段金龍 喬寒冰
2021 年是魯迅先生誕辰140 周年,著名劇作家陳涌泉與著名戲曲導(dǎo)演張曼君聯(lián)袂打造的大型現(xiàn)代曲劇《魯鎮(zhèn)》,由河南省曲劇藝術(shù)保護(hù)傳承中心創(chuàng)排,并于2021 年12 月28 日晚在鄭州成功首演,贏得了廣大觀眾的一致好評(píng)。該劇是陳涌泉繼《阿Q 與孔乙己》《風(fēng)雨故園》后又一魯迅作品改編力作。他以模糊概念“魯鎮(zhèn)”作為劇作背景,主、副線交織,形形色色人物悉數(shù)登場(chǎng),完成“從小說(shuō)到戲曲的轉(zhuǎn)化”,加之一眾優(yōu)秀創(chuàng)作者的努力,揭示“病態(tài)環(huán)境里,人人都是受害者”的鮮明主題,做到了相對(duì)完美的舞臺(tái)呈現(xiàn)。
曲劇《魯鎮(zhèn)》用群像手法擴(kuò)大劇作容量,其人物形象在矛盾沖突的激化中更為鮮明并且具有一定的獨(dú)創(chuàng)性,使得劇作主題更為深刻,更加具有現(xiàn)代意義。
陳涌泉對(duì)于魯迅的長(zhǎng)期研究,使得他對(duì)魯迅精神亦有著更為高度、準(zhǔn)確的把握。他認(rèn)為:“對(duì)于劇作精神即魯迅精神不應(yīng)當(dāng)做高高在上的‘神’來(lái)研究,而應(yīng)該是將其還原為一個(gè)‘人’,走進(jìn)魯迅先生的心靈并產(chǎn)生情感共鳴,只有在這種基礎(chǔ)上的劇作改編才能體會(huì)到魯迅先生作品的真正內(nèi)涵,”①即以平視的視角進(jìn)行對(duì)話。生活在魯迅筆下魯鎮(zhèn)的這些人,大都是苦命人,無(wú)論是孔乙己、阿Q 還是其他悲劇性人物,大都被籠罩在一種“悲”的氛圍中而不自知。劇中,孔乙己、阿Q 等人在咸亨酒店對(duì)祥林嫂嘲諷,殊不知是“一種苦命人對(duì)更加苦命人的一種嘲笑”。自己在嘲諷別人,別人同樣也在嘲諷自己。
曲劇《魯鎮(zhèn)》的主題思想十分深刻。劇作以魯迅先生的短篇小說(shuō)《祝福》中祥林嫂的悲慘遭遇為主線,以小說(shuō)《狂人日記》中的狂人即劇中人物陳學(xué)兄的“驚醒歷程”為副線,在第一場(chǎng)、第六場(chǎng)和第八場(chǎng)中插入《藥》《孔乙己》等小說(shuō)中的孔乙己、九斤老太、阿Q、N先生、單四嫂子、小D、華老栓、丁舉人、趙太爺?shù)热宋镄蜗?。劇作將魯迅的多部小說(shuō)交叉,將故事情節(jié)提煉濃縮,使戲劇沖突更加強(qiáng)烈,給觀眾的沖擊力更強(qiáng),主題思想在人物的重疊、情節(jié)的交織、沖突的對(duì)抗下更為深刻。
此劇創(chuàng)作中最大的亮點(diǎn)是創(chuàng)作出“魯定平”這一新的人物形象。魯定平作為魯家唯一的兒子,受革命思潮影響英勇獻(xiàn)身,其隕滅對(duì)于魯家來(lái)講是巨大的打擊,讓劇中處于封建社會(huì)剝削階級(jí)的魯家失去他們唯一的兒子。這一設(shè)定使得劇中所有的人物都具有悲劇意味,深化“病態(tài)社會(huì)中,人人都是受害者”的主題。
由曲劇新秀李晶花領(lǐng)銜主演并塑造的祥林嫂,形象鮮明、立體,在突破小說(shuō)《祝福》中“非覺(jué)醒”的祥林嫂這一原有形象后,更是通過(guò)祥林嫂在瀕死之際對(duì)于封建制度的“逼問(wèn)”來(lái)凸顯其部分自我意識(shí)的覺(jué)醒。這一臨終覺(jué)醒的祥林嫂在除夕之夜獨(dú)自一人流落長(zhǎng)街,萬(wàn)分悲痛之下唱出心中所想:為什么苦苦將我逼,為什么把我推入火坑陷絕境,為什么非把我打進(jìn)地獄十八層。祥林嫂的這一控訴與《竇娥冤》中竇娥極度悲痛之下的指天罵地異曲同工。黑暗現(xiàn)實(shí)中的底層群眾總是將希望寄予神靈或者來(lái)生。當(dāng)這種自我安慰式的愿望都不被滿足時(shí),價(jià)值觀便在瞬間崩塌,這也是導(dǎo)致祥林嫂最后走向死亡的原因之一。祥林嫂一生靠父、靠夫、靠子、靠神,卻從未靠自己。這種封建腐朽思想已經(jīng)將祥林嫂作為人的獨(dú)立性磨滅,成為他人的附屬品,淪為封建社會(huì)的犧牲品。
狂人是劇中具有覺(jué)醒意識(shí)且最痛苦的人。狂人與魯定平的形象不一樣。魯定平是劇中的覺(jué)醒者、先驅(qū)者,有理想并為之行動(dòng),為了追求光明獻(xiàn)出生命,可謂死得其所。而狂人覺(jué)醒更多的是精神層面的覺(jué)醒,他沒(méi)有付諸實(shí)踐,而是一直陷入恐慌之中。他面對(duì)“吃人”現(xiàn)象大聲疾呼卻被當(dāng)作瘋子,其話語(yǔ)在當(dāng)時(shí)環(huán)境中的力量極其微弱,沒(méi)有引起共鳴,更沒(méi)有喚醒任何一個(gè)深陷封建桎梏中的人??袢藷o(wú)疑是最痛苦的,無(wú)力感從頭至尾地壓抑在他身上,他在最后一幕中說(shuō):“帶我離開(kāi)這個(gè)吃人的世界,我要去往一個(gè)新世界?!边@是一種請(qǐng)求、一種反抗、一種疾呼,更是對(duì)于新世界的追求和向往。
祥林嫂與狂人并非同一篇小說(shuō)中的人物,但都深受封建社會(huì)的荼毒??袢俗鳛樽钕扔X(jué)醒的代表者,是反封建的“宣言書(shū)”;祥林嫂作為受社會(huì)重壓的女性,是封建社會(huì)“吃人”本質(zhì)的例證。二者相互襯托,劇作家利用“闡釋遞進(jìn)法”將魯迅精神發(fā)揮得淋漓盡致,人物形象的重疊加重劇作的悲劇性,使得劇作更為動(dòng)人。放置于如今社會(huì),狂人口中的“救救孩子、救救孩子”依然振聾發(fā)聵。
人物形象的塑造主要依靠戲曲語(yǔ)言。陳涌泉非常善于從民間口語(yǔ)和俗語(yǔ)中汲取營(yíng)養(yǎng),巧妙將文學(xué)語(yǔ)言轉(zhuǎn)化為通俗、詼諧的戲曲語(yǔ)言?!遏旀?zhèn)》中出現(xiàn)眾多人物,通過(guò)具有代表性的唱詞塑造形象,這些個(gè)性化的語(yǔ)言是將小說(shuō)中的人物行為、心理等提煉出最鮮明部分,再將之轉(zhuǎn)化為戲曲唱詞,體現(xiàn)戲劇語(yǔ)言層次的豐富性和人物性格的鮮明性,為觀眾塑造一種“熟悉又陌生”的戲劇形象。陳涌泉作品在深厚的文學(xué)基礎(chǔ)上具有強(qiáng)烈的可識(shí)別性及鮮明的創(chuàng)作個(gè)性,使得人物形象更加豐富、獨(dú)特,更利于劇中人物形象的塑造。
張庚、郭漢城的《中國(guó)戲曲通論》中提到:戲曲沖突具有三種常見(jiàn)形態(tài),分別為外在型沖突形態(tài)、內(nèi)在型沖突形態(tài)和隱沒(méi)型沖突形態(tài),這三種沖突形態(tài)在《魯鎮(zhèn)》中都有所體現(xiàn)。祥林嫂被婆家抓走賣(mài)給賀老六,“抓人與反抗”為典型的外在型沖突,雙方有著直接對(duì)抗性的動(dòng)。同樣,魯定平問(wèn)斬時(shí)與兩位押解人員之間的對(duì)抗也屬于外在型沖突。內(nèi)在型沖突是人物的內(nèi)心活動(dòng)、矛盾心理構(gòu)成的戲劇沖突。祥林嫂被迫嫁與賀老六時(shí)內(nèi)心的“從與不從”便是這種沖突的體現(xiàn),內(nèi)心的糾結(jié)構(gòu)成矛盾并且體現(xiàn)在動(dòng)作上。魯四老爺在面對(duì)寡婦身份的祥林嫂“用與不用”同樣屬于內(nèi)在型沖突,這種沖突會(huì)隨著情節(jié)的發(fā)展而變化?!皬呐c不從”的內(nèi)在型矛盾沖突消失,而“用與不用”的沖突更加激烈地轉(zhuǎn)變?yōu)橥庠谛蜎_突,表現(xiàn)為魯四老爺對(duì)祥林嫂的指責(zé)、謾罵等戲劇動(dòng)作。隱沒(méi)型戲劇沖突是該劇中影響最為深遠(yuǎn)的矛盾沖突,也是引起所有矛盾沖突的本質(zhì)原因,該劇的所有人物全部籠罩在封建黑暗社會(huì)的環(huán)境中,所遵循的生存法則同樣是這種黑暗社會(huì)所強(qiáng)加的。正是這種多元而激烈的矛盾沖突,在進(jìn)一步塑造人物形象、推進(jìn)故事情節(jié)上發(fā)揮了十分重要的作用,讓劇作更加引人入勝。同時(shí),《魯鎮(zhèn)》作為典型的悲劇作品,通過(guò)生活中的社會(huì)沖突,加深了劇作的深刻性。
著名戲曲導(dǎo)演張曼君對(duì)演員表演、音樂(lè)編創(chuàng)、舞臺(tái)道具等方面都有極高的藝術(shù)追求。無(wú)論是對(duì)演員表演的技巧性、音樂(lè)聲腔的戲劇性抑或是寫(xiě)實(shí)道具的運(yùn)用都與劇情緊密關(guān)聯(lián),使得全劇的舞臺(tái)呈現(xiàn)有著極強(qiáng)的情緒感染力。舞臺(tái)性是戲曲藝術(shù)的特性之一,該劇極其重視創(chuàng)造良好的舞臺(tái)效果,呈現(xiàn)出契合中國(guó)式審美的場(chǎng)上之美。
戲曲表演作為一個(gè)整體活動(dòng),需要全體創(chuàng)作人員共同努力。曲劇《魯鎮(zhèn)》中,無(wú)論是主演李晶花、楊帥學(xué)還是其他配角,都有著深厚的戲曲表演功底,善于運(yùn)用表演技巧詮釋人物形象,塑造角色。齊如山曾總結(jié)中國(guó)古典戲曲表演有著“無(wú)聲不歌,無(wú)動(dòng)不舞”的特性。該劇在舞臺(tái)呈現(xiàn)時(shí)也很好地詮釋了這一主張:劇中祥林嫂被迫與賀老六結(jié)婚時(shí),兩人通過(guò)一段極具美感的紅綢舞,將賀老六的內(nèi)心糾結(jié),祥林嫂內(nèi)心情感態(tài)度的波動(dòng)與轉(zhuǎn)變細(xì)膩地外化和呈現(xiàn),取得了絕好的表演效果,同時(shí)也體現(xiàn)了演員堅(jiān)實(shí)的表演功底和對(duì)人物角色的深刻認(rèn)知。其實(shí)這種舞動(dòng)也涉及到戲曲表演的程式問(wèn)題,程式性是戲曲最本質(zhì)的特征之一。張曼君從來(lái)都不刻意回避對(duì)傳統(tǒng)戲曲程式的靈活運(yùn)用。作為戲曲現(xiàn)代戲,其程式性要在傳統(tǒng)劇目表演的基礎(chǔ)上有所發(fā)揮,使其更加適合現(xiàn)代劇目所表現(xiàn)的內(nèi)容,也更加適合現(xiàn)代觀眾的審美傾向。而這一目標(biāo)也在曲劇《魯鎮(zhèn)》中得以實(shí)現(xiàn)。
《魯鎮(zhèn)》的編創(chuàng)人員對(duì)于戲曲聲腔傾注了很大的精力,使其擺脫了“重音樂(lè)輕編腔”的窠臼。梁獻(xiàn)軍編腔時(shí),在保持曲劇獨(dú)特發(fā)音、唱腔的基礎(chǔ)上進(jìn)行設(shè)計(jì),使得整體風(fēng)格兼具華麗與樸素。該劇唱腔也是極力貼合人物本身,如魯家少爺奔赴刑場(chǎng)前“愿將此生效秋瑾,雪泥鴻爪亦有痕,一腔熱血獻(xiàn)華夏,喚醒沉睡夢(mèng)中人”的唱腔悲壯激昂,大無(wú)畏的精神品格通過(guò)唱腔設(shè)計(jì)得以凸顯。
現(xiàn)代戲曲音樂(lè)創(chuàng)作注重器樂(lè)與聲樂(lè),講究創(chuàng)作要有廣度與深度并且具有整體性。該劇沒(méi)有落入“重西洋輕民族”的套路,而是讓音樂(lè)為戲劇服務(wù),既有中國(guó)古典民族樂(lè)器古箏、琵琶、三弦、二胡、嗩吶等,又有西洋樂(lè)器小提琴、雙簧管、大提琴、長(zhǎng)笛、貝斯等,中外結(jié)合。祥林嫂瀕死之前“大雪落長(zhǎng)空,長(zhǎng)街寂無(wú)聲,天地一棄芥,瑟瑟寒風(fēng)中”的合唱運(yùn)用美聲,由古典樂(lè)器、西洋樂(lè)器相結(jié)合進(jìn)行配樂(lè),非常震撼地將祥林嫂發(fā)自靈魂深處的悲痛表現(xiàn)得淋漓盡致。也正是富有感染力的戲曲音樂(lè),一方面使其與劇作人物塑造、主題表達(dá)相輔相成,另一方面促使舞臺(tái)表現(xiàn)更加豐富與廣闊,同時(shí)也渲染了氣氛。
曲劇《魯鎮(zhèn)》中,導(dǎo)演的二度創(chuàng)作使得劇作的內(nèi)涵更加深化,舞臺(tái)呈現(xiàn)更加精彩。雖劇中人物繁多,但出場(chǎng)有序并不雜亂。舞臺(tái)調(diào)度張弛有致,魯家少爺在第一場(chǎng)出場(chǎng),原本舞臺(tái)上的人物在進(jìn)行表演,舞臺(tái)容量趨于飽和,魯家少爺一出場(chǎng),其他人物隱入黑暗中,燈光打在魯家少爺一人身上,突出主要人物,舞臺(tái)畫(huà)面歸于和諧。該劇以黑白灰色調(diào)為主,映襯當(dāng)時(shí)的社會(huì)環(huán)境,同時(shí)燈光的運(yùn)用隨著演員的情緒、情景的氛圍而不斷變化。
舞臺(tái)道具的運(yùn)用,則在傳統(tǒng)戲曲“一桌二椅”的寫(xiě)意性與現(xiàn)代戲劇的寫(xiě)實(shí)性之間取得了相對(duì)的平衡,既有寫(xiě)意性的紅綢舞、大雪紛飛的景象,又有咸亨酒店、魯府和拱橋的寫(xiě)實(shí)道具。尤其這些做寫(xiě)實(shí)處理且制作精美的道具,不僅沒(méi)有消解傳統(tǒng)舞臺(tái)的空靈,反而在很大程度上降低了對(duì)于觀眾欣賞水平的要求,易于理解又不丟失戲曲本色。而依照道具所編排的舞美呈現(xiàn)更是干凈簡(jiǎn)潔,緊扣時(shí)代,呈現(xiàn)出具有詩(shī)意性的舞臺(tái)。
戲曲作為一門(mén)綜合性藝術(shù),兼具文學(xué)性和舞臺(tái)性。曲劇《魯鎮(zhèn)》即很好地將劇本的文學(xué)性、導(dǎo)演的專(zhuān)業(yè)性、演員的表現(xiàn)力、舞美的現(xiàn)代化等各個(gè)方面融為一體,使得該劇無(wú)論是情節(jié)安排、人物塑造,還是場(chǎng)景布置、戲劇動(dòng)作都具有濃厚的文學(xué)性和強(qiáng)烈的舞臺(tái)性。
曲劇《魯鎮(zhèn)》的成功演出對(duì)于地方戲曲人才的培養(yǎng)、經(jīng)典劇目的打造和劇團(tuán)劇種的發(fā)展都有著一定的積極意義。
劇團(tuán)如果不培養(yǎng)有代表性的優(yōu)秀青年表演藝術(shù)人才,便不會(huì)具備頑強(qiáng)的生命力。該劇主演李晶花接受過(guò)系統(tǒng)學(xué)習(xí),在該劇中扮演祥林嫂青年、中年、老年的悲慘一生,抗婚的憤恨、失去兒子的呆滯等內(nèi)心情感都表演得非常精準(zhǔn)?,F(xiàn)代戲曲對(duì)于演員要求“形似”,在外在形似的基礎(chǔ)上通過(guò)肢體語(yǔ)言、舞臺(tái)行動(dòng)等追求“神似”,李晶花本體的外在形象干凈、樸實(shí),非常符合祥林嫂的外在形象,而其表演也很精湛,做到了相當(dāng)?shù)摹吧袼啤?。更重要的是,楊帥學(xué)、張轉(zhuǎn)社、李亞軍等眾多演技精湛的老演員作為配角,為青年演員的實(shí)踐鍛煉提供了機(jī)遇。河南省曲劇藝術(shù)保護(hù)傳承中心組織一流的創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)為“90 后”青年演員李晶花打造這部作品,表現(xiàn)出河南省曲劇藝術(shù)保護(hù)傳承中心對(duì)于青年演員培養(yǎng)的高度重視,也為其他地方劇團(tuán)做出了示范。
地方戲曲劇團(tuán)的發(fā)展,除了依靠政府的政策扶持,更重要的是創(chuàng)排優(yōu)秀的、符合人民大眾的戲曲作品來(lái)贏得市場(chǎng),以專(zhuān)業(yè)的藝術(shù)呈現(xiàn)來(lái)留住觀眾,從而促使劇團(tuán)進(jìn)一步發(fā)展。而且,往往一部?jī)?yōu)秀的劇目也會(huì)為其所在的院團(tuán)贏得聲譽(yù)。曲劇《魯鎮(zhèn)》的推出就很大程度上擴(kuò)大了河南省曲劇藝術(shù)保護(hù)傳承中心的知名度。《魯鎮(zhèn)》的成功演出也必將帶動(dòng)河南省曲劇藝術(shù)保護(hù)傳承中心邁向一個(gè)新的高度,這也為其他地方院團(tuán)提供了可資借鑒的發(fā)展路徑。
一個(gè)劇種必定有其經(jīng)典的代表性劇目。優(yōu)秀的精品劇作不僅可以使得演員名氣大增,更對(duì)地方劇種的傳承傳播起到積極作用。地方劇種的傳承發(fā)揚(yáng)不僅要靠經(jīng)典劇目的不斷改編、上演,更需要?jiǎng)?chuàng)新優(yōu)秀劇作為其注入新鮮活力?!遏旀?zhèn)》的成功演出對(duì)于河南曲劇的發(fā)展無(wú)疑具有里程碑的意義。2006 年,河南曲劇入選河南省首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)名錄,得到一定支持,但是地方劇種的長(zhǎng)期發(fā)展需要靠自身的競(jìng)爭(zhēng)力,要“以自身的藝術(shù)魅力和文化內(nèi)涵以及符合時(shí)代特征、觀眾審美、社會(huì)價(jià)值的適應(yīng)性活躍在舞臺(tái)之上,從而延續(xù)其藝術(shù)的生命力”②。曲劇《魯鎮(zhèn)》的大獲成功,不僅為曲劇這一劇種的良性發(fā)展提供了難得的契機(jī),而且為建立良好的曲劇“生態(tài)環(huán)境”奠定了基礎(chǔ)。
習(xí)近平總書(shū)記指出:“文化自信是一個(gè)國(guó)家、一個(gè)民族發(fā)展中更基本、更深沉、更持久的力量?!睉蚯囆g(shù)生根于中華大地,魯迅精神亦然。用優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術(shù)形式承載優(yōu)秀的思想文化,是二者之間的相互認(rèn)同,是文化自信的體現(xiàn)。戲曲在如今的傳播環(huán)境下,市場(chǎng)空間受到擠壓,地方戲面臨的問(wèn)題更為嚴(yán)峻。大型現(xiàn)代曲劇《魯鎮(zhèn)》的推出為我們呈現(xiàn)了一場(chǎng)具有深刻思想內(nèi)涵、在各方面都可以稱(chēng)之為精品的戲曲作品,為問(wèn)題的解決提供了一定的現(xiàn)實(shí)依據(jù)??傊?,《魯鎮(zhèn)》的成功演出讓觀眾直觀感受到了曲劇的藝術(shù)魅力,同時(shí)也為地方戲曲現(xiàn)代戲提供了典范之作,具有一定的示范意義。
注釋?zhuān)?/p>
①作者依據(jù)王紹凱《激活魯迅文學(xué)遺產(chǎn)的戲曲探索——?jiǎng)∽骷谊愑咳L談》(《中國(guó)戲劇》2022 年第1 期第27 頁(yè))一文精簡(jiǎn)提煉。
②段金龍《蒲劇〈薛剛反朝〉的兩次改編及其啟示》,《四川戲劇》2019 年第4 期,第60 頁(yè)。