從“師造化”到“新圖式”
——水墨山水畫寫生轉(zhuǎn)向

◇王孔瑞

藝術(shù)只有植根于自然、生活，其生命才不會(huì)枯竭。自然和生活是有生命的，最大的特點(diǎn)就是變化。寫生是深入生活和自然的途徑，只有“外師造化”，才有對(duì)生活和自然的真實(shí)感受，寫生和創(chuàng)作的作品才會(huì)歷久彌新。寫生之“道”，不外乎“法”與“心”?！胺ā睘榉▌t，寫生之法，“心”即心源。當(dāng)然，生活之變、自然之變也有其規(guī)律，包括藝術(shù)寫生本體也是有其自身規(guī)律可循的，如在筆墨、設(shè)色、構(gòu)圖及透視等方面都有其獨(dú)特的地方。在新時(shí)代背景下開拓山水畫發(fā)展新的空間，不僅要求藝術(shù)家能夠掌握熟練的造型能力，而且要對(duì)傳統(tǒng)的中國山水畫寫生語言有所繼承，從而在自然與社會(huì)萬變之中尋求“詩意的棲居”，創(chuàng)作出反映時(shí)代精神的藝術(shù)作品。

一、水墨畫寫生要義——寫自然之變

山水畫是中華藝術(shù)的重要組成部分，自南北朝開始至今已有千余年歷史，已形成具有相對(duì)獨(dú)立，具有典雅氣息的藝術(shù)和審美體系。自古以來，無數(shù)山水畫作記載了祖國秀麗的山川河流，表達(dá)了無數(shù)山水創(chuàng)作藝術(shù)家的心靈頓悟與感受，同時(shí)也誕生和演變出各種技法、章法等等。在山水畫的創(chuàng)作中，寫生無疑是最關(guān)鍵的一步。寫生的過程是連接作者與外物的關(guān)鍵點(diǎn)，寫生是建立在自然、物象上的情感表達(dá)，“搜盡奇峰打草稿”的傳世繪畫名言，便是畫家石濤結(jié)合自己的寫生與創(chuàng)作經(jīng)歷感悟出來的。

首先，寫生自然、感悟自然。寫生自然的第一步要忘記自我，寄心于自然。古人通過“坐忘”的觀念告訴人們，寫生自然的時(shí)候，要忘記自我，忘記入世的利害關(guān)系，在寫生創(chuàng)作過程中，用真情實(shí)感去體會(huì)自然，讓自己融入大自然，真切地感受山水的靈魂，充分認(rèn)識(shí)大自然的千姿百態(tài)，領(lǐng)略其嫵媚、俊秀、剛健等。面對(duì)變化豐富的大自然，只靠筆、紙是難以記錄的，這時(shí)候要用心去記錄，用心去熱愛自然，感受自然，把自己置身于這變幻莫測(cè)的美麗自然中，去感受山川的空靈與氣韻。讓自己融入自然山川，想象樹木百草是自己的毛發(fā)，高山峻嶺是自己的軀干，河流溪落是自己的血脈，從而完全融入自然，使自己的心靈得到凈化、精神得以升華，實(shí)現(xiàn)“天人合一”。

其次，深入感受自然、用心寫生自然，多角度、多視野地認(rèn)識(shí)大自然的形態(tài)、特征和生長規(guī)律，從而深入、藝術(shù)化地描繪自然。自然界中包含著物與物之間的關(guān)系、物與人之間的關(guān)系，只要善于發(fā)掘其中的關(guān)系，寄情于此，大膽提煉與取舍，那么呈現(xiàn)在人們面前的自然界就能夠被描繪成一幅幅美麗的畫作，其中既有生動(dòng)的物象，又有創(chuàng)作者的情感表達(dá)。但寫生自然不是一蹴而就的事，這需要堅(jiān)持不懈的寫生和練習(xí)，通過一定的技法基礎(chǔ)去進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，根據(jù)對(duì)自然的觀察和感受進(jìn)行細(xì)心的描繪，在寫生自然的同時(shí)注重畫面的構(gòu)圖、虛實(shí)、墨色、意境、筆法等，當(dāng)然這些寫生技巧也需要大量而勤奮的練習(xí)才能運(yùn)用自如。寫生能夠打破程式化山水與真山實(shí)水之間的壁壘，同時(shí)還能作為游歷山水感受的記憶手段。強(qiáng)化自身心境，并反復(fù)去粗存精，提煉自身的藝術(shù)特質(zhì)，就會(huì)形成個(gè)人獨(dú)特的山水畫風(fēng)格面貌。

二、傳統(tǒng)筆墨寫生意境“師造化”之變

“師造化”一詞來自張璪的“外師造化，中得心源”。隨著人們對(duì)繪畫理念的認(rèn)識(shí)不斷加深，“師造化”的藝術(shù)價(jià)值發(fā)生變化?！皫熢旎睔v來被中國畫家所推崇，是學(xué)習(xí)創(chuàng)作山水畫的優(yōu)質(zhì)途徑。

在魏晉時(shí)期。山水畫中的山水形象僅僅是作為人物或事件的背景，獨(dú)立的審美價(jià)值不明顯。南齊謝赫的《古畫品錄》中提出六法，其中，“應(yīng)物象形”和“隨類賦彩”便是師法自然的寫生方法，即在學(xué)習(xí)過程中根據(jù)萬物的形狀、萬物的色彩進(jìn)行山水畫的寫生描摹，將客觀的自然具體形態(tài)作為寫生描摹的根本，在這里不用過多考慮外景的自然變化，如四季之變、陰陽之變，盡管根據(jù)實(shí)際情況進(jìn)行描摹寫生。

隋唐時(shí)期，文化藝術(shù)空前繁榮，山水形象開始由畫面的背景轉(zhuǎn)變?yōu)楫嬅娴闹黧w，技法、方法也發(fā)展成熟。具有獨(dú)立審美價(jià)值和意義的山水畫登上歷史舞臺(tái)。相比于魏晉時(shí)期，這一時(shí)期的寫生更具概括力，更能捕捉四時(shí)之景、朝暮變化下的山川形象。王維對(duì)人物、山石樹木等具體的自然物象有著深入的寫生要求，諸如對(duì)畫面空間、四時(shí)之景、朝暮變化中的自然物象以及創(chuàng)作者的情感表達(dá)等方面提出諸多繪畫理論著述，這一時(shí)期的畫家均善于描寫江南山水的秀麗和煙霧迷蒙的自然境態(tài)，往往能做到情境合一。

北宋時(shí)期的山水畫，尤以荊浩、巨然、范寬、李成為代表。南宋時(shí)期的重要畫家主要集中在南宋畫院，他們的畫風(fēng)簡(jiǎn)練、用筆取景更趨洗練，特別是馬遠(yuǎn)、夏圭以巧妙的剪裁畫出“山一角、水一崖”，畫面有意趣而又生動(dòng)。這一時(shí)期的寫生，可以做到為畫面和作者的主觀精神服務(wù)，大膽剪裁，突出畫面立意，表達(dá)作者的胸意。

元明清時(shí)期的山水畫寫生注重造化之變。元代強(qiáng)調(diào)“氣韻”，把造化的“形?！狈胖靡慌裕@時(shí)的寫生主要追求的是倪瓚所言的“逸筆草草，不求形似”。能表達(dá)胸中意氣，便是寫生的最高追求。到了明清時(shí)期，山水畫寫生進(jìn)一步發(fā)展變化，表現(xiàn)在主觀精神表達(dá)的深化方面。“師造化”中的外界自然物象被進(jìn)一步弱化，反而轉(zhuǎn)向?qū)P墨、主觀精神意趣的發(fā)掘和表達(dá)，其中代表畫家有“四王”等。元明清時(shí)期受社會(huì)政治、經(jīng)濟(jì)因素轉(zhuǎn)變影響比較大，同時(shí)過度追求主觀精神，導(dǎo)致山水筆墨寫生的生命力有所缺失。

隨著歷史朝代與社會(huì)的更迭變化，山水畫的寫生語境也發(fā)生了變化，但“師造化”的創(chuàng)作方法沒有變，隨著社會(huì)歷史的發(fā)展，到了現(xiàn)當(dāng)代，“師造化”和“得心源”更是走向了多元化發(fā)展。

三、現(xiàn)代筆墨寫生發(fā)展轉(zhuǎn)向“新圖式”

隨著時(shí)代的發(fā)展，水墨山水畫被賦予更多的文化審美內(nèi)涵，和更多元化的發(fā)展路徑。由此山水畫寫生的對(duì)象、寫生的心境、意境也逐漸呈現(xiàn)多元化態(tài)勢(shì)，轉(zhuǎn)向了現(xiàn)代社會(huì)山水畫“新圖式”的發(fā)展路徑?？梢哉f，山水畫“新圖式”的發(fā)展是山水畫自身發(fā)展演變的內(nèi)在要求，也是社會(huì)快速發(fā)展下的城市人民的心之所向，成為寄托心靈的靜謐空間。城市山水畫“新圖式”的發(fā)展是內(nèi)外之需，因此對(duì)城市山水畫的理論探索尤為重要。

在“外師造化，中得心源”這句話中，“師造化”中的“造化”，既是與人類生活息息相關(guān)的環(huán)境，也是真實(shí)的大自然?！巴鈳熢旎泵鞔_了藝術(shù)的根源是現(xiàn)實(shí)的世界，即人類生存的自然界。而“中得心源”則是強(qiáng)調(diào)主觀與客觀的統(tǒng)一，到了當(dāng)代社會(huì)，“外師造化，中得心源”的寫生道理依舊沒變，這也是中國山水畫能延綿千年的道理所在。但“外師造化”的“造化”與“中得心源”的“心源”都發(fā)生了變化。自然社會(huì)的造化不僅有亙古不變的山川河流，同樣包含人類活動(dòng)改造過的現(xiàn)實(shí)世界，映入創(chuàng)作者眼簾的不僅有山川河流，同樣還有數(shù)不盡的高樓大廈，還有縱橫交織的現(xiàn)代交通道路，甚至還有遍布于海陸空的現(xiàn)代化交通工具等等。由此而來的世人的心境、心源發(fā)生了變化，創(chuàng)作寫生時(shí)的觀察視角、觀察心態(tài)也發(fā)生了變化。相較于古代創(chuàng)作者的寫生條件，當(dāng)代創(chuàng)作者的寫生途徑更加豐富、更加復(fù)雜，因此當(dāng)代山水畫寫生呈現(xiàn)以“新圖式”為代表的多元化發(fā)展方向。

“新圖式”在寫生方法、方式方面具有專業(yè)化的特征。隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展，有些創(chuàng)作者的山水畫寫生淪為快餐式的物品制作，山水畫的影響力大幅降低。這部分山水畫也迅速淪為所謂的“行畫”。當(dāng)然，依舊有真正熱愛山水畫創(chuàng)作的人，他們寄情于山川河流，對(duì)大自然和周邊的世界充滿熱愛，并且長期堅(jiān)持山水畫的寫生創(chuàng)作。這些創(chuàng)作者的作品往往具有獨(dú)特的審美價(jià)值，具有新時(shí)代的雅氣與傳統(tǒng)古樸的韻味。除此之外，還有學(xué)院派山水寫生，其創(chuàng)作主體以國內(nèi)高校和藝術(shù)創(chuàng)作院的師生為主，學(xué)院派山水畫有著深厚的傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)，輔以專業(yè)技術(shù)，并且具有優(yōu)良的創(chuàng)作環(huán)境和平臺(tái)。因此，創(chuàng)作者在寫生過程中大膽探索，使作品具有很強(qiáng)的創(chuàng)新性和實(shí)驗(yàn)性，形成了山水畫多元化發(fā)展的“新圖式”。

“新圖式”城市山水畫的創(chuàng)新體現(xiàn)在以下三點(diǎn)。第一，洗畫變成一種繪畫寫生方法，在寫生和創(chuàng)作過程中，邊洗邊刷，做到洗染結(jié)合，在洗的過程當(dāng)中，增加畫面的韻味，讓繪畫顯得厚重扎實(shí)，意蘊(yùn)豐富。第二，材料的運(yùn)用方法大膽創(chuàng)新，增加了如灑金法、截金法、瀝粉貼金法等等。另外，為了增強(qiáng)畫面的寫意性，對(duì)箔金進(jìn)行現(xiàn)代技術(shù)的二次氧化表現(xiàn)處理，達(dá)到寫意的更高意境。第三，構(gòu)成方面，寫生過程中寫意性筆墨大膽簡(jiǎn)化，加強(qiáng)畫面寫生的構(gòu)成效果，視覺效果強(qiáng)烈。當(dāng)代水墨山水的寫意性筆墨，立足傳統(tǒng)筆墨技法，吸納當(dāng)代水彩藝術(shù)的沖撞效果，將西方繪畫造型技巧、光影及色彩效果融入當(dāng)代水墨山水畫創(chuàng)作，如畫家龍瑞創(chuàng)作的《紅旗渠》、姜寶林創(chuàng)作的《家山北望》、賈又福創(chuàng)作的太行系列等。其中賈又福筆墨大膽概括，其水墨藝術(shù)作品有現(xiàn)代筆墨語言的美感，既莊重典雅，又有渾厚的藝術(shù)特征，姜寶林筆墨極簡(jiǎn)，其水墨藝術(shù)作品的特點(diǎn)體現(xiàn)為有秩序的美感，既莊重典雅，又有整合的秩序美感，既保持了原有水墨山水的審美意趣，同時(shí)又結(jié)合時(shí)代審美，創(chuàng)造新的筆墨寫意表現(xiàn)形式。

“新圖式”的代表——城市水墨山水畫。城市的發(fā)展不僅給水墨山水畫創(chuàng)作者提供了新的素材，也賦予創(chuàng)作者更多的寫生靈感，同時(shí)賦予水墨畫多元化的特征。中國城市山水畫派繼承傳統(tǒng)寫生筆墨，尋求用筆用墨的變化，補(bǔ)近世創(chuàng)新筆墨之失。中國城市山水畫派畫作思緒緊隨時(shí)代和城市崛起，意識(shí)前衛(wèi)，現(xiàn)代構(gòu)成意識(shí)明顯。其美學(xué)風(fēng)貌之重要特征包括寫生作品化、筆墨歷史化、思想現(xiàn)代化、傳承民族化，主要代表人物王君，締造畫派，創(chuàng)新有成，如作品《建設(shè)的大國重器》《建成港珠澳大橋》等。

“新圖式”打破了傳統(tǒng)山水繪畫的規(guī)整與平靜，在題材、方法等方面大膽突破。當(dāng)代城市山水畫的寫生向?qū)嵕皩懮D(zhuǎn)變，如20 世紀(jì)初，西方的寫實(shí)主義被引入傳統(tǒng)水墨繪畫。代表畫家如高劍父，主張藝術(shù)大眾化。在題材方面，寫生對(duì)象向城市實(shí)景化轉(zhuǎn)變，在其風(fēng)景畫中，出現(xiàn)了汽車、火車，出現(xiàn)了電線桿、煙囪等，如作品《東戰(zhàn)場(chǎng)的烈焰》等等。趙準(zhǔn)旺通過其作品與觀者進(jìn)行有效溝通，他通過表現(xiàn)城市化進(jìn)程試圖變革傳統(tǒng)山水畫?！洞笾未蟾蓨Z高產(chǎn)》中巍峨的城市高樓和璀璨華燈，《古都新貌北京城》中金碧輝煌的摩天大樓，《中南海內(nèi)藏書閣》中雪夜掩映下的亭臺(tái)樓閣，《高速公路譜新曲》中蜿蜒盤桓的高架路，等等，這些從未在傳統(tǒng)山水畫中出現(xiàn)的事物，在趙準(zhǔn)旺的山水畫中被傳統(tǒng)筆墨描繪得如此自然，毫不違和。這是來自經(jīng)典山水的啟示，是來自新都市山水的創(chuàng)作思考，更是作者內(nèi)在心性與靈感頓悟的使然。

四、結(jié)語

自然景物在變、社會(huì)經(jīng)濟(jì)在變、人之心境也在變，因此山水寫生應(yīng)注意，不要“泥古不化”，不要被束縛，不要千篇一律走老路，要拓展思路，寫生生活。同時(shí)要避免“崇洋媚外”，尤其過于注重透視法則，追求寫實(shí)派等等，那將與山水畫的精神要義背道而馳。要立足傳統(tǒng)水墨寫生語境，防止水墨山水畫在現(xiàn)代社會(huì)的變化發(fā)展過程中步入流俗附庸之列。當(dāng)代水墨山水畫在創(chuàng)造城市山水“新圖式”的基礎(chǔ)上，更要立足文人精神的語境，注重山水畫的格調(diào)與高雅，以及詩意鏡像，表現(xiàn)出世間中人、世、物的氣韻與風(fēng)神，這一點(diǎn)也是當(dāng)代水墨要立足的精神語境。當(dāng)代水墨山水畫寫生，應(yīng)汲取傳統(tǒng)水墨的力量，結(jié)合當(dāng)代人文語境，淡化其教化人倫的世俗功利作用，表達(dá)出空靈高遠(yuǎn)的藝術(shù)追求。