■劉承凱
作為揚(yáng)劇界唯一的省級院團(tuán),江蘇省揚(yáng)劇團(tuán)自誕生以來,一直以鮮明的劇目創(chuàng)作特色為世人所熟知。經(jīng)過半個多世紀(jì)的風(fēng)霜洗禮,擅長創(chuàng)作歷史題材作品的特點(diǎn)也得到了持續(xù)的弘揚(yáng),本文試對江蘇省揚(yáng)劇團(tuán)歷史題材作品的相關(guān)特點(diǎn)進(jìn)行梳理,并對歷史題材作品的主要特點(diǎn)、創(chuàng)作動力和現(xiàn)實(shí)意義進(jìn)行分析。
作為揚(yáng)劇界的省級大團(tuán),在不同的歷史時期,江蘇省揚(yáng)劇團(tuán)曾創(chuàng)作出不勝枚舉的歷史題材經(jīng)典作品。經(jīng)過不完全歸納,至今仍作為保留作品,或全本上演,或作為折子戲持續(xù)得到演出的作品包括:反映北宋時期佘太君親赴戰(zhàn)場帶領(lǐng)楊門遺孀大破西夏入侵的《百歲掛帥》;體現(xiàn)遼宋之戰(zhàn)時,激戰(zhàn)雙方深明大義最終促成聯(lián)姻結(jié)親的《情定關(guān)山》;描繪宋時陳旭三兄弟鎮(zhèn)守邊關(guān),因間諜入侵而風(fēng)云變幻、險象環(huán)生的《三女審子》;書寫唐朝相國之女與落魄寒門忠貞愛情故事的《王寶釧》;展現(xiàn)明朝洪武皇后人格魅力的《馬娘娘》等。
這些劇目跨越了不同歷史年代,既有以上層貴族為主人公的描摹,也有以平民百姓為視角的刻畫。更為難能可貴的是,作品所反映的內(nèi)容、所表達(dá)的核心思想直到現(xiàn)在也極具借鑒和參考意義。當(dāng)然,需要說明的是,這些作品都是以特定時期的歷史人物為原型,進(jìn)行了一定程度的加工和修飾,與真實(shí)的歷史進(jìn)程并不存在一一對應(yīng)的關(guān)系。
筆者認(rèn)為,上述作品的創(chuàng)作史,其實(shí)也是江蘇省揚(yáng)劇團(tuán)的藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展史。一定程度上說,正是因?yàn)檫@些作品的成功創(chuàng)作,最終催生出了眾多流派。揚(yáng)劇高派藝術(shù)的首創(chuàng)者——著名揚(yáng)劇表演藝術(shù)家高秀英,華派藝術(shù)的首創(chuàng)者——著名揚(yáng)劇表演藝術(shù)家華素琴等前輩宗師,以及兩大流派的后續(xù)幾代衣缽傳人,都全情參與到了上述作品的創(chuàng)作進(jìn)程中。高派的經(jīng)典名段《鴻雁傳書》、華派經(jīng)典名段《登高丘》正是出于這類歷史題材的作品中。因此,在不同歷史時期創(chuàng)作出的這些作品,正是江蘇省揚(yáng)劇團(tuán)和明星演員在特定歷史時期光輝歷程的寫照和縮影。
從地域看,揚(yáng)劇藝術(shù)發(fā)源于揚(yáng)州,最終在上海走向成熟。作為扎根于古都南京的省級藝術(shù)團(tuán)體,怎樣將揚(yáng)劇與南京這兩大元素加以結(jié)合,最終創(chuàng)作出既被揚(yáng)劇所有流傳區(qū)域的觀眾熟悉、又有鮮明南京特色的作品,是省揚(yáng)劇團(tuán)理應(yīng)思考和踐行的創(chuàng)作方向。正是在這樣的創(chuàng)作理念下,以大明王朝定都地南京為故事發(fā)生地,以明朝洪武皇后馬娘娘為主人公,以宣揚(yáng)寬宏大量、積德行善、體恤百姓苦難為核心思想的揚(yáng)劇《馬娘娘》被搬上舞臺。從首演至今日,雖然演職人員已更迭數(shù)代,但《馬娘娘》依然在各地不間斷地得到上演。由于有著既接地氣、又極具哲理的劇情設(shè)置,有著華麗但不失揚(yáng)劇本味的唱腔設(shè)計,本劇即使到南京以外的其他地區(qū)演出,也受到當(dāng)?shù)赜^眾的歡迎。
與當(dāng)下某些院團(tuán)花費(fèi)巨額代價創(chuàng)作、但只在重要場合進(jìn)行演出的歷史題材作品創(chuàng)作理念不同,上述歷史題材作品都是省揚(yáng)劇團(tuán)進(jìn)行基層巡回演出的重要保留劇目。以《三女審子》為例,雖然首創(chuàng)于20 世紀(jì)五六十年代,但該劇至今仍為省揚(yáng)劇團(tuán)的重要保留劇目。半個多世紀(jì)里,全團(tuán)先后有五代演職人員參與到本劇的創(chuàng)排和演出中。在不同時期的復(fù)排演出中,雖然會對個別演員和唱段進(jìn)行適度革新,但全劇的核心唱段和重點(diǎn)場次基本得到保留,并且作為重要輪換劇目運(yùn)用到基層巡回演出的陣容中。不輕易丟棄任何一部自己的原創(chuàng)經(jīng)典,是江蘇省揚(yáng)劇團(tuán)一直以來的創(chuàng)作和演出思路,這樣的特點(diǎn)在歷史題材作品中得到了印證。
揚(yáng)劇是以曲牌體為主、板腔體為輔的傳統(tǒng)地方戲曲,這一聲腔架構(gòu)也是揚(yáng)劇區(qū)別于省內(nèi)其他兄弟劇種的最主要特點(diǎn)。上述歷史題材作品中,揚(yáng)劇藝術(shù)所具有的曲牌體特點(diǎn)得到了集中體現(xiàn),【堆字大陸板】【西皮梳妝臺】【金派梳妝臺】【數(shù)板】【剪剪花】等最具揚(yáng)劇特色的曲牌都在上述作品中得到了全情再現(xiàn)。
正是因?yàn)橛兄@樣不勝枚舉的曲牌,揚(yáng)劇的聲腔體系才變得更為豐富多彩,讓觀眾一聽即可產(chǎn)生強(qiáng)烈“代入感”的唱腔設(shè)計。一定程度上說,也正是因?yàn)橛兄@樣的曲牌體特點(diǎn),歷史題材作品中一個個流傳至今的經(jīng)典名段才得以產(chǎn)生,舞臺展現(xiàn)也更為鮮活和生動。
與其他傳統(tǒng)地方戲曲一樣,揚(yáng)劇觀眾對藝術(shù)的偏好是才子佳人和男歡女愛。作為省級大團(tuán),創(chuàng)作出受到基層觀眾喜歡的作品當(dāng)然是分內(nèi)職責(zé)。但是,作為省級大團(tuán),江蘇省揚(yáng)劇團(tuán)從創(chuàng)辦伊始就被領(lǐng)導(dǎo)和觀眾寄予了更大的期望。這也決定了省揚(yáng)劇團(tuán)需要在劇目創(chuàng)作中做出更多探索,率先推出題材更為宏大、思想更為深邃、綜合藝術(shù)水準(zhǔn)更為領(lǐng)先的經(jīng)典劇目。事實(shí)上,超過半個世紀(jì)的時間里,一臺臺歷史題材作品的問世,就是江蘇省揚(yáng)劇團(tuán)大團(tuán)風(fēng)范的集中展現(xiàn),也是省揚(yáng)劇團(tuán)區(qū)別于其他院團(tuán)的生動說明。
上述歷史題材作品之所以能夠經(jīng)受時間的考驗(yàn),能在同其他劇種的競爭中處于不敗的地位,除了劇情和唱腔上的優(yōu)勢,另外一個重要原因在于:這些作品所表達(dá)的中心思想、所體現(xiàn)的核心理念,與中國特色社會主義核心價值觀完全吻合,因而極具藝術(shù)生命力。以史為鑒、面向未來是外交術(shù)語,對于藝術(shù)工作者而言,創(chuàng)排歷史題材作品,就是在舞臺上借歷史故事闡述當(dāng)下的社會主義核心價值觀。對于國有藝術(shù)院團(tuán)來說,這同樣是工作的主要內(nèi)容。
作為省級院團(tuán),江蘇省揚(yáng)劇團(tuán)不僅需要參與揚(yáng)劇流傳區(qū)域內(nèi)的基層演出,也需要面臨其他劇種同級別院團(tuán)在都市劇場演出中的票房爭奪。相較于“千篇一律”的才子佳人風(fēng)作品,不論是劇情深度還是舞臺展現(xiàn),歷史題材作品都更能展現(xiàn)演出團(tuán)體綜合藝術(shù)實(shí)力。對于有著更為專業(yè)鑒賞能力的都市觀眾來說,亦會更加青睞更具綜合藝術(shù)水準(zhǔn)的舞臺呈現(xiàn)。因而,成功創(chuàng)排出集編、導(dǎo)、音、舞、美于一體的歷史題材作品對于省揚(yáng)劇團(tuán)來說更具現(xiàn)實(shí)意義。