

[8]中華人民共和國(guó)商務(wù)部.與貿(mào)易有關(guān)的知識(shí)產(chǎn)權(quán)協(xié)定2017年1月23日修訂版［EB/OL］.[2023-09-10].http：//ipr.mofcom.gov.cn/zhuanti/law/conventions/wto/trips.html.

[9]王磊.數(shù)據(jù)驅(qū)動(dòng)型并購(gòu)創(chuàng)新效應(yīng)的反壟斷審查[J].北京大學(xué)學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版），2022（03）.

作者簡(jiǎn)介：

李慧瑩（1996.3-），女，廣東東莞人，廣西藝術(shù)學(xué)院人文學(xué)院2021級(jí)藝術(shù)學(xué)理論（文化藝術(shù)管理）專(zhuān)業(yè)，在讀研究生，研究方向：舞蹈理論研究。