□楊曉彬
“以形寫(xiě)神”是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)的基本造型法則,也是中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作實(shí)踐和藝術(shù)理論研究中的永恒話題和基本追求。東晉畫(huà)家顧愷之在他的《摹拓妙法》中最早提出了“以形寫(xiě)神”的觀點(diǎn),指出畫(huà)家在反映客觀現(xiàn)實(shí)時(shí),不僅應(yīng)追求外在形象的逼真,還應(yīng)追求內(nèi)在精神本質(zhì)的酷似。這一理論為人物畫(huà)的發(fā)展指明了方向,使人物畫(huà)的創(chuàng)作邁向了一個(gè)新的階段。本文以當(dāng)代寫(xiě)意人物畫(huà)為出發(fā)點(diǎn),結(jié)合個(gè)人在中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中遇到的問(wèn)題,重點(diǎn)研究與闡述“以形寫(xiě)神”在當(dāng)代寫(xiě)意人物畫(huà)創(chuàng)作中的傳承與運(yùn)用,同時(shí)對(duì)傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)中的“形神”關(guān)系進(jìn)行重新認(rèn)識(shí),以期能夠更好地指導(dǎo)今后的中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作實(shí)踐。
決定一幅人物畫(huà)成功的因素有很多,但處理好人物畫(huà)的形神關(guān)系可以說(shuō)是重中之重?!靶巍笔恰吧瘛钡妮d體,而“神”是所描繪對(duì)象和畫(huà)家思想的高度結(jié)合。因此,當(dāng)一幅作品僅僅將形似作為標(biāo)準(zhǔn),不能反映出繪畫(huà)對(duì)象所特有的神韻時(shí),就不算成功。只有通過(guò)“以形寫(xiě)神”,才能使繪畫(huà)作品生動(dòng)自然,使繪畫(huà)內(nèi)容與畫(huà)家的思想達(dá)到高度統(tǒng)一。
回溯到魏晉時(shí)期,顧愷之在他的《摹拓妙法》中點(diǎn)明了人物畫(huà)創(chuàng)作的目的便是達(dá)到“傳神”。到了南朝時(shí)期,謝赫提出了“六法論”,這是對(duì)顧氏“傳神論”的繼承與發(fā)展,不得不說(shuō),謝赫的理論在顧氏理論的基礎(chǔ)上又前進(jìn)了一大步。顧氏的“傳神論”只提到了傳神,而謝赫的“六法論”更全面,不僅講到了作畫(huà)要講究傳神,還要講究布局、臨摹與色彩,但即便這樣,謝赫依然將傳神放在了首位,他提出了“氣韻生動(dòng)”,指出人物畫(huà)要以生動(dòng)的“氣韻”來(lái)表現(xiàn)人物內(nèi)在的精神和生命,這一點(diǎn)也被后世許多畫(huà)家當(dāng)作藝術(shù)的最高境界。由此可見(jiàn),謝赫也是重“神”論的畫(huà)家。到了隋唐時(shí)期,顧氏的理論影響到了張璪,便有了“外師造化,中得心源”的說(shuō)法。張彥遠(yuǎn)更是在此基礎(chǔ)上提出了“以氣韻求其畫(huà)”的主張。在五代顧閎中的《韓熙載夜宴圖》中,畫(huà)家通過(guò)目識(shí)心記的方法,描繪了飲樂(lè)男女的各種形態(tài),人物服飾的色彩變化多端,宛如一幕寫(xiě)實(shí)的戲劇。最讓人稱贊的是畫(huà)家表現(xiàn)出了韓熙載郁郁寡歡的神態(tài),表現(xiàn)了人物矛盾復(fù)雜的心理。正如荊浩所說(shuō)的“似者得其形、遺其氣,真者氣質(zhì)俱盛”,這句話與顧愷之的“以形寫(xiě)神”說(shuō)的是同一個(gè)道理,作畫(huà)貴在似與不似之間,這便是作畫(huà)的樂(lè)趣。
由于受到西方素描繪畫(huà)的影響,許多畫(huà)家忽視了“以形寫(xiě)神”“氣韻生動(dòng)”“形神兼?zhèn)洹钡娜宋锂?huà)標(biāo)準(zhǔn),而是把“寫(xiě)實(shí)”“像”作為當(dāng)代中國(guó)寫(xiě)意人物畫(huà)創(chuàng)作的首要目標(biāo)和標(biāo)準(zhǔn),導(dǎo)致當(dāng)代中國(guó)寫(xiě)意人物畫(huà)創(chuàng)作的思想性大大降低,對(duì)人物畫(huà)“傳神”的追求大不及以前。
當(dāng)代寫(xiě)意人物畫(huà)的風(fēng)格題材多種多樣,很多畫(huà)家以表現(xiàn)現(xiàn)代生活為題材。從題材來(lái)看,大致分為以下幾種:第一種便是以現(xiàn)代都市人物形象為主,通過(guò)表現(xiàn)人物各式各樣的發(fā)型、多彩艷麗的服飾及人物佩戴的一些裝飾品,來(lái)表現(xiàn)現(xiàn)代人生活的情況。第二種便是表現(xiàn)少數(shù)民族特色的題材。例如,以藏族人民生活為創(chuàng)作題材的南海巖先生,他的創(chuàng)作中充滿了對(duì)藏族人民的喜愛(ài)。他的作品把藏族人民的外貌特征表現(xiàn)得淋漓盡致,用極其寫(xiě)實(shí)的手法突出表現(xiàn)人物的形態(tài),以達(dá)到人物“傳神”的目的。第三種便是表現(xiàn)軍事題材或重大事件的創(chuàng)作作品,這類題材的作品敘事性很強(qiáng),通常氣勢(shì)宏大,能夠給觀眾留下深刻的印象。
本次創(chuàng)作以現(xiàn)代生活中的一角為題材,沒(méi)有選擇表現(xiàn)都市的霓虹燈和高架橋,而是選擇表現(xiàn)一處平凡普通的街景,但這樣的題材有助于增強(qiáng)畫(huà)面的生活氣息,使觀者的目光聚焦于人物造型和神韻的刻畫(huà),而不是僅僅去感受畫(huà)面帶給他們的氛圍。作品借助人物簡(jiǎn)單的動(dòng)態(tài)與外形,來(lái)表現(xiàn)出老人慈祥安逸的神態(tài),表達(dá)本次創(chuàng)作的主題“以形寫(xiě)神”。
在宏觀地確定了要表現(xiàn)的人物形象、畫(huà)面布局及需要營(yíng)造的畫(huà)面意境之后,本次創(chuàng)作便將注意力放在了對(duì)人物的具體刻畫(huà)上。顧愷之說(shuō)過(guò),四體妍媸,本無(wú)關(guān)于妙處。傳神寫(xiě)照,正在阿堵之中??梢?jiàn)顧愷之認(rèn)為人物畫(huà)傳神的關(guān)鍵便在眼睛。所以,本次創(chuàng)作首先把重點(diǎn)放在了人物眼睛的刻畫(huà)上,在塑造人物的眼睛前,進(jìn)行大量的素描與速寫(xiě)練習(xí),以便能夠準(zhǔn)確把握人物眼睛的形態(tài)結(jié)構(gòu)。在對(duì)老人臉部和手部進(jìn)行刻畫(huà)時(shí),多采用干枯筆和一些墨色較淺的短線,明確人物的結(jié)構(gòu),使人物形象更加突出與飽滿。中國(guó)繪畫(huà)自古以來(lái)就受“筆簡(jiǎn)形具”“筆愈簡(jiǎn)而氣愈壯”等繪畫(huà)理論的影響。筆者把這種理論也運(yùn)用到了創(chuàng)作當(dāng)中,在塑造形體的過(guò)程中并不會(huì)脫離追求“神似”的本質(zhì),以達(dá)到“以形寫(xiě)神”的目的。在整幅畫(huà)面的設(shè)色中,背景采用藍(lán)色,而地面采用墨色,通過(guò)兩種顏色的對(duì)比,來(lái)表現(xiàn)畫(huà)面的空間感,借助兩種色調(diào)的對(duì)比,使畫(huà)面更趨于統(tǒng)一和完整,表現(xiàn)出一種含蓄雋永的美感。
“以線存形,以形寫(xiě)神”是中國(guó)寫(xiě)意人物畫(huà)的核心原則,它既表示用形表現(xiàn)物體外在的、具體的、可視的形象,又表示用神來(lái)揭示事物內(nèi)在的、本質(zhì)的、隱含的形象,賦予繪畫(huà)生命。中國(guó)畫(huà)不同于西畫(huà),西畫(huà)更側(cè)重用色彩塊面來(lái)塑造形象,而中國(guó)畫(huà)則以線造型,用線條塑造客觀事物的外形,傳達(dá)畫(huà)者的思想情感。例如,在袁武的作品《心燈》(如圖1)中,畫(huà)家通過(guò)線條的抑揚(yáng)頓挫,墨色的濃淡干濕來(lái)體現(xiàn)畫(huà)面的不同質(zhì)感和層次,畫(huà)面上線條起伏的變化,正是畫(huà)家情緒的映射。
圖1 袁武 《心燈》 2019
在《煙火人間》線稿(如圖2)的創(chuàng)作中,為了達(dá)到“以形寫(xiě)神”,筆者首先從人物的五官開(kāi)始塑造,這樣更易于捕捉人物面部生動(dòng)的神態(tài)特點(diǎn)。人物臉部和手部的刻畫(huà),采用皴擦等筆法,以表現(xiàn)老人臉部和手部的質(zhì)感,人物衣褶大多采用“釘頭鼠尾描”,起筆時(shí)要頓筆,收筆時(shí)要漸提漸收,抑揚(yáng)頓挫。人物形體轉(zhuǎn)折處要特別注意用筆,把人物的形體特點(diǎn)表現(xiàn)出來(lái),在塑造形體的過(guò)程中也不會(huì)脫離追求“神似”的本質(zhì)。
圖2 楊曉彬 《煙火人間》線稿 2020
謝赫在提出“應(yīng)物象形”之后,便點(diǎn)明了繪畫(huà)創(chuàng)作還應(yīng)遵循“隨類賦彩”,這一理論也一直貫穿著中國(guó)人物畫(huà)創(chuàng)作的始終。由于謝赫“六法”是對(duì)顧氏“以形寫(xiě)神”的繼承與發(fā)展,所以,“隨類賦彩”在很大程度上也是為“以形寫(xiě)神”服務(wù)的。在用色彩去表現(xiàn)藏民膚色時(shí),南海巖先生都會(huì)采用重彩著色,這種設(shè)色方法,表現(xiàn)出來(lái)的人物形體更加堅(jiān)實(shí),人物形象也更加生動(dòng)與活潑。以南海巖先生的作品《陽(yáng)光璀璨》(如圖3)為例,他用極富詩(shī)意化的表現(xiàn)方法,把畫(huà)面中藏民的異域氣息表現(xiàn)得淋漓盡致,將線條融于色彩之中,使人物造型更加寫(xiě)實(shí)逼真,以達(dá)到人物傳神的目的。
圖3 南海巖 《陽(yáng)光璀璨》 1999
在《煙火人間》的創(chuàng)作中(如圖4),對(duì)于人物的設(shè)色,筆者并沒(méi)有采用平涂的方式,而是采用了點(diǎn)染,這樣更有助于表現(xiàn)人物皮膚的質(zhì)感,使人物的形體和神態(tài)的刻畫(huà)更加生動(dòng)。人物的衣服用墨線進(jìn)行簡(jiǎn)單的勾勒,沒(méi)有進(jìn)行著色,而褲子用墨色進(jìn)行表現(xiàn),以增加畫(huà)面的厚重感。畫(huà)面并沒(méi)有照搬圖片,人物后面的背景墻以藍(lán)色為基調(diào),渲染一種憂郁靜謐的氛圍,同時(shí)與前面物體的顏色形成冷暖對(duì)比,增強(qiáng)畫(huà)面的空間感,使畫(huà)面更加和諧與統(tǒng)一。
圖4 楊曉彬 《煙火人間》 中國(guó)畫(huà) 180cm×194cm 2020
在本次創(chuàng)作過(guò)程中,筆者對(duì)“以形寫(xiě)神”一詞有了新的認(rèn)知。從古代巖畫(huà)開(kāi)始,到現(xiàn)代的水墨人物畫(huà),“以形寫(xiě)神”一詞的重點(diǎn)已經(jīng)從“形”落到了“神”上,這是時(shí)代的需要,也是人物畫(huà)發(fā)展的必然。形神之間并不是一種對(duì)立的狀態(tài),而應(yīng)當(dāng)是一種若即若離的關(guān)系。正如劉成紀(jì)在《形而下的不朽——漢代身體美學(xué)考論》中說(shuō)的那樣,“如果說(shuō)人是一個(gè)形神合一的整體,那么這種合一必須是內(nèi)外貫通的合一,否則就成了一種機(jī)械的組合”。人物畫(huà)的最終目的就是要達(dá)到“形神兼?zhèn)洹?,想要達(dá)到這種目的,就需要把“以形寫(xiě)神”的繪畫(huà)原則貫穿于人物畫(huà)創(chuàng)作的始終。
在本次的創(chuàng)作中,筆者漸漸找到了一種屬于自己的表現(xiàn)形式,開(kāi)始舍棄畫(huà)面中多余的筆觸,使人物形象更加生動(dòng)與簡(jiǎn)練。在《煙火人間》的創(chuàng)作中,整體畫(huà)面前期塑造非常順利,可是到了后期,整個(gè)畫(huà)面卻無(wú)法深入下去,人物動(dòng)態(tài)比例都已經(jīng)確定好,形體塑造也基本完成,可人物表現(xiàn)出來(lái)的感覺(jué)是僵硬呆板的。面對(duì)這個(gè)問(wèn)題,筆者在創(chuàng)作的過(guò)程中,進(jìn)行大量的人物速寫(xiě)與素描訓(xùn)練,培養(yǎng)自己的觀察力與感知力。加強(qiáng)戶外寫(xiě)生的能力,體會(huì)不同的人物造型特征,在寫(xiě)生訓(xùn)練中深入體會(huì)形體塑造對(duì)傳達(dá)人物神態(tài)和精神氣質(zhì)的作用,這些都有助于后期人物畫(huà)的創(chuàng)作。
寫(xiě)意人物畫(huà)在發(fā)展的過(guò)程中,會(huì)不斷地向“以形寫(xiě)神”“形神兼?zhèn)洹钡冗@些傳統(tǒng)的繪畫(huà)理念輸送新鮮的血液,這種交融是新形式產(chǎn)生的標(biāo)志,也是新形式產(chǎn)生的必然。而新形式的產(chǎn)生,對(duì)我們來(lái)說(shuō)也是一個(gè)巨大的挑戰(zhàn),它要求我們貼近生活,為寫(xiě)意人物畫(huà)找尋新的活力。在以后的創(chuàng)作道路上,筆者會(huì)繼續(xù)學(xué)習(xí)前人的經(jīng)驗(yàn),借鑒優(yōu)秀的外來(lái)文化,不斷豐富寫(xiě)意人物畫(huà)的創(chuàng)作形式,讓中國(guó)傳統(tǒng)文化更加絢爛多姿。