音詩畫三維一體化“雙基”“三環(huán)”教學策略的實踐探究

朱紅艷

音詩畫發(fā)展到今天,已經成為一種全新的教學形式。三者的一體化發(fā)展,也將指引教師不斷深層挖掘音樂文化、詩歌文化、繪畫文化、舞蹈文化及現代舞美技術等,為學生呈現全新、高質且壯闊的視聽覺體驗。因而小學音樂教師就可以以音詩畫三維一體化為啟航點,基于音樂課程及核心素養(yǎng),創(chuàng)新并優(yōu)化“賞”“學”“創(chuàng)”等三項教學活動,豐富學生的課程體驗,巧妙地運用各項教學手段,給予學生高質的引領示范及啟發(fā),打造別樣的音樂課堂,讓學生獲得多重感官的感受與互相融通。這樣一來,整個音樂課堂的效率將得到切實的提升,也將助力于學生的深遠發(fā)展。

一、 相關概念界定及意義闡述

(一)音詩畫三維一體化

“音詩畫”是融合了音樂、詩歌、繪畫的一種全新的藝術樣式,它是多種藝術形式相互交融、和諧統(tǒng)一的全新藝術形式。音詩畫是從詩歌朗誦發(fā)展過來的,人們在詩歌朗誦的基礎上增加了配樂、表演畫面,發(fā)展成有音樂、有畫面、有朗誦表演的一種新的文藝形式。有時候甚至會加上舞蹈、表演及現代媒體技術,使得詩歌朗誦更為豐富、活潑、具有觀賞性。

音詩畫三維一體化將會讓音樂表演具有更強的兼容性、生動性與靈活性。它的引入將為音樂課堂教學營造一種良好的藝術氛圍,從而提升學生對音樂的欣賞、學習及創(chuàng)造能力,同時也能挖掘學生潛在的藝術潛力。教師在教學中也將借助藝術之間的相通性,賦予音樂詩意之美、情境之美、音調之美及畫意之美,將抽象、平面的音樂以一種立體、直觀的方式呈現在學生眼前,這不僅有助于促進學生思維能力的發(fā)散與活躍,還有助于促進學生審美認知及藝術素養(yǎng)的提升。

此外,音詩畫三維一體化還將在一定程度上為學生創(chuàng)造一個積極思維與自主創(chuàng)造的空間。這種教學模式相較于以往單一化的講授式方式,它能夠讓學生的思維得到進一步發(fā)散,充分發(fā)揮學生的聯(lián)覺能力,讓他們更為深入地體會并感知音樂的內涵與意境。在拓展自身音樂知識視域的同時,也能完善自身的知識儲備,增強音樂學習的效果與質量,最終便也將促進學生認知能力的發(fā)展。

(二)“雙基”

文章中的“雙基”指的是“基于音樂”“基于素養(yǎng)”。音詩畫是音樂、語文與美術課程的結合,文章所論述的學科為音樂,所以音詩畫三維一體化的實施將以音樂學科為主導。而“基于素養(yǎng)”則是《義務教育課程方案和課程標準(2022年版)》的重要理念。新課標突出素養(yǎng)導向,強調核心素養(yǎng)的真正落地,且核心素養(yǎng)的落實也與后面的“三環(huán)”息息相關,二者的融合相得益彰。

基于素養(yǎng)實施的小學音樂課程教學將能讓音樂課堂凸顯審美感知、藝術表現、創(chuàng)意實踐及文化理解等要素。教師根據新課標的核心素養(yǎng)要求,將相關的能力及素養(yǎng)納入音樂課堂,將潛移默化地提升學生的素質素養(yǎng),引領學生的綜合發(fā)展。同時,它不僅能夠讓學生更好地學習音樂知識,也能激發(fā)并調動學生的各項能力與素養(yǎng),比如自主學習能力、創(chuàng)新能力及審美能力等。它將讓學生基于音詩畫三維一體化的視角,融合其他學科的知識,綜合技能素養(yǎng),完成更高質量的音樂課程學習,這樣也能讓學生獲得全面的發(fā)展,最終也將保證他們更加適應社會。

(三)“三環(huán)”

文章中的“三環(huán)”指的是“賞”“學”“創(chuàng)”,即鑒賞音樂、學習音樂、創(chuàng)造音樂,這與新課標中的感受、鑒賞、表現、創(chuàng)造等素養(yǎng)是不謀而合的,它也是培養(yǎng)學生核心素養(yǎng)的重要路徑。學生鑒賞音樂、學習音樂、創(chuàng)造音樂等活動,前后是遞進關系。學生鑒賞了音樂之后,將獲得情與思的綜合發(fā)展,也將具備學習音樂的能動性。他們在學習了音樂之后,便完全或者部分理解音樂,自然可以進行音樂創(chuàng)造,以自己的理解去進行音樂表現了,這便體現了由扶到放、逐層內化知識的過程。

“三環(huán)”教學策略的落實,將助力于學生核心素養(yǎng)的培育。首先,教師以鑒賞為起點,將大大提升學生的審美情趣。學生將于音詩畫三維一體化的氛圍中調動視聽覺感官,觀賞音樂的畫面,傾聽音樂的情感,將讓他們發(fā)現并感知音樂的美,著力于審美感知力的發(fā)展。其次,教師以學習為中點,是基于學生鑒賞的基礎,讓學生融合自身的已有知識完成學習。在這一環(huán)節(jié),學生將強化自身的思維感知,以多種形式去表現并理解音樂。同時也能基于相關的音樂文化,豐富自己的認知,達到知其然還知其所以然的目的,借此發(fā)展藝術表現及文化理解等素養(yǎng)。最后,教師以創(chuàng)造作為落腳點,將能激發(fā)學生的創(chuàng)意思維,它將基于學生的音樂理解,通過音詩畫結合的方式創(chuàng)意性地表現音樂,展現自己對音樂的創(chuàng)意感受,最終它也能驅動學生的全面發(fā)展。

二、 音詩畫三維一體化“雙基”“三環(huán)”教學策略的實踐探究

(一)“賞”

1. 以音詩畫三維一體化引發(fā)想象,提升學生對作品的理解力

藝術是相通的,音樂與詩歌、繪畫是分不開的。教師可以以音詩畫三維一體化引發(fā)學生多元化的想象。讓他們根據詩詞提供的線索,拓展聯(lián)想內容,產生內心視覺,在內心看到一幅深含畫意的畫面。隨后將其與歌詞、旋律進行有限與無限的重疊,借此產生詩情畫意的效果,提升學生對音樂作品的理解能力。

以人音版小學音樂課本教材為例,教師在教學《但愿人長久》時,首先就要讓學生聆聽古詩《但愿人長久》的配樂詩朗誦。在讓學生聆聽這一詩歌朗誦的時候,教師可以借助多媒體課件給學生出示富有中國古典氣息的月夜圖,讓學生在欣賞音樂之前,先感受到一種如詩如畫的優(yōu)美意境。隨后教師再讓學生仔細聆聽這一樂曲,讓他們從中感悟音樂的情感意境,從而努力揣摩這一首音樂的內涵。以悠揚婉轉的旋律去探尋一幅富有古典氣息的對月思人圖,給人一種詩的韻味和美的享受。教師在給學生創(chuàng)設了這樣的情境之后,學生將能夠感到親切且愉悅。他們將能夠用自己最大的激情參與到音樂的鑒賞中,將靜態(tài)的音樂學習活動變?yōu)閯討B(tài)的音樂鑒賞行為,更好地感知并理解音樂。這樣便能夠加深學生對這一音樂作品的理解與聯(lián)想,也達成了有效鑒賞教學的目的。

2. 以音詩畫三維一體化深層感悟,直接詮釋作品的音樂內容

小學音樂教師應該以音詩畫三維一體化來引發(fā)學生對音樂作品的深層感悟。讓他們通過藝術的直觀感受與教師生動的語言描述,進入一種獨特的審美情境中,直接詮釋作品的音樂內容,強化自身的認知。而這樣也能夠輔助學生進一步理解音樂作品,甚至能夠與作者達成情感上的共鳴。

比如,教師在讓學生鑒賞《但愿人長久》時,在讓學生觀看了詩朗誦的視頻之后,教師便可以讓學生進入音樂的鑒賞環(huán)節(jié)。整首音樂由兩部分構成,第一部分是詞的上闋,由四個樂句組成,第一、二句旋律舒緩優(yōu)美,在低重音區(qū)低吟,節(jié)奏舒緩平穩(wěn),反映了詞人對月問天的惆悵之感。第三、四句重復了第一、二句,進一步增強這種情感。第二部分是詞的下闋,也是四個樂句。第一、二句節(jié)奏轉以緊密,旋律急轉上行,表達了詞人以超然豁達的心態(tài)去面對不得意的現實。第三、四句則是再現了第一部分的旋律,展現了詞人回到現實之中,寄托了自身對親人的思念與祝福。整首詞的配樂有一種悠揚婉轉、起承轉合之感,且它詩作的意境貫穿全曲。教師在引領學生鑒賞時,便可以讓學生就詩詞所展現出來的一種意境進行深度賞析,真正地詮釋作品所表現出來的音樂內容,激發(fā)自身的聯(lián)想與想象,最終提升他們的鑒賞力與感知力,而后也將更為深層地詮釋并表達音樂內容。

3. 以音詩畫三維一體化強化體驗,挖掘音樂作品的內涵意蘊

教師可以以音詩畫三維一體化來強化學生的音樂鑒賞體驗,促使他們深層挖掘音樂作品的內涵意蘊,讓學生從教師給出的畫面中獲得深層體驗,并深入其境,讓思想情感受到熏陶與感染,增強學生對音樂作品內涵的理解與詮釋。由此他們也能在音樂欣賞中展開自由、充分、豐富且美妙的聯(lián)想,讓音樂鑒賞活動成為創(chuàng)造性思維運動的過程。

以人音版小學音樂課本教材為例,教師在教學《日出》時,為了引發(fā)學生深一層的鑒賞思維,挖掘其內在含蘊,教師便可以借助欣賞印象畫家莫奈的名作《日出·印象》來輔助學生領悟這一音樂作品獨特的美,分析其音樂風格特征,讓他們在豐富畫面的詮釋下進一步賞析音樂,提升自身的感悟力。《日出》表現的是山谷中日出的風景畫,涵蓋的內容有晨曦、鳥鳴、絢麗的山谷及噴薄欲出的太陽,一派生機勃勃。教師可以讓學生在鑒賞中輔助畫作,體會印象派音樂與繪畫表現手法的共同之處。同時在畫作的視覺感官作用下,通過聽覺刺激,領悟大鼓柔和的滾奏表現的是破曉時冉冉升起的太陽,尖銳的短笛仿佛是鳥鳴聲,給予學生無限的聯(lián)想,體會這一音樂作品朦朧精致、微妙模糊、飄忽嫵媚的藝術特點,提升學生的鑒賞能力。

(二)“學”

1. 以詩畫盤活教學

小學音樂教師在引領學生展開音樂學習的時候,應該通過詩歌與繪畫等相關藝術資源的整合,實現音詩畫三維一體化發(fā)展,借此突破傳統(tǒng)單一化課程教學模式的桎梏,創(chuàng)造特別的音樂教學效果,盤活整個音樂課程教學,充分發(fā)揮詩畫的牽引拉動作用。

以人音版小學音樂課本教材為例,教師在教學《花非花》時,學生在歌唱的時候需要有三個注意的點:

第一點,開頭要輕聲演唱;第二點,“花”“非”“霧”發(fā)音要準確清晰;第三點,要結合意境,婉轉、舒緩地演唱。

歌曲的結尾部分要將減慢與延長漸弱做到恰到好處,這是教學的難點。因此,教師就有必要指引學生先仔細地誦讀這一古詩詞,體會這首古詩詞中展現出來的富有朦朧美的獨特意境。讓學生在這首詩所營造的完美意境中展開學習,獲得新的感悟與認知。他們在積極主動地歌唱中也能夠通過教師的語言講解、技巧、儀態(tài)和肢體示范等動作掌握歌唱的技巧。能夠正確地處理好高音部分控制氣息的方式方法,進而體會這一首歌曲的含義,準確地表達作品。學生在歌唱中也能夠體會其意境的美妙,盤活了整個課程教學。

2. 以詩畫完善過程

教師通過音詩畫三維一體化的發(fā)展,應該體現出一種內在的和諧之感,要根據音樂中詩歌的特質、繪畫的特質,創(chuàng)造性地運用詩畫來完善教學過程,充分發(fā)揮出詩畫的教育教學功能,培養(yǎng)學生的審美情趣及創(chuàng)美素質,更好地建構人文性的音樂課堂,豐富學生的學習過程。

比如,學生在熟悉了《花非花》這一音樂的曲調之后,教師就可以繼續(xù)引領學生傾聽王菲的《但愿人長久》、曹穎的《虞美人》及鄧麗君的《虞美人》,讓學生仔細地傾聽這些歌曲,嘗試通過歌曲之間互相嫁接混搭的方式來展現自身創(chuàng)造性學習的過程。這些詩詞篇幅比較短,含義也比較豐富,便于吟唱。那么教師便可以讓學生基于自身學習的基礎,進行創(chuàng)造性的變化。通過詩畫混搭的方式,展現自身獨特的音樂學習能力,完善自身的學習過程,這也能夠為學生后續(xù)的音樂創(chuàng)編能力發(fā)展奠定堅實的基礎。

如上,教師通過這種整合式的教學,能夠將原本分開的歌唱、欣賞、器樂演奏融為一體,充分發(fā)揮整體音樂教學的功效,讓學生的學習效率得到切實的提升,激勵他們獲得較為深遠的音樂感悟和體會。

(三)“創(chuàng)”

1. 情景交融,凸顯特色

音樂、詩歌、繪畫的融合能夠營造一種獨特的情境。教師在讓學生鑒賞并學習了音樂內容的基礎上,應該指引學生展開創(chuàng)編活動,讓他們根據自己的理解,通過音樂、詩歌與繪畫相互交融的方式展現出來,凸顯自身獨特的音樂理解。隨后教師還要輔助引導學生融合多項元素,充分凸顯出音樂的特點與特色,展現自己獨特的創(chuàng)編力,實現學生的深層發(fā)展。

以人音版小學音樂課本教材為例,教師在教學《游子吟》時,這一詩歌表達的情感十分細膩、真摯,語言質樸、簡潔,主要展現的是慈母期盼游子早早歸來,又得防備他遲遲歸來。所以臨行前密密縫,免得破損。這一細致入微的場景如果僅僅只是依靠歌唱的方式是難以體現的。對此,教師就可以鼓勵學生基于自身的理解,嘗試通過音詩畫的方式創(chuàng)編出來。在這一環(huán)節(jié),教師就可以鼓勵學生通過小組合作的方式加以展現。比如,學生準備將整首詩詞通過表演的方式加以展現,而在表演的時候,學生也融合了一些詩歌中特有的元素。比如,《游子吟》的作者是唐代詩人孟郊,學生在表演的時候搜索了唐朝普通家庭男士穿著的服裝。他們在表演的時候,展現了唐代男子穿著的漢服。同時,基于具體的句子,表現了相應的畫面。比如在表演“密密縫”時,學生展現了中國特有的刺繡文化,充分凸顯了獨特的傳統(tǒng)文化底蘊,使得整個音樂的創(chuàng)編凸顯了特色,給人一種獨特的審美感受。

2. 創(chuàng)新內容,傳承超越

教師在指導學生創(chuàng)編音樂的時候,還應該鼓勵學生基于社會發(fā)展的情況,創(chuàng)新內容,傳承并超越,體現自己對音樂作品獨特的認知。由此,教師就要結合具體的音樂內容,鼓勵學生大膽創(chuàng)新、大膽創(chuàng)造,展現自己獨特的音樂創(chuàng)編能力。

以人音版小學音樂課本教材為例,教師在教學完《芬芳茉莉》這一單元的內容之后,學生了解了《茉莉花》不同版本的唱法,比如江蘇版、東北版、河北版等。那么教師在讓學生創(chuàng)編“茉莉花”時,便可以鼓勵學生打破傳統(tǒng),以自己獨特的方式來展現不同版本的茉莉花。

三、 結論

綜上所述,音詩畫三維一體化是學科融合的一次嘗試,也是一種新穎的教學形式,它充分展現了大學科觀念,而這也是新時代背景下亟待創(chuàng)新與嘗試的教學模式。小學音樂教師在教學中就要憑借這一視角,基于音樂與核心素養(yǎng),實踐“三環(huán)”教學策略,讓音詩畫三維一體化在音樂課堂中更好地凸顯,讓學生體會音樂課堂的魅力與色彩,使得他們對音樂的感悟與激情在如此絢爛的音詩畫課堂中升華,獲得情與思的共融相生。