■張璇
錫劇是江南地區(qū)廣大人民家喻戶曉的地方戲劇劇種。在20世紀(jì)五六十年代,錫劇曾是華東地區(qū)三大劇種(越劇,黃梅戲)之首。錫劇發(fā)展至今已有兩百多年的歷史,但有些學(xué)術(shù)研究者,包括職業(yè)錫劇人也有說不到兩百年的,我個(gè)人認(rèn)為這是在溯源方面出現(xiàn)了一些問題,為此我想就錫劇溯源淺談一下我的論點(diǎn)和看法。
首先錫劇作為一個(gè)劇種,它的誕生和發(fā)展經(jīng)歷了以下幾個(gè)時(shí)期。
第一,初始的山歌對唱時(shí)期。在這一時(shí)期,人民只在田園勞作時(shí)及山歌大會(huì)上唱一些各自的民間小調(diào),如東鄉(xiāng)小調(diào)。在這一時(shí)期就出現(xiàn)了珠寶、珠鳳兩姐妹及王嘉大等小有名氣的山歌高手。在20 世紀(jì)70 年代末及80 年代初,在無錫的鄉(xiāng)間,每逢農(nóng)歷新年到正月十五期間,都會(huì)看到一些唱春人游走于各鄉(xiāng)村、集市,他們或背一把二胡,或持兩片檀板,以民間小調(diào)為基礎(chǔ),挨家挨戶地唱一些祝福的歌曲、小調(diào),討要一些吃糧和錢財(cái),這一現(xiàn)象實(shí)際上就是錫劇最初始的形態(tài)和體現(xiàn)。山歌對唱及唱春人的出現(xiàn)究其源頭已無從考證,然而這些形式的活動(dòng)一定是早于灘簧的出現(xiàn)。唱春人早期時(shí)或一人自拉自唱,后逐漸有兩人或三人組成了對唱或一拉一和的合作演唱。而山歌的歌手們也逐漸走進(jìn)集市,開啟了擺攤演唱的形式。此時(shí)的唱春人及山歌歌手還是以民間小調(diào)為主要曲調(diào),聽唱內(nèi)容也多為奇聞逸事、民間傳說。這一時(shí)期尚無唱本可供唱春人或歌手使用,故此,即便是同一曲調(diào),不同的人也可以唱出各種不同的內(nèi)容。他們傳承的形式大多為口口相傳、耳提面命。當(dāng)然此時(shí)的唱春也好,山歌對唱也罷,都還不能稱為戲曲,只能稱為唱曲或唱山歌小調(diào)。我查閱過向安、葉林所著的《錫劇介紹》,兩位老先生在所著中并未提及錫劇的源頭,而是僅僅把錫劇劃分了三個(gè)時(shí)期,即對子戲時(shí)期,同場戲時(shí)期,章回小說時(shí)期及中華人民共和國成立后錫劇正式定名之后,兩位老先生認(rèn)為唱春及山歌小曲不能以戲定名,故而他們認(rèn)為錫劇應(yīng)以對子戲?yàn)殚_端。孫中先生在《錫劇音樂研究》一書的緒論階段論一節(jié)中也是以灘簧、文戲、錫劇這三個(gè)時(shí)期來概括錫劇劇種的發(fā)展軌跡的。而我個(gè)人論點(diǎn)則是山歌小調(diào)、唱春的這一系列的形式,是孕育灘簧、對子戲、文戲直至中華人民共和國成立后正式定名為錫劇的藝術(shù)形式并成就后來蘇南一大劇種的最初的一粒子,正如同青藏高原的雪山是孕育萬里長江的一粒種子一樣。
第二,對子戲時(shí)期。這一時(shí)期,對唱的山歌逐漸地有了一些簡單的故事情節(jié),而參與對唱的人也就根據(jù)故事情節(jié)的不同有了人物的身份。如現(xiàn)在我們常常演出的錫劇經(jīng)典折子戲《雙推磨》《拔蘭花》就是對子戲的延續(xù)和發(fā)展。對子戲的出現(xiàn),便和山歌有了形式上和內(nèi)容上的區(qū)別,在清朝乾隆三十七年(1772 年)左右,陽湖趙翼發(fā)現(xiàn)村伶的演出,竟無以名之,故將其稱為“里俗戲劇”?!袄锼讘騽 钡某霈F(xiàn)說明了散落在廣大蘇南地區(qū)的唱春人及山歌、民間小調(diào)的歌手們已經(jīng)走進(jìn)了本頭戲的時(shí)代,也就是這些藝人已經(jīng)有了最原始的劇本或唱本了。也正因如此,眾多的藝人大都不用演唱單一的山歌和民間小調(diào),而是有了故事情節(jié),有了人物,他們或扮一生(或丑),或扮一旦,或清唱,或簡單地彩唱,扮演著各自的人物角色,演繹著唱本里規(guī)定的情節(jié),他們的演出場地也由田間地頭、山歌大會(huì)轉(zhuǎn)到了場頭、茶館等固定的場所。事實(shí)上陽湖趙翼所發(fā)現(xiàn)的村伶的演出就是對子戲的原始形態(tài),只是當(dāng)時(shí)的趙翼無以名之罷了。
第三,灘簧時(shí)期。這一時(shí)期是錫劇這一劇種的發(fā)展和成長期,也是灘簧更名和磨難最多的一個(gè)時(shí)期,由于對子戲的逐漸興盛,漸漸地有說唱藝人及私塾先生也加入對子戲的行列中來。他們把明清的話本和一些個(gè)人創(chuàng)作同時(shí)帶到了對子戲當(dāng)中,演出的形式也同步拓展了許多,演出對子戲的人,不僅可以進(jìn)入私人家中唱堂會(huì),也可以在鄉(xiāng)鎮(zhèn)、場間、地頭進(jìn)行演出,同時(shí)也可以在集市上擺攤演出,由此開啟了灘簧時(shí)期。這一時(shí)期,常州、無錫、江陰等地都有灘簧的演唱,以常州和無錫最為興盛,故人們多稱為常錫灘簧。之所以稱之為常錫灘簧,實(shí)際上就是因?yàn)榍宄@一時(shí)期的行政管理區(qū)域而約定俗成的,當(dāng)時(shí)的常州府所管的范圍包括我們現(xiàn)在的常州市、無錫市、宜興市、江陰市等。
灘簧在清朝中期至新中國成立后的100 多年的時(shí)間里,它的發(fā)展和成長是極其迅速的,并且在真正意義上完成了從唱春到里俗戲劇到錫劇成為江南一大劇種的轉(zhuǎn)變。在這段時(shí)期,由于常錫灘簧仍屬于“里俗戲劇”的范圍,故而它的內(nèi)容多有粗俗淫穢的橋段。清朝咸豐年間曾刊行過一本《新刻小學(xué)千家詩》的書籍,在該書的《戒點(diǎn)淫戲》的詩題序中就有“近花鼓灘簧穢褒不堪,演之,大有關(guān)于世道人心”之句,這里的花鼓灘簧就是專指常州的灘簧戲的。雖然《戒點(diǎn)淫戲》里的這句話是說灘簧戲的內(nèi)容的,但我們也就從側(cè)面印證了當(dāng)時(shí)的無錫灘簧及常州的花鼓灘簧發(fā)展得有多么興盛了。
在這樣的大環(huán)境和大背景下,灘簧戲班應(yīng)運(yùn)而生。1915年前后,先后誕生了幾個(gè)影響力較大的灘簧社班,如袁仁儀的袁家班、李庭秀的李家班、楊云祥的楊家班、匡嘉生的匡家班。這一時(shí)期的聯(lián)合演出以及和其他各大劇種的同場演出,極大地促進(jìn)了灘簧戲這一劇種的發(fā)展和成熟。這一時(shí)期先后有眾多的灘簧藝人參與其中,如姚澄、王蘭英、沈佩華、王彬彬、梅蘭珍等,中華人民共和國成立后,這些老藝人都成為錫劇的泰斗,成為新中國的人民藝術(shù)家。
在常錫文戲“小同場”“大同場”的歷史發(fā)展過程中,常錫文戲無論在內(nèi)容還是形式上都有了脫胎換骨的變化。演員上下場的臺(tái)步充分借鑒了京劇的走圓場,演出的劇本更是吸收或拿來了其他劇種的演出本或改編演出,或直接演出。舞美、樂隊(duì)也不例外。姚澄、王彬彬、梅蘭珍等藝術(shù)家在這一時(shí)期的演出過程中,逐步地形成了各自的唱腔流派,這是他們當(dāng)時(shí)對灘簧戲的最大貢獻(xiàn),也奠定了錫劇劇種的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。
第四,新中國成立之后。1949 年剛剛獲得新生的中國,百廢待興,公有制的浪潮席卷全國各個(gè)領(lǐng)域和各行各業(yè)。散布于各地的灘簧戲班也大都經(jīng)歷了公有制改造,進(jìn)行以公有制為基礎(chǔ)的合并及擴(kuò)充。1949 年,錫劇被定名為“常錫劇”,1953 年開始稱錫劇,然而“常錫劇”之名一直用到1954 年華東區(qū)戲曲演出之后。1950 年在黨的“雙百”方針的指引下,全國文藝界開展了“三改”活動(dòng),即改制、改人、改戲的重大改革。1955 年5 月,經(jīng)省政府的批準(zhǔn),省文化廳首先將常錫實(shí)驗(yàn)劇團(tuán)正式定名為錫劇團(tuán),并在南京成立了江蘇省錫劇團(tuán),在無錫成立了無錫市錫劇團(tuán),在常州成立了常州市錫劇團(tuán)。在此情況下,蘇南、蘇北及上海、安徽等地各縣市也多有錫劇團(tuán)相繼成立。最多時(shí)錫劇曾發(fā)展到四五十個(gè)專業(yè)院團(tuán)。在新中國成立后到“文革”之前,各地錫劇團(tuán)出人、出戲,一片繁榮。1954 年華東六省一市的戲曲會(huì)演中,江蘇省錫劇團(tuán)演出的劇目榮獲了此次會(huì)演的金獎(jiǎng),姚澄,王蘭英,沈佩華三位藝術(shù)家都榮獲了優(yōu)秀表演獎(jiǎng),之后華東地區(qū)的三大劇種——錫劇、黃梅戲、越劇,錫劇為三大劇種的老大,簡稱“錫老大”。錫劇就是起源于無錫、常州廣大農(nóng)村地區(qū)的田間地頭的鄉(xiāng)間小調(diào),后經(jīng)過和這兩地的山歌的融合,漸漸形成了灘簧演唱的一種形式。正如萬里長江都是由涓涓細(xì)流江聚而成一樣,錫劇也是經(jīng)過了兩百多年艱難地融合而形成的。